Musiquer : plaidoyer évolutionniste transdisciplinaire

Le sujet prend appui sur une hypothèse : à l’origine, la musique est un phénomène culturel et biologique, social (et donc pas privé) et communautaire (et donc pas individuel). Les travaux de plusieurs théoriciens évolutionnistes du langage et/ou de la musique étayent l’hypothèse selon laquelle l’objet de la musique dépasse l’opposition nature-culture. Quelle est alors l’influence de ces caractéristiques sur l’apparition de la musicalité ou d’une faculté de musique ? Pour avancer dans notre réflexion, nous mesurons la contribution des recherches sur les amusies quant à la question des origines de la musique. Par la suite, nous étudions le rapport entre l’intentionnalité et l’évolution de la musique. Nous nous concentrons sur la nature sociale du phénomène musical, puis proposons l'intégration de la caractérisation biologique et sociale de la musique dans une conception institutionnelle et communautaire. Ainsi fondée philosophiquement, notre hypothèse de départ devient le véhicule du dépassement disciplinaire convoité. Enfin, certaines options proposées par différents auteurs décrivant la contribution de la musique au développement de réseaux neuronaux à la propriété miroir sont évoquées. Et nous tentons de répondre à cette question, inévitable : la musique peut-elle, étant donné son caractère irréductiblement culturel, social et communautaire, entretenir des connexions neuronales? Nous examinons notamment à cette fin les implications de la théorie du chaos et des résultats des simulations informatiques multi-agents.The subject is based on an assumption: originally, the music is a cultural and a biological phenomenon, it is social (and not private) and institutional (and not individual). Several evolutionary theorists of language and/or music support the hypothesis that the purpose of language/music is beyond the opposition between nature and culture. Assuming those characteristics, then what is their influence on the development of musicality or of a faculty of music? To advance our thinking, we point out researches on the musical brain. Precisely, we evaluate the contribution of researches on amusia to the question of the origin of music. Subsequently, we study the relationship between intentionality and the evolution of music. Then, we focus on the social nature of the musical phenomenon, and propose to integrate social and biological characterization of music in a community and institutional conception. From then on, our assumption is philosophically founded and we assume that it can be an appropriate vehicle to exceed the disciplinary’s limits. Finally, we present some options proposed by different authors describing the contribution of music to the development of neural networks with a “mirror” property. Then, we try to answer this inevitable question: can music, given its irreducibly cultural, social and institutional characteristics, maintain neural connections? About this part, we examine the implications of chaos theory and the results of computer simulations

Nathalie FERNANDO et Jean-Jacques NATTIEZ, dir. : « Ethnomusicologie et anthropologie de la musique: une question de perspective »

Marqués par un pluralisme méthodologique, par un souci épistémologique évident ainsi que par une autocritique continue de la discipline, les articles contenus dans ce collectif sont animés par une volonté récurrente d’éclairer l’articulation entre anthropologie de la musique et ethnomusicologie. Ce numéro d’Anthropologie et Sociétés dirigé par Nathalie Fernando et Jean-Jacques Nattiez peut être perçu aussi bien comme une image kaléidoscopique que comme une réponse aux questions suscitées par ..

Nathalie FERNANDO et Jean-Jacques NATTIEZ, dir. : « Ethnomusicologie et anthropologie de la musique: une question de perspective »

Marqués par un pluralisme méthodologique, par un souci épistémologique évident ainsi que par une autocritique continue de la discipline, les articles contenus dans ce collectif sont animés par une volonté récurrente d’éclairer l’articulation entre anthropologie de la musique et ethnomusicologie. Ce numéro d’Anthropologie et Sociétés dirigé par Nathalie Fernando et Jean-Jacques Nattiez peut être perçu aussi bien comme une image kaléidoscopique que comme une réponse aux questions suscitées par ..

« Addio cara Flavia ». Hommage à Flavia Gervasi

Défendez-vous par la grandeur,Alléguez la beauté, la vertu, la jeunesse,La mort ravit tout sans pudeurUn jour le monde entier accroîtra sa richesse.Il n’est rien de moins ignoré,Et puisqu’il faut que je le die,Rien où l’on soit moins préparé.Jean de La FontaineLa Mort et le Mourant (1678) Fig. 1. Flavia Gervasi. Photo Christophe Delory, IMéRA (Institut d’études avancées, Aix Marseille Université), 2016. Flavia Gervasi nous a quittés le 11 février 2020. Plusieurs voix souhaitent ici rendre ho..

Real-time hand motion recognition using sEMG Patterns Classification

Increasing performance while decreasing the cost of sEMG prostheses is an important milestone in rehabilitation engineering. The different types of prosthetic hands that are currently available to patients worldwide can benefit from more effective and intuitive control. This paper presents a real -time approach to classify finger motions based on surface electromyography (sEMG) signals. A multichannel signal acquisition platform implemented using components of f the shelf is use d to record forearm sEMG signals from 7 channels. sEMG pattern classification is performed in real time, using a Linear Discriminant Analysis approach. Thirteen hand motions can be successfully identified with an accuracy of up to 95. 8% and of 92. 7% on average for 8 participants, with an updated prediction every 192 ms

Anthropological perspectives on Miyupimaatisiiun and the integration of oral health in primary care in the Cree communities of Northern Quebec.

The integration of primary oral health care has a pivotal role in improving oral health outcomes and providing accessible and affordable health care. This article contributes to the deep understanding of the cultural aspects of the integration of oral health into primary health care at an Indigenous health organization. Proceeding from a collaborative and interdisciplinary research project evaluating the integration of oral health care within primary care in Eeyou Istchee, this research is based on group discussions (6) and individual interviews (36) with 74 participants (care providers, administrators, and patients) held in four Eastern James Bay Cree communities. This study anthropologically explored participants' perceptions about primary health care conceptualizations, culturally based approaches, and experiences of oral care services at this organization using a "two-eyed seeing" Indigenous framework. The study identified three key factors related to the integration of primary oral health care: Cree perception of primary health and oral health care, cultural safety, and health provider-patient communication and the role of silence. Study findings reflected a dichotomy of perception of primary health care and the relevant units of care between the Cree structural and cultural perspective and the non-Cree professional perspective. The Cree people perceived "household" as a unit of care in comparison to non-Cree who viewed "health care services" as units of care. Our results also underline the role of cultural safety agents to address the needs for cultural competence and the role of silence as implicit cultural protocol. Our anthropological analysis illustrates the potential for increasing the level of appreciation for both users and workers in oral care in the future by ameliorating communication skills and intercultural knowledge

Le goût musical

L’étude du goût musical a rarement été appliquée aux musiques de tradition orale. Ce numéro aborde cette question non pas sous l’angle philosophique ou sociologique, mais d’un point de vue spécifiquement ethnomusicologique. Il s’agit de montrer comment des musiciens de sociétés variées, expriment et manifestent leurs goûts sur la musique qu’ils pratiquent, en fonction de leurs champs d’expérience. À partir de l’hypothèse qu’il existe partout une conception du « bien chanter » et du « bien jouer » qui sous-tend les divers savoir-faire musicaux, ce volume aborde les critères du goût musical selon plusieurs méthodes, notamment par l’analyse du vocabulaire des jugements de goût et celle des modalités d’exécution, le tout en relation aux contextes et aux systèmes de pensée locaux. Ce dossier s’attache ainsi à décrire les conceptions vernaculaires du goût musical afin d’explorer le champ des valeurs qu’il manifeste et dont il témoigne

Le goût musical

L’étude du goût musical a rarement été appliquée aux musiques de tradition orale. Ce numéro aborde cette question non pas sous l’angle philosophique ou sociologique, mais d’un point de vue spécifiquement ethnomusicologique. Il s’agit de montrer comment des musiciens de sociétés variées, expriment et manifestent leurs goûts sur la musique qu’ils pratiquent, en fonction de leurs champs d’expérience. À partir de l’hypothèse qu’il existe partout une conception du « bien chanter » et du « bien jouer » qui sous-tend les divers savoir-faire musicaux, ce volume aborde les critères du goût musical selon plusieurs méthodes, notamment par l’analyse du vocabulaire des jugements de goût et celle des modalités d’exécution, le tout en relation aux contextes et aux systèmes de pensée locaux. Ce dossier s’attache ainsi à décrire les conceptions vernaculaires du goût musical afin d’explorer le champ des valeurs qu’il manifeste et dont il témoigne