EMOOTIOIDEN ROOLI SOSIAALISEN MEDIAN KOHUISSA : Tapaustutkimus Twitteristä

Verkostoista on tullut oleellinen osa modernia yhteiskuntaa ja monet sosiaalisen median palvelut ovat tehneet verkostoitumisesta tärkeän osan yhteiskuntaa ja päivittäistä kanssakäymistä. Sen myötä myös erilaiset kohut, liikkeet ja ilmiöt ovat saaneet alkunsa sosiaalisen median verkostoissa, joissa ne leviävät. Yksi näistä ilmiöistä on sosiaalisen median kohut ja kampanjat sekä niiden aiheuttamat reaktiot sosiaalisessa mediassa. Emootioiden roolia sosiaalisen median kohujen leviämisessä ei ole aiemmin juurikaan tutkittu varsinkaan suomalaisten osalta. Tutkielmassa selvitetään kohujen aktiivisuuskauden pituutta sekä emootioiden muutosta keskustelujen aktiivisuuteen. Lisäksi selvitetään myös yksittäisten emootioiden muutosta keskustelun edetessä. Teoreettisena taustana toimii emootiotutkimus, joka auttaa ymmärtämään tunteiden tarttumisen mekanismeja sekä moderni konfliktiteoria, joka selvittää kohujen kasvuun ja laantumiseen vaikuttavia mekanismeja. Tutkielman empiirisenä aineistona käytetään Twitterin vuonna 2016-2017 paljon keskustelua herättäneitä aihetunnisteita, joista tutkimukseen on valittu kohujen osalta #teriniitti ja #haippirinki sekä kampanjoiden osalta #lääppijä. Menetelmänä on käytetty koneistettua ilmapiirianalyysia, koneistettua narratiivianalyysiä sekä kasvukäyrämalleja. Kasvukäyrämalleja on tulkittu keskimääräisillä marginaaliefekteillä. Tuloksista ilmenee, että kohujen aktiivisin vaihe on ensimmäisen päivän aikana, jonka jälkeen aktiivisuus laskee ja loppuu suurimmaksi osaksi neljännen päivän kohdalla. Yleisen ilmapiirin osalta kaikissa aihetunnisteissa negatiivisuus kasvoi aktiivisuuden vähentyessä. Myöskin yksittäisten tunteiden osalta negatiivisuus kasvoi keskustelijoiden vähentyessä. Poikkeuksena #lääppijä, jossa positiivisuus kasvoi aktiivisimmalla ajanjaksolla, myös keskustelun hiipuessa. Marginaaliefekteistä #lääppijän positiivisuuden kasvu oli ainoa tilastollisesti merkitsevä efekti. Kaiken kaikkiaan kuitenkin emootioiden vaihteluiden efektit jäivät hyvin pieniksi

Eriarvoisuuden eurooppalaistuminen talouskriisin aikana

Exploring inequality in Europe : diverging income and employment opportunities in the crisis / edited by Martin Heidenreich. Northampton, MA : Edward Elgar Pub., [2016] ©2016

КАНТ ЛЮБИЛ МУЗЫКУ? ЭСТЕТИЧЕСКИЕ СУЖДЕНИЯ КАНТА И ПРОБЛЕМЫ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ

Music is a kingdom of a sound. How it is philosophically possible to formulate and pro-tect the idea that music can express something in general? Or. How does the separate piece of music transfer the expressive images, messages? Or. What does the esthetic es-sence of music consist in? Perhaps, these questions are intended for reflection. Especially as philosophers and musicians think of music differently. Philosophers try to formulate the theory according to which it is possible to speak accurately and consistently about music as about a communication form. Their reasonings, as a rule, abstract, and not al-ways allow some concreteness. Musicians are those who just assume, and are convinced that music can "create and express". Thus, musicians often become impatient concerning problems of philosophers, thinking that they are removed from the music. Philosophers, see unsteadiness of a thought, uncertainty in judgments of musicians.And, nevertheless, many philosophers were interested in music, trying to formulate a consecutive theoretical system in which musical analysts could consider the questions and answers. Immanuel Kant was one of such philosophers.Kant as the philosopher, saw the task in reconciling science and art with religion. In this article reflection is offered whether "loved music?" An edging and as its esthetic judg-ments of music and what value its judgments on modern musical culture have today were formed.Музыка – это царство звука. Как философски возможно сформулировать и защи-тить идею, что музыка может выразить что-нибудь вообще? Или. Как отдельное музыкальное произведение передаёт свои выразительные образы, сообщения? Или. В чём заключается эстетическая сущность музыки? Разумеется, эти вопросы пред-назначены для размышления. Тем более что философы и музыканты думают о му-зыке по-разному. Философы пытаются сформулировать теорию, согласно которой можно говорить четко и последовательно о музыке как о форме общения. Их рас-суждения, как правило, абстрактные, и не всегда допускают какой-то конкретности. Музыканты — это те, кто просто предполагают, и убеждены, что музыка может “создавать и выражать”. Таким образом, музыканты часто становятся нетерпели-выми относительно проблем философов, думая, что они удалены из самой музыки. Философы усматривают в суждениях музыкантов шаткость мысли, неуверенность. И, тем не менее, многие философы интересовались музыкой, пытаясь сформулиро-вать последовательную теоретическую систему, в которой музыкальные аналитики могли бы рассмотреть свои вопросы и ответы. Одним из таких философов был Им-мануил Кант. Кант, как философ, видел свою задачу в том, чтобы примирить науку и искусство с религией. В данной статье предложено размышление, «любил ли музыку» Кант? и как формировались его эстетические суждения о музыке, и какое значение сегодня имеют его суждения для современной музыкальной культуры

Informally Self-Employed in Russia: Attitude to Formalization (On the Example of Saint Petersburg)

The paper examines the attitude to the formalization of informally self-employed in Russia on the example of the city of St. Petersburg. The authors proceeded from the position that this social group is heterogeneous, and different characteristics of representatives of this social group affect the attitude to the formalization of their economic activity. The negative attitude to formalization of representatives of this social group was revealed on the surface. However, this negative attitude among different subgroups of informally employed people turned out to be different. The results of the study show that different age groups of informally self-employed people react differently to government initiatives regarding registration of such activities. The presence or absence of social status in the sphere of formal employment, which many self-employed people combine with informal economic activity, proved to be a significant social characteristic in forming the attitude of the informally self-employed to formalization. Thus, the great value has stability of the institutional framework of formal self-employment generated by the state, and the state’s determination to follow its promises given to informally self-employed, so that this social group formalized its economic activity. It was found that a fairly large proportion of the informally self-employed took up a waiting attitude towards the state’s initiatives to formalize the economic activities of this social group. This paper will be useful for representatives of Russian state authorities who are developing measures of socio-economic policy in relation to informally self-employed citizens

РЕЛИГИОЗНОЕ И СВЕТСКОЕ ИСКУССТВО – ОБЩЕЕ И РАЗЛИЧНОЕ

Relationship of various forms of public consciousness throughout history was caused by many objective circumstances. It was defined, first of all by formation of new specializations of human activity. Two most ancient forms of consciousness - art and religion. The problem of a ratio of these two forms always attracted great interest of researchers - attempt to mark out the common and various features led to reflection about important mission of any art, at its spiritual beginning.Взаимоотношение различных форм общественного сознания на протяжении истории было обусловлено многими объективными обстоятельствами. Определялось это, прежде всего формированием новых специализаций человеческой деятельности. Две древнейшие формы сознания –  искусство и религия.Проблема соотношения этих двух форм всегда вызывала большой интерес у исследователей – попытка выделить общие и различные черты приводили к размышлению о важном предназначении всякого искусства, в его духовном начале

Formación de la interacción social competencia de futuros especialistas del ámbito gerencial

Trends in the economic situation development in the Russian Federation determine the basic requirements for graduates of Russian universities in the direction of “management” training, whose professional competence depends directly on the level of mastering communication skills and social interaction skills. The social interaction competence for managers is the key one in the formation of professional competencies and affects the decision-making of many professional tasks. The social interaction competence plays an important role in the management personnel training because they have a need for constant interaction with people, staff and clients. Lack of social interaction competence can lead to failures in professional activities. Thus, the bachelor of management should have not only knowledge in the professional sphere, but also be able to interact with various specialists, clients, and partners, carrying out high-level social communication that can affect effectively the result of professional activity.Las tendencias en el desarrollo de la situación económica en la Federación de Rusia determinan los requisitos básicos para los graduados de las universidades rusas en la dirección de la formación de “gestión”, cuya competencia profesional depende directamente del nivel de dominio de las habilidades de comunicación y de interacción social. La competencia de interacción social para los gerentes es la clave en la formación de competencias profesionales y afecta la toma de decisiones de muchas tareas profesionales. La competencia de interacción social juega un papel importante en la capacitación del personal de gestión, ya que tienen una necesidad de interacción constante con las personas, el personal y los clientes. La falta de competencia de interacción social puede conducir a fallas en las actividades profesionales. Por lo tanto, el licenciado en administración debe tener no solo conocimiento en el ámbito profesional, sino también poder interactuar con varios especialistas, clientes y socios, llevando a cabo una comunicación social de alto nivel que pueda afectar de manera efectiva el resultado de la actividad profesional

ЗВУК КАК ВЕЩЬ: СЛЫШАТЬ – ВИДЕТЬ – ОЩУЩАТЬ

The article is devoted to the study of sound and acoustic image as spatial objects. Since music has traditionally been defined as a temporal phenomenon, it is unusual to consider it as a spatial phenomenon. For the first time about the possibility of «acoustic sculpture» spoke Marcel Duchamp (Marcel Duchamp) in 1913.The authors trace the history of the formation of ideas about the spatial imagery of sound starting from the time of the ancient theater, when the tradition of antiphonic singing was born. The need to «see» music and to feel it stimulated light-music experiments, starting with the XVIII century (Newton, L.-B. Castel, etc.). In Russia, sound art in the form of light-music appeared in the late XIX century (N.Rimsky-Korsakov, A. N. Scriabin, M. Čiurlionis, V. Kandinsky). In the twentieth century, not only music, but poetry is reborn as an art of sounds perceived by eye and ear of the reader and listener. Many poets inspired by the ideas of light-music strive to understand the structural harmony of sound and color.The article provides a typology of noises and describes the futuristic tools intonarumori (intonarumori) by Russolo L., the principles of the universal playability and structural aleatoriki invented be George.Kage. It also describes the genres of sound-art -sound performances, sound sculptures, sound installations, and defines the actual terms – «sound artist», «soundscape», «sound collage», biomusic.It is argued that sound art conceptually opposes conservatism in music and pushes the horizons of musical creativity proclaiming new aesthetic canons based on the priority of freedom of experimentation with sound, musical images, compositions and instruments.The authors argue that the aesthetic articulation of the spatial characteristics of sound predetermined artistic experiments with sound, which by the end of the XX century resulted in the avantgarde trends of «sound art». The article provides a systematization of existing attempts to define sound-art (A. Lockwood, M. Neuhaus, K. Markle) and emphasizes that the final definition nevertheless at this point has not been developed.The preparation and publication of this article was supported by the RFFI grant No. 17- 03-00613 «The Phenomenon of the Object in Information Culture»Статья посвящена исследованию звука и акустического образа как пространственных объектов. Поскольку музыка традиционно определялась как временной феномен, рассматривать ее в качестве пространственного феномена – дело непривычное. Впервые о возможности «акустической скульптуры» заговорил Марсель Дюшан (Marcel Duchamp) в 1913 г.Авторами прослеживается история формирования представлений о пространственной образности звука, начиная со времени античного театра, когда зародилась традиция антифонного пения. Потребность «видеть» музыку и ощущать ее предметно стимулировала светомузыкальные эксперименты, начиная с XVIII в. (И.Ньютон, Л.-Б.Кастель и др.). В России звуковое искусство в форме светомузыки появилось в конце XIX в. (Н.А.Римский-Корсаков, А.Н.Скрябин, М.Чюрленис, В.Кандинский). В ХХ в. не только музыка, но и поэзия возрождается как звучащее искусство, воспринимаемое и глазом, и ухом читателя-слушателя. Многие поэты, вдохновленные идеями светомузыки, стремятся постичь структурную гармонию и звука, и цвета.В статье приводится типология шумов и описываются футуристические инструменты интонарумори (intonarumori) Л.Руссоло, анализируются принципы универсального звукоизвлечения и структурной алеаторики Дж.Кейджа. Также описываются жанры саунд-арта – саунд-перформансы, звуковые скульптуры, саунд-инсталляции и определяются актуальные термины – «саунд-артист», «саунд-скейп», «саунд-коллаж», биомузыка.Утверждается, что саунд-арт концептуально противостоит консерватизму в музыке и раздвигает горизонты музыкального творчества, провозглашая новые эстетические каноны на основе приоритета свободы экспериментирования со звуком, музыкальными образами, композициями и инструментами.Авторы утверждают, что эстетическая артикуляция именно пространственных характеристик звука предопределила художественные эксперименты со звуком, которые к концу XX в. – началу XXI в. вылились в авангардные течения «саунд-арта». В статье дается систематизация существующих попыток определения саунд-арта (A.Локвуд, М.Нойхaуз, К.Maрклей) и подчеркивается, что окончательной дефиниции тем не менее на данный момент еще не выработано.Статья подготовлена в рамках гранта РФФИ №17-03-00613 «Феномен вещи в информационной культуре

ЭПОХА РОМАНТИЗМА - НЕКОТОРЫЕ ОСОБЕННОСТИ НЕМЕЦКОГО МУЗЫКАЛЬНОГО БИДЕРМАЙЕРА

The romanticism Era which arose at the end of XVIII – the first quarter of the 19th century incorporated the most various lines of the previous directions. However developed new socially-historical circumstances in society exerted impact not only on culture in general, but also on separate genres of art, for example on musical and theatrical. Biedermeier - style or an era in Romanticism? An era Biedermeier in Germany coincided with the beginning of industrialization and the related unemployment that affected social disorder of many people. Therefore the person sought to avoid these tests of life, he sought to move away to the cozy world - the world Biedermeier. Especially it was reflected in literature and musical theater. The musical dramatized representation was ready for creation of cozy space which should not hurry to be left …Эпоха романтизма, возникшая в конце XVIII –первой четверти XIX века вобрала в себя самые разнообразные черты предыдущих направлений. Однако сложившиеся новые социально – исторические обстоятельства в обществе оказали влияние не только на культуру в целом, но и на отдельные жанры искусства, например, на музыкальное и театральное. Бидермайер – стиль или эпоха внутри Романтизма? Эпоха Бидермайер в Германии совпала с началом индустриализации и связанной с ней безработицей, что отразилось на социальной неустроенности многих людей. Поэтому человек стремился уйти от этих испытаний жизни, он стремился отдалиться в свой уютный мир – мир Бидермайер. Особенно это отразилось на литературе и музыкально-театральном искусстве. Музыкальное театрализованное представление было настроено на создание уютного пространства, которое не надо торопиться покидать

Corporate Governance: Mechanisms for Control and Alignment of Interests of Participants of Corporate Relations in the Transitive Economy

The article presents findings of an empiric sociological survey of corporate governance at middle-sized industrial corporations in Russia. Evaluation of the effect of a market, federal law, internal corporate standards, and actions of corporate governance bodies on control and alignment of interests of participants of corporate governance has been given. Based on a content-analysis technique, which was applied to annual statements of middle-sized industrial corporations, formation of an insider model of corporate governance, approval of major owners at the corporate governance bodies, who are usually chairpersons of the Board of Directors and general managers of such companies, has been confirmed. A degree of focus on interaction with main stakeholder groups, such as consumers, customers, suppliers, personnel, partners and banks, and governmental authorities was discovered in the course of survey. According to the survey, the corporate law is the primary regulator of corporate relations, internal corporate standards and rules are hardly demanded, and non-formal relations with representatives of the governmental structures take an important place, and behaviour motivation is defined by rational profit motives. Activity of corporate governance bodies is formalized, ensuring solutions for matters of procedure. Evaluation of the corporate governance at middle-sized industrial corporations was obtained by way of a questionnaire survey. The level of agreement of interests of their parties was discovered. This article presents a detailed analysis of the matter of conflicts of participants of corporate relations, ways of overcoming such conflicts, based on defining priorities in fulfilling interests of participants of corporate governance. The respondents measure the level of corporate governance at middle-sized corporations as satisfactory and corresponding to interests of main participants of corporate relations. DOI: 10.5901/mjss.2015.v6n4s4p11