El cuestionamiento de la ficcionalidad en el teatro: la creación teatral de Ana Vallés

Una de las tendencias del teatro español de vanguardia se caracteriza por poner en duda la ilusión de realidad escénica y por prescindir de los componentes habituales del texto dramático tradicional. Esta tendencia se apoya en una poderosa tradición que recorre el mejor teatro contemporáneo: Brecht, Becket, Handke o Müller. Su evolución llega hasta el presente y es visible en la obra de creadores como Rodrigo García, Carlos Marqueríe, Antonio Fernández Lera, Sara Molina, la compañía Amaranto, Sonia Gómez, etc. Pero es sobre todo Ana Vallés y su compañía Matarile quien, desde un humor muy personal, propone una renuncia radical a la ficción escénica. Questioning the illusion of the scenic reality and a full disregard for the usual parts of the traditional plays are characteristics of one of the tendencies of the vanguard Spanish theatre. This tendency has its roots in the best contemporary theatre: Brecht, Becket, Handke or Müller. Its evolution remains at present and it is patent in the performers such as Rodrigo García, Carlos Marqueríe, Antonio Fernández Lera, Sara Molina, la compañía Amaranto, Sonia Gómez, and the company “Amaranto”. But it is Ana Vallés, with her company “Matarile”, who proposes the most radical refuse to the scenic fiction by means of her particular sense of humour

Sobre el arte del actor y su formación. El actor de teatro en España hoy

El presente trabajo propone una reflexión sobre la condición profesional del actor y los aspectos técnicos que este trabajo implica. A continuación, se recapacita sobre la situación del actor en el teatro español actual. This paper presents a reflection on the actor's professional condition and the technical aspects involved in his work. It goes on to look at the situation of the actor in current Spanish theatre

El cuestionamiento de la ficcionalidad en el teatro: la creación teatral de Ana Vallés

Una de las tendencias del teatro español de vanguardia se caracteriza por poner en duda la ilusión de realidad escénica y por prescindir de los componentes habituales del texto dramático tradicional. Esta tendencia se apoya en una poderosa tradición que recorre el mejor teatro contemporáneo: Brecht, Becket, Handke o Müller. Su evolución llega hasta el presente y es visible en la obra de creadores como Rodrigo García, Carlos Marqueríe, Antonio Fernández Lera, Sara Molina, la compañía Amaranto, Sonia Gómez, etc. Pero es sobre todo Ana Vallés y su compañía Matarile quien, desde un humor muy personal, propone una renuncia radical a la ficción escénica. Questioning the illusion of the scenic reality and a full disregard for the usual parts of the traditional plays are characteristics of one of the tendencies of the vanguard Spanish theatre. This tendency has its roots in the best contemporary theatre: Brecht, Becket, Handke or Müller. Its evolution remains at present and it is patent in the performers such as Rodrigo García, Carlos Marqueríe, Antonio Fernández Lera, Sara Molina, la compañía Amaranto, Sonia Gómez, and the company “Amaranto”. But it is Ana Vallés, with her company “Matarile”, who proposes the most radical refuse to the scenic fiction by means of her particular sense of humour