Nadeije Laneyrie-Dagen. L’Invention de la nature

Sous titrée « Les quatre éléments à la Renaissance ou le peintre premier savant », cette étude apparaît d’emblée comme importante, et est appelée à faire date. Consacrée au nouveau regard que les artistes, avec la Renaissance, posent sur la nature, dont ils dressent bientôt le paysage précis, L’Invention de la nature s’inscrit en cohérence dans la foulée de L’Invention du corps, ouvrage publié par Nadeije Laneyrie-Dagen voici une dizaine d’années. La manière appliquée dont les artistes de la ..

Mary Douglas, Baron Isherwood. Pour une anthropologie de la consommation : le monde des biens

Cette traduction est l’occasion de découvrir un classique de l’anthropologie appliquée à la société moderne et à ses rituels de consommation : The World of Goods, publié pour la première fois en 1979, au Royaume-Uni. Le maître d’œuvre de cette étude est Mary Douglas, disparue en 2007, connue surtout pour son Purity and Danger, livre consacré à la question de la souillure et du tabou, qui lui vaudra une reconnaissance universelle. Pour une anthropologie de la consommation: le monde des biens, ..

A propos de Paso Doble, présentation et extraits de la vidéo-performance

A l’occasion de la 60° édition du Festival d’Avignon en 2006, le plasticien Miquel Barceló crée avec Josef Nadj, coréographe, Paso Doble, un spectacle qui conjugue l’univers artistique de l’un et l’univers chorégraphique de l’autre. Performance à quatre mains Paso Doble met en scène Miquel Barceló et Josef Nadj, aux prises avec un mur d’argile. Quarante minutes durant, les deux protagonistes de cet exercice de sculpture en live décorent la matière molle, la triturent, s’y fondent enfin. Fruit de l’imaginaire de mudmen hors norme, cet étonnant ballet tient à la fois de l’art, du rituel, de la transe païenne ou sacrale, de la gymnastique, au choix. Paul Ardenne examine cette synthèse créative à la lumière des pratiques corporelles, artistiques ou non, élisant avec la matière molle un rapport d’élection, entre décoration primitive du corps, recouvrements rituels et performances plus récentes recourant à la terre, telle Lutter dans la boue de Kazuo Shiraga, artiste affilié au mouvement Gutai (années 1950, Japon).In 2006, for the 60th edition of the Festival of Avignon, the painter and sculptor Miquel Barceló collaborated with the choreographer Josef Nadj, creating Paso Doble, a theatre piece combining his artistic universe with the other’s choreographic world. Paso Doble brings together two artists in the creative process as they reshape a wall of wet clay. For forty minutes, the two protagonists create a sculpture before our eyes, modelling and manipulating the soft clay until they become one with it. Fruit of the imagination of these two exceptional mud men, this surprising ballet relates to art, ritual, pagan and sacral trance, and even gymnastics. Paul Ardenne examines this creative collaboration in light of how artists and non-artists work with the body. He also explores the soft matter of clay as it evokes primitive body decoration, ritual coverings, and performance art that uses earth as its principal medium, such as the now-famous Challenge to the Mud by Kazuo Shiraga, an artist affiliated with the Gutai movement in 1950s Japan

De l’éco-anxiété au temps de la résilience

Consommé avec la COP21 (Paris, 2015), le grand retour médiatique de l’écologie politique s’est traduit dans le champ de la culture globale par une mutation de taille, l’irruption de l’anthropocène – l’« ère de l’humain » – dans le débat public. Age particulier qui est le nôtre, âge des activités humaines destructrices de l’environnement, l’anthropocène reste discuté. Il n’en est pas moins devenu en quelques années, sous la forme de l’épouvantail, un acteur de poids dans le champ de la réflexi..

Gilbert Boyer : La ficelle de Zadkine

This catalogue documents a site-specific piece by Boyer, which was inspired by a text by sculptor Ossip Zadkine entitled “La Ficelle” (The String). Ardenne describes how the artist’s works investigate notions of reality and the everyday life and elaborates on their vernacular aspect. He discusses Boyer’s reappropriation through volume, text and sound, the artist having reproduced excerpts of Zadkine’s text on balloons moving freely in the exhibition space. Includes a sound recording of excerpts from Zadkine’s text. Texts in French and English ; list of previous works. 7 bibl. ref