ABSTRACT PAINTING AS A TRANSFORMATION OF THE COSMOLOGY CONCEPT1

Painting in bali in the last three decades has veered towards abstraction.this abstraction is based on narrative and icons,including symbolic and non-symbolic elements, with the use of colour as a major component. This development is rooted in Balinese Hindu art and traditional cultur. Philosophical aspects of the Balinese way of live provide a major source for the Balinese artist’s creativity: therefore, even if the painting is very abstract,it is likely to be strongly based in Balinese Hindu culture. Structures of life in Bali are rooted in a hierarchical order. Based on the idea of balance between the marco cosmos and the micro cosmos, Balinese people aim to live life in harmoni. The various dimensions of life according to Balinese philosopyb often inspire the visual artist

PENGIDER BHUWANA: WANA-WARNA KEHIDUPAN

Masyarakat bali memiliki struktur kehidupan yang cukup unik,kokoh dan fundamental diilhami oleh roh kebudayaan bali.Pengider bhuwana merupakan sebuah mandala,skema yang mewakili kosmos dalam ikonografi agama hindu dan budha,bisanya ada satu pusat yang berwujud bentuk geometris yang masin-masing bentuk memilki image atau attribute dari dewa-dewa. Manusia bukan hanya memiliki wujud fisik yang indah tetapi juga makhluk spiritual.walaupaun hanya melalui lukisan merasakan sangat penting untuk itu seni mestinya harus hidup. Mempelajari warna pengider bhuwana,kosmologi bali adalah salah satu cara untuk belajar warna kehidupan.pernyataan antara printmaking dengan teknik melukis konvensional memperkaya permukaan ciftaan saya.kombinasi antara teknik seni modern barat dan idea-idea yang berakar pada kebudayaan bali merupakan proses universalisasi dari sudut pandang kebudayaan bali.warna warna pengider bhuwana mengantarkan saya kepada atmosphere bali di ameriak serikat.warna memiliki posisi penting sebagai mediator dalam menjembatai antara bentuk fisik dengan spiritual.ciptaan saya pun akhirnya didominasi oleh garis dan warna dengan fisik focus permainan image after image. Ruang dalam karya saya merupakan ruang hasil pengayatan saya tentang hidup.Ruang selalu ada di sekitar kita.dalam penciptaan lukisan,saya berusaha menciptakan ruang dengan kedalaman tanpa batas,agar para pengamat dapat mempenetrasi.saya lakukan ini melalui warna dengan bermain ruang positif dan negative.ruang agar memiliki keseimbagan hidup dan gerak.dalam sebuah pameran,ruang disekitar pengamat merupakan ruang makrokosmos dan diri pengamat itu sebagai sebuah dunia mikro.dalam pandangan saya penataan warna ada kemiripannya dengan keanekaragaman sifat dan kharakter manusia.warna warna dalam pengider bhuwana meruapakn warna kehidupan,kita memiliki dan butuh semua warna itu.seperti sifat manusia kita memilki berbagai sifat dan itu merupakan bagian dari kehidupan. Ada tiga bagian pokok dalam pengolahan bentuk dalam karya pengider bhuwana.pertama, ada adstaksi symbol,seperti bentuk senjata.kedua,berupa images yang datang dari lingkungan sekitar.ketiga,bentuk yang datangnya dari impuls (luar dan dalam)di kala proses penciftaan,yang ini tidak ada ciptakan dengan intuitif.bentuk –bentuk yang berkaitan dengan polaritas dualistis yang memberikan refleksi terhadap keseluruhan warna dalam pengider bhuwana

Journey to the Unknown

ABSTRACT Sekala and Niskala are both common terms in Balinese culture. Sekala is the ‘seen’ and Niskala is the ‘unseen.’ They are the tangible and intangible forces of life, which support each other through their opposition. For me this is like the known and the unknown. This philosophy of the opposites is relevant in many aspects of Balinese life. It is central to the Balinese religious beliefs and the way of being. The balance of the light and dark are exemplified in the holy coupling of the Gods and devils. They cannot exist alone but rather rely on each other to make a whole. It is the idea of wholeness, the acceptance of many different opposing ideas and energies which is central to Balinese culture. My recent paintings explore the inner dialogue with the outer world (nature) in my creative process. I free myself to be fully emersed in the process which I enjoy immensely. This method allows me to balance between the micro and macro cosmos by understanding my experience as a human being and the experience of nature in my surroundings. My paintings are an expression of my inner voice which is a fusion of traditional Balinese ideas expressed in modern Western painting techniques Painting is my life. I have a thirst from within to maintain an equality between two opposing forces. Through the process of painting I, myself, am contemplating and mirroring the dynamic changes of life . My paintings are therefore a recording of this integration which is the essence of life Being an introverted artist, I enjoy the process of the internal journey, the mystery the unknown, the void. Both the process and the artwork help me to understand life at a deeper level. It provides answers to my questions about life itself. The show consists of various size of paintings. The exact arrangement is in accordance with the Balinese color mandala. I express my gratitude for my life by creating art. The happiest moments I have felt are while I am painting. At times I may have felt alone, and not understood by others in my surrounding, but as a Balinese I do believe I am accompanied by invisible creative forces. The work itself is the result of the dialogue between myself and all that is greater than me

SENI RUPA KONTEMPORER: REFLEKSI NILAI LOKAL - GLOBAL

Artikel ini menitik beratkan pada besaran potensi seni dan budaya likal untuk dikembangkan dalam seni rupa kontemporer global. Pemahaman konsepsi dan sisitem komunikasi internasional merupakan pilar penting dalam membangun seni rupa kontemporer yang berakar lokal, berwawasan global

Balinese Ornaments

ABSTRACT: Bali is known worldwide for most of its people's activities using handicrafts; one of the most commonly found arts and crafts is Balinese ornaments. Ornaments are very well developed, not only to decorate temples, but also to decorate traditional houses, and tourism commodity needs. Some Balinese ornaments symbolically have particular meanings and symbolize something based on culture, customs, beliefs, and also religion. Understanding the form and function of Balinese ornaments is very important to improve knowledge and services to the community, not only locally, nationally, but also internationally. To overcome this, Balinese ornaments need to be developed comprehensively and holistically, especially to improve practical and theoretical knowledge. The art-based research method is to introduce the finished ornament drawing or drawing in stages, and the introduction of its function. Therefore, this research is important to improve the understanding of ornaments. Some of the ornaments discussed are keketusan (independent loose shapes), pepatran (vines), kekarangan (stylization of the faces of living beings), and wayang. An understanding of ornaments can improve artistic insight, especially in the application of the form and function of Balinese ornaments. It is expected that Balinese ornaments will continue to develop in form and function following the times to answer the needs of local and global art. KEYWORDS: Balinese ornaments; form; function

Kompetensi Maturasi Oosit in vitro dan Kajian Histologi Folikel dari Ovarium Domba Pascapenyimpanan pada Suhu 4°C

Penelitian ini bertujuan untuk mengkaji kompetensi maturasi oosit secara in vitro dan gambaran histologi ovarium pascapenyimpanan ovarium pada suhu 4°C selama empat hari. Ovarium dari rumah potong hewan dibagi menjadi 4 kelompok dan disimpan pada suhu 4°C selama 0 jam (kelompok H-0/kontrol), 24 jam (Kelompok H-1), 48 jam (Kelompok H-2), 72 jam (Kelompok H-3) dan 96 jam (Kelompok H4). Pada setiap akhir periode penyimpanan, oosit dikoleksi dan diseleksi berdasarkan keadaaan kekompakan sel-sel kumulus, kehomogenan dari sitoplasma (Grade A sampai C). Oosit dengan grade A dan B dimaturasi secara in vitro selama 24 jam. Gambaran folikel dalam ovarium pascapenyimpanan dikaji dengan pewarnaan Hematoksilin-Eosin. Terjadi penurunan yang signifikan (P<0.05) pada jumlah oosit dengan grade A setelah hari kedua penyimpanan. Kemampuan oosit untuk mencapai MII menurun setelah penyimpanan hari kedua (P<0.05). Seiring dengan penurunan jumlah oosit yang mencapai MII, terjadi peningkatan jumlah oosit yang mengalami degenerasi pada hari ketiga dan keempat pascapenyimpanan ovarium (P<0.05). Dari gambaran histologi, ditemukan adanya folikel yang mengalami piknotik setelah penyimpanan 24 jam. Berdasarkan hasil penelitian dapat disimpulkan bahwa kualitas oosit persentase oosit mencapai MII menurun setelah penyimpanan 24 jam. Terjadi perubahan struktur sel dan degenerasi dari oosit pada gambaran histologi folikel dalam ovarium

Buku: EKONOMI KREATIF KABUPATEN GIANYAR

KATA PENGANTAR Om Swastyastu, Puji syukur kami panjatkan kehadapan Ida Sanghyang Widhi Wasa/Tuhan Yang Maha Kuasa, sehingga penyusunan buku yang berjudul Ekonomi Kreatif Kabupaten Gianyar 2019 dapat diselesaikan. Penyusunan buku ini merupakan upaya untuk mengidentifikasi, cirri khas, keunikan, dan memetakan Ekonomi Kreatif Kabupaten Gianyar pada bidang seni pertunjukan, kriya dan kuliner. Mengingat Kabupaten Gianyar secara internasional telah ditetapkan sebagai Word Craft City oleh World Craft Council dan akan segera ditetapkan sebagai World Culinary Tourism. Sub sektor yang ditetapkan yakni; kriya, kuliner akan menjadi daya dorong dan seni pertunjukan yang merupakan semangat pemersatu di Kabupaten Gianyar. Ketiga sub sektor tersebut memiliki indikator untuk mewujudkan ekonomi kreatif di Kabupaten Gianyar. Kami menyampaikan ucapan terimakasih dan penghargaan yang setinggi-tingginya kepada Pemerintah Kabupaten Gianyar melalui Dinas Perindustrian dan Perdagangan Kabupaten Gianyar dan semua anggota tim penyusun buku serta pihak-pihak yang berperan atas sumbangsih yang telah diberikan dalam penyusunan buku ini. Buku Ekonomi Kreatif Kabupaten Gianyar 2019 ini diharapkan dapat menghasilkan informasi, data, produk-produk inovasi dan respon cepat terhadap kebutuhan masyarakat yang dapat memberikan jawaban atas berbagai persoalan baik di daerah, nasional, dan global dalam bidang ekonomi kreatif. Semoga buku ini dapat dijadikan rujukan dalam bentuk penelitian selanjutnya. Om Santih, Santih, Santih, O

LAPORAN KEMAJUAN PROGRAM PENGABDIAN KEPADA MASYARAKAT: PELATIHAN MELUKIS YOUNG ARTIS DI SANGGAR WASUNDARI KAMASAN KLUNGKUNG

PRAKATA Puji syukur dihaturkan kehadapan Ida Sang Hyang Widhi Wasa / Tuhan Yang Maha Esa, karena atas berkat-Nya, laporan pengabdian kepada masyarakat yang berjudul PELATIHAN MELUKIS YOUNG ARTIS DI SANGGAR WASUNDARI KAMASAN KLUNGKUNG. Tentunya laporan ini tak akan terwujud tanpa adanya restu dari Tuhan Yang Maha Esa dan juga dukungan dari berbagai pihak, baik moral maupun material. Untuk itu, hanya sejumput ucapan terima kasih dari hati yang tulus yang bisa kami persembahkan kepada : 1. Prof. Dr. I Wayan Adnyana, S.Sn., M.Sn., selaku rektor Institut Seni Indonesia Denpasar. 2. Dr. I Komang Arba Wirawan, S.Sn, M.Sn. selaku Ketua LP2MPP ISI Denpasar, begitu juga Drs. I Made Ruta, M.Si. sebagai Ketua Bidang Pengabdian pada masyarakat. 3. Terima kasih kepada Tim pengabdian masyarakat Yang turut serta dalam kegiatan pengabdian hingga proses penciptaan karya 4. Dr. A.A. Gde Bagus Udayana, S.Sn, M.Si, Dekan Fakultas Seni Rupa dan Desain Institut Seni Indonesia Denpasar beserta jajarannya, atas dukungan moral, sarana dan prasarana yang sangat berharga. Bapak/Dosen Program Studi Seni Murni, Fakultas Seni Rupa dan Desain, Institut Seni Indonesia Denpasar yang telah banyak memberi dukungan moral. 6. Staff Administrasi LP2MPP ISI Denpasar yang telah begitu bersahabat melayani, hal-hal yang terkait dengan administrasi. Kegiatan pengabdian kepada masyarakat di Sanggar Seni Lukis Wasundari, tentunya masih banyak yang harus disempurnakan. Oleh sebab itu kritik dan saran yang bersifat membangun, dari semua pihak sangat kami butuhkan