Pensar y actuar metodológicamente: Una experiencia de investigación mediante un estudio de casos cualitativo

This article presents a practical experience as part of the research process of a doctoral thesis in music education with the aim of contributing to provide with a framework for future researches about music or other arts in the school. For it, a review of the methodological foundations of this work is included along with an analysis of the design of this investigationEn este artículo se presenta una experiencia práctica en relación con el proceso de investigación de una tesis doctoral en educación musical con el propósito de ofrecer un marco de referencia para futuras investigaciones sobre la música u otras artes en la escuela. Para ello, se realiza una revisión de los fundamentos metodológicos del trabajo y se analiza el diseño de la investigació

Metodología cualitativa, estudio de casos, diseño de la investigación.

This article presents a practical experience as part of the research process of a doctoral thesis in music education with the aim of contributing to provide with a framework for future researches about music or other arts in the school. For it, a review of the methodological foundations of this work is included along with an analysis of the design of this investigatio

El canto y los maestros varones: un estudio de caso en un colegio público de la Comunidad de Madrid

This investigation was motivated by concerns derived from my teaching training practice. It aimed at analyzing the specific problems faced by male music teachers in the vocal teaching and learning process in primary schools, and also at understanding those problems in context. The study tried to fill a lack of research on this issue, and also to pave the way for the development of specific teaching strategies that may render practical benefit for schools. Case study was used as strategy of enquiry, and data collection methods associated with qualitative methodology were followed. Data analysis and interpretation reveal that male teachers’ profiles are crucial in a singing class and have a significant impact on the lesson, highlighting the interactions among the teacher's own vocal training, the vocal model he follows and his classroom practice. The question of gender poses a specific set of problematic vocal issues with strong implications. In addition, significant suggestions related to the vocal training of teachers are also derived.Este trabajo surge de una preocupación derivada de mi práctica en la formación del profesorado. Tiene como fin averiguar la problemática que genera el proceso de enseñanza-aprendizaje del canto en un maestro varón dentro del ámbito de la enseñanza general. Pretende, además, ubicar y comprender dicha problemática en su contexto. No sólo viene a paliar la ausencia de investigación al respecto, sino también a abrir cauces para el desarrollo de didácticas específicas basadas en la investigación que puedan repercutir fructíferamente en las escuelas. Como estrategia de indagación utilicé el estudio de casos, empleando técnicas de recogida de datos asociadas con la metodología cualitativa. El análisis y la interpretación de los datos revelan que el perfil del maestro es determinante y que tiene gran incidencia en la práctica vocal de aula al poner de manifiesto las interacciones entre la formación vocal del maestro, el modelo vocal que ofrece y la práctica de aula. La cuestión de género plantea una problemática vocal específica con implicaciones relevantes. Además, de este estudio derivan sugerencias significativas relacionadas con la formación vocal de los maestros

Las técnicas del arte escénico de Stanislavsky como herramienta para mejorar las capacidades comunicativas y expresivas de los futuros profesores

El presente Proyecto de Innovación pretende aplicar técnicas propias de las artes escénicas en las clases de didáctica de la música en grado de Primaria e Infantil. Se realizarán actividades de interpretación y dramatización utilizando técnicas de Stanislavsky para interpretar a pequeñas piezas - microrrelatos. Stanislavsky crea un sistema de enfoques y ejercicios a través del cual los participantes desarrollan: concentración de atención, datos de voz, habilidades de comunicación física, memoria emocional, observación, análisis de texto. En el estudio se ha elaborado y utilizado una herramienta llamada "el microrrelato" que ha permitido valorar varios aspectos como la expresión de sentimientos fasciales y corporales, la imaginación y la creatividad, la comunicación y la expresión emocional con música de los alumnos con una fiabilidad muy buena (α=.847).Los alumnos participantes han valorado la herramienta muy util tanto para la asignatura de música, como para su futuro ejercicio docente

Choral singing as a window to freedom: a tool for individual and social transformation in the “Santiaguito” social reintegration center penitentiary in the State of Mexico

Este proyecto se realizó bajo los auspicios de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de México, que aportó recursos humanos, materiales, logísticos y económicos. Referencias bibliográficas: • Azaola, E. (2002). Víctimas no visibles de sistema penal, en Niños y niñas invisibles. Hijos e hijas de mujeres reclusas. Instituto Nacional de las Mujeres y Fondo de Naciones Unidas para la Infancia, 25-45. Disponible en: http://cedoc.inmujeres.gob.mx/documentos_download/100836.pdf • Coronel, A.I., Gastélum, J.A. (2020). Ser y deber ser de la comunicación de las mujeres reclusas en las prisiones de Sinaloa, México: una propuesta socioeducativa. Revista internacional de Comunicación y Desarrollo, 11, 37-51, ISSN e2386-3730. Disponible en: http://dx.doi.org/10.15304/ricd.3.11.5963 • Cuadrado, A. (2013). Pensar y actuar metodológicamente: Una experiencia de investigación mediante un estudio de casos cualitativo. Arteterapia. Papeles de Arteterapia y educación artística para la inclusión social, 8, 191- 210. Disponible en: http://revistas.ucm.es/index.php/ARTE • Cuadrado, A. (2014). Formación vocal en Educación Primaria. En J. L. Aróstegui (Ed.), La música en Educación Primaria: Manual de formación del profesorado (pp. 85-113). Madrid: Dairea. ISBN: 978 - 84 - 939672 - 6 – 0. • Cuadrado, A. y Rusinek, G. (2016). Singing and vocal instruction in primary schools: an analysis from six case studies in Spain. British Journal of Music Education, 33 (1), 101 – 115. • Galván, J., Romero, M., Rodríguez, E.M.; Durand, A.; Colmenares, E., y Saldivar, G. (2006). La importancia del apoyo social para el bienestar físico y mental de las mujeres reclusas. Salud Mental, 29, (3), mayo-junio. • Glaser, B., & Strauss, A. (1967). The discovery of grounded theory. Strategic for qualitative research. Nueva York: Aldine • Hargreaves, D. J., Miell, D. y MacDonald, R. A. (2002). What are musical identities, and why are they important. En R. Macdonald, D. J. Hargreaves y D. Miell (Eds.), Musical Identities, (pp. 1-20). Oxford: Oxford University press. • Karlsen, S. Westerlund, H. (2015). Music Teachers’ Repertoire Choices and the Quest for Solidarity: Opening Arenas for the Art of Living with Difference. En C.Benedict, P.Schmidt, G. Spruce y P. Woodford (Eds.), The Oxford handbook of social justice in music education (pp.372-387).Oxford: Oxford University Press. • Martínez, J. E., Restrepo, M. O. M., Quiroz, L. H. P., y Valencia, M. M. (2015). La educación musical: alternativa pedagógica de transformación social. Plumilla Educativa, 15, pp.45-66. • Moreno, R. (2014). Mujeres reclusas: Una aproximación tanatología. Tesina para el diplomado en tanatología. Asociación Mexicana de tanatología, A.C. Disponible en: http://www.tanatologia-amtac.com/descargas/tesinas/134%20Mujeres%20reclusas.pdf • Narita, F. M. y Green, L. (2015). 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Los destinatarios fueron las internas e internos del centro penitenciario mediante un taller de práctica vocal y coral, realizándose paralelamente la intervención y la investigación. Las conclusiones de este trabajo muestran que los participantes desarrollaron y/o mejoraron habilidades específicas inherentes al hecho de cantar, así como habilidades socioemocionales. A través de un enfoque didáctico holístico los integrantes de ambos grupos desarrollaron la responsabilidad individual obteniendo progresivamente autoestima, confianza, seguridad y desinhibición. Así mismo, demostraron disposición para el trabajo cooperativo y para la interacción positiva entre iguales generando empatía y sentido de pertenencia. Las mujeres se empoderaron especialmente, tanto a nivel individual como grupal, venciendo la falta de habilidades vocales de partida y la situación de aislamiento e indefensión que mermaba sus habilidades socioemocionales en tanto que mujeres y reclusas en determinado contexto. Las conclusiones de este trabajo ponen de manifiesto las potencialidades diversas de la práctica vocal en grupo como herramienta transformadora de primer orden, cuyo impacto se deja sentir en los individuos y en los grupos, mejorando la vida de las personas desde el punto de vista psicológico, emocional y social; favoreciendo el desarrollo integral del individuo que se expresa a través de la vivencia compartida del hecho artístico, generándose actitudes prosociales que, a medio plazo, fomentan la reinserción y la inclusión social, contribuyendo a dar respuesta a los desafíos de justicia social de las sociedades democráticas.This work aims to analyze the impact of coral practice in the context of the Social Reintegration Penitentiary (CPRS) of “Santiaguito” in Almoloya de Juárez, in the State of Mexico. Males and females in the prison participated in a vocal and choral practice workshop, while simultaneous intervention and research were carried out. The aim of this paper is to show that participants developed and/or improved specific skills of singing, as well as socioemotional skills. Through a holistic didactic approach, the members of both groups developed a sense of individual responsibility by progressively gaining self-esteem, confidence, and security while lowering their inhibitions. They also demonstrated a willingness for cooperative work and positive interaction among equals, by developing empathy and a sense of belonging. Women were especially empowered both individually and as a group and overcame their initial lack of vocal skills along with their situation of isolation and helplessness, which lowered their social and emotional abilities as females and prisoners in this particular context. The conclusions of this work reveal the diverse potentialities of group vocal practice as a transformative tool of the first order. The impact was felt in individuals and groups, by improving the lives of people from the psychological, emotional and social points of view. The experience furthermore promoted a holistic development of individuals who expressed themselves through the shared artistic experience, which generated prosocial attitudes. In the medium term this promotes reintegration and social inclusion, moreover, helping to meet the social justice challenges of democratic societies.Depto. de Didáctica de las Lenguas, Artes y Educación FísicaFac. de EducaciónTRUEpu

El canto y los maestros varones: un estudio de caso en un colegio público de la Comunidad de Madrid

Este trabajo surge de una preocupación derivada de mi práctica en la formación del profesorado. Tiene como fin averiguar la problemática que genera el proceso de enseñanza-aprendizaje del canto en un maestro varón dentro del ámbito de la enseñanza general. Pretende, además, ubicar y comprender dicha problemática en su contexto. No sólo viene a paliar la ausencia de investigación al respecto, sino también a abrir cauces para el desarrollo de didácticas específicas basadas en la investigación que puedan repercutir fructíferamente en las escuelas. Como estrategia de indagación utilicé el estudio de casos, empleando técnicas de recogida de datos asociadas con la metodología cualitativa. El análisis y la interpretación de los datos revelan que el perfil del maestro es determinante y que tiene gran incidencia en la práctica vocal de aula al poner de manifiesto las interacciones entre la formación vocal del maestro, el modelo vocal que ofrece y la práctica de aula. La cuestión de género plantea una problemática vocal específica con implicaciones relevantes. Además, de este estudio derivan sugerencias significativas relacionadas con la formación vocal de los maestros

El canto en las aulas de música de educación primaria: un análisis interpretativo de diversas prácticas docentes

En esta tesis se investigan, mediante un estudio cualitativo de casos, las prácticas vocales de maestros especialistas en educación musical en colegios de la Comunidad de Madrid. Se analizan los modelos vocales de los maestros, las estrategias con las que enseñan (o no enseñan) a cantar a sus alumnos, y la coherencia o contradicción entre el pensamiento y las actuaciones de esos docentes. El trabajo presenta una revisión bibliográfica exhaustiva de las cuestiones anatómicas y fisiológicas inherentes al canto y a su enseñanza y aprendizaje, así como de los requerimientos del canto en la educación primaria, y empíricamente se fundamenta en una investigación basada en observaciones y entrevistas realizadas en seis centros de dicha etapa educativa. Esta tesis responde a la necesidad de subsanar un vacío existente en la bibliografía sobre la enseñanza de la música en la educación general, dada la ausencia de investigación aplicada sobre las prácticas vocales de los maestros y sobre cómo se traducen en el aula las recomendaciones del currículo oficial en relación con la expresión vocal. Las conclusiones apoyan la necesidad de una adecuada formación vocal para los futuros maestros de música, mostrando sus beneficios y los peligros que su inadecuación puede acarrear para los alumnos de educación primari

El Proyecto LÓVA como experiencia de educación transformadora

En este capítulo se presenta un estudio de caso sobre el proyecto LÓVA (La Ópera, un Vehículo de Aprendizaje) realizado en un colegio de Educación Primaria en la Comunidad de Madrid. Este trabajo de investigación trata de dar respuesta a un interrogante genérico relacionado con el análisis y la comprensión del proceso de enseñanza-aprendizaje en un proyecto educativo de las características de LÓVA y su impacto en los individuos involucrados en el mismo. El análisis y la interpretación de los datos muestran que el proyecto se desarrolló desde una perspectiva transversal e integradora del currículum propiciando aprendizajes muy diversos, que incluían tanto aprendizajes específicos relacionados con las distintas áreas de conocimiento, como aprendizajes extracurriculares de carácter técnico y artístico. Además de las habilidades específicas, el proyecto facilitó la adquisición de habilidades socioemocionales, mejorando las competencias intra e interpersonales de los participantes. LÓVA se mostró como catalizador de energías, diluyente de resistencias, como una herramienta para la inclusión, mejorando las relaciones interpersonales y generando actitudes prosociales, como un gran espacio de aprendizaje dialógico, y como una verdadera comunidad de aprendizaje. En definitiva, como un proyecto educativo, multi y transdisciplinar que integra contenidos y competencias curriculares a través de las artes escénicas, favoreciendo el desarrollo integral del individuo a través de un proyecto común como es la creación y representación de una ópera.Ministerio de Ciencia e InnovaciónDepto. de Didáctica de las Lenguas, Artes y Educación FísicaFac. de EducaciónTRUEpu