Madres y niños sin pan. El hambre en las Cocinas de Hermandad y los Comedores Infantiles de Auxilio Social durante la posguerra franquista (1939-1940)

This article analyses one of the main social policies in post-war Spain: the welfare policies of Auxilio Social. In particular, it explores the conditions and daily operation of the Comedores Infantiles and Cocinas de Hermandad run by that Falangist institution in Madrid in the immediate postwar period (1939 and 1940). This work sustaines that the rations served in these charitable-assistance institutions were fewer, smaller, and of worse quality than officially recognised. Therefore, the food given to the needy mothers and children at these Auxilio Social premises was insufficient to quell their hunger. Moreover, since the facilities did not meet the minimum conditions of size, cleanliness, ventilation, and kitchen utensils, the attendees were exposed to infectious diseases. It is also argued that, beyond the food supply problems of those famine years, the ineffectiveness of the Comedores and Cocinas was often due to the staff who worked in them, as they often used to steal food for their own consumption or to sell on the black market. Finally, it is argued that, given its failure to feed the needy, Auxilio Social’s aim of extending support to the dictatorship through the guise of charity was tarnished.Este artículo analiza una de las principales políticas sociales de posguerra: el asistencialismo de Auxilio Social. En particular, explora las condiciones y el funcionamiento cotidiano de los Comedores Infantiles y las Cocinas de Hermandad de esta institución falangista en el Madrid de la inmediata posguerra (1939 y 1940). Se sostiene la tesis de que las raciones servidas en estas instituciones benéfico-asistenciales eran menos, más pequeñas y de peor calidad que las reconocidas oficialmente. Y que, por tanto, las madres y los niños asistidos no lograban apagar su hambre tras su paso por estos locales de Auxilio Social. Al contrario, al no reunir las instalaciones unas condiciones mínimas de tamaño, limpieza, ventilación o menaje los asistidos se exponían a contagios infecciosos. Asimismo, se defiende que, más allá de los problemas de suministros en aquellos años de hambre, la responsabilidad de la inoperancia de Comedores y Cocinas recayó a menudo en el personal que trabajaba en ellos, que acostumbraba a sustraer alimentos para su consumo particular o para su desvío al mercado negro. Por último, se sostiene que, dado su fracaso a la hora de dar de comer a los necesitados, el objetivo de Auxilio Social de extender el consentimiento hacia la dictadura mediante el reclamo de la caridad se vio empañado

‘Voces’ en la sala de audiencias. El papel de los notarios en la ‘Autobiografía inquisitorial’

Little is known about the workings of Inquisitorial notaries during the early modern period, particularly regarding their documentation methods within the courtroom. This paper aims to analyze the procedures they employed in documenting proceedings. Questions arise regarding how they managed to transcribe what was happening in the courtroom, the accuracy of their records, and the mechanisms employed in carrying out this function. An analogy often invoked is whether these sources can convey the ‘voices’ of defendants. Here, it will be argued that the ‘voice’ modern readers ‘hear’ is that of the notary, who lends it to the defendant. Due to the absence of explicit information in any manual or instruction, we will directly examine the Inquisitorial proceedings. Specifically, we will focus on the first hearing, audience, or interrogation, known as ‘Primera Audiencia’, during which all defendants were obligated to declare their life stories or ‘discurso de su vida’ from 1561 onwards. Both the first interrogation and the life narrative were the most formulaic and fixed part of the trial, inviting comparation. Although we have focused on these specific elements, some of our conclusions may apply to the rest of the process. Our methodology will involve studying inks, handwritings, and micro-expressions.Poco se sabe sobre cómo trabajaban los notarios inquisitoriales en su labor de transcriptores durante las audiencias. Este artículo analiza cuestiones relacionadas con cómo conseguían capturar lo que estaba sucediendo en la sala, el grado de fidelidad de sus transcripciones, y los distintos mecanismos prácticos empleados para ello. Una analogía frecuentemente usada para afrontar la cuestión ha sido hasta qué punto las fuentes inquisitoriales son capaces de traernos las ‘voces’ de los acusados. Nosotros proponemos que en realidad las ‘voces’ que ‘escuchamos’ son las de los notarios que se las han prestado a los acusados. Debido a la ausencia de información explícita al respecto en alguna instrucción o manual, analizaremos las transcripciones mismas. En concreto, las correspondientes a la Primera Audiencia, y dentro de ella, a las declaraciones autobiográficas que todos los acusados fueron obligados a declarar a partir de 1561. Aunque nos hemos centrado en estos elementos concretos del proceso, algunas de nuestras conclusiones son aplicables al resto de la documentación. Como metodología para ello proponemos llevar a cabo un análisis crítico-textual basado en el estudio de las diferentes tintas empleadas, tipos de escrituras o ‘manos,’ y el uso de micro-expresiones

Diseño secuencial exploratorio para la creación de la aplicación móvil de patrones tradicionales de Miao

This study aimed to define a data set for the design of an app that would show Miao’s traditional patterns. At the preliminary stage, the study traced the socio-cultural transformation that the Miao people went through, and which was reflected in their traditional patterns. In the first stage of the study, an Internet survey was conducted on the international tourism platform among the population of all continents. The survey confirmed the existence of a public request for content related to Miao’s traditional patterns. The survey also determined the required information sources and approaches to training. Further, the desired content was prepared and coordinated with the help of experts in the field of Miao cultural heritage. At the final stage, usability, design, and content issues for the future mobile application were discussed during an interview with experts in the field of digital representation of artefacts.Este estudio tuvo como objetivo definir un conjunto de datos para el diseño de una aplicación para el aprendizaje de los patrones tradicionales de los Miao. En la etapa preliminar, el estudio trazó la transformación sociocultural por la que atravesó el pueblo Miao, y que se reflejó en sus patrones tradicionales. En la primera etapa del estudio, se realizó una encuesta por Internet en la plataforma de turismo internacional entre la población de todos los continentes. La encuesta confirmó la existencia de una solicitud pública de contenido relacionado con los patrones tradicionales de Miao. La encuesta también determinó las fuentes de información requeridas y los enfoques para la capacitación. Además, el contenido deseado fue preparado y coordinado con la ayuda de expertos en el campo del patrimonio cultural Miao. En la etapa final, se discutieron temas de usabilidad, diseño y contenido para la futura aplicación móvil durante una entrevista con expertos en el campo de la representación digital de artefactos

La estética del patrimonio: pensamiento estético, nacionalismo y formación del patrimonio en Coímbra, década de 1880 – década de 1930

This article explores the influence of aesthetic thought on the relationship between cultural heritage and the construction of national identities. To this end, it focuses on the context of Portugal between the 1880s and 1930s. This period was marked by the decline of the monarchy, the establishment of the republic, and the foundation of the dictatorship. The instrumentalisation of heritage to build national identities compatible with these successive regimes continuously supported nationalism in Portugal, despite cultural and institutional metamorphoses. This trend is demonstrated by the restoration conducted on three architectural monuments in the city of Coimbra. Undertaken during the monarchy, republic, and dictatorship, all these restorations were directed by or counted with the opinion of one man, António Augusto Gonçalves. Considering Gonçalves’ continuity and the ideological discontinuity of the three regimes, the political changes and aesthetic thought on heritage are analysed to assess the complex interactions among aesthetics, heritage, and national identity, such as how the belief in the evolutionary nature of art led nationalist heritage decision-makers to promote monuments as the pinnacles of the nation’s historical evolution.Este artículo explora la influencia del pensamiento estético en la relación entre patrimonio cultural y construcción de las identidades nacionales. Para ello, se centra en el contexto de Portugal entre las décadas de 1880 y 1930. Este periodo estuvo marcado por el ocaso de la monarquía, la instauración de la república y la fundación de la dictadura. La instrumentalización del patrimonio para construir identidades nacionales compatibles con estos regímenes sucesivos reforzó continuamente el nacionalismo en Portugal, a pesar de las metamorfosis culturales e institucionales. Esta tendencia queda demostrada por la restauración llevada a cabo en tres monumentos arquitectó­nicos de la ciudad de Coimbra. Realizadas durante la monarquía, la república y la dictadura, todas estas restaura­ciones fueron dirigidas o contaron con la opinión de un hombre, António Augusto Gonçalves. Teniendo en cuenta la continuidad de Gonçalves y la discontinuidad ideológica de los tres regímenes, se analizan los cambios políticos y el pensamiento estético sobre el patrimonio para valorar las complejas interacciones entre estética, patrimonio e identidad nacional, cómo el modo en que la creencia en la naturaleza evolutiva del arte llevó a los responsables nacionalistas del patrimonio a promover los monumentos como cumbres de la evolución histórica de la nación

“Ha llegado un nuevo Hitler en la ciudad y se llama...” Memes históricos sobre la guerra de Rusia en Ucrania

Our study analyses historical motifs in memes about the Russian war in Ukraine. We identify recurrent motifs and look at the relationship between their historical references and their stance. The results show that historical memes can offer a way of legitimising contemporary events, contribute to establishing superiority over enemies, evaluate current events, and ridicule or praise the people involved. Stance needs to be considered when analysing the historical references in memes.Nuestro estudio trata de los motivos históricos presentes en los memes sobre la guerra de Rusia en Ucrania. Se identifican los motivos más recurrentes y se analiza la relación entre las referencias históricas y los diferentes posicionamientos. Los resultados indican que los memes de carácter histórico se emplean para legitimar y evaluar acontecimientos de actualidad, ridiculizan o elogian a sus protagonistas, y contribuyen a establecer una posición de superioridad sobre los enemigos. Se concluye que el posicionamiento es un elemento que debe ser tenido en cuenta en el análisis de memes históricos

Estudio conceptual de la fotoescultura

Today, the ability to take and view photographs has become ubiquitous for everyone. It has led to photography becoming intricately incorporated into contemporary art. Presently, the question of where this ‘hybrid’ photography should be placed has become more pertinent than ever. In contrast to the established fields of photography and other mediums, hybrid photographic works possessing similar spatial qualities seem to have received inadequate exposure, discussion, and comprehension. This research underscores the need for the examination of photosculpture as a field to address this lapse in analysis. While photosculptures in modernism experimented with ontological complementarity to evolve their concept, contemporary photosculptures expand the boundaries of the medium and pose critical inquiries about the nature and potential of photographs. The analysis of modern photosculpture artworks reveals how artists leverage the sculptural qualities that serve as a means to explore and challenge the traditional depiction of photography. Consequently, the works encompass paradoxical dualities such as images and objects, two-dimensional and three-dimensional, static and dynamic, conceptual and material, reproducibility and uniqueness, and the past and the present. By fostering viewer engagement through action, intervention, and contemplation, these works engender a ‘public’ sphere, encouraging active participation.Hoy en día, la capacidad de tomar y ver fotografías se ha vuelto omnipresente para todos. Ha llevado a que la fotografía se incorpore de manera intrincada al arte contemporáneo. Actualmente, la cuestión de dónde debería ubicarse esta fotografía “híbrida” se ha vuelto más pertinente que nunca. En contraste con los campos establecidos de la fotografía y otros medios, las obras fotográficas híbridas que poseen cualidades espaciales similares parecen haber recibido una exposición, discusión y comprensión inadecuadas. Esta investigación subraya la necesidad de examinar la fotoescultura como un campo para abordar este lapso de análisis. Mientras que las fotoesculturas del modernismo experimentaron con la complementariedad ontológica para evolucionar su concepto, las fotoesculturas contemporáneas amplían los límites del medio y plantean preguntas críticas sobre la naturaleza y el potencial de las fotografías. El análisis de las obras de arte de fotoescultura modernas revela cómo los artistas aprovechan las cualidades escultóricas que sirven como medio para explorar y desafiar la representación tradicional de la fotografía. En consecuencia, las obras abarcan dualidades paradójicas como imágenes y objetos, bidimensionales y tridimensionales, estáticas y dinámicas, conceptuales y materiales, reproducibilidad y unicidad, y el pasado y el presente. Al fomentar la participación del espectador a través de la acción, la intervención y la contemplación, estas obras generan una esfera ‘pública’, fomentando la participación activa

“Un campo agradable para la inspiración seria.” Retratando la otredad en la Sudamérica post-independencia (1830-1922)

The present article examines the visual representations of otherness that emerged or were consumed by Hispanic-South American elites from independence to the early twentieth century. The objective is to analyze them in inductive terms, but in the light of the changes and continuities that occurred at the level of local political imaginaries and through the Atlantic impact of romanticism, the new realist pictorial tendencies, ethnic nationalisms, and the incipient socio-scientific doctrines. Artistic subjective creation and its interaction with its social environments (European and American) will also be considered as important variables. In the end, we argue, following the psycho-social theory of social representations, that the preexisting markers of otherness underwent mostly peripheral changes, which did not mean their disappearance but their adaptation, sometimes aggravated in alterizing terms, to the new bio-racialist contemporary ideas and realities.El presente artículo estudia las representaciones visuales de otredad surgidas o consumidas por las elites hispano-sudamericanas, desde las independencias hasta principios del siglo XX. El objetivo es el de analizarlas en términos inductivos a la luz de los cambios y continuidades que se dieran tanto a nivel de los imaginarios políticos locales, como a través del impacto a escala atlántica del romanticismo, las nuevas tendencias pictóricas realistas, los nacionalismos étnicos, y las incipientes doctrinas socio-científicas. La creación artística subjetiva y su relación con sus entornos sociales (europeos y americanos), también serán consideradas como variables de importancia. Al final argumentamos, siguiendo la teoría psicosocial de las representaciones sociales, que los marcadores de otredad preexistentes sufrieron en su mayoría cambios periféricos, lo que no significó su desaparición sino su adaptación, a veces agravada en términos alterizantes, a las nuevas realidades bio-raciales contemporáneas

Los orígenes de Educación y Descanso: El verticalismo franquista y sus conexiones transnacionales

This article reconstructs the origins of Educación y Descanso, one of the most popular and unknown institutions of Franco’s dictatorship. Through archival, newspapers, and biographical sources, we study its references, background, and projections in the 1930s from a transnational perspective. First, it will demonstrate the extensive circulation of ideas on workers’ leisure between the fascist and para-fascist nations of the interwar period, particularly during the Spanish Civil War. In this respect, it states that other political cultures such as Carlist traditionalism participated in this intellectual exchange. Secondly, we will reveal the links between the German Labour Front and the International Movement for Joy and Work. In this case, Falangist women led these exchanges through visits, congresses, and exhibitions. Lastly, local precedents that preceded this section of Vertical Trade Union will be brought to light, suggesting the determining factors that led to its nationalization. In short, this research aims to contribute to a transnational and more nuanced vision of vertical unionism’s development during the Franco regime.Este artículo reconstruye los orígenes de Educación y Descanso, una de las instituciones de la dictadura de Franco más populares y menos conocidas. A través de fuentes documentales, hemerográficas y biográficas de diversa procedencia, se estudiarán desde una perspectiva transnacional sus referentes, antecedentes y proyecciones en los años treinta. Primero, se demostrará la extensa circulación de ideas sobre el ocio de los trabajadores entre las naciones fascistas y parafascistas del periodo de entreguerras, especialmente durante la guerra civil española. En este sentido, se expondrán otras culturas políticas, como el tradicionalismo carlista, que participaron en este intercambio intelectual. Segundo, se revelarán los lazos con el Frente Alemán del Trabajo y el Movimiento Internacional Alegría y Trabajo, siendo en este caso mujeres falangistas las que lideraron estos intercambios mediante visitas, congresos y exposiciones. Por último, se rescatarán todos los precedentes y antecedentes locales a esta obra sindical, sugiriendo cuáles fueron los determinantes que llevaron a su nacionalización. En definitiva, se pretende contribuir a una visión transnacional y más plural del desarrollo del verticalismo laboral del régimen franquista

‘Aliados fidedignos’: organizaciones internacionales, Ernest Hemingway, mujeres activistas y los republicanos españoles en Cuba

A shortage of scholarship exists on US private chartable aid organisations and their efforts to help exiles of the Spanish Civil War. Notably, if the literature on US private aid groups is scant for the Spanish conflict, the research is simply non-existent for refugees who made their way to Cuba or the women in the United States who facilitated aid for these refugees. Thus, this essay addresses a crucial lacuna in the historiography by examining how US aid groups dealt with the crisis on the island. Buoyed by files in the American Friends Service Committee archive and my research in Cuba, I reveal that the confluence of Cuban state hostility against Spanish exile settlement, US private aid´s penchant for advancing a ‘national’ image abroad, and the author Ernest Hemingway´s close relationships to the ‘loyalist’ cause and its exiles, resulted in a selective distribution of aid by mostly women at ‘neutral’ private aid organisations.Existen pocos estudios sobre las organizaciones caritativas estadounidenses y sus esfuerzos para ayudar a los exiliados de la guerra civil española. En particular, si la literatura existente sobre la ayuda de grupos privados estadounidenses es escasa para la guerra civil, las investigaciones no existen para los refugiados que llegaron a Cuba o para las mujeres en los Estados Unidos que facilitaron ayuda para estos. Por lo tanto, este ensayo analiza una laguna importante en la historiografía, examinando como grupos estadounidenses que proporcionaban ayuda se afrontaron a la crisis en la isla. Apoyado por los expedientes y fondos en el archivo del American Friends Service Committee en Filadelfia y fuentes dentro de Cuba, yo pongo en relieve la confluencia de hostilidad por parte del estado cubano en contra de los refugiados españoles, la afición de las organizaciones privadas estadounidenses para promocionar una imagen ‘nacional’ fuera de su territorio, y las relaciones íntimas del autor Ernest Hemingway con la causa ‘leal’ y sus refugiados que resultaron en una distribución selectiva de ayuda a los refugiados por mujeres, en su mayoría, que trabajaban en organizaciones ‘neutrales’ de ayuda privada