Currículos-performance: como criar cadernos sem linhas?

Esta tese busca pensar a aproximação entre performance e currículo, e suas reverberações, no espaço escolar. Inscreve-se no campo que entretece Performance e Educação, tendo como referência duas acepções de performance: a arte e as performances sociais. No que tange aos currículos, alia-se às teorias pós-críticas da educação; dessa forma, compreendendo-os para além de documentos burocráticos, uma vez que são constituídos por intermédio das práticas e das relações que se estabelecem na escola. Para realizar a aproximação proposta, no primeiro momento fez-se uma análise das ocupações estudantis como performance; com isso foi possível relacionar os modos como habitamos a escola com a produção de saberes e processos do aprender. No segundo momento desenvolveram-se grupos de criação em performance em três Institutos Federais do Rio Grande do Sul. As criações foram impulsionadas pela reativação da memória das ocupações estudantis, e indagou-se aos grupos como ocupar a escola no tempo presente. Os processos de criação tiveram a performance também como metodologia de análise, o que permitiu tanto visualizar os procedimentos que compõem as criações em performance, quanto pensar as atuações naturalizadas do espaço escolar. A trama que emergiu de tal análise evidenciou as operações de suspensão, profanação e criação como três grandes linhas que norteiam as práticas de criação em performance e que transpostas para práticas educativas oportunizam vislumbrar e circunscrever currículos-performance. A base teórica é constituída a partir da inspiração na obra foucaultiana, em especial, as noções de corpo dócil, função autor, heterotopia, corpo utópico e no exercício de pensar de outros modos a partir da sua arqueogenealogia. Tal exercício é entretecido com a noção de experiência de Larrosa (2015), de formação-experiência de Dias (2012) e de cultura da presença de Gumbrecht (2010). Entende-se que o que o teatro de formas animadas possui de formativo é a sua possibilidade de promover deslocamentos: da concepção de um processo de formação calcada na modelização, transmissão e repetição de conteúdos para uma formação-experiência; da formação textocêntrica para a indefinição da situação criativa; e das verdades pedagogizantes para a incerteza. Conclui-se que é uma proposta pedagógica que se opõe à formulas e considera que o processo de construção do conhecimento é mais complexo e se dá por intermédio da ação e, portanto, do corpo.This thesis seeks to consider the approximation between performance and curriculum, and their reverberations in the school space. It is inscribed in the field that intertwines Performance and Education, having as reference two concepts of performance: art and social performances. As far as curricula are concerned, it allies itself to the post-critical theories of education, thus comprehending them beyond bureaucratic documents, since they are constituted through the practices and relationships established in school. In order to carry out the proposed approximation, an analysis was first made of student occupations as performance; it was thus possible to relate the ways in which we inhabit the school to the production of knowledge and learning processes. Secondly, performance creation groups were formed in three Federal Institutes from the state of Rio Grande do Sul. The creations were driven by reactivating the memory of the student occupations, and the groups were asked how to occupy the school in the present time. The creative processes also employed performance as a methodology of analysis, which made it possible to visualize both the procedures that compose the creations in performance and to reflect on naturalized performances in the school space. The pattern that emerged from this analysis demonstrated the operations of suspension, desecration and creation as three main lines that guide creative practices in performance and which when transposed to educational practices enable us to envision and circumscribe curricula-performance

Currículo-documento, currículo-performance

Neste texto busca-se mostrar o enlace entre currículos e performance. Tal intento se opõe à noção de currículo como documento. Circunscreve-se as noções de ficção e de corpo no campo da performance, bem como nas produções que entrelaçam os Estudos da Performance com o campo da Educação. Apresenta-se uma revisão das principais referências sobre Performance e Educação, assim como discute-se a primazia da lógica do documento, da materialidade e do visível em detrimento da transmissão da memória e do conhecimento por meio das práticas incorporadas, em razão de sua efemeridade. Defende-se que a perspectiva da performance, tendo como operadores as noções de corpo e ficção, permite compreender a efemeridade como parte constituinte das práticas de transmissão de memória e de conhecimento. Propõe-se currículos-performance, em oposição ao conceito de currículo-documento, como possibilidade de inconstância nos processos de construção dos conhecimentos.This text is aimed at showing the link between curricula and performance. This intent is opposed to the notion of curriculum as document. The notions of fiction and body are included in the field of performance, as well as in the productions that intertwine Performance Studies and the field of Education. A review of the main references on Performance and Education is presented. It is discussed the preeminence of the logic of the document, the actuality and the visible in detriment of memory and knowledge transmission by means of the embodied practices, for their ephemerality. It is claimed that the performance perspective, having as operators the notions of body and fiction, allows to understand ephemerality as a constituent part of the practices of memory and knowledge transmission. Performance curricula, opposing to the idea of document curriculum, are proposed as a possibility of inconstancy in the processes of knowledge construction.En este texto se busca mostrar el vínculo entre los currículos y la performance. Este intento se opone a la noción de currículo como documento. Se limitan las nociones de ficción y de cuerpo en el campo de la performance, así como en las producciones que entrelazan los Estudios de la Performance con el campo de la Educación. Se discute la primacía de la lógica del documento, de la materialidad y de lo visible en perjuicio de la transmisión de la memoria y del conocimiento por medio de prácticas incorporadas, por su carácter efímero. Se defiende que la perspectiva de la performance, teniendo como operadores las nociones de cuerpo y ficción, permite comprender el carácter efímero como parte constitutiva de las prácticas de transmisión de memoria y de conocimiento. Se propone currículos performance, en oposición a la idea de currículo documento, como posibilidad de inconstancia en los procesos de construcción de los conocimientos

Currículos-performance: como criar cadernos sem linhas?

Esta tese busca pensar a aproximação entre performance e currículo, e suas reverberações, no espaço escolar. Inscreve-se no campo que entretece Performance e Educação, tendo como referência duas acepções de performance: a arte e as performances sociais. No que tange aos currículos, alia-se às teorias pós-críticas da educação; dessa forma, compreendendo-os para além de documentos burocráticos, uma vez que são constituídos por intermédio das práticas e das relações que se estabelecem na escola. Para realizar a aproximação proposta, no primeiro momento fez-se uma análise das ocupações estudantis como performance; com isso foi possível relacionar os modos como habitamos a escola com a produção de saberes e processos do aprender. No segundo momento desenvolveram-se grupos de criação em performance em três Institutos Federais do Rio Grande do Sul. As criações foram impulsionadas pela reativação da memória das ocupações estudantis, e indagou-se aos grupos como ocupar a escola no tempo presente. Os processos de criação tiveram a performance também como metodologia de análise, o que permitiu tanto visualizar os procedimentos que compõem as criações em performance, quanto pensar as atuações naturalizadas do espaço escolar. A trama que emergiu de tal análise evidenciou as operações de suspensão, profanação e criação como três grandes linhas que norteiam as práticas de criação em performance e que transpostas para práticas educativas oportunizam vislumbrar e circunscrever currículos-performance. A base teórica é constituída a partir da inspiração na obra foucaultiana, em especial, as noções de corpo dócil, função autor, heterotopia, corpo utópico e no exercício de pensar de outros modos a partir da sua arqueogenealogia. Tal exercício é entretecido com a noção de experiência de Larrosa (2015), de formação-experiência de Dias (2012) e de cultura da presença de Gumbrecht (2010). Entende-se que o que o teatro de formas animadas possui de formativo é a sua possibilidade de promover deslocamentos: da concepção de um processo de formação calcada na modelização, transmissão e repetição de conteúdos para uma formação-experiência; da formação textocêntrica para a indefinição da situação criativa; e das verdades pedagogizantes para a incerteza. Conclui-se que é uma proposta pedagógica que se opõe à formulas e considera que o processo de construção do conhecimento é mais complexo e se dá por intermédio da ação e, portanto, do corpo.This thesis seeks to consider the approximation between performance and curriculum, and their reverberations in the school space. It is inscribed in the field that intertwines Performance and Education, having as reference two concepts of performance: art and social performances. As far as curricula are concerned, it allies itself to the post-critical theories of education, thus comprehending them beyond bureaucratic documents, since they are constituted through the practices and relationships established in school. In order to carry out the proposed approximation, an analysis was first made of student occupations as performance; it was thus possible to relate the ways in which we inhabit the school to the production of knowledge and learning processes. Secondly, performance creation groups were formed in three Federal Institutes from the state of Rio Grande do Sul. The creations were driven by reactivating the memory of the student occupations, and the groups were asked how to occupy the school in the present time. The creative processes also employed performance as a methodology of analysis, which made it possible to visualize both the procedures that compose the creations in performance and to reflect on naturalized performances in the school space. The pattern that emerged from this analysis demonstrated the operations of suspension, desecration and creation as three main lines that guide creative practices in performance and which when transposed to educational practices enable us to envision and circumscribe curricula-performance

Cenas de transformação no ensino de teatro: um estudo em serviços de apoio socioeducativo

Esta dissertação busca pensar o ensino de teatro em três serviços de apoio socioeducativo no Município de Porto Alegre e sua implicação no processo de transformação de crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social. Para tanto, descrevem-se as práticas observadas nas três instituições e analisam-se suas singularidades. O material empírico é composto por observações realizadas durante as aulas de teatro e do cotidiano das instituições no período de quatro meses; entrevistas semiestruturadas com os alunos que frequentam as aulas de teatro, com os professores e com as coordenações dos programas. A noção de prática usada nesta pesquisa compreende os ditos, as ações dos sujeitos, seu comportamento em um determinado contexto histórico e cultural. Este trabalho não delimita uma única noção de transformação, mas busca compreender as noções de transformações contidas nas práticas e como elas se relacionam aos discursos sobre as infâncias e as adolescências em situação de vulnerabilidade social. A análise desse material busca compreender como os procedimentos teatrais inseremse nessas promessas de transformação, que ora circularizam, ora resistem ao discurso de vulnerabilidade social; para tanto discute-se a noção de transformação a partir do pensamento de Stanislavski, Grotowski, Barba e Boal.This dissertation aims thinking about the teaching of the art of acting in three socioeducational support services in Porto Alegre and its implications over the transforming process that children and adolescent pass through in situations of social vulnerability. For this purpose, we describe the observed practices in three different institutions made all long the course of some acting classes and the life lived daily in these institutions for four months, semi-structured interviews with the students that attend the acting classes, with teachers and coordinators of the program. The notion of practice used in this research comprehends the sayings, actions of the subjects and their behavior in a determined historical and social context. This work does not delimitate only one notion of transformation, but aims to understand the notions of transformations that exist in the practices and how they relate with the other discourses about childhood and adolescenthood in situations of social vulnerability. The analysis of this material tries to understand the way the acting procedures are inserted in these promises of transformation, that sometimes circularize, and sometimes resist to the discourse of social vulnerability. In order to reach that, we discuss the notion of transformations from the thoughts of Stanislavski, Grotowski, Barba and Boal

Cenas de transformação no ensino de teatro: um estudo em serviços de apoio socioeducativo

Esta dissertação busca pensar o ensino de teatro em três serviços de apoio socioeducativo no Município de Porto Alegre e sua implicação no processo de transformação de crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social. Para tanto, descrevem-se as práticas observadas nas três instituições e analisam-se suas singularidades. O material empírico é composto por observações realizadas durante as aulas de teatro e do cotidiano das instituições no período de quatro meses; entrevistas semiestruturadas com os alunos que frequentam as aulas de teatro, com os professores e com as coordenações dos programas. A noção de prática usada nesta pesquisa compreende os ditos, as ações dos sujeitos, seu comportamento em um determinado contexto histórico e cultural. Este trabalho não delimita uma única noção de transformação, mas busca compreender as noções de transformações contidas nas práticas e como elas se relacionam aos discursos sobre as infâncias e as adolescências em situação de vulnerabilidade social. A análise desse material busca compreender como os procedimentos teatrais inseremse nessas promessas de transformação, que ora circularizam, ora resistem ao discurso de vulnerabilidade social; para tanto discute-se a noção de transformação a partir do pensamento de Stanislavski, Grotowski, Barba e Boal.This dissertation aims thinking about the teaching of the art of acting in three socioeducational support services in Porto Alegre and its implications over the transforming process that children and adolescent pass through in situations of social vulnerability. For this purpose, we describe the observed practices in three different institutions made all long the course of some acting classes and the life lived daily in these institutions for four months, semi-structured interviews with the students that attend the acting classes, with teachers and coordinators of the program. The notion of practice used in this research comprehends the sayings, actions of the subjects and their behavior in a determined historical and social context. This work does not delimitate only one notion of transformation, but aims to understand the notions of transformations that exist in the practices and how they relate with the other discourses about childhood and adolescenthood in situations of social vulnerability. The analysis of this material tries to understand the way the acting procedures are inserted in these promises of transformation, that sometimes circularize, and sometimes resist to the discourse of social vulnerability. In order to reach that, we discuss the notion of transformations from the thoughts of Stanislavski, Grotowski, Barba and Boal

Currículo-documento, currículo-performance

Neste texto busca-se mostrar o enlace entre currículos e performance. Tal intento se opõe à noção de currículo como documento. Circunscreve-se as noções de ficção e de corpo no campo da performance, bem como nas produções que entrelaçam os Estudos da Performance com o campo da Educação. Apresenta-se uma revisão das principais referências sobre Performance e Educação, assim como discute-se a primazia da lógica do documento, da materialidade e do visível em detrimento da transmissão da memória e do conhecimento por meio das práticas incorporadas, em razão de sua efemeridade. Defende-se que a perspectiva da performance, tendo como operadores as noções de corpo e ficção, permite compreender a efemeridade como parte constituinte das práticas de transmissão de memória e de conhecimento. Propõe-se currículos-performance, em oposição ao conceito de currículo-documento, como possibilidade de inconstância nos processos de construção dos conhecimentos.This text is aimed at showing the link between curricula and performance. This intent is opposed to the notion of curriculum as document. The notions of fiction and body are included in the field of performance, as well as in the productions that intertwine Performance Studies and the field of Education. A review of the main references on Performance and Education is presented. It is discussed the preeminence of the logic of the document, the actuality and the visible in detriment of memory and knowledge transmission by means of the embodied practices, for their ephemerality. It is claimed that the performance perspective, having as operators the notions of body and fiction, allows to understand ephemerality as a constituent part of the practices of memory and knowledge transmission. Performance curricula, opposing to the idea of document curriculum, are proposed as a possibility of inconstancy in the processes of knowledge construction.En este texto se busca mostrar el vínculo entre los currículos y la performance. Este intento se opone a la noción de currículo como documento. Se limitan las nociones de ficción y de cuerpo en el campo de la performance, así como en las producciones que entrelazan los Estudios de la Performance con el campo de la Educación. Se discute la primacía de la lógica del documento, de la materialidad y de lo visible en perjuicio de la transmisión de la memoria y del conocimiento por medio de prácticas incorporadas, por su carácter efímero. Se defiende que la perspectiva de la performance, teniendo como operadores las nociones de cuerpo y ficción, permite comprender el carácter efímero como parte constitutiva de las prácticas de transmisión de memoria y de conocimiento. Se propone currículos performance, en oposición a la idea de currículo documento, como posibilidad de inconstancia en los procesos de construcción de los conocimientos