Esto es una sonata: la intermedialidad musical en la novela y en sus paratextos fuertes

This paper aims to explain the role that paratexts play in novels –and literary works in general– that imitate or reproduce musical patterns, supporting the thesis that they are often decisive for generating a musical reading of a text. A body of works from Spanish and Latin American fiction seldom explored from this perspective and the conceptual frame developed by Wolf or Petermann constitute the basis for an explanation of the various meanings that titles may acquire. Special attention is paid to the issue of how to understand generic titles as “sonata”, “symphony” or “fugue” when they point out to a musical dimension that is otherwise difficult to justify. Also, it is proposed a distinction between paratexts with a weak or a strong deontic power, as well as the idea that without some kind of thematisation, there is not musical imitation.Este artículo propone una explicación del papel de los paratextos en las novelas que imitan o reproducen patrones musicales, defendiendo la tesis de que a menudo son clave para generar una dimensión musical en la obra. Recurriendo a un corpus español e hispanoamericano rara vez estudiado desde esta perspectiva, se aplica el marco conceptual que autores como Wolf o Petermann han desarrollado en el ámbito de los estudios intermediales para explicar los distintos sentidos que pueden adquirir los títulos remáticos musicales, y se presta especial atención a un problema habitualmente relegado: cómo interpretar estos títulos cuando apuntan a una condición musical que difícilmente halla justificación en el texto. Asimismo, esta argumentación conduce a proponer una distinción entre paratextos con poder deóntico fuerte y débil, y a defender la idea de que sin tematización, no hay imitación musical

Esto es una sonata: la intermedialidad musical en la novela y en sus paratextos fuertes

This paper aims to explain the role that paratexts play in novels –and literary works in general– that imitate or reproduce musical patterns, supporting the thesis that they are often decisive for generating a musical reading of a text. A body of works from Spanish and Latin American fiction seldom explored from this perspective and the conceptual frame developed by Wolf or Petermann constitute the basis for an explanation of the various meanings that titles may acquire. Special attention is paid to the issue of how to understand generic titles as “sonata”, “symphony” or “fugue” when they point out to a musical dimension that is otherwise difficult to justify. Also, it is proposed a distinction between paratexts with a weak or a strong deontic power, as well as the idea that without some kind of thematisation, there is not musical imitation.Este artículo propone una explicación del papel de los paratextos en las novelas que imitan o reproducen patrones musicales, defendiendo la tesis de que a menudo son clave para generar una dimensión musical en la obra. Recurriendo a un corpus español e hispanoamericano rara vez estudiado desde esta perspectiva, se aplica el marco conceptual que autores como Wolf o Petermann han desarrollado en el ámbito de los estudios intermediales para explicar los distintos sentidos que pueden adquirir los títulos remáticos musicales, y se presta especial atención a un problema habitualmente relegado: cómo interpretar estos títulos cuando apuntan a una condición musical que difícilmente halla justificación en el texto. Asimismo, esta argumentación conduce a proponer una distinción entre paratextos con poder deóntico fuerte y débil, y a defender la idea de que sin tematización, no hay imitación musical