Christian Béthune, Le Jazz et l’Occident. Culture afro-américaine et philosophie

Avec Le Jazz et l’Occident, le philosophe Christian Béthune nous livre un travail majeur qui synthétise de nombreuses années de recherches sur le jazz et la culture afro-américaine. On trouvera plusieurs raisons de se réjouir d’une telle parution. En premier lieu, cet ouvrage réunit un ensemble de réflexions auparavant disséminées d’un auteur important dans le champ des études jazzistiques. Le Jazz et l’Occident constitue ainsi la réactualisation d’une thèse de doctorat déjà consacrée à la co..

Paris transatlantique (les débuts de free jazz en france, des années 1960 aux années 1970)

Cette thèse est une étude anthropologique et historique de la reformulation du free jazz en france dans les années 60 et 70, à un moment où les musiciens européens s'émancipent de leur position épigonale vis-à-vis du jazz américain pour créer de l'identité musicale locale. Une première problèmatique de recherche concerne l'analyse anthropologique des logiques d'altérité portées par la pratique jazzistique. Car si le jazz participe pleinement de notre modernité occidentale, il configure également à ses marges un modèle culturel alternatif à l'influence durable - un véritable autre dans le même. La seconde problèmatique est un retournement réflexif de cette approche de l'altérité. La circulation musicale transatlantique qui fonde ce rapport de l'Europe à "l'autre" afro-américain est alors envisagée dans les termes d'une anthropologie symétrique et d'une anthropologie du proche. L'étude de la reformulation française du free-jazz, au travers de relations à des objets comme entre sujets,dans la perspective d'une anthropologie de l'acculturation mobilisant les concepts de reformulation, de bricolage et de malentendu, permet plus globalement de questionner notre modernité culturelle européenne, ses limites et ses altérités internes. Il s'agit ainsi d'étudier la réception en France d'une altérité culturelle intimement articulée à la musique, au travers d'une méthode originale consistant à théoriser les pratiques musicales plutôt que les traits formels, les logiques socio-musicales à l'oeuvre dans ces pratiques, enfin les processus de circulation symbolique entre pratiques, formations discursives et objets sensibles qui informent créativité et identité musicales locales.This thesis work is an anthropological and historical study of the reformulation of free jazz in France, in the 60's and 70's. In this formative period, european musicians started to emancipate from their epigonal position concerning american jazz, creating some local musical identity. A first research problematic concerns the anthropological analysis of the otherness brought by jazzistic musical practice. If jazz is fully part of our occidental modernity it also constitutes, at its ends, an alternative cultural model - an influent otherness in the same. The second research problematic is a reflexive turnround of this otherness approach. The transatlantic musical circulation which is at the very heart of this relation of Europe with the afro-american "other" is then examined in the perspective of a symetric anthropology and an anthropology of the near. By studying the way free jazz was reformulated in France, through relations to objects as between subjects, in the perspective of an anthropology of cultural change mobilizing the concepts of reformulation, bricolage and misunderstanding, the purpose of such a work is to examine our european cultural modernity, its limits and internal otherness. By doing so, this works intends to study the reception in France of a cultural otherness intimately articulated with the music, through an original method consisting of theorizing the musical practices instead of the formal features they determine, the socio-musical logics operating in these practices and finally the processes of symbolic circulation between practices, discursives formations and sensibles objects that inform musical creativity and produce local identity.PARIS-Médiathèque MQB (751132304) / SudocPARIS-Fondation MSH (751062301) / SudocSudocFranceF

Itutu ("On how to appropriately present oneself to others"): Extra-musical pedagogical values of creative music

Pierre Carsalade, Romain Tesler and Alexandre Pierrepont have assembled their observations on the workshops led by Cooper-Moore and William Parker that took place in the context of the Actions musicales of the Paris-based Banlieues Bleues Festival. Moore’s and Parker’s involvement contributed to the empowerment of disenfranchised youth of the Paris suburbs and fostered dialogue within their community and beyond. Carsalade, Tesler and Pierrepont’s sociological perspective situates the musicians’ intervention within an African-American tradition where “music is considered as both an aesthetic process and as a form of social, ethical, and political expression.

Les ouvrages de mathématiques dans l'histoire: Entre recherche, enseignement et culture

International audienceLes frontières qui séparent les ouvrages de mathématiques, qu'ils soient destinés à la recherche, l'enseignement ou la culture, sont poreuses. L'auteur d'un ouvrage destiné à des chercheurs doit se faire comprendre, surtout s'il propose des notions inédites. L'auteur d'un ouvrage d'enseignement voit parfois des problèmes d'enseignement devenir des problèmes mathématiques. Un ouvrage destiné à la culture mathématique accumule les difficultés : diffuser des idées nouvelles à un public non averti. Le propos de ces études sur les ouvrages de mathématiques est de parcourir ces frontières pour questionner aussi bien l'existence des ouvrages, leur production et leur matérialité, que les visées de l'auteur et les attentes de ses destinataires. Les travaux portent sur les ouvrages manuscrits ou imprimés, sur des ouvrages particuliers ou sur des collections, sur les contenus mathématiques ou sur les périodes historiques

Grands hommes vus d'en bas

Ce dossier propose d’aborder les images des grands hommes sous une perspective inédite. Par contraste avec les analyses déjà nombreuses consacrées à l’iconographie officielle, il s’agit de décaler le regard pour examiner comment la figure des hommes d’État fait l’objet d’appropriations qui échappent au registre de l’officiel tout en prenant appui sur lui. Ce changement de perspective permet de saisir les grands hommes non plus « par le haut », tels qu’ils se donnent à voir dans leur grandeur officielle, mais « par le bas », du point de vue des acteurs subordonnés. Ces usages populaires des icônes politiques impliquent un jeu souvent ambigu avec le monde officiel. Selon les cas, il pourra s’agir de capter, de cannibaliser, de moquer, d’accommoder ou d’apprivoiser le pouvoir à travers ses effigies. Les usages populaires de la figure du grand homme constituent en définitive des actes d’invention qui ne laissent pas indemne le modèle officiel. Acheter ce numéro en lign