Tecnologias digitais e suas influências na delimitação terminológica dos gêneros musicais, nos âmbitos da escuta, apreciação, produção e ensino de música / Digital technologies and their influences in the terminological delimitation of musical genres, in the areas of listening, appreciation, production and teaching of music

Considerando que a música é atividade presente e constante na vida social, nos âmbitos da escuta, apreciação, produção e ensino, o presente artigo vem discutir como as categorias ou também chamados gêneros musicais vêm passando por transformações e diminuição de suas delimitações, atribuindo-se para tanto a influência das tecnologias digitais. Vamos observar, por meio de levantamento bibliográfico e de dados, como as delimitações conceituais dos gêneros musicais estão em constante transformação, revelando o uso de outras terminologias que estejam em consonância com as mudanças da sociedade, baseadas nos conceitos de cultura da convergência, cultura da participação e inteligência coletiva

SINESTESIA, ARTE, CULTURA E TECNOLOGIA: IMPACTOS NA SOCIEDADE

O presente trabalho busca demonstrar que o fenômeno “sinestesia” enquanto fenômeno multissensorial com grande variedade de ocorrências está presente no cotidiano das pessoas e cada vez mais relacionada com nossos modos de conviver, usufruir dos bens e serviços, produzir, criar, com amparo nos suportes tecnológicos de nosso tempo. Tais constatações colaboram para que possamos conceber a sinestesia como sendo um fenômeno que traz impactos à sociedade por ser inerente à vida humana, em virtude de uma capacidade criativa na resolução de questões elementares. O trabalho é ao mesmo tempo um levantamento bibliográfico que busca também compreender como este fenômeno está relacionado com a cultura, conceito dinâmico que coloca o ser humano como agente transformador da realidade, dentre outros aspectos. Para tanto, utilizamos como suporte teórico as ideias de alguns importantes pesquisadores do assunto para, ao estabelecer reflexões sobre elas, favorecer uma compreensão sobre a sociedade híbrida em que vivemos, valorizando a Arte como atividade essencial

AS REDES SOCIAIS E O TRIUNFO DE SCHOPENHAUER

The present text brings a brief study on the work of Arthur Schopenhauer, "The Art of Being Right", in which the author presents 38 stratagems to overcome an argument. By establishing a comparison between the techniques presented and the environment of social networks, it is possible to verify how this work is current, justifying several social behaviors inherent to human life and amplified by the digital technologies of which We make use, in which the search for truth is supplanted by the need to be right, so as to always beat the opponent. In this sense, we can attribute to the absence of an education supported by philosophical concepts, which lead us to an ethical and empathic life, the triumph of the proposed argumentation, ironically, by Schopenhauer.O presente texto traz um breve estudo sobre a obra de Arthur Schopenhauer, “A arte de ter razão”, na qual o autor apresenta 38 estratagemas para vencer uma argumentação. Estabelecendo-se uma comparação entre as técnicas apresentadas e o ambiente das redes sociais, é possível verificar como esta obra é atual, justificando diversos comportamentos sociais inerentes à vida humana e amplificados pelas tecnologias digitais das quais fazemos uso, em que a busca pela verdade é suplantada pela necessidade de ter razão, de forma a sempre vencer o oponente. Neste sentido, podemos atribuir à ausência de uma educação amparada nos conceitos filosóficos, que nos conduzissem a uma vida ética e empática, o triunfo da argumentação proposta, ironicamente, por Schopenhauer

JOGO ELETRÔNICO E EDUCAÇÃO MUSICAL: LIMITES E POSSIBILIDADES

Diante dos desafios de promover uma educação de qualidade, pesquisadores e professores têm buscado discutir novas estratégias de ensino que envolvam os alunos no processo de aprendizagem e que contribuam para uma formação integral e autônoma. Assim, este artigo tem por objetivo identificar e descrever alguns jogos eletrônicos, educativos ou comerciais, que abordem conteúdo musical, afim de compreender como estes jogos podem contribuir para a educação musical no contexto escolar. Como resultado foram analisados três jogos, dois comerciais para videogame, e um educativo para computador. Cada jogo, de acordo com seus limites, proporciona uma experiência musical, com estímulo auditivo em relação a elementos musicais como parâmetros do som, frases, articulações, etc. Assim, tanto jogo educativo quanto comercial pode servir como um recurso pedagógico envolvente, que contribua um aprendizado autônomo e prazeroso

A experiência multissensorial e a interpretação musical: um estudo do ciclo Portinari de João Guilherme Ripper

Este é um estudo analítico/interpretativo sobre o Ciclo de Portinari, um conjunto de oito canções para vozes femininas (soprano e mezzo soprano) e piano, do compositor João Guilherme Ripper (1959-), com textos por Cândido Portinari (1903-1962). Considerando a interação entre os textos literário e musical, típica do gênero canção, e as relações sensoriais decorrentes da escuta e interpretação musical, a intenção é investigar o tratamento musical do compositor para os textos do artista. Procuraremos estabelecer aproximações entre o texto literário e as artes visuais, identificar analiticamente elementos musicais usados para reforçar o sentido do texto e estabelecer possíveis contribuições para a interpretação na transmissão desses elementos ao público, visando demonstrar experiências multissensoriais justificadas por conceitos de interdisciplinaridade e/ou sinestesia.This is this an analytical/interpretative study of the Ciclo Portinari, a set of eight songs for female voices (soprano and mezzo soprano) and piano, by composer João Guilherme Ripper (1959-), with texts by Cândido Portinari (1903-1962). Considering the interaction between the literary and musical texts, typical to the genre song, and sensory relations arising from listening and musical interpretation, the intention is to investigate the composer’s musical treatment of the artist’s texts. We will seek to establish approximations between the literary text and the Visual Arts, identify analytically musical elements used to strengthen the sense of the text and establish possible contributions for interpretation in the transmission of these elements to the public, aiming to demonstrate multi-sensorial experiences justified by concepts of interdisciplinarity and/or synesthesia.Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES