Note sur le jeu du qin

Toute personne qui observe un maître jouer du qin est frappé par la beauté de ses gestes. Ce qui, à première vue, semble n’être qu’une sorte de ballet purement visuel est en réalité l’expression extérieure d’un travail proche de pratiques traditionnelles chinoises telles que la calligraphie ou les arts martiaux, conçus comme exercices de longue vie, où il s’agit de capter et de faire circuler en soi, pour mieux les exprimer, les énergies qui animent le corps tout entier. Cette conscience des courants vitaux qui parcourent l’homme est associée à une ouverture au monde naturel, modèle dont la contemplation nourrit le jeu du musicien. Sans ce travail, sans une constante attention au doigté – pierre de touche de l’art du qin – il ne saurait être question d’une quelconque efficacité en musique

Propos de quatre auteurs chinois sur le qin

La civilisation chinoise a connu de nombreux musiciens qui se sont exprimés sur leur pratique, avant tout conçue comme un art de vivre. Parmi les textes à notre disposition, nous en avons traduit quatre qui s’échelonnent sur près d’un millénaire, à commencer par deux écrits du grand lettré des Song du Nord Ouyang Xiu (1007-1072) dans le style des « notes au gré du pinceau ». Nous traduisons ensuite un texte fondamental de Wu Cheng (1249-1331) avant d’aborder les témoignages attachants d’un musicien plus tardif, Zhu Fengjie ( ?-1864) et d’un maître contemporain, Madame Tsar Teh-yun (Cai Deyun).Chinese civilisation has produced numerous musicians who have expressed themselves on the topic of their musical practices, generally regarded as part of an art de vivre . Among the texts at our disposal, we have translated four covering almost a whole millennium. We begin with two writings from the great Northern Song scholar Ouyang Xiu (1007-1072) written in the style of « notes flowing from the brush ». We then translated a profoundly important text by Wu Cheng (1249-1331) before finally tackling the moving testimony of a more latter-day musician, Zhu Fengjie (?-1864) and of a contemporary master, Mrs Tsar Teh-yun (Cai Deyun)

« L’air du roi Wen » et « l’immortel des eaux »

Lorsque Confucius étudiait le qin auprès de Maître Xiang, pendant dix jours, il ne se montra point. Maître Xiang lui dit : « Nous pouvons aborder autre chose maintenant ». — « Si je me suis familiarisé avec cette mélodie, répondit Confucius, je suis loin d’en avoir maîtrisé les règles ». Il se remit donc à l’étude. Au bout d’un certain temps, le Maître dit : « Maintenant que vous en connaissez les règles, voyons une autre mélodie ! ». Mais Confucius de répondre : « Je n’ai pas encore compris ..

La vertu de l’instrument. À propos de quelques inscriptions gravées sur des qin anciens

Dans la musique classique chinoise, les mots jouent un rôle considérable. Ce besoin de s’exprimer verbalement se retrouve jusque dans les inscriptions que les lettrés faisaient graver sur des qin anciens pour célébrer les vertus de certains instruments exceptionnels. Le Qinshu daquan, ouvrage encyclopédique sur le qin publié en 1590 rassemble une trentaine de ces inscriptions. Nous en avons traduit et analysé une sélection datant la plupart de la dynastie des Song (960-1275) car elles sont autant de témoignages sur les conceptions esthétiques d’une période particulièrement riche de l’histoire culturelle chinoise.In classical chinese music words can play a considerable role. The urge for expression, the taste for writing, so typical of chinese literati, can be traced even to the inscriptions engraved on certain ancient qin. The Qinshu daquan, an encyclopaedic opus devoted to that instrument published in 1590, reproduces about thirty such inscriptions, which are often of considerable literary and musical interest. We believed it would be useful to translate and to analyse a selection of these texts, mainly dating from the Song dynasty (960-1275), because they offer first hand testimony on the musical thought of that crucial period in the development of chinese aesthetics

Antibiotic chemotherapy against heterogeneous pathogen populations in complex host tissues

Antibiotic chemotherapy effectively cures many infections caused by susceptible bacterial pathogens. However, in some cases, even extended treatment duration does not completely eradicate the pathogenic bacteria from host tissues. A common model for underlying mechanisms assumes the stochastic formation of bacterial persisters similar to observations in laboratory cultures. However, alternative explanations related to the complexity of infected host tissues could also be relevant. We discuss several of these aspects and emphasize the need for integrated analysis as a basis for new control strategies

Un patrimoine intangible

 « Il y avait à Song un paysan qui, inquiet de ne pas voir grandir sa moisson, tira sur chaque pousse de son champ. Il rentra exténué et dit à sa famille : ‘‘Je suis crevé aujourd’hui ! J’ai aidé mes plantes à pousser !’’ Ses fils coururent voir son travail. Les pousses étaient déjà toutes desséchées. »Mengzi (372-289 av. J.-C.) Le qin, ancienne cithare des lettrés chinois a été depuis plus de deux millénaires le vecteur d’une musique raffinée et savante associée à la quête de la sagesse : cu..

« Complainte sur un mode ancien ». In memoriam Laurence Picken

Scientifique, musicologue et célèbre spécialiste de la musique chinoise ancienne, Laurence Ernest Rowland Picken est mort en Angleterre le 16 mars 2007 à l’âge de nonante-sept ans après une carrière de plus de septante ans au cours de laquelle il s’illustra autant en biologie qu’en musicologie. C’est sur le conseil du sinologue d’origine suisse, Paul Demiéville que j’écrivis à Laurence Picken peu après mon retour de Chine en 1976. Quelques jours plus tard, je reçus une réponse du savant angla..

Sabine TREBINJAC, Le pouvoir en chantant

Voici un bel ouvrage qui met en lumière un des aspects les plus étonnants de la culture chinoise : sa fascination plus de deux fois millénaire pour la dimension politique de la musique. A la fois image de la vertu du souverain et reflet de l’état d’esprit du peuple, la musique est tout d’abord un révélateur. C’est à elle qu’on fait appel pour évaluer la situation sociale (collectes des chants populaires par le Bureau de la musique sous la dynastie des Han 206 av. J.-C. à 220 ap. J.-C., par ex..

Qin Music on Antique Instruments

Rares sont les occasions d’entendre le son du qin, l’antique cithare chinoise, montée de cordes de soie. La quasi totalité des enregistrements disponibles sur le marché en Chine continentale, à Taiwan ou même en Occident sont en effet marqués par le timbre sui generis des cordes en acier filées de nylon qui, depuis quelque trente ans, ont presque totalement remplacé, même sur des instruments très anciens, la soie millénaire. Conçu pour servir d’illustration sonore à une remarquable exposition..

La vertu de l’instrument. À propos de quelques inscriptions gravées sur des qin anciens

Dans la musique classique chinoise, les mots jouent un rôle considérable. Ce besoin de s’exprimer verbalement se retrouve jusque dans les inscriptions que les lettrés faisaient graver sur des qin anciens pour célébrer les vertus de certains instruments exceptionnels. Le Qinshu daquan, ouvrage encyclopédique sur le qin publié en 1590 rassemble une trentaine de ces inscriptions. Nous en avons traduit et analysé une sélection datant la plupart de la dynastie des Song (960-1275) car elles sont autant de témoignages sur les conceptions esthétiques d’une période particulièrement riche de l’histoire culturelle chinoise.In classical chinese music words can play a considerable role. The urge for expression, the taste for writing, so typical of chinese literati, can be traced even to the inscriptions engraved on certain ancient qin. The Qinshu daquan, an encyclopaedic opus devoted to that instrument published in 1590, reproduces about thirty such inscriptions, which are often of considerable literary and musical interest. We believed it would be useful to translate and to analyse a selection of these texts, mainly dating from the Song dynasty (960-1275), because they offer first hand testimony on the musical thought of that crucial period in the development of chinese aesthetics