Cognitive values in new media art

Tematyka artykułu nawiązuje do narracyjnego i eksplikatywnego znaczenia sztuki, mając na uwadze głównie Sztukę Nowych Mediów. Celem jest pokazanie, że artystki/artyści wyraźniej dostrzegają nierzadko słabo widoczne w percepcji społecznej, choć ważne przejawy rzeczywistości, o których mówią poprzez sztukę, a które to treści najpewniej nie zostałyby zaprezentowane szerszej publiczności, gdyby nie stały się tematem prac artystycznych. Wiąże się to np. z takimi fenomenami, jak powszechne zapośredniczenie do sieci, determinacja wynikająca z codziennego użycia technologii, możliwa inwigilacja człowieka, mediatyzacja wszelkich treści, także wynikająca z rozwoju sieci władza lub manipulacja. Sztuka zatem staje się niezastąpionym i oryginalnym źródłem wiedzy o współczesnych czasach, a gdy operuje oryginalną formą może być perswazyjna i przekonująca, może interweniować lub przestrzegać, skłaniać do refleksji, inspirować lub edukować. Tematykę tę przedstawiono na przykładach kilku prac artystycznych, zawierających specyficzne, znaczące treści.The theme of this paper refers to the research approach which may be framed as the narrative and explanatory aspects of art, but with specific stress on New Media Art. Author’s objective is to show that artists perceive phenomena which in social perspective are frequently neglected despite their importance and which could be surely abandoned in public discourse unless they become the objects of artworks. A few examples may support this claim such as widespread web mediation, determination of artists based on common use of new technologies, and also possible surveillance of individuals, mediation of content as well as emerging authority based on massive web manipulations. Therefore, I would like to stress that art has become an indispensable and original source of knowledge on modern times, and with the use of original form, it may be persuasive and intervene for social change and/or warn against e.g. injustice, incline to reflect, inspire and educate the public. These themes have been analyzed with reference to several artworks which raise specific and meaningful questions

VR ART

Rzeczywistość wirtualna rozwinęła się w ostatnich latach niewspółmiernie w stosunku do lat wcześniejszych. Światy wirtualne zyskały na znaczeniu, jak również wzrosło przekonanie o ich filozoficznym charakterze w połączeniu z dostrzeżeniem ich potencjału dla twórczości artystycznej - rzeczywistość wirtualna spełnia podobne funkcje, jak rzeczywistość świata fizycznego i może być dowolnie kreowana. Artyści i artystki od lat zwracali uwagę na VR jako medium możliwe do wykorzystania w procesie twórczym lub jako przestrzeń wystawienniczą. Mówimy o kilku wymiarach sztuki rzeczywistości wirtualnej wyróżniając po pierwsze prace istniejące w przestrzeni fizycznej lub hybrydowe, w których interpretuje się i rozwija znaczenie VR jako fenomenu oraz po drugie prace VR w dosłownym i zasadniczym rozumieniu, czyli projekty artystyczne od początku tworzone z przeznaczeniem dla rzeczywistości wirtualnej, będącej jedyną przestrzenią dla ich zaistnienia, wśród których z kolei można wskazać pojedyncze, autorskie realizacje lub powiązane strukturalnie projekty nawiązujące do idei Metaverse. Celem artykułu jest zaprezentowanie analizy wybranych przykładów sztuki VR wraz z elementami ontologii tej rzeczywistości, do której sztuka przenika i w której powstają prace, jakie nie miałyby możliwości zaistnieć w świecie fizycznym.Compared to previous years, virtual reality has recently developed at an unprecedented speed. Philosophers have also noted the importance and philosophical dimension of Virtual Worlds, as well as their potential for the arts, as VR plays roles similar to physical reality and may be freely created. For years, artists have been interested in VR as a medium which is possible to use in the creative process and/or for exhibiting purposes. Several dimensions of VR art led me to distinguish, first of all, works functioning in physical space or hybrid works whose VR meanings are interpreted and developed as a phenomenon, and, secondly, VR works in their literal and fundamental meaning - art projects created with the intention to appear in virtual reality that is meant to be an exclusive space for their functioning. Additionally, you may have noted a few artworks or structurally linked projects inspired by the concept of the Metaverse. The paper examines selected examples of VR art and ontological components of their realities through which art penetrates and from which artworks emerge in ways that are not possible in the real world

The commonplace of man in the times of anthropomorphic and intelligent robots

Celem artykułu jest zaprezentowanie toposu człowieka w nawiązaniu do teorii mimesis na tle analizy współczesnych przykładów antropomorficznych, inteligentnych robotów. Uwzględnione są dwie warstwy analizy: pierwsza, wiążąca się z upodabnianiem takich robotów do wyidealizowanego ludzkiego ciała oraz druga, w której uwzględnia się podobieństwo powyższych robotów do człowieka w warstwie mentalnej, co wiąże się z zagadnieniem sztucznej inteligencji. Większość zaprezentowanych przykładów pochodzi ze świata sztuki, będąc efektem interdyscyplinarnej współpracy artystów z inżynierami. Artykuł zawiera analizę porównawczą, jak również część treści wynika z obserwacji uczestniczącej, co wiąże się w szeregu przypadkach z kontaktem autora tekstu z prezentowanymi inteligentnymi robotami.The objective of this paper is to discuss the commonplace of man in relation to the theory of mimesis in the context of the analysis of current examples of anthropomorphic and intelligent robots. Two aspects of the analysis have been taken into consideration. The first one is linked with the similarities of such robots to the idealized human body and the second one acknowledges mental similarities between the robots and humans, which entail the question of artificial intelligence. Most of the quoted examples derive from the world of art which has beco­me an interdisciplinary area of collaboration between artists and engineers. This contribution contains a comparative study and a part of it, in many cases, involves the contributor’s observa­tions on the presented intelligent robots

The telematic art : from the image of water lilies to dipping the hand into the electronic pond’ realis

My task is to describe the phenomenon of telematic art., i. e. sensory perception, meaning mainly the touch - the expereience made thanks to the influence of non-physical stimuli, as it is sometimes in the interactive electronic environment

Filozofia technologii

Filozofia Technologii to pierwszy tom cyklu poświęconego refleksji filozoficznej nad technologią w cyfrowym świecie oraz jej implikacjami w poszczególnych praktykach społecznych. Zawarte tu teksty teoretyków i myślicieli pełne są niepokojących pytań, które zadaje sobie niemal każda istota ludzka w dobie zawrotnego postępu technologicznego. Ale czytelnik znajdzie tu także dogłębne rozważania nad tymi dylematami oraz pojawiające się w wyniku tych refleksji odpowiedzi

The Metaphysics of Electronic Being

In his article The Metaphysics of Electronic Being Michał Ostrowicki discusses the electronic environment as a sphere of being. To this end, the notion of the electronic sphere is used as a subject of ontological analysis. Ostrowicki postulates that the problematics of the electronic sphere represents a part of ontology and designates it as ontoelectronics. He makes a distinction made between an electronic image and an electronic being, thus indicating that they differ from each other in their existential status and thereby deny any metaphysical equivalence between the two. This distinction between an electronic image and an electronic being is postulated as fundamental to the problematics of metaphysics of the sphere of electronic being