Los nichos musicales y la economía de la información

Vivimos una doble corporalidad: una física, tangible, mundana, frágil; y otra virtual, intangible, diseñada según nuestras necesidades sociales. Cada una tiene su campo de acción, el mundo real y el mundo virtual, respectivamente pero ambas son constitutivas, en igual medida, de los individuos contemporáneos occidentalizados. La sorpresa del narrador en “Facebook Story” habla del momento del parto de esos cuerpos virtuales, que para muchos cristalizó con la apertura de una sesión personal en Facebook. En función de la interacción social y la dinámica de la internet 2.0 (Facebook es como ir a la plaza a ver gente pasear) podemos interactuar y generar discursos, observar silenciosamente, felicitar, repudiar, comentar o generar nuestros propios discursos. La construcción del “perfil” equivale a moldearse el propio cuerpo virtual. Retomando el desencuentro amoroso que narra el track de Frank Ocean, nos detendremos a pensar cuánta incidencia tiene en nuestra subjetividad la interacción virtual y reflexionamos sobre la incidencia de internet en la forma de habitar el mundo que tenemos hoy en día. Al estar directamente vinculado a la performance y la docencia musical y a disciplinas técnicas relacionadas, estas reflexiones se concentrarán en la fusión entre las nuevas tecnologías de la información y las prácticas musicales; cuáles son los diferentes actores intervinientes y cómo se articulan sus roles. El enfoque del escrito estará orientado hacia el consumo masivo y las plataformas actuales de escucha musical. Intentaremos explicar la noción actual de usuario como protagonista de la revolución informática y el concepto de cuerpo virtual para comprender la forma de habitar el mundo en virtualidad.Facultad de Arte

Digital Gold in the Late Capitalism. The Production of Wealth Based on Data

Silicon Valley no es solo un área tecnológico industrial del norte de California, también representa un espíritu, una ideología y un modelo productivo para el resto del mundo, maquillado de valores legítimos como el de hacer del mundo un lugar mejor y atravesados por el espíritu individualista del progreso capitalista y la filosofía new age. La silicolonización del mundo aborda la historia, las características socioculturales y algunas de las consecuencias a mediano plazo del proceso de construcción de esta nueva hegemonía mundial.Silicon Valley is not only an industrial technological area of Northern California, it also represents a spirit, an ideology and a productive model for the rest of the world, made up of legitimate values such as making the world a better place and crossed by the individualist spirit of capitalist progress and new age philosophy. The Silicolonization of the World deals with the history, the socio-cultural characteristics and some of the medium-term consequences of the process of construction of this new world hegemony.Facultad de Bellas Arte

Digital Gold in the Late Capitalism. The Production of Wealth Based on Data

Silicon Valley no es solo un área tecnológico industrial del norte de California, también representa un espíritu, una ideología y un modelo productivo para el resto del mundo, maquillado de valores legítimos como el de hacer del mundo un lugar mejor y atravesados por el espíritu individualista del progreso capitalista y la filosofía new age. La silicolonización del mundo aborda la historia, las características socioculturales y algunas de las consecuencias a mediano plazo del proceso de construcción de esta nueva hegemonía mundial.Silicon Valley is not only an industrial technological area of Northern California, it also represents a spirit, an ideology and a productive model for the rest of the world, made up of legitimate values such as making the world a better place and crossed by the individualist spirit of capitalist progress and new age philosophy. The Silicolonization of the World deals with the history, the socio-cultural characteristics and some of the medium-term consequences of the process of construction of this new world hegemony.Facultad de Bellas Arte

Digital Gold in the Late Capitalism. The Production of Wealth Based on Data

Silicon Valley no es solo un área tecnológico industrial del norte de California, también representa un espíritu, una ideología y un modelo productivo para el resto del mundo, maquillado de valores legítimos como el de hacer del mundo un lugar mejor y atravesados por el espíritu individualista del progreso capitalista y la filosofía new age. La silicolonización del mundo aborda la historia, las características socioculturales y algunas de las consecuencias a mediano plazo del proceso de construcción de esta nueva hegemonía mundial.Silicon Valley is not only an industrial technological area of Northern California, it also represents a spirit, an ideology and a productive model for the rest of the world, made up of legitimate values such as making the world a better place and crossed by the individualist spirit of capitalist progress and new age philosophy. The Silicolonization of the World deals with the history, the socio-cultural characteristics and some of the medium-term consequences of the process of construction of this new world hegemony.Facultad de Bellas Arte

We Have Always Been the Other: Racialism, Polyphony and History of Music

Se suele considerar natural que el estudio de la polifonía constituya una parte central de la formación musical. Este supuesto, que encierra un mecanismo altamente sofisticado de dominación cultural, cala en la enseñanza musical en todos los niveles, en la investigación y en la práctica. La sofisticación del compositor, sujeto privilegiado de la historiografía tradicional de la música, depende de cuánto y cuán bien domine el lenguaje polifónico, sus procedimientos esquematizados y la especulación analítica. La historia de la música puede encontrar en el estudio de fuentes alternativas a la partitura, registros de prácticas que re ordenen el relato hegemónico.It is usually considered natural that the study of polyphony is a central part of the musical formation. This assumption, which contains a highly sophisticated mechanism of cultural domination, digs into music education at all levels, both in research and in practice. The quality of the composer, privileged subject in the traditional historiography of music, depends on how much and how well he or she dominates the polyphonic language, its schematized procedures and analytical speculation. The history of music can find in the study of sources alternatives to the score, records of practices that reorder the hegemonic narrative.Facultad de Bellas Arte

We Have Always Been the Other: Racialism, Polyphony and History of Music

Se suele considerar natural que el estudio de la polifonía constituya una parte central de la formación musical. Este supuesto, que encierra un mecanismo altamente sofisticado de dominación cultural, cala en la enseñanza musical en todos los niveles, en la investigación y en la práctica. La sofisticación del compositor, sujeto privilegiado de la historiografía tradicional de la música, depende de cuánto y cuán bien domine el lenguaje polifónico, sus procedimientos esquematizados y la especulación analítica. La historia de la música puede encontrar en el estudio de fuentes alternativas a la partitura, registros de prácticas que re ordenen el relato hegemónico.It is usually considered natural that the study of polyphony is a central part of the musical formation. This assumption, which contains a highly sophisticated mechanism of cultural domination, digs into music education at all levels, both in research and in practice. The quality of the composer, privileged subject in the traditional historiography of music, depends on how much and how well he or she dominates the polyphonic language, its schematized procedures and analytical speculation. The history of music can find in the study of sources alternatives to the score, records of practices that reorder the hegemonic narrative.Facultad de Bellas Arte

Huayno vs. Common Practice: the Colonial Sieve in Latin American Music

En este artículo se estudia cómo las herramientas conceptuales de la tradición historiográfica eurocentrista resultan poco operativas para comprender las prácticas musicales de las culturas matriciales y se aborda el caso del Huayno como tema de la musicología situada en la región cultural andina. Se parte de la consideración de que el producto de la práctica musical no se encuentra diferenciado de la praxis que lo constituye (Small, 1999) y que una comprensión de esta práctica musical debe contemplar de forma integral el carácter social y performativo de la misma y, a su vez, sacrificar matrices que se anclan en el pensamiento de la modernidad/colonialidad, desde la colonia hasta la actualidad en los estudios musicales latinoamericanos.This article studies how the conceptual tools from the Eurocentric historiographical tradition are not operative to understand the musical practices of matricial cultures, studying Huayno as a theme of musicology located in the Andean cultural region. This is based on the consideration that the product of musical practice is not differentiated from the praxis of musicking (Small, 1999) and that a complete understanding of this musical practice must comprehensively contemplate its social and performative character and sacrifice arrays that are hooked in the thought of modernity / coloniality, from the colony to the present day in Latin American musical studies.Facultad de Arte

Huayno vs. Common Practice: the Colonial Sieve in Latin American Music

En este artículo se estudia cómo las herramientas conceptuales de la tradición historiográfica eurocentrista resultan poco operativas para comprender las prácticas musicales de las culturas matriciales y se aborda el caso del Huayno como tema de la musicología situada en la región cultural andina. Se parte de la consideración de que el producto de la práctica musical no se encuentra diferenciado de la praxis que lo constituye (Small, 1999) y que una comprensión de esta práctica musical debe contemplar de forma integral el carácter social y performativo de la misma y, a su vez, sacrificar matrices que se anclan en el pensamiento de la modernidad/colonialidad, desde la colonia hasta la actualidad en los estudios musicales latinoamericanos.This article studies how the conceptual tools from the Eurocentric historiographical tradition are not operative to understand the musical practices of matricial cultures, studying Huayno as a theme of musicology located in the Andean cultural region. This is based on the consideration that the product of musical practice is not differentiated from the praxis of musicking (Small, 1999) and that a complete understanding of this musical practice must comprehensively contemplate its social and performative character and sacrifice arrays that are hooked in the thought of modernity / coloniality, from the colony to the present day in Latin American musical studies.Facultad de Arte

Los DJs en la música electrónica bailable: profesión y legitimación

El presente trabajo intentará dar cuenta de las formas en que los Disc Jockeys (en adelante DJs), particularmente aquellos vinculados con las músicas denominadas como Electronic Dance Music -Música Electrónica Bailable-, realizan su actividad profesional y cómo ésta se vincula con la música como disciplina profesional. Se intentará definir una propuesta teórica para el abordaje de estas músicas que permita una mejor comprensión de la actividad de los DJs e intentaremos aproximarnos a un esquema de los juicios de valor que se generan sobre este campo.Mesa G.Facultad de Bellas Arte

Ruidosas y rabiosas: transformaciones en los discursos de la prensa especializada sobre el rol de las mujeres en el rock a partir del “Ni Una Menos”

Si bien en los últimos años asistimos a una transformación social profunda en relación a la problematización de una agenda vinculada a la hegemonía del pensamiento patriarcal, en algunos campos musicales particularmente relacionados al estereotipo de “lo masculino”, como el rock, sigue habiendo resistencias al cambio de paradigma. Entendemos que esto se debe, entre otros factores, a la constitución de identidades arquetípicas de “lo masculino” y “lo femenino” que genera la prensa especializada. Para estudiar este tema, analizaremos entrevistas donde buscaremos extraer ciertos supuestos naturalizados en estos medios en relación al género, rol musical y función social de la música. Las entrevistas seleccionadas fueron realizadas antes o después del estallido social del “Ni Una Menos” con una considerable cercanía al evento. Esto nos permitirá detectar transformaciones y continuidades en relación a las temáticas propuestas y posicionamientos que asumen lxs periodistas.Facultad de Arte