(A) study on pursuit of image with consciousness and unconsciousness

Of all the aspects of reality brought forth since the beginning of painting history, usage of the formative language with regard to spirit and expression differed, depending upon the swing of the pendulum of realism. Developing process of human mind based on where one places his basis of expression can be observed in the modern arts. Likewise, there are two distinctive attitudes shown in the modern arts in this regard. The one is abstractionism which accentuated conscious attitude while seeking discipline of form, and the other is varied kind of abstract world that expressed an imaginative dimension of unconciousness. In the flow of modern painting, where there is a strong tendency of defining one's personality and establishing one's philosophy in painting, this writer attempted to express the freedom of plane in canvas which tends to materialize as an accidental phenomenon of touch, and consciousness and unconsciousness in the paintiing that is created by moderation and division of space. What is being sought after by this writer, therefore, is to freely express lines and stains for the flow of unconcious images, while admitting the fact that conciousness plays an important and decisive part. This writer believes that undisciplined space can be turned into orderly and stable one when consciousness and unconciousness interact. Combination of emotion represented by stain and brush-stretch and rhythm or balance represented by straight-lines can lead to, it is believed, sustained equilibrium and freshness. Based on these ground, this thesis deals with substance world of consciousness whose root goes back to structurism, championed by neo-formalists of conscious and logical nature as well as unconsciousness of abstract expressionists, and it attempts to study methology and technique in the works. Seeking an improved measure of small formation method which occurs during a process painting, this writer intends to work toward establishing one's own philosphy in a painting.;회화의 역사가 시작된 이래 reality의 수많은 양상중 그것이 어디에 치우치느냐에 따라서 정신과 표현의 혁신적 조형언어 구사가 변형되어 왔다. 표현의 근거를 무엇에 두었느냐에 따른 인간의 정신 발달상태가 현대미술에 나타나 있으며 현대미술에는 두가지의 명백한 태도가 제시되어 있다. 그것은 자신의 내면과 세계관에 관한 예술가의 감성을 강조한 표현주의의 출발에서 부터인데, 무의식적인 상상의 세계를 화면에 표출시킨 세계와 의식적인 태도를 고취하면서 형태의 질서를 추구한 또하나의 추상세계인 것이다. 개성을 찾고 자신의 독특한 회화관을 추구하려는 현대회화의 흐름속에서 본인은 우연적 현상으로 나타나는 Touch에 의한 화면의 자유로움과 공간의 절제와 분할로 이루어지는 화면속에서의 무의식과 의식의 세계를 표현하고자 하였다. 따라서, 본인이 추구하고자 하는 것은 "무의식적인 이미지의 흐름을 위한 터치와 얼룩을 자유롭게 표출한 반면, 의식이 중요하고 결정적인 역학을 한다는 것을 무시하지 않는다는 것이다." ^(1)) 무의식과 의식이 상호작용을 함으로써 무질서하고 절제할 수 없는 공간을 질서있고 긴장감 있는 화면으로 이끌수 있다고 생각해 보았다. 얼룩과 붓터치로서 내포되는 감정과 직선에 의한 리듬과 균형이 종합됨으로써 지속되는 평형감이 나타난다. 이와 같은 근거로 본인의 작업과정은 추상표현주의의 무의식의 세계와 의식적이고 합리적 사고의 신조형주의를 기반으로한 의식의 세계를 내용으로 하고 관련작자들의 작업의 방법적인 면을 기법적 연구과제로 삼았다. 회화를 창작하는 과정에서 발생하는 '형상의 탐구와 기법의 변화의 가능성을 모색하면서 새로운 회화관을 정립해 나가고자 하는 것이다.목차 = ⅲ 논문개요 = ⅴ Ⅰ. 서론 = 1 A. 연구의 목적 = 1 B. 연구문제의 진술 = 1 C. 연주의 내용 = 2 D. 연구의 방법 = 3 1. 자유로운 Touch에 의한 화면구성 = 3 2. 절제된 기하학적 형태 = 3 Ⅱ. 본론 = 5 A. 이론적 기반 = 5 1. 내용적인 면 = 5 a. 무의식의 세계 = 5 b. 의식의 세계 = 6 c. 창작에 관계하는 무의식과 의식 = 7 2. 방법적인 면 = 8 a. Sam Farncis = 8 b. Theo Van Doesburg = 10 c. Marc Devade = 11 B. 기법적 연구 = 12 C. 작품의 분석 = 16 Ⅲ. 결론 = 32 참고문헌 = 34 ABSTRACT = 3

Post-Modernistic Characteristics on Mark Rothko's Color-Field Painting

The purpose of this thesis is to analyze and examine Mark Rothko(1903-1970)'s color-field paintings. His paintings were considered to be the most advanced form of painting, and yet they were overlooked by formalism-modernists at first. Since World War Ⅱ, Clement Greenberg's formalist modernism dominated the art trends in New York and his ideas emphasized the need to preserve purity of arts, which translated into avoiding mixture of different areas and pursuing original nature of the medium itself. As a result of this new assertion, the abstract expressionists, who emphasized the independence of the painting medium such as flatness and color of painting, began enjoying tremendous success. However, Greenberg's works were limited only to minor characteristics of abstract expressionism that corresponded to his own ideas such as diffusion of light, flatness of objects, and extreme abstract forms. Therefore, Rothko's color-field paintings also are usually discussed and reviewed based on these characteristics. Rothko, however, insists that his works differed from that of normal abstract arts. He claims that his use of abstract form in his works was solely to transcend the color and flatness of paintings. His paintings actually reveal that his claim holds true since they possess characteristics that cannot be explained by mere application of Greenberg's abstract expressionism. Rothko's use of colors, which Greenberg claimed of containing a sole and unique characteristic, produces a three-dimensional effect, which was created by contrasting brightness, warmness and areas. Through effects produced by converging and contrasting colors, Rothko constantly attempted to develop new ways to portray new forms of color- field paintings. His new attempts resulted in creating a three-dimensional effect and proved Greenberg's idea that Rothko's color-field painting fails to incorporate perspectives and sculptural illusions incorrect. The fact that Rothko's color-field paintings produce specific forms of art proves that his paintings contain real contents unlike Greenberg's claims that Rothko's painting was a mere form of abstract expressionism. Furthermore, Rothko supported that his painting was not a form of mere abstract arts by depicting religious icons such as entombment, pieta and crucifixion in his color-codified paintings. By incorporating tragic ideas taken from Nietzsche's 「The Birth of Tragedy」, Rothko further departs from the theories of formalism. Rothko, who noticed human's tragic irony of yearning for eternal life in the Cosmo created by the co-existence of Apollo and Dionysus powers, incorporated duality aspects of light and darkness, existence and non-existence, parallel and perpendicular, infinite and finite into his color- field paintings to illustrate human's tragic fate. Rothko, who considered each color as a performer, concentrated on creating a theatrical space consisted of painting, spaces and spectators. His efforts to create the best physiological environment to review arts for better communications with spectators assisted the spectators to accept his color-field paintings whole-heartily. His apparent efforts to accommodate spectators as a part of his arts affirms that he tried to deviate from the main stream modernism, which argued that art objects should be able to represent themselves as arts independently of external factors such as spectators. As illustrated-above, Rothko's works should not solely be described as works of a modernist or a colorist but rather be praised for his admirable effort to express abstract arts from new perspectives. One can find this thesis unique and different from previous works done on Rothko in that it attempts to analyze Rothko's paintings from a new approach that his works contain aspects that differ from a mere abstract art.;본 논문은 모더니즘의 가장 진보된 형식으로 평가 받았던 마크 로드코(Mark Rothko, 1903-1970)의 색면회화(color-field painting)에서 형식주의 모더니스트들이 간과했던 측면을 재조명하고 이를 구체적으로 점검해 보고자 쓰였다. 제 2 차 세계대전 이후 뉴욕의 미술계에서는 장르의 순수성을 유지하기 위해 다른 영역과의 교류를 금기시하고 매체 자체의 본성을 탐구해야 한다는 클레멘트 그린버그(Clement Greenberg)의 형식주의 모더니즘이 막강한 영향력을 행사하게 되면서, 그가 평면성이나 색채와 같은 회화매체의 독자적 성격을 탐색 한다고 언급한 추상표현주의 작가들이 그린버그의 휘하에서 국내외적인 성공을 거두었다. 하지만 그린버그가 추상표현주의 회화에서 주목한 점은 빛을 발산하는 색채, 원근감이 사라진 평평한 표면, 구체적 소재를 감지하기 힘든 추상 형태 등과 같이 자신의 이론에 부합하는 소수의 특성들에 한정되었다. 따라서 추상표현주의의 일원이었던 로드코의 색면회화 역시 색채, 평면성, 추상이라는 몇 개의 핵심어를 중심으로 논의되었다. 그러나 자신은 추상화가가 아니고 색채와 평면은 주제를 전달하기 위한 부가적인 수단에 불과하다는 로드코의 일관된 주장에서 보여지듯이 그의 색면회화에는 형식주의 모더니즘으로 설명할 수 없는 요소들이 존재한다. 먼저 로드코의 색면회화에서 그린버그가 회화의 고유한 특성으로 간주한 색채는, 캔버스의 평면에 한난·명도·채도·면적대비를 유발하며 색채 간의 팽창과 수축에 의한 공간감을 생성한다. 로드코는 색상의 기본적인 언어를 구성하는 대비와 동화의 효과를 통해서 색채를 형성하는데 관심을 갖고 새로운 기법을 탐구했다. 하지만 이는 오히려 작품의 표면에 공간감을 연출하면서 그의 색면회화가 원근법을 제거하고 조각적 일루전을 벗어났다는 그린버그의 평가에 반증을 제기하는 결과를 초래했다. 한편 로드코의 색면은 단순한 형태의 감축이 아닌 구체적 형상의 대체물로서, 그린버그가 추상미술의 원형으로 간주한 로드코의 작품에 구체적 소재가 존재한다는 사실을 입증한다. 또한 인간의 유한성을 타파하는 초월적인 경험을 표현하기 위해, 매장, 피에타, 십자가에 못박힘 등의 기독교 도상을 몇 개의 색면으로 코드화한 로드코의 색면회화는 자신의 작업이 추상이 아니라는 주장을 뒷받침하는 예이기도 하다. 니체의 「비극의 탄생」으로부터 형성된 비극적 주제를 색면회화에서 발견할 수 있다는 사실도 형식주의 이론과 색면회화의 상반되는 측면이다. 아폴론적인 힘과 디오니소스적인 힘의 대결이라는 이원성의 대립으로 형성된 우주의 구조 속에서 모순과 고통을 초월하며 영원을 지향하는 인간의 비극에 주목한 로드코는 빛과 어둠, 현존과 부재, 수평과 수직, 유한과 무한 등과 같은 이원성의 개념을 색면회화에 도입하여 인간의 숙명인 비극을 제시하였다. 각각의 색면 또는 작품을 배우(performer)라고 지칭했던 로드코는 특정 장소를 위해 제작된 벽화 시리즈에서 회화, 공간, 관객으로 구성된 연극적 공간을 창출하는데 전념했다. 관객과의 의사소통을 위해 작품 감상에 적합한 최적의 물리적 환경을 설정한 그의 노력은 색면회화가 전시된 공간으로 관객을 수용하였고, 이처럼 관객과의 일치를 목적으로 제작된 그의 작업들은 작품 자체가 완결된 대상으로 존재해야 한다는 모더니즘의 강령을 이탈한 것으로 보여진다. 이와 같은 특성들을 통하여 본 논문은 모더니스트 또는 색채주의자로 한정되었던 로드코를 새로운 시각으로 조망하고 추상표현주의의 공통된 특성 내에서 평가받아 왔던 로드코의 색면회화에서 독자성을 부각시키고자 하였다. 이는 추상표현주의의 일부분으로서의 로드코를 연구 대상으로 설정한 그에 대한 다수의 선행 연구들과 본 연구를 구분짓는 특성으로 볼 수 있고 여기에 본 논문의 의의를 두고자 한다.논문개요 = ⅵ Ⅰ. 서론 = 1 Ⅱ. 로드코의 회화에 대한 모더니스트 비평 = 8 A. 형식주의적 시각으로 해석한 추상표현주의 = 11 B. 로드코의 색면회화에 대한 평가 = 19 Ⅲ. 모더니즘의 경계를 이탈한 색면회화 = 24 A. 색채의 효과에 의한 공간감 = 24 B. 구체적 소재를 내재한 색면 = 34 C. 이원성으로 표출된 비극적 주제 = 44 D. 관객을 수용하는 연극적 공간 = 55 Ⅳ. 결론 = 69 참고문헌 = 72 도판목록 = 81 도판 = 86 ABSTRACT = 10

Teaching Writing : current practices and needs

The aim of this paper is to present a historical overview of Korean as a second language writing methods, to sketch current practices of writing education, and to provide suggestions for future directions in Korean writing research and practice. The history of Korean writing since about 1959 - the beginning of the modem era of Korean language education - can be regarded as a succession of orientations. Product-focused approach and controlled writing had been a dominant writing method until early nineties. Since Around 2000, process-focused approach has been preferred to product-focused approach. Korean for academic purposes was introduced around 2000. Nowadays, writing is taught in a communicative way where teachers emphasize process of writing, discourse-level writing, task-based writing as well as collaborative writing. Novice and advanced teaching plans are presented here as examples of current practices of writing education. The past 40 years show remarkable development in writing education, but KSL writing education still needs to give detailed teaching items as well as to improve teaching methods which suit various types of Korean learners

Research on inpatient older adult hospital service helper satisfaction using SERVQUAL

보건정책 및 관리학과/석사[한글] 본 연구는 간병인의 서비스 질에 대한 환자들의 만족도를 측정하여 병원 서비스의 개선에 기여하기 위한 것이었다. 2005년 10월 12일부터 11월 2일까지 서울시 소재 2개 대학병원과 경기도 소재 2개 종합병원에 입원한 55세 이상의 노인환자 가운데 간병인 서비스를 받고 있는 환자 또는 대상자의 보호자 144명을 대상으로 일반적 특성, 간병서비스에 대한 기대수준과 인지된 성과수준을 설문지를 통해 면접 조사하였다. 이 중 불충분한 자료 7부를 제외한 137명의 응답 결과를 분석하였고, 주요결과는 다음과 같다.간병서비스에 대한 기대수준을 분석한 결과 반응성(4.38±0.47)이 가장 높았고, 동정성(4.35±0.48), 신뢰성(4.34±0.56), 유형성(4.18±0.49), 보장성(4.09±0.63) 순이었다.간병서비스에 대한 인지된 성과수준을 분석한 결과 신뢰성(4.15±0.50)이 가장 높았고, 유형성(4.00±0.49), 동정성(4.00±0.57), 반응성(3.99±0.69), 보장성(3.88±0.67)의 순이었다.간병서비스에 만족도는 종교 기호에 대한 배려를 제외한 모든 문항과 모든 차원에서 음의 값을 나타냈고, 유형성(-0.18±0.64)에 대한 만족도가 가장 높았으며, 신뢰성(-0.19±0.66), 보장성(-0.21±0.74), 동정성(-0.35±0.73), 반응성(-0.39±0.79)의 순이었다.일반적 특성에 따른 만족도와 만족도에 영향을 미치는 요인을 분석한 결과 동정성 차원은 인구사회학적 특성에서 월 용돈 10만원 이하인 군에서 유의하게 만족도가 낮았고(p< 0.05), 질병 및 의료이용 특성에서는 수술한 군, 내과에 입원한 군, 1회 입원한 군, 고혈압이 주된 건강문제인 군이 유의하게 만족도가 낮았으며(p< 0.05), 간병인 특성에서는 간병경력이 1년 미만인 군에서 유의하게 낮았다(p< 0.05). 만족도를 높이는 요인으로 인구사회학적 특성에서는 연령, 용돈이 101만원 이상, 자녀 및 기타 다른 친척과 동거가 나타났고, 간병인 특성에서는 연령이 나타났으며, 만족도를 낮게하는 요인으로 질병 및 의료이용 특성에서는 질병기간이 7개월-1년 미만이 나타났다. 유형성 차원은 인구사회학적 특성에서 종교가 불교인군에서 유의하게 만족도가 낮았고(p<0.05), 만족도를 높이는 요인으로 인구사회학적 특성에서 용돈이 101만원 이상, 질병 및 의료이용 특성에서 입원병실이 3-4인실이 나타났다. 신뢰성 차원은 인구사회학적 특성에서 월 용돈 10만원 이하인 군이 만족도가 유의하게 낮았고(p<0.05), 만족도를 높이는 요인은 인구사회학적 특성에서 교육수준이 전문대 이상, 용돈이 101만원 이상으로 나타났다. 반응성 차원은 질병 및 의료이용 특성에서 내과에 입원한 군이 유의하게 만족도가 낮게 나타났으며(p<0.05), 만족도를 높이는 요인은 입원병실이 3-4인실, 만족도를 낮게하는 요인은 질병기간이 7개월-1년 미만이 나타났다. 보장성 차원은 만족도를 낮게 하는 요인으로 당뇨병이 주된 건강문제로 나타냈다.결론적으로 간병인이 제공하는 모든 차원의 간병서비스에 대하여 만족하지 못하였으며, 이를 보완하기 위해서는 특히 동정성 차원과 반응성 차원을 강화시켜야 할 것이다. 본 연구는 SERVQUAL을 이용하여 간병인 서비스에 대한 만족도를 조사한 최초의 연구로써 그 의의가 있으며, 간병인 서비스의 수준을 파악하여 병원 간병인 교육 등 병원운영에 반영함으로써 병원 의료서비스의 질 향상을 위한 기초 자료로 활용될 수 있을 것으로 기대한다. [영문]This analysis used a survey based on 144 patients over 55 years of age or the patients superintendent hospitalized in 2 university hospitals located in Seoul and 2 general hospitals located in Kyung-gi Do from October 12th through November 2nd to determine patients'' service quality satisfaction on common characteristics, nursing service expectations, and the level of acknowledged outcome.137 survey results were used on this research, excluding 7 insufficient results.1.The priority of nursing service expectations was responsiveness (4.38±0.47), and empathy(4.35±0.48), reliability(4.34±0.56), tangibles (4.18±0.49), assurance(4.09±0.63) followed in order.2.The priority of the level of acknowledged outcome was reliability (4.15±0.50), and tangibles(4.00±0.49), empathy(4.00±0.57), responsiveness (3.99±0.69), assurance(3.88±0.67) followed in order3. Nursing service satisfaction showed negative results in all dimensions excluding consideration of religion. The priority was tangibles (-0.18±0.64), and reliability(-0.19±0.66), assurance(-0.21±0.74), empathy (-0.35±0.73), and responsiveness(-0.39±0.79) followed in order.4. The result of analyzing factors that influence satisfaction to common characteristics turned out that only the army where monthly salary is below ￦100,000 showed a difference in empathy regarding census sociologistic characteristics. Factors that have an influence were age, allowance over ￦1,010,000, children as well as sharing the same house with relatives. In empathy proportions, only Buddhism showed statistical differences. The factor that had an influence on satisfaction was allowance over ￦1,010,000. In reliability proportions, aggregates with allowance over ￦1,010,000 showed statistical differences, aggregates with allowance over ￦1,010,000 with at least a junior high education was a primary factor of satisfaction. There were no relative differences regarding responsiveness and assurance proportions, and neither was there a factor influencing satisfaction. Proportions of location of surgery, patients of the medical ward, one-tine patient, patients suffering mainly because of hypertension showed notable differences in service characteristics, both disease and utilization of medical characteristics. Factors that had an influence on satisfaction were patients whose period of disease was seven months to eight years as well as 3-4man patient room. In reliability, tangibles and assurance dimenstions, disease and utilization of medical characteristics had no statistical differences, but 3-4man patient room turned out to have an influence on satisfaction, and patients suffering mainly because of hypertension showed notable differences in assurance characteristics.There were no factions affecting satisfaction in reliability dimenstions.There were no factors having notable influence on satisfaction regarding the ability to acheive everyday life tasks, and neither did statistical differences.In characteristics of patients'' superintendent, proportions of less than a year of nursing experience had the only statistical differences, and age turned out to have an influence on satisfaction.In conclusion, patients were discontent with the service provided by the patients'' superintendent. To complement this matter, reinforce empathy and responsiveness dimensionsThe significance of this analysis os that it was the first to use SERVQUAL to examine nursing service satisfaction, and it is expected to determine the level of nursing service which can be applied to hospital management such as nursing instruction, which hopefully will be used as basic material to elavate service quality.ope

Korean quotation constructions : Their types and the degree of fusion

학위논문(박사)--서울대학교 대학원 :언어학과 언어학전공,1995.Docto