14 research outputs found
研究発表 説教正本といわゆる口承文学
Particularly in the earliest manuscripts and printed editions of Sekkyō-bushi texts, there are abundant traces of earlier processes of oral composition. However, it is misleading to use the term "oral literature" (口承文学) to describe such works. Clearly they are written and / or printed works rather than "oral literature."My presentation will discuss (a) instances of residual "orality" in the texts, such as the prevalent use of oral formulas, motifs, set expressions and lists, and (b) evidence of awareness of literacy and instances where literacy (or the lack thereof) is a factor in the advancement of plot.My discussion will address some of the issues raised in Walter Ong\u27s book Orality and Literacy, Methuen and Co., Ltd., London, 1982. Examples will be drawn primarily from early Sekkyō texts of Karukaya, Oguri Hangan and Sanshō Dayū
The Log Cabin Emperor: Marginality and the Legend of Oguri Hangan
Cet article est consacré au « sermon récité » (jp. sekkyō-bushi) Oguri hangan. II commence par un bref examen des différentes versions du texte existant aujourd'hui : les quinze rouleaux illustrés en possession de la maison impériale dont l'origine vient sans doute de l'atelier d'Iwasa Matabei Katsumochi, les textes destinés à la psalmodie et à la récitation avec leurs marqueurs (jp. shōhon), en passant par les différentes versions récitées, aujourd'hui disparues, à la source des diverses versions courantes. Associé à la maison impériale par le don du plus ancien manuscrit existant en 1895, le récit est celui d'une figure marginale et en même temps de pouvoir et de hiérarchie. Les deux personnages principaux sont Oguri et la personne qu 'il aime, Terute. Ce personnage, qui a fait l'objet d'une étude séparée, est aussi important étant données les connections qu'il semble avoir avec les pratiques chamaniques et le rôle des femmes dans la vie religieuse et l'interaction entre les vivants et les morts. L'article est, pour l'essentiel, consacré au personnage d'Oguri. En relisant les aventures du héros à la lumière des motifs principaux du récit, cette étude tend à mettre en lumière la figure d'Oguri comme celle d'un être humain divinisé. Le texte doit être relu dans le cadre des récits sur les origines d'une divinité (naissance miraculeuse, hauts faits, mort, résurrection, etc.). Oguri, par le mélange de différents éléments servant à élaborer le personnage principal, par sa popularité jamais démentie jusqu'à aujourd'hui est l'un des textes emblématiques de la littérature médiévale. Le personnage principal lui-même, à travers les caractéristiques de puissance qu 'il manifeste - celles-ci sont même à l'origine tant de ses succès que de ses déboires - et par son statut de marginalité au sein de l'édifice social, entre en résonance avec plusieurs des textes du genre. Insoumis, prompt à se mettre en colère, peut-être libertin, Oguri est la manifestation narrative d'une divinité, sa forme apparitionnelle violente dans un contexte de fiction. De ces divinités locales il possède à la fois la puissance et le courroux, l'imprévisibilité et - au final - la majesté. Le mot japonais arahitogami qui le désigne recouvre ces diverses nuances opposées. Le personnage, à travers les nombreux épisodes du récit, les diverses strates de la mise au point de la version couramment récitée, et l'agencement du tissu narratif est élaboré à partir de différents éléments hérités des croyances religieuses locales. Celles-ci se trouvent dans les motifs de la liaison avec une femme-serpent, dans le statut de marginalité sacrée d'Oguri associé à la fois aux musiciens itinérants et aux lépreux qui formaient deux des catégories de marginaux les plus singulières de la société médiévale, dans son combat avec un cheval démoniaque dont la figure unit à la fois celle d'une divinité bouddhique et de croyances autochtones ayant trait aux chevaux. D'autres motifs, comme celui de la visite au Roi des Enfers Emma, celui de la résurrection sous des traits différents d'Oguri, celui de la rencontre du marchand itinérant et celui de l'oniromancie pratiquée par sa bien aimée Terute sont analysés ici afin de mieux saisir les enjeux et la portée de ce texte dans la société médiévale et pré-moderne qui présida à son élaboration. En examinant les divers et complexes problèmes que pose la structure du récit, la lecture qui en est proposée ici tend à restituer dans sa complexité la polyphonie des interprétations que ce type de récit suscite. En même temps, il permet de mieux comprendre la place de ces textes récités ainsi que certaines des raisons de leur popularité dans le Japon de la fin de l'époque Muromachi et du début de l 'époque Edo.Matisoff Susan. The Log Cabin Emperor: Marginality and the Legend of Oguri Hangan. In: Cahiers d'Extrême-Asie, vol. 13, 2002. Moines, rois et marginaux. Études sur le bouddhisme médiéval japonais / Buddhist Priests, Kings and Marginals Studies on Medieval Japanese Buddhism pp. 361-377
Susan Matisoff Interview, Paula Fass and Christina Maslach, "Academic Pioneers: Women at Berkeley in the 1970s and 1980s."
Recommended from our members
Susan Matisoff Interview, Paula Fass and Christina Maslach, "Academic Pioneers: Women at Berkeley in the 1970s and 1980s."
Tales of Times Now Past: Sixty-Two Stories from a Medieval Japanese Collection. By Marian Ury. Berkeley: University of California Press, 1979. 199 pp. Introduction, Notes, Bibliography. $9.95.
Haiku Painting. By Leon M. Zolbrod. New York: Kodansha International, 1982. 48 pp. Bibliography, Illustrations. $18.95.
Chūshingura: Studies in Kabuki and the Puppet Theater. Edited by James R. Brandon. Honolulu: University of Hawaii Press, 1982. vii, 231 pp. Illustrations, Contributors, Index. $30.
The Three Jewels. By Edward Kamens. Ann Arbor: University of Michigan, Center for Japanese Studies, 1988. xii, 446 pp. $29.95.
Recommended from our members
Learning from SHŌGUN: Japanese History and Western Fantasy
This multi-authored work, edited and co-written by myself, was an effort to take seriously the best-selling novel of James Clavell, "SHŌGUN: A Novel of Japan" as a way of understanding changing Western images of Japan in the context of "real" Japanese history. The book appeared in September 1980, just before the television mini-series based on James Clavell's novel. It was the result of a workshop that I organized in the spring of that year at the University of California, Santa Barbara, where I was then teaching, and was edited and produced in Santa Barbara over the summer. The design was by Marc Treib of the College of Environmental Design at Berkeley, then already well known for his graphic design and books on architecture. "Learning from SHŌGUN" was distributed by the Japan Society of New York, and two printings quickly sold out. The authors are pleased to make it available here in PDF format for interested readers and teachers. We also want to emphasize that "Learning from SHŌGUN" is about Clavell's novel, not about either the TV miniseries or the feature film versions. A postscript to the book does offer my own first impressions of the miniseries, however, of which I was able to see a preview before it appeared on national television