Escena Abierta

Escena abierta expone una forma de trabajo en los márgenes de la intervención urbana. Se trata de acción teatral, un espacio de creación que dota a la realidad urbana de la ficción necesaria para proporcionar una experiencia completa, un juego entre la imaginación y la consciencia que despierte tanto al pensador de ciudad como al habitante. Su producción mantiene una estrecha relación con la arquitectura como formato crítico sobre la vida cotidiana urbana y, también, como forma de representar, comunicar y dibujar la ciudad. Vaujaus Teatro es una iniciativa cultural universitaria originada en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Sevilla. Nace hace 15 años como grupo de teatro y progresivamente ha ido consolidando una estructura de taller creativo abierto. En los últimos años el grupo ha ampliado su campo de acción más allá de su entorno original. De acuerdo a un ciclo de periodo anual, existen dos fases de trabajo. La primera se concentra en la experimentación/ formación en torno al hecho dramático; la segunda supone el desarrollo de un proyecto para un montaje teatral concreto que concluye con la puesta en escena. Se organizan talleres creativos que cubren todos los ámbitos de reflexión, diseño y producción: escenografía, iluminación, vestuario, etc. Cada equipo-taller se conecta transversalmente con los demás, y la producción final es siempre colectiva. Quizás por su estrecha vinculación con la escuela de arquitectura, la escenografía adquiere una dimensión fundamental dentro del trabajo global, ya que supone un ejercicio de reflexión, síntesis y representación de los espacios que sirven como soportes de acción. La exposición Esceno y grafías es la expresión pública de este trabajo como otro movimiento de aproximación a la ciudad, que permite reinterpretar la relación entre el “espectador” y los espacios teatrales.Open scene exhibits a way of working in the edges of urban intervention. It is about theatrical performance, a space of creation that provides to the urban reality of the necessary fiction to get a complete experience, a game between imagination and conscience that wakes up both: the thinker of city and the inhabitant. Its production supports a narrow relation with architecture as a critical format about urban ordinary life and, also, as a way of representing, communicating and drawing the city. Vaujaus Teatro is an universitary cultural initiative originated at the School of Arquitecture of Seville. It was born 15 years ago as a theatre group, and it has progressively consolidated an open-creative-workshop structure. In the past few years the group has widen its field of action beyond its original environment. According to an annual cycle, there are two work phases. The first one focus on the experimentation / training around the theatrical play; the second one implies the development of a project for a particular theatre staging which ends in the mise-en-scène of the play. Creative workshops that cover all the fields of reflection, design and production (stage design, lighting, wardrobe, etc.) are organized. Every crew is transversely connected to the other ones, and the final production is always collective. Maybe because of its close connection with the School of Architecture, stage design achieves a fundamental dimension in the complete work, even though it implies a practice of reflection, summary and representation of the spaces in which action take place. The exhibition Esceno y Grafías is the public expression of this work as another approach movement to the city, which makes it possible to rephrase the relations between the audience and the dramatic space

Espacio Q: Laboratorio de Creatividad Urbana

Espacio Q es un colectivo de investigadores de la E.T.S. de Arquitectura de Sevilla con intereses en diferentes líneas de trabajo bajo el paradigma de la ciudad creativa. Se centra en obsolescencias, emergencias y procesos urbanos de la ciudad contemporánea y en el estudio de nuevas formas de intervención urbana, en el marco de un contundente periodo de crisis económica, social y arquitectónica. Parte de una base teórica sustentada en líneas de investigación sobre la ciudad contemporánea desarrolladas por Carlos García Vázquez, a las que se han añadido las aportaciones recientes de jóvenes investigadores. Partiendo de los trabajos de investigación realizados por sus componentes, se detecta una gran desconexión entre la amplia bibliografía existente sobre estas cuestiones urbanas y la aplicación práctica a situaciones reales. El discurso que dio origen a la reflexión sobre la creatividad urbana, liderado por Landry y Florida desde las dos últimas décadas del XX, ha terminado alejándose con frecuencia del ámbito inmediato de la ciudadanía, y encuadrado en los discursos oficiales del marketing urbano. A su vez, también se detecta la emergencia de nuevas iniciativas que ya están ocurriendo en las ciudades, en ocasiones de forma planeada desde el poder y las instituciones, y, en otros casos, de manera informal y espontánea, que cuestionan las figuras tradicionales de intervención urbana, a través de la acción conjunta de colectivos, arquitectos y ciudadanos. A partir de esta constatación, Espacio Q busca incorporar el estudio y la acción sobre situaciones reales al proceso de investigación académica aplicada. Como respuesta a estas inquietudes, se define el concepto de “creatividad urbana” según es entendido desde este colectivo, atendiendo a su escala global y local. La creatividad se legitima como herramienta para la intervención urbana, modificando las condiciones de contorno de lo público y lo privado. La creatividad aparecerá como campo de desarrollo de las prácticas cívicas y arquitectónicas, experimentando soluciones imaginativas, no convencionales e inesperadas, que exploten las posibilidades últimas del lema: cambio pequeño, grandes efectos. A partir de la definición de la creatividad urbana como sustrato común, se especifican las líneas de investigación de Espacio Q y se establecen sus objetivos, que buscan materializarse a través de la definición de unos procesos de investigación activa. El desarrollo de proyectos de investigación y acción que permitan experimentar estos procesos aparecerá como complemento inmediato de la reflexión, señalando la eficiencia y la recuperación de la naturalidad como vías prioritarias para la construcción de la ciudad contemporánea.Space Q is a group of researchers from the School of Architecture of the University of Seville with interests in different work lines under the paradigm of the creative city. It focuses on obsolescence, emergencies and urban processes in the contemporary city and the study of new forms of urban intervention, within a framework of a stunning period of economic, social and architectural crisis. It starts from a theoretical base supported by the research conducted by Professor Carlos Garcia Vazquez, to which young researchers added their recent contributions. Based on the research work done by its components, they found a major disconnection between the extensive literature on these urban issues and practical application to real situations. Frequently, the discourse that originated the debate about urban creativity, led by Charles Landry and Richard Florida since the last two decades of the twentieth century, has moved away from the immediate scope of citizenship, and it has been focused on the official statement of urban marketing. At the same time, they also detect the emergence of new initiatives that are already happening in the cities, sometimes in a planned way by the power and the institutions, and in other cases, informally and spontaneously, questioning the traditional figures of urban intervention throughout the combined action of groups, architects and citizens. From this finding, Space Q aims to incorporate the study and the action in real situations to the process of applied academic research. In response to these concerns, they define the concept "urban creativity" as it is understood from this group, according to its global and local scale. Creativity is legitimized as a tool for urban intervention, changing the boundary conditions of public and private areas. Creativity appears as a field of development of civic and architectural practices, experimenting with imaginative, unconventional and unexpected solutions that take advantage of the latest capabilities of the slogan: small change, big impact. From the definition of urban creativity as a common substrate, Space Q will specify the research area and set the objectives which will be materialized by processes of active research. This study is completed with research and action projects that experiment these processes, highlighting the efficiency and the recovery of naturalness as a priority routes for the construction of the contemporary city

Learning Methods on Heritage for Architects: Creative Design Process for a Sustainable Built Environment

Culture and heritage constitute the driven force to sustainability of the built environment, situated at the heart of urban renewal and innovation, becoming a key issue for training future architects. The fact that a substantial part of our built environment is already built, the population exponentially growing, and concentrated in the small areas of the cities, has brought forward the need to work with our preexistences. We cannot freeze the dynamics of human occupation; we can however learn how to assess the values it cherishes, and incorporate them to the design process, not as a limitation but as treasure design material for our proposals

Obsolescence in the neighbourhood of Nuestra Señora del Carmen

Actualmente, áreas urbanas donde habita un importantísimo sector poblacional están afectadas por una compleja problemática que se materializa en cuestiones arquitectónicas (desencaje tipológico, deficiencias técnicas, deterioro físico), urbanísticas (aislamiento, carencias funcionales, degradación del espacio público) y sociales (desempleo, segregación, conflictividad). El análisis del estado de obsolescencia de la barriada de El Carmen ha sido el punto de inicio de este trabajo de investigación. A partir de indicadores de obsolescencia socioeconómicos y físicos, anteriormente definidos por el proyecto de investigación «Intervención en barriadas residenciales obsoletas: manual de buenas prácticas» (G-GI3001/IDIH), financiado por la Unión Europea –Fondos FEDER– y gestionado por la Consejería de Fomento y Vivienda de la Junta de Andalucía, se ha establecido la situación de la barriada con referencia a valores máximos y mínimos, hallados a través del estudio de un número representativo de barriadas andaluzas. Tras la valoración del estado de obsolescencia de la barriada, se profundizó en su estudio a través de la comparación del cumplimiento de las recomendaciones establecidas como buenas prácticas en la publicación Intervención en barriadas residenciales obsoletas. Manual de buenas prácticas. Esta verificación permitió la elaboración de un diagnóstico pormenorizado basado en el análisis de los diferentes aspectos atendidos por las buenas prácticas, donde se evaluaban las deficiencias de El Carmen a escala urbana y arquitectónica, y dentro de estas, en diferentes categorías, siendo las urbanas: compacidad, conectividad, zonas verdes, funcionalidad, seguridad e inclusividad; y las arquitectónicas: hibridación, diversidad y flexibilidad, comunidad y accesibilidad. Esta evaluación detallada de las deficiencias y potencialidades de la barriada establecía los fundamentos para la definición de criterios y estrategias de intervención. Estos criterios de intervención tenían como base una selección de las buenas prácticas más adecuadas de acuerdo con las circunstancias halladas en la barriada, sistematizando las actuaciones que priorizan la atención de aspectos primordiales o que actúan mitigando carencias graves. Los criterios que se establecen son: sostenibilidad, la mejora de la calidad de vida de sus residentes y la atracción de nueva población a la barriada. Respondiendo a este estudio y la definición de criterios se proponen actuaciones estratégicas englobadas en cuatro líneas de trabajo: relación con la ciudad y su contexto, cualificación del espacio público y dotaciones existentes, cualificación de edificios existentes y actualización tipológica.Today, a number of high-occupancy urban areas are being affected by a complex problem that materialises in architectural issues (typological mismatch, technical deficiencies, physical deterioration), urban planning issues (isolation, functional inadequacies, deterioration of public space) and social issues (unemployment, segregation, conflict). Analysing the state of obsolescence of the neighbourhood of El Carmen was the starting point of this research project. Using socio-economic and physical obsolescence indicators established in an earlier research project–“Intervention in Obsolete Residential Neighbourhoods: Manual of Best Practices” (G-GI3001/IDIH), funded by the ERDF and managed by the Regional Ministry of Public Works and Housing of Andalusia–the situation of this neighbourhood was defined with reference to minimum and maximum values identified by studying a representative number of Andalusian neighbourhoods. After assessing the neighbourhood’s state of obsolescence, it was then studied to determine the degree of compliance with the best practices recommended in the publication Intervención en barriadas residenciales obsoletas. Manual de buenas prácticas. This verification made it possible to come up with a detailed diagnosis based on the analysis of different aspects addressed in that manual of best practices, evaluating the urban and architectural deficiencies of El Carmen and subdividing each into different categories. Urban deficiencies included compactness, connectivity, green areas, functionality, safety and inclusiveness; and architectural deficiencies were hybridisation, diversity, flexibility, community and accessibility. This detailed analysis of the neighbourhood’s shortcomings and potential improvements provided a solid foundation for defining intervention criteria and strategies. Those intervention criteria were based on a selection of the best practices deemed most appropriate in light of the neighbourhood’s current situation, systematising actions that address the most important aspects or attempt to mitigate serious deficiencies. The established criteria are as follows: sustainability, improving the residents’ quality of life, and bringing new residents to the neighbourhood. Based on this study and the defined criteria, strategic courses of action were proposed in four general areas: relationship with the city and its context, qualification of existing facilities and public spaces, qualification of existing buildings, and typological modernisation

Pioneras de un acceso abierto a la ciudad: Alanna Heiss, Doris C. Freedman y Anita Contini

En un contexto como el actual que celebra la pluralidad, la diversidad y la integración de sus múltiples actores, la historia de las grandes ciudades también está bajo revisión. Una parte menos conocida de la historia de Nueva York esconde una valiosa fuente de referencias para la regeneración creativa de la ciudad de hoy. En la década de 1970, anticipándose a su tiempo, un destacado grupo de mujeres del mundo del arte - Doris C. Freedman, Alanna Heiss y Anita Contini - eligieron el paisaje urbano obsoleto neoyorkino como su campo de experimentación. Promovieron programas y proyectos innovadores en espacios urbanos infrautilizados o abandonados que llegarían a reactivar a través de la acción artística. Tratando con el lado menos deseado u olvidado de esta deslumbrante ciudad, compartieron una temprana conciencia ecológica al reciclar sus componentes urbanos más singulares. Lejos de la planificación urbana tradicional basada en la permanencia, estas mujeres representan el inicio de una alternativa, el comienzo de un urbanismo temporal, sostenible y creativo. ¿Quiénes eran? ¿Cómo lo hicieron? Heiss fundó el Institute for Art and Urban Resources. Freedman creó Public Art Fund, y Contini, Creative Time Inc., iniciándose un doble diálogo: lo urbano como recurso sostenible para la cultura y la cultura como recurso para la regeneración urbana.In the current context, which celebrates plurality, diversity and the integration of all its multiple actors, the history of great cities is also under review. A lesserknown part of the history of New York hides a valuable source of references for the creative regeneration of today’s city. In the 1970s, ahead of their time, an outstanding group of women from the art world - Doris C. Freedman, Alanna Heiss and Anita Contini - chose the obsolescent cityscape of New York as their field of experimentation. They promoted innovative programs and projects in dormant or abandoned urban spaces, which ultimately came back to life through art. Dealing with the unwanted and forgotten side of a dazzling city, they shared an early ecological awareness when recycling its most unique urban components. Far removed from the traditional Urban Planning based on permanence, these women represented the beginning of an alternative, the start of a temporary, sustainable and creative urbanism. Who were they? How did they do it? Heiss founded the Institute for Art and Urban Resources. Freedman set up the Public Art Fund, and Contini created the organization Creative Time Inc., initiating a double dialogue: the urban as a sustainable resource for culture, and culture as a suitable resource for urban regeneratio

Actas de la II Jornada de Creatividad Urbana

En un contexto contemporáneo de repliegue en desbandada de lo público, la reflexión acerca de los escenarios en los que lo social y lo comunitario se encuentran es pertinente y prioritaria. El espacio público como lugar de encuentro y creación, orientado a la consecución de la máxima intensidad con los mínimos recursos, deja de ser estático y se convierte en lugar de activismo y tránsito irrenunciable. Esta publicación ofrece puntos de vista que discurren entre la acción y la academia, abarcando campos de estudio tan diversos como la política energética, la participación ciudadana, la gestión urbana y el proyecto arquitectónico. Pluralidad de métodos, objetivos y formatos con los que se pretende avanzar en el conocimiento de una cuestión tan alejada de las prácticas cotidianas en la ciudad contemporánea como es la gestión de lo colectivo. Con ello, se busca reflejar la condición diversa de la creatividad urbana, abordada desde la curiosidad investigadora que mueve al colectivo Espacio Q, vinculado al Grupo de Investigación HUM-666 “Ciudad, arquitectura y patrimonio contemporáneos”, desde sus orígenes. Pretende ofrecerse como foro de iniciativas diversas, consciente del desafío que supone el conocimiento de la esfera de lo público en la ciudad contemporánea. Tras la celebración en 2009 y 2011 de dos ediciones de estas Jornadas, y con esta publicación como hito, se avanza en la construcción y progresivo enriquecimiento de un posicionamiento crítico acerca de la ciudad y sus lugares compartidos. Un objetivo que consideramos vital en la actualidad, para el futuro de la Universidad como plataforma de debate e investigación activa.In a contemporary context of massive withdrawal of the public, it is relevant and a priority to reflect on the scenarios in which the public and the communal meet. The public space as a meeting place and creation, aimed at achieving maximum intensity with minimal resources, no longer remains static and becomes a place of activism and indispensable transit. This publication provides views that run between the action and academia, covering fields of study as diverse as energy policy, citizen participation, urban management and architectural design. Plurality of methods, objectives and formats that are intended to advance knowledge of a subject so remote from everyday practices in the contemporary city as is the management of the collective. This is intended to reflect the different status of urban creativity, curiosity, approached from the research that moves the group Space Q, linked to the Research Group HUM-666 “City, contemporary architecture and heritage” since its beginning. It aims to provide a forum for various initiatives, aware of the challenge that implies the knowledge of the public sphere in the contemporary city. After the celebration in 2009 and 2011 of two editions of this forum, with this publication as a landmark, we progress in the construction and progressive enrichment of a critical thinking about the city and its shared spaces; a goal that we consider vital for the future of the university as a platform for debate and active research

Tactical Piacenza: creativity and new learning

“Tactical Piacenza” ha sido una actividad formativa encuadrada dentro de la asignatura History of Architecture and Landscape in the Contemporary Age dentro del curso de máster (Laurea Magistrale) “Sustainable Architecture and Landscape Design” de la Scuola di Architettura, Urbanistica, Ingegneria delle Costruzioni del Politecnico Di Milano (Campus Piacenza) durante el periodo académico 2016-17. Esta práctica utilizó una metodología activa de aprendizaje ideada por la plataforma de investigación “Laboratorio Q: de Lugares de Creatividad Urbana”, originada en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Sevilla y extendida a otros contextos académicos en Latinoamérica y Europa. Dentro de este curso teórico/práctico de carácter internacional sobre la historia de la ciudad y el paisaje contemporáneos, “Tactical Piacenza” cumplía un doble objetivo: fomentar un conocimiento crítico sobre el estado de obsolescencia de la ciudad europea de hoy, tomando como caso de estudio el propio contexto de Piacenza, e introducir al estudiante en la investigación académica, indagando en los conceptos de Ciudad Creativa y Urbanismo Táctico"Tactical Piacenza" has been a training activity within the subject of History of Architecture and Landscape in the Contemporary Age within the master's degree (Laurea Magistrale) "Sustainable Architecture and Landscape Design" of the Scuola di Architettura, Urbanistica, Ingegneria delle Costruzioni of the Politecnico Di Milano (Campus Piacenza) during the academic period 2016-17. This practice used an active learning methodology developed by the research platform "Laboratory Q: Places of Urban Creativity", originated in the School of Architecture of the University of Seville and extended to other academic contexts in Latin America and Europe. Within this theoretical / practical course of international character on the history of the city and the contemporary landscape, Tactical Piacenza satisfied a double objective: promoting a critical knowledge on the state of the current European city, taking as case of study the context of Piacenza itself, and introducing students to academic research, exploring the concepts of Creative City and Tactical Urbanis

Espacio, fotografía y danza contemporánea: aprendiendo del habitar confinado

La experiencia docente “Espacio, fotografía y danza. Aprendiendo del habitar confinado” perteneciente al curso “Narrativa visual aplicada a la fotografía” surge como una necesaria reformulación de la materia “Danza y Ciudad”, debido a la situación de confinamiento a la que se vio abocada la sociedad española por la irrupción de la pandemia generada por la Covid-19. Este módulo que incluía trabajo de campo in situ en distintos emplazamientos de la ciudad de Sevilla donde los estudiantes fotografiaban dichos lugares mientras eran habitados y bailados por un conjunto de bailarines, necesitó de un rápido rediseño a través del cual, sin perder sus objetivos de aprendizaje, se consiguieran desarrollar las actividades adaptadas a las nuevas circunstancias. Este trabajo muestra los cambios producidos en esta experiencia y sus resultados, para lo cual, hace previamente un recorrido por su contexto anterior al estado de alarmaThe teaching experience “Space, photography and contemporary dance. Learning from a confined living” framed within the course “Visual Narrative applied to photography” emerged as a necessary reformulation of its module “Dance and City” in response to the situation of confinement affecting Spain due to the Pandemic caused by Covid-19. This unit that included on-site activities at different locations in the city of Seville in which the students photographed such urban environments while they were inhabited and danced by a group of dancers, required a prompt redesign to be adapted to this new circumstances without losing its learning objectives. This work is aimed at showing the changes produced in this module and its new results, for which, it previously presents a review of its context prior to the state of alarm

Inhabiting confinement: an interpretation through photography and contemporary dance

The teaching experience "Inhabiting confinement: a reading through photography and contemporary dance" belonging to the course "Visual Narrative applied to photography" arises as a necessary reformulation of the subject "Dance and City" as a result of confinement conditions in Spain due to Covid-19. This subject that includes field work in situ where the students photograph several urban places while they are being danced by a group of dancers, required a rapid redesign to be adapted to the aforementioned situation. This paper shows the changes produced in this teaching experience and its results, for which, it previously presents a review of its situation and characteristics prior to the state of alarm.La experiencia docente “Habitar el confinamiento: una lectura a través de la fotografía y la danza conteporánea” perteneciente al curso “Narrativa visual aplicada a la fotografía” surge como una necesaria reformulación de la materia “Danza y Ciudad”, debido a las condiciones de confinamiento a las que se vio abocada la sociedad española debido a la pandemia Covid-19. Este módulo que incluye trabajo de campo in situ en distintos espacios de la ciudad donde los estudiantes fotografían dichos lugares mientras son habitados y bailados por un conjunto de bailarines, necesitó de un rápido rediseño a través del cual, sin perder los objetivos docentes, se consiguieran desarrollar las actividades adaptadas a la situación anteriormente mencionada. Esta comunicación muestra los cambios producidos en esta experiencia docente y sus resultados, para lo cual, hace previamente un recorrido por su situación y características anteriores al estado de alarma