Experiencias gráficas en la superficie cerámica

Esta ponencia se propone presentar experiencias realizadas en experimentaciones de técnicas gráficas, aplicadas a las superficies cerámicas. Teniendo en cuenta que la dilución de los límites de las disciplinas artísticas tradicionales y el cruce entre ellas, forman parte del léxico de las producciones contemporáneas. Esta posibilidad de interacción entre los ámbitos del arte permite la aplicación de métodos a campos antes impensados, estimulando a su vez el intercambio y el traspaso de experiencias cruzadas muchas veces superadoras. Uno de los objetivos de esta investigación es profundizar las distintas técnicas de la gráfica artística y su aplicación en soportes cerámicos, la utilización de estas operatorias de reelaboración propiciara en el plano conceptual nuevas resignificaciones y recontextualizaciones, perfilándose así un nuevo modo de comunicación, que permitirá la reflexión sobre dicha praxis para la creación de un corpus teórico que podrá ser tomado en cuenta para la aplicación de estos métodos a los modos industriales de producción. Contribuir al análisis de los aspectos conceptuales, procedimentales y materiales para fundamentar las decisiones tomadas en la elección de la construcción de sentido. Posibilitar instancias de reflexión que permitan que lo contingente y lo eventual se incorporen de manera intencional en el proceso creativo. Se analizaran experiencias de transferencias, litografías, serigrafías directas, emulsiones al bicromato. Estas combinatorias de prácticas se proponen como un camino para la reflexión consciente que posibilite el desarrollo y la construcción de sentido, teniendo en cuenta que el contexto actual de producción artística atravesado por lo interdisciplinar y transdisciplinar.Eje temático 1 - La historia del arte revisada, la disciplina y las corrientes interdisciplinares, las instituciones de las artes y las instituciones académicas - En torno a la cerámicaFacultad de Bellas Arte

Experiencias gráficas en la superficie cerámica

Esta ponencia se propone presentar experiencias realizadas en experimentaciones de técnicas gráficas, aplicadas a las superficies cerámicas. Teniendo en cuenta que la dilución de los límites de las disciplinas artísticas tradicionales y el cruce entre ellas, forman parte del léxico de las producciones contemporáneas. Esta posibilidad de interacción entre los ámbitos del arte permite la aplicación de métodos a campos antes impensados, estimulando a su vez el intercambio y el traspaso de experiencias cruzadas muchas veces superadoras. Uno de los objetivos de esta investigación es profundizar las distintas técnicas de la gráfica artística y su aplicación en soportes cerámicos, la utilización de estas operatorias de reelaboración propiciara en el plano conceptual nuevas resignificaciones y recontextualizaciones, perfilándose así un nuevo modo de comunicación, que permitirá la reflexión sobre dicha praxis para la creación de un corpus teórico que podrá ser tomado en cuenta para la aplicación de estos métodos a los modos industriales de producción. Contribuir al análisis de los aspectos conceptuales, procedimentales y materiales para fundamentar las decisiones tomadas en la elección de la construcción de sentido. Posibilitar instancias de reflexión que permitan que lo contingente y lo eventual se incorporen de manera intencional en el proceso creativo. Se analizaran experiencias de transferencias, litografías, serigrafías directas, emulsiones al bicromato. Estas combinatorias de prácticas se proponen como un camino para la reflexión consciente que posibilite el desarrollo y la construcción de sentido, teniendo en cuenta que el contexto actual de producción artística atravesado por lo interdisciplinar y transdisciplinar.Eje temático 1 - La historia del arte revisada, la disciplina y las corrientes interdisciplinares, las instituciones de las artes y las instituciones académicas - En torno a la cerámicaFacultad de Bellas Arte

Transferencia

Este trabajo surge del interés por la palabra transferencia: su concepto, su rol metafórico y su multidimensionalidad. Interés que establece una búsqueda con diversas orientaciones: de las situaciones disciplinares en las que esta palabra es utilizada, del ejercicio de la práctica artística e investigación de técnicas gráficas que la transferencia implica (experimentando en calidades de imágenes y tipos de soportes variados) y de una posterior transferencia en su acepción académica hacia diversos ámbitos públicos. La motivación concreta es una situación de contingencia: la inundación sucedida en la ciudad de La Plata, el día dos de abril de 2013. El camino recorrido -y aún en tránsito- es el resultado de una praxis en apariencia aleatoria que debe considerarse inmersa en una situación de pre y post inundación. Durante el desarrollo surge de manera espontánea la idea de analizar vínculos y divisar las densidades, los puntos sólidos y las diluciones de límites y fronteras que se van reconfigurando tras el evento contingente. La perspectiva adoptada proviene de Ileana Diéguez, investigadora y especialista en performance teatral, quien plantea pensar las acciones de colectivos de artistas y al arte público basándose en la noción de liminalidad, desarrollada por la antropología social y ritual de Víctor Turner acerca de los “rites de passage” (ritos de pasaje). La sugerencia y la respuesta poética a la indeterminación de territorios, a la transformación de esos territorios, a los puntos emergentes visibilizados, a las ofertas cruzadas, es la producción artística. Y, si de algún modo, consiste en activar la memoria, se trata de una memoria relacionada a los modos vinculantes y a la vivencia del vínculo en situación de transferencia como pasaje de un lugar a otro.Asistente técnico: Camilo Garbin.Facultad de Arte

Experiencias gráficas en la superficie cerámica

Esta ponencia se propone presentar experiencias realizadas en experimentaciones de técnicas gráficas, aplicadas a las superficies cerámicas. Teniendo en cuenta que la dilución de los límites de las disciplinas artísticas tradicionales y el cruce entre ellas, forman parte del léxico de las producciones contemporáneas. Esta posibilidad de interacción entre los ámbitos del arte permite la aplicación de métodos a campos antes impensados, estimulando a su vez el intercambio y el traspaso de experiencias cruzadas muchas veces superadoras. Uno de los objetivos de esta investigación es profundizar las distintas técnicas de la gráfica artística y su aplicación en soportes cerámicos, la utilización de estas operatorias de reelaboración propiciara en el plano conceptual nuevas resignificaciones y recontextualizaciones, perfilándose así un nuevo modo de comunicación, que permitirá la reflexión sobre dicha praxis para la creación de un corpus teórico que podrá ser tomado en cuenta para la aplicación de estos métodos a los modos industriales de producción. Contribuir al análisis de los aspectos conceptuales, procedimentales y materiales para fundamentar las decisiones tomadas en la elección de la construcción de sentido. Posibilitar instancias de reflexión que permitan que lo contingente y lo eventual se incorporen de manera intencional en el proceso creativo. Se analizaran experiencias de transferencias, litografías, serigrafías directas, emulsiones al bicromato. Estas combinatorias de prácticas se proponen como un camino para la reflexión consciente que posibilite el desarrollo y la construcción de sentido, teniendo en cuenta que el contexto actual de producción artística atravesado por lo interdisciplinar y transdisciplinar.Eje temático 1 - La historia del arte revisada, la disciplina y las corrientes interdisciplinares, las instituciones de las artes y las instituciones académicas - En torno a la cerámicaFacultad de Bellas Arte

Ciudad mutante, el devenir naufrago : La poética del después: memorias e identidades

El presente trabajo aborda una serie de producciones artísticas realizadas con la temática de la inundación sucedida el 2 de abril en la ciudad de La Plata. En el mismo se dimensiona a la ciudad, en su despliegue como conjunto orgánico, una compleja red de relaciones que vincula en tiempo-espacio a los individuos entre sí y con su convivio. La ciudad es vínculos diversos establecidos cotidianamente por sus habitantes, y que operan directamente en la construcción social colectiva. Es también escenario donde se realizan diversos intercambios entrelazados entre lo público y lo privado. La propuesta es trabajar en la detección del conjunto orgánico construido desde una ciudad post inundada, como lo es hoy la ciudad de La Plata, conjunto este en el cual las operaciones y actividades artísticas se proponen y visualizan preocupadas por construir realidad presente como así también señalar y prevenir futuros. El recorrido se centra en el binomio arte y ciudad, visualizando la red de relaciones que construyen entre ambas y su capacidad reflexiva en la búsqueda tal vez de una actitud resiliente. La experiencia de transitar un espacio poético urbano condensa en el tiempo-espacio una rutina estética, aglutina la sumatoria de las poetizaciones del espacio compartido, emplazadas dentro del transcurrir de la ciudad, como una suerte de devenir mutante practicando la memoria y poniendo en crisis el discurso hegemónico, construyendo conceptualmente la mirada ideológica, y cargando de sentido simbólico los espacios intervenidos.Eje temático 2 - Las artes contemporáneas y las ecologías culturales. Colectivos, activismos y política - Espacios- entornos- intervencionesFacultad de Bellas Arte

Interpretaciones del contexto contemporáneo

La producción artística, en sus nuevas formas de indagar, ha dado lugar a prácticas contemporáneas cargadas de estrategias directas en donde las obras se convierten en acciones colaborativas. La tensión se va a manifestar entre el Arte y la Vida Cotidiana. La praxis artística toma intencionalmente como materialidad la realidad y crea en y con ella. Este operar obliga, del mismo modo a la praxis artística a comprender que es parte de una totalidad dinamizada en la transdisciplinariedad. Entendiéndose esta transdisciplinariedad como proceso de experimentación, en donde la articulación experimental con otras áreas/disciplinas convierte en difuso los límites de obra tradicional. Cambiando así, las nociones de artista, relación espectador/autor, los espacios de acción, el proceso creativo, la creación de nuevos lenguajes estéticos y la temporalidad de la obra.Facultad de Humanidades y Artes Universidad Nacional de Rosari

Identidad, memoria y construcción colectiva desde acciones artísticas directas en el contexto urbano

En el proceso de creación artística contemporánea los colectivos de artistas impulsan a través de estrategias directas, la creación nuevos espacios de trabajo, en donde indagar social, política e históricamente sobre acontecimientos que los involucra, directa o indirectamente, estableciendo en la acción la búsqueda de conceptos de identidad y memoria. Los artistas o colectivos de artistas buscan en la construcción de estos espacios generar a través de las acciones artísticas directas la Memoria Colectiva,  provocando transformaciones que incidan en la ciudad y la resignificación de los espacios. Generando dogmáticamente  intersticios identitarios en la conceptualización de aquel que se concibe como  espectador/ transeúnte/publico/ habitante de la ciudad. La reflexión va a centrarse en la crítica al poder a través de la producción artística, en las ampliaciones conceptuales que se van a plantear en el objeto artístico a partir de los diferentes recorridos estéticos/espaciales y en la transformación espacial, en donde todos los sujetos sociales se verán involucrados a partir de la reflexión y activación de la memoria individual/colectiva. Así el Arte se transforma en una acción cargada de sentido, concibiendo los usos políticos del Espacio Urbano. Esta transformación espacial establece la dualidad  producción-interpretación simbólica, entre lo público/colectivo-privado/individual, en donde, el público resignifica el objeto artístico interpelándolo mediante sus propios aprioris y sus  códigos perceptuales.Facultad de Bellas Arte

Interpretaciones del contexto contemporáneo

La producción artística, en sus nuevas formas de indagar, ha dado lugar a prácticas contemporáneas cargadas de estrategias directas en donde las obras se convierten en acciones colaborativas. La tensión se va a manifestar entre el Arte y la Vida Cotidiana. La praxis artística toma intencionalmente como materialidad la realidad y crea en y con ella. Este operar obliga, del mismo modo a la praxis artística a comprender que es parte de una totalidad dinamizada en la transdisciplinariedad. Entendiéndose esta transdisciplinariedad como proceso de experimentación, en donde la articulación experimental con otras áreas/disciplinas convierte en difuso los límites de obra tradicional. Cambiando así, las nociones de artista, relación espectador/autor, los espacios de acción, el proceso creativo, la creación de nuevos lenguajes estéticos y la temporalidad de la obra.Facultad de Humanidades y Artes Universidad Nacional de Rosari

Identidad, memoria y construcción colectiva desde acciones artísticas directas en el contexto urbano

En el proceso de creación artística contemporánea los colectivos de artistas impulsan a través de estrategias directas, la creación nuevos espacios de trabajo, en donde indagar social, política e históricamente sobre acontecimientos que los involucra, directa o indirectamente, estableciendo en la acción la búsqueda de conceptos de identidad y memoria. Los artistas o colectivos de artistas buscan en la construcción de estos espacios generar a través de las acciones artísticas directas la Memoria Colectiva,  provocando transformaciones que incidan en la ciudad y la resignificación de los espacios. Generando dogmáticamente  intersticios identitarios en la conceptualización de aquel que se concibe como  espectador/ transeúnte/publico/ habitante de la ciudad. La reflexión va a centrarse en la crítica al poder a través de la producción artística, en las ampliaciones conceptuales que se van a plantear en el objeto artístico a partir de los diferentes recorridos estéticos/espaciales y en la transformación espacial, en donde todos los sujetos sociales se verán involucrados a partir de la reflexión y activación de la memoria individual/colectiva. Así el Arte se transforma en una acción cargada de sentido, concibiendo los usos políticos del Espacio Urbano. Esta transformación espacial establece la dualidad  producción-interpretación simbólica, entre lo público/colectivo-privado/individual, en donde, el público resignifica el objeto artístico interpelándolo mediante sus propios aprioris y sus  códigos perceptuales.Facultad de Bellas Arte

Ciudad mutante, el devenir naufrago : La poética del después: memorias e identidades

El presente trabajo aborda una serie de producciones artísticas realizadas con la temática de la inundación sucedida el 2 de abril en la ciudad de La Plata. En el mismo se dimensiona a la ciudad, en su despliegue como conjunto orgánico, una compleja red de relaciones que vincula en tiempo-espacio a los individuos entre sí y con su convivio. La ciudad es vínculos diversos establecidos cotidianamente por sus habitantes, y que operan directamente en la construcción social colectiva. Es también escenario donde se realizan diversos intercambios entrelazados entre lo público y lo privado. La propuesta es trabajar en la detección del conjunto orgánico construido desde una ciudad post inundada, como lo es hoy la ciudad de La Plata, conjunto este en el cual las operaciones y actividades artísticas se proponen y visualizan preocupadas por construir realidad presente como así también señalar y prevenir futuros. El recorrido se centra en el binomio arte y ciudad, visualizando la red de relaciones que construyen entre ambas y su capacidad reflexiva en la búsqueda tal vez de una actitud resiliente. La experiencia de transitar un espacio poético urbano condensa en el tiempo-espacio una rutina estética, aglutina la sumatoria de las poetizaciones del espacio compartido, emplazadas dentro del transcurrir de la ciudad, como una suerte de devenir mutante practicando la memoria y poniendo en crisis el discurso hegemónico, construyendo conceptualmente la mirada ideológica, y cargando de sentido simbólico los espacios intervenidos.Eje temático 2 - Las artes contemporáneas y las ecologías culturales. Colectivos, activismos y política - Espacios- entornos- intervencionesFacultad de Bellas Arte