Importance of educational games in arts education

Bu araştırmanın amacı; özellikle ilkokul ve ortaokul öğrencilerine verilen Görsel Sanatlar dersinde oyun yönteminin yerini belirlemek ve önemini vurgulamaktır. Öğrenmenin verimli olabilmesi için eğitsel oyunların etkisini tespit etmektir. Bu amaçtan hareketle; okullarda Görsel Sanatlar dersinde uygulanan eğitsel oyunların etkisi ve önemi hakkında açıklamalardan sonra oyun yöntemi ile ilgili araştırmalar incelenerek mevcut durum ortaya konulmuştur. Bu araştırma, Görsel Sanatlar dersinde uygulanan eğitsel oyunların durumunun belirlenmesi ve ileride yapılacak araştırmalara kaynak olması, fikir verebilmesi açısından önemlidir. Araştırmanın verilerini elde etmek için nitel araştırma yöntemlerinden biri olan doküman incelemesi yöntemi kullanılmıştır. Elde edilen bu veriler araştırmanın amacına uygun yorumlanmış ve bulgulardan yola çıkarak önerilerde bulunulmuştur.The aim of this study is to determine the place of learning by playing games and emphasize its importance in visual arts education particularly for primary and secondary level students. To establish the effect of educational games for the learning to be productive. From this point of view first, explanations for the educational games applied in visual arts courses in schools and their importance is provided; then researches on the game method are investigated to introduce the current situation. This study is significant interms of determining the situation of the educational games applied in visual arts classes andproviding ideas and a resource for the future researches. Data collection was made through documents analyzing as a method of quantitative research. The collected data was interpreted in line with the aims of the study and suggestions were made based on the findings

Practicing mail art in visual arts course, and evaluation of the artworks of students

Purpose of this study is to identify the contribution of the educational use of mail art to Visual Arts Course. This study has been designed to attain an idea from the activity samples, in order for a more effective and eager teaching of the course. This is a descriptive study based on case study model. The study group consists of 4th-grade students from a randomly selected elementary school located in Bartın province of Turkey in 2018-2019 school year. Having been carried out with the participation of 43 students, this study is considered significant; as it enables the students to follow art activities at early ages and introduce them to the concepts of art, artist and process of art-making; emphasizes variety of activities to be applied in visual arts course; and serves as a sample for further researches. Besides, there was no research found on the use of mail art in visual arts course, which makes this study necessary. The study lasted two course hours and the designs of students were collected at the end. Upon consulting expert opinions, designs of the students were subjected to a content analysis in terms of the techniques and objects used, and the choice of subjects. Then the obtained data were tabulated and interpreted descriptively. Based on the observations of the researcher, the most remarkable findings of the study are accepted to be the positive effect of planning an activity different from the regular course format for students; as well as witnessing their enthusiasm, joy, interest, happiness and the authentic works they designed

Community sense of Ibrahim Balaban in his pictures and books

Cumhuriyet sonrası dönem toplumsal anlamda dolayısıyla sanat alanında önemli gelişmelerin, kırılmaların ve çok boyutlu değişimlerin yaşandığı dönemdir. Toplumsal değişimleri sanat eserlerinden takip etmek ve ‘sanat’ın kendisini kurmaca bir yansıma alanı olarak görmek de mümkündür. Sanat eserlerinde ne kadar imalı bir yapı bulunursa bulunsun bu eserler ait olduğu zamanın ve toplumun kaynaklığı olmadan okunamaz. Sosyolojik açıdan yaşanan bütün değişimleri kendine özgü sınırlılıklarla karşılayan sanat, kimi zaman bu sınırlılıkları ortadan kaldırmak isteyen ve farklı sanat alanlarını bir arada deneyen sanatçılar da çıkarır. Bu tür sanatçılar, çoğunlukla toplum merkezli düşünen ve kültürlerarası ilişkinin sosyolojik boyutlarını, derinliğini artıran çalışmalarla karşımıza çıkar. Fırçası ve kalemiyle özgünlüğünü ve kendine özgülüğünü kanıtlamış alaylı sanatçılardan biridir, İbrahim Balaban. Biyografisinden izleri ve gündelik yaşamın değişen pratiklerini yansıttığı eserlerinin hemen hepsinde toplumsal değişimlere ve bu değişimlerin yarattığı sorunlara mesafeli durulamayacağının altını çizmiştir, adeta. Şifahi kültür ortamının büyüttüğü hatta ilham verdiği sanatçı, resim ve romanlarında özelde Anadolu kadını genelde Anadolu insanının yaşamından kareleri bazen bir fotoğrafçı gerçekçiliğiyle kimi zaman da aydın sorumluluğunu taşıyan eleştirel bir tavırla dile getirmiştir. Balaban’ın hiçbir zaman değişmeyen Anadolu merkezli ve toplumcu bakışı mitolojik kaynaklara yönelmesiyle derinlik kazanır. Başlangıçta köy yaşamındaki yoksulluğu resmeden sanatçı zamanla destanlara, halk inançlarına ve kahramanlarına, mitolojiye yönelmiştir. Göç, kent ve yaşam mücadelesi, demokrasi gibi tecrübelere de değinen sanatçının kendine özgülüğünü sağlayan önemli harçlardan biri de gösterdiği toplumsal duyarlılıktır. Bu bildiride İbrahim Balaban’ın resimleri ve edebi eserleri toplumsal duyarlılık, değerler ve sosyolojik değişim bağlamında incelenecektir.Post-republic period was the times that important advances, fractures and changes in multidimensional have been lived in sociological terms directly in art field. Follow to sociological changes from the artworks and seeing the art itself as a fictional reflection field is also possible. Although artworks have allusive structure, these works cannot be read without originating from society and time which they belong. The art which meets the all changes from sociological perspective with idiocratical limitations sometimes gives birth of the artists who want to break these limitations and gathers together different art fields. These kinds of artists mostly meet with us by the artworks which think society based, investigate sociological levels and increase depths of interdisciplinary relationships. Ibrahim Balaban, he is one of artist who proves his originality and individuality by his pen and brush. So to say, he highlights that one cannot stand aloof from sociological changes and created problems by these changes in almost his all works which reflects marks from his biography and daily lives changing practices. The artist who oral culture environment grows up express shots from generally Anatolian human lives especially Anatolian women’s sometimes with the realism of a photographer, sometimes with a critical behavior which carries an highbrow responsibility in his novels and pictures. Balaban’s Anatolian based and sociological view which never changes gains the depth by his tending to mythological resources. The artist, who draws the poverty in village life in the beginning, heads for

Perceptions of pre-service teachers about teacher professional ethics course through metaphors

The aim of this study is to determine the perceptions of pre-service teachers towards teacher professional ethics course. The research was carried out with 138 pre-service teachers attending pedagogical formation training certificate program a public university in Turkey. In the study, a phenomenological method was used within the scope of qualitative research model. A semi-structured form with open-ended questions was used as a data collection tool to reveal pre-service teachers' perceptions of teacher professional ethics course. In this form, the pre-service teachers were asked to complete the sentence "the teacher professional ethics course is like ......; because ......". The results obtained from the pre-service teachers' responses were analyzed using content analysis technique. Based on these metaphors and the content analysis, the validity-reliability of the categories were shared with 3 faculty members who specialize in the field of metaphors and category lists. After expert opinions, non-overlapping metaphors were determined and the final shape was given. As a result of the research, it was found out that the pre-service teachers mostly expressed the compass and light metaphors from the metaphors they produced for the teacher professional ethics course. Based on their, “the course guiding students” category is the most commonly expressed metaphor among the categories formed in common characteristics. According to the pre-service teachers, teacher professional ethics course guides people in the right direction. As a result of the research, it was noted that pre-service teachers were able to express their own specific attitude and in-depth thinking abilities to express their perceptions about the subject

Root values in visual arts education

Çağın değişimleri ve toplumun ihtiyaçları doğrultusunda yeniden tasarlanan programlarda öğrencilerin hangi davranışlarının doğru olduğu, insani değerlerin neler olduğu ve önemi gibi konuların doğrudan yer alması önemlidir. Sadece bilginin yeterli olmadığı, bilginin yanı sıra ahlaklı, insani ve milli değerlere sahip karakterli bireylerin yetiştirilmesi görüşü giderek önem kazanmıştır. Bu sebepledir ki eğitimde değerler boyutu öğretim programlarında yeniden tasarlanarak vurgulanmıştır. Millî, manevi, evrensel ve insani değerleri benimsemiş ve bunları içselleştirerek davranışa dönüştüren bireyler yetiştirmede Görsel Sanatlar Eğitimi önemli bir rol üstlenir. Çocuğun öğrenmesini kolaylaştırması açısından soyut bir kavram olan değeri somutlaştırmasına olanak sağlayacak etkinliklerin olabileceği Görsel Sanatlar dersinin değerler eğitiminde önemli rol üstlenebileceği düşünülmektedir. Bu önemden hareketle çalışmada; 1-8. Sınıf Görsel Sanatlar Dersi Öğretim Programlarında verilen kök değerlerin durumu incelenmiştir. Öğretim programlarında yer alan kök değerler Görsel Sanatlar Dersi Öğretim Programına göre; adalet, dostluk, dürüstlük, öz denetim, sabır, saygı, sevgi, sorumluluk, vatanseverlik ve yardımseverliktir. Çalışma 2006, 2013 ve 2017 öğretim programlarıyla sınırlandırılmıştır. Nitel araştırma yöntemlerinden doküman incelemesi ile gerçekleştirilen bu çalışmada, 2006, 2013 ve 2017 Görsel Sanatlar Dersi Öğretim Programları (İlkokul ve Ortaokul 1-8. Sınıflar) veri kaynağı olarak kullanılmıştır. Çalışma sonucunda; 2006 İlköğretim Görsel Sanatlar Dersi Öğretim Programında değerler eğitimi ile ilgili kazanımlarda en çok vurgulanan kök değer; sorumluluk, 2013 Görsel Sanatlar Dersi Öğretim Programında vurgulanan kök değer; sevgi ve saygı, 2017 Görsel Sanatlar Dersi Öğretim Programında en çok vurgulanan kök değerin ise saygı olduğu söylenebilir.It is important for the new programs, which have been designed according to changes of the age and needs of the society, to directly include important issues such as which behavior of students is correct or what the humanitarian values are. The opinion stating that knowledge is not sufficient by itself and we should educate ethical individuals with humanitarian and national values individuals in addition to being knowledgeable. This is why the values aspect of education has been redesigned and emphasized onby new education programs. Visual Arts Education plays a crucial role in raising individual who have adopted national, spiritual, universal and humanitarian values and internalized these to reflect upon their actions. It is thought that the Visual Arts Class may undertake a significant role in the education of values which may have activities that would make it possible for the children’s concretization of the value which is an abstract concept in terms of making it easier for the children to learn. Based on these, this study investigates the status of root values stated in 1-8thgrade Visual Arts Education Programs. The fundamental values taking place in the educational programs in accordance to the Visual Arts Educational Program are justice, friendship, honesty, self-control, patience, respect, love, responsibility, patriotism and benevolence. This study waslimited to 2006, 2013 and 2017 curriculums. This study, which employs the document review method among quantitative research methods, has used 2006, 2013 and 2017 Visual Arts Class curriculums (Primary School and Middle School, grades 1-8) as its data source. According to this study, the root value which has been emphasized the most during gains related to values education of the 2006 Primary School Visual Arts Class curriculum was found to be responsibility, the most emphasized root value in the 2013 Visual Arts Class curriculum was love and respect, while the most emphasized root value in the 2017 Visual Arts Class curriculum wasrespect