La présence lesbienne dans le théâtre féministe québécois des années 1975-1985 chez Marie-Claire Blais, Pol Pelletier et Jovette Marchessault

Le présent article porte sur les personnages lesbiens de quatre « morceaux choisis » du théâtre de la grande période féministe québécoise (1976-1985) : les deux « Marcelle » dans La nef des sorcières, « Les vaches de nuit » dans Triptyque lesbien et La lumière blanche. L’influence de ces personnages est analysée à la lumière de deux idéologies lesbiennes distinctes, toutes deux tributaires des écrits féministes de l’époque et centrées sur les problèmes de la maternité et du genre sexuel. Après une présentation de ces deux courants théoriques, cette étude des personnages souligne aussi les innovations théâtrales qu’ils incarnent en distinguant deux courants esthétiques majeurs : « l’esthétique du combat » (Pelletier) et celle de l’intimité féminine (Marchessault), qui, malgré leur dissemblance, fusionnent souvent de façon originale en enrichissant ainsi le théâtre au féminin de cette période.This article deals with lesbian characters from four “anthology pieces” from the drama of Quebec’s great feminist period (1976-1985) : the two “Marcelle” in La nef des sorcières, “Les vaches de nuit” in Triptyque lesbien and La lumière blanche. The influence of these characters is analyzed in the light of two distinct lesbian ideologies, both derived from feminist writing of the period and focusing on problems of motherhood and gender. After presenting these two theoretical currents, the article discusses the dramatic innovations embodied by the characters and makes a distinction between two major aesthetic currents: an aesthetics of combat (Pelletier) and an aesthetics of female intimacy (Marchessault), which, despite their dissimilarity, often enriched women’s drama of this period by merging in an original way.El presente artículo se refiere a los personajes lesbianos de cuatro ‘obras escogidas’ del teatro del gran periodo feminista quebequense (1976-1985) : las dos ‘Marcelle’ en La nef des sorcières (La nave de las brujas), ‘Les vaches de nuit’ (‘Las vacas nocturnas’), en Triptyque lesbien (Tríptico lesbiano) y La lumière blanche (La luz blanca). Se analiza la influencia de estos personajes a la luz de dos ideologías lesbianas distintas, ambas tributarias de los escritos feministas de la época y centradas en los problemas de la maternidad y el género sexual. Tras una presentación de estas dos corrientes teóricas, este estudio de los personajes destaca también las innovaciones teatrales que encarnan al hacer la distinción entre dos importantes corrientes estéticas : ‘la estética del combate’ (Pelletier) y la de la intimidad femenina (Marchessault). Pese a su desemejanza, ambas fusionan con frecuencia de forma original, enriqueciendo así el teatro en femenino de ese periodo

Retour aux sources : Algérie et judéité dans l’œuvre d’Hélène Cixous

Cette étude de deux fictions récentes ( Les rêveries de la femme sauvage et Le jour où je n'étais pas là ), évoquant certains épisodes de la jeunesse judéo-algérienne de la narratrice-auteure, tente d'analyser leur métaphorisation pour mieux comprendre certains procédés de l'écriture cixousienne. Les références à Jacques Derrida, qui partage avec Cixous des racines similaires, permettent d'éclairer certains traits de la représentation de l'Algérie et du fonctionnement poétique de l'oeuvre. La référence à Emmanuel Levinas et à Jean-François Lyotard tente d'expliquer l'importance éthique du judaïsme au double niveau de la représentation et de la narration.This study of two recent fictions (Les rêveries de la femme sauvage and Le jour où je n'étais pas là) evoking certain episodes of the narrator-author's judeo-Algerian youth, attempts to analyze their mtaphorization, in order to understand better some processes of Cixousian writing. References to Jacques Derrida, who shares similar roots with Cixous, help to clarify certain features in the representation of Algeria and the poetic expression of the works. The reference to Emmanuel Levinas and Jean-François Lyotard is used to explain the importance of the ethics of judaism on the double level of representation and narration

Genre littéraire et genre sexué dans Hier de Nicole Brossard

La présente analyse porte sur les problèmes posés par l’enchâssement d’une pièce de théâtre à l’intérieur d’un roman. Il s’agit de relier les infractions à la notion de genre littéraire à celles qui concernent le genre sexué, le tout dans une perspective féministe. Parmi les phénomènes textuels d’Hier, ont été retenues la continuité apparente des deux types de fiction (narrative et dramatique), les stratégies postmodernes d’hybridité et de rupture qui affectent la lecture et l’identité des voix et la possibilité de lire la pièce enchâssée comme un texte autonome. Enfin, la présence énigmatique de René Descartes, au coeur de la problématique des genres, suscite l’attention.This analysis deals with the issues that arise when a play is set within a novel. The purpose is to link, from a feminist perspective, breaches of literary genre and breaches of gender categories. Textual phenomena chosen for analysis in Hier include the apparent continuity of both types of fiction (narrative and dramatic), the postmodern strategies of hybridity and rupture that affect the reading and identity of voices and the possibility of reading the play as an independent text. Finally, attention is directed to the enigmatic presence of René Descartes at the heart of genre and gender issues