The Dehiscent Image

Although his work was almost entirely focused on the model of painting and literary description, Théophile Gautier heard the call of photography quite clearly. This can be seen from his commentary on the mountain photographs of the brothers Bisson, which he published in the early 1860s in Le Moniteur Universel and then republished in 1869 in Les Vacances du Lundi as an introduction to his accounts of his travels in the French and Swiss Alps. In this text, Gautier describes the novelty, power, and even violence of images that usher in a new kind of vision and a new conception of humanity’s relationship with the world. Through photography, we henceforth understand that the fissures and rents, chaos, and exteriority of material things, which these images display with a concreteness and precision that had never before been achieved, represent the ineluctable horizon of our existence. Far from the suggestive ‘softness’ and spirituality of paintings and descriptions, photography – and mountain photography in particular – turns disjunction and temporal and spatial caesuras into the contradictory and negative modes of all signification

Commémorer Mallarmé

Mallarmé hante l’art du XXe siècle : il brille jusque dans son absence ; il est présent par-delà les avant-gardes, lui qui restait attaché à la conception classique de l’œuvre comme instrument de conquête de l’Absolu, et “déconstruisait” cette conception dans un art total qui est en même temps une critique, une esthétique, et une philosophie de l’abolition ou de la négativité. La relecture des écrits sur l’art de Mallarmé (et de la très claire préface de Michel Draguet), la lecture des deux r..

Baldine Saint Girons. Les Marges de la nuit

Du beau livre de Baldine Saint Girons on pourrait dire comme Maurice Blanchot : « La nuit est ce que le jour ne veut pas dissiper, mais s’approprier : la nuit est aussi l’essentiel qu’il ne faut pas perdre, mais conserver, accueillir non plus comme limite, mais en elle-même ; dans le jour doit passer la nuit ; la nuit qui se fait jour rend la lumière plus riche et fait de la clarté, au lieu de la scintillation de la surface, le rayonnement venu de la profondeur. » Car, si le rayonnement est b..

Hubert Damisch, La Ruse du tableau

Le nouvel ouvrage de l’auteur de La Théorie du nuage (1972), de L’Origine de la perspective (1987) ou du Jugement de Pâris (1992) entend faire deux choses : d’une part, « repérer les traces, les substituts ou les aventures de la forme “tableau” dans la production contemporaine » ; d’autre part et plus encore, « recenser les diverses modalités possibles du faire tableau, et jusqu’au plus récentes, jusqu’aux plus incongrues » (p. 16). Se plaçant dans le sillage des Quatre concepts fondamentaux ..

Bernard Blatter, Farhad Ostovani, Ce que dit le silence

Préfacé par Pierre-Alain Tâche qui replace l’œuvre du peintre d’origine libanaise Farhad Ostovani dans son rapport amical à Bernard Blatter (qui fut directeur du musée Jenisch à Vevey de 1982 à 2004) et au poète Yves Bonnefoy (avec lequel F. Ostovani fit de nombreux livres et auquel il consacra un ouvrage en 2008 : Farhad Ostovani et le livre, Editions Kimé), le court volume de 90 pages rassemble un long texte autobiographique du peintre sur sa relation avec le directeur de musée qui l’accuei..

Après L’art comme expérience. Esthétique et politique aujourd’hui à la lumière de John Dewey

Nous avons ici l’un des derniers livres posthumes du très regretté Jean-Pierre Cometti, mort en janvier 2016, bien connu pour ses importantes études et traductions concernant principalement Nelson Goodman, Ludwig Wittgenstein, Robert Musil ou le pragmatisme américain. Engagé depuis longtemps dans une vaste entreprise d’introduction en France et d’exploration théorique de l’œuvre de John Dewey dans ses aspects esthétiques et politiques, Jean-Pierre Cometti nous donne aujourd’hui — avec Giovann..

A filosofia, a arte e a montanha

The study is a brief intellectual autobiography. It allows its author to understand how aphilosophy of art and a philosophy of existence were formed for him on objects as differentas art criticism, the music of Monteverdi, the thought of Mallarmé, the theory of therelationship between the arts in the contemporary era or the photography of the mountainlandscape and man in high mountains. This philosophy of existence in its artistic, aestheticand ethical aspects is a philosophy of freedom and perseverance based on the idea of thefragility, vulnerability and precariousness of human life, which is always being tested andconstantly reiterated. This philosophy is not fundamentally a disciplinary or academic philosophy.This philosophy cannot be exclusively conceptual since she can be constructedfrom the images of painting, of photography and literary texts.L’étude est une rapide autobiographie intellectuelle. Elle permet à son auteur de comprendre comment se sont formées pour lui une philosophie de l’art et une philosophie de l’existence sur des objets aussi différents que la critique d’art, la musique de Monteverdi, la pensée de Mallarmé, la théorie des rapports entre les arts à l’époque contemporaine ou la photographie du paysage de montagne et de l’homme en haute montagne. Cette philosophie de l’existence en ses aspects artistiques, esthétiques et éthiques est une philosophie de la liberté et de la persévérance fondée sur l’idée d’une fragilité, d’une vulnérabilité et d’une précarité de la vie humaine toujours à l’essai, en efforts sans cesse réitérés. Cette philosophie n’est pas fondamentalement une philosophie disciplinaire ou académique. Cette philosophie ne saurait être exclusivement conceptuelle puisqu’elle peut se construire à même les images de la peinture, de la photographie et des textes littéraires.Esse estudo, rápida autobiografia intelectual, permite a seu autor entender como se formaram, para ele, uma filosofia da arte e uma filosofia da existência mediante objetos tão diferentes quanto a crítica de arte, a música de Monteverdi, o pensamento de Mallarmé, a teoria das relações entre as artes na época contemporânea ou a fotografia de paisagem de montanha e do homem em alta montanha. Essa filosofia da existência, nos seus aspectos artísticos, estéticos e éticos, é uma filosofia da liberdade e da perseverança fundada na ideia de uma fragilidade, de uma vulnerabilidade e de uma precariedade da vida humana sempre a ensaiar mediante esforços incessantemente reiterados. Essa filosofia não é fundamentalmente disciplinar ou acadêmica. Ela tampouco saberia ser exclusivamente conceitual, já que ela pode ser construída rente às imagens da pintura, da fotografia e dos textos literários

L’Historien de l’art : conversation dans l’atelier (Agnès Callu - Roland Recht)

Sous une forme éditoriale élégante et réussie (livre relié, belle mise en pages, belle photographie du bureau de Roland Recht en ouverture, nombreuses annexes), le livre rassemble sept entretiens entre Sophie Callu et Roland Recht. L’historienne de la culture contemporaine, spécialiste de Gaëtan Picon, interroge longuement et savamment l’historien de l’époque médiévale, du gothique, de l’architecture, du patrimoine, des images et de l’histoire de l’art, elle-même jamais déconnectée d’un const..

The Dehiscent Image

Although his work was almost entirely focused on the model of painting and literary description, Théophile Gautier heard the call of photography quite clearly. This can be seen from his commentary on the mountain photographs of the brothers Bisson, which he published in the early 1860s in Le Moniteur Universel and then republished in 1869 in Les Vacances du Lundi as an introduction to his accounts of his travels in the French and Swiss Alps. In this text, Gautier describes the novelty, power, and even violence of images that usher in a new kind of vision and a new conception of humanity’s relationship with the world. Through photography, we henceforth understand that the fissures and rents, chaos, and exteriority of material things, which these images display with a concreteness and precision that had never before been achieved, represent the ineluctable horizon of our existence. Far from the suggestive ‘softness’ and spirituality of paintings and descriptions, photography – and mountain photography in particular – turns disjunction and temporal and spatial caesuras into the contradictory and negative modes of all signification

Baldine Saint Girons. Les Marges de la nuit

Du beau livre de Baldine Saint Girons on pourrait dire comme Maurice Blanchot : « La nuit est ce que le jour ne veut pas dissiper, mais s’approprier : la nuit est aussi l’essentiel qu’il ne faut pas perdre, mais conserver, accueillir non plus comme limite, mais en elle-même ; dans le jour doit passer la nuit ; la nuit qui se fait jour rend la lumière plus riche et fait de la clarté, au lieu de la scintillation de la surface, le rayonnement venu de la profondeur. » Car, si le rayonnement est b..