Lucien Descaves : pour le « Cinéma du Peuple »

Un texte inédit de 1914 dû à Lucien Descaves (1861-1949), écrivain dont Mallarmé salua l’« ironie définitive, le dégoût et le cri exact », consacré au film le Misères de l’Aiguille (« drame sociale » de Clamour et Guerra, avec Musidora), production de la coopérative anarchiste « Cinéma du Peuple ». Le document, conservé dans les archives de l’Institut International d’Histoire Sociale d’Amsterdam, témoigne de son intérêt pour la culture populaire, la cause des femmes et l’éducation par le film. « Amuser, instruire, émanciper », sont les trois mots d’ordre du « Cinéma du Peuple » que soutient Descaves. Cet inédit est présenté en regard d’autres éléments de l’époque tirés de la presse, et d’un article consonant de Marcel Martinet.This unpublished text from 1914 by Lucien Descaves (1861-1949), a writer celebrated by Mallarmé for his “ definitive irony, disgust and precise cry ”, is devoted to the film les Misères de l’Aiguille (a “social drama” by Clamour and Guerra, with Musidora), a production by the anarchist cooperative “ Cinéma du Peuple ”. The document, held in the archives of the International Institute for Social History in Amsterdam, demonstrates Descaves’s interest for popular culture, the feminist cause, and film education. “Amuse, instruct, emancipate” were the three key words of the “Cinéma du Peuple » movement supported by Descaves. This text is presented in relation to other documents drawn from the press of the period, as well as a similar article by Marcel Martinet

Réponse de Jean Renoir à Louis-Ferdinand Destouches dit Céline

En 1938, Renoir répond à Céline dans le quotidien communiste Ce Soir (que dirigeait Aragon) où il tenait une rubrique hebdomadaire. Louis-Ferdinand Céline, en effet, venait de publier l’un de ses bestsellers, Bagatelle pour un massacre (réédité à deux reprises sous l’Occupation, plus réédité depuis lors), long pamphlet qui attribue aux Juifs la responsabilité de la guerre à venir (qui ne profitera qu’à eux) et stigmatise la complaisance à leur endroit dont seraient coupables de serviles « aryens ». Au cours de l’ouvrage, Céline s’en prenait à de nombreuses reprises au cinéma, « toujours si éminemment juif », et en particulier à la Grande Illusion de Renoir car, dans ce film, pour la première fois, le Juif Rosenthal – incarné par Marcel Dalio – est dépeint sous le jour positif d’un « supercapitaliste » aimant le peuple et non plus une victime. « Cette Grande Illusion nous célèbre donc le mariage du simple, fruste, petitement démerde ouvrier aryen, confiant tourlourou devenu monteur, avec le petit Juif, djibouk, milliardaire, visqueux Messie, demain tout naturellement Commissaire du Peuple, prédestiné. Tout ce qu’il faut pour réaliser le Soviet juif-ouvrier… ». L’argumentaire de Céline fera florès auprès de ses admirateurs et imitateurs, à commencer par Rebatet, suivi de Bardèche et Brasillach, mais sera curieusement omis par les nombreux commentateurs d’après-guerre et des années 1970 se demandant « si la Grande Illusion était un film antisémite ».In 1938, Renoir replies to Céline in the Communist daily newspaper Ce Soir (edited by Aragon) where the filmmaker wrote a weekly column. Louis-Ferdinand Céline had just published one of his bestsellers, Bagatelle pour un massacre (reissued twice during the Occupation, and not republished since then). This lengthy pamphlet attributes to Jews the responsibility for the coming war (from which they will profit) and stigmatises those servile « Aryans » guilty of sympathy towards Jews. At several points in this work, Céline attacks the world of cinema, « always so eminently Jewish », and in particular Renoir’s la Grande Illusion, because in this film, for the first time, the Jew – played by Marcel Dalio – is portrayed in a positive light as a « supercapitalist » who loves the people rather than as a victim. « This Grande Illusion celebrates for us therefore the marriage of the simple, crude, small-time trickster of an Aryan worker, a cocky square-basher turned technician, with the little Jew, dibbuk, millionaire, slimy Messiah, tomorrow naturally Commissar of the People, as predestined. All that is required for the realisation of the Soviet Jew-worker... ». Céline’s argument proved popular among his admirers and imitators, starting with Rebatet, then Bardèche and Brasillach, but it has been curiously overlooked by numerous commentators in the post-war years who have discussed « whether la Grande Illusion was an anti-Semitic film »

Pascal Mérigeau, Jean Renoir

À l’heure des pavés ! et ça n’est peut-être pas un hasard si sortent simultanément ces deux « sommes », le Renoir de Pascal Mérigeau (deux parties en un seul volume) et l’Aragon de Pierre Juquin (La Martinière, 806 p., 1ère partie 1897-1939...). Les familiers des années 1930 comprendront tout de suite. Pour Pascal Mérigeau donc, un travail d’Hercule, nous n’en doutons pas, qui s’est étendu sur cinq années, pour tenter de s’y retrouver dans une des plus grosses bibliographies qui ait jamais ét..

Le Docteur Toulouse ou le Cinéma vu par un psycho-physiologiste (1912-1928)

Cet ensemble de textes, réédités pour la première fois pour la plupart, met en lumière l’intérêt que le cinéma a suscité chez les scientifiques qui cherchaient à évaluer les changements que la perception de l’image intermittente pouvait occasionner sur la physiologie et la psychologie des spectateurs en y appliquant leurs procédures de mesure et de contrôle. Les questions que pose et se pose le Dr Toulouse, fondateur du Laboratoire de psychologie expérimentale à l’École des Hautes Études, puis d’une « Ligue d’hygiène et de prophylaxie mentales » et d’une association d’études sexologiques, prennent, en un sens, la suite des recherches de Jules-Etienne Marey. Elles relaient tout un riche corpus de textes médicaux et elles annoncent celles que les psychologues et les psychiatres de l’Institut de Filmologie poseront immédiatement après la Deuxième Guerre mondiale. Elle atteste en outre de la connaissance qu’avait alors un scientifique des travaux de Hugo Münstenberg, pionnier de la psychologie « industrielle » et de l’approche psychologique du film.This set of texts, reproduced here for the first time in most cases, demonstrates the interest in cinema taken by scientists who were seeking to evaluate the changes that the intermittent image might cause in the physiology and psychology of spectators, by applying their methods of measurement and verification. The questions posed by Dr Toulouse, founder of the Experimental psychology laboratory at the École des hautes études, of the “League for mental hygiene and disease prevention”, and of the “Association for Sexological Studies”, continue in a sense the research of Jules-Etienne Marey, passing on a very rich corpus of medical texts and announcing the questions that the psychologists and psychiatrists of the Institute of Filmology were to pose immediately after World War Two. They show also Dr Toulouse’s knowledge of the works of Hugo Münstenberg, pioneer of “industrial” psychology and the psychological approach to film

Pascal Mérigeau, Jean Renoir

À l’heure des pavés ! et ça n’est peut-être pas un hasard si sortent simultanément ces deux « sommes », le Renoir de Pascal Mérigeau (deux parties en un seul volume) et l’Aragon de Pierre Juquin (La Martinière, 806 p., 1ère partie 1897-1939...). Les familiers des années 1930 comprendront tout de suite. Pour Pascal Mérigeau donc, un travail d’Hercule, nous n’en doutons pas, qui s’est étendu sur cinq années, pour tenter de s’y retrouver dans une des plus grosses bibliographies qui ait jamais ét..

1. Quelques aspects de la culture matérielle dans le Pont Nord : vers une koinè entre Grecs et indigènes ?

À propos du littoral septentrional du Pont Euxin et de son arrière-pays, on a posé récemment le problème de l’existence d’une « koinè » entre les Grecs et les indigènes. Dans les domaines considérés ici — la céramique, l’habitat, les pratiques funéraires, l’art — on observe indéniablement des pas des deux parties l’une vers l’autre et des influences croisées, mais en fin de compte on note surtout la persistance au long des siècles de différences notables, et l’on reste loin d’une véritable fusion entre les mœurs et les productions de ces deux entités. Cette constatation est d’autant moins surprenante en l’occurrence que les Grecs avaient généralement affaire dans le Pont Nord à des populations nomades dont les coutumes étaient particulièrement éloignées des leurs

Paul Vecchiali, l’Encinéclopédie. Cinéastes « français » des années 1930 et leur œuvre

Avertissement de l’éditeur lui-même : « une malheureuse erreur technique a fait disparaître... ». Bref, avec ces deux imposants volumes, n’oubliez pas de réclamer à votre libraire l’addendum de rattrapage, offert, heureusement, gracieusement. Seulement, une première question, du même coup, se pose, que ne résout pas l’avertissement, donné cette fois par l’auteur lui-même, en préambule à son grand œuvre : « J’ai décidé de faire... avec des erreurs certainement, et des lacunes ». Une précaution..

Giovanni Dotoli, Cinéma, rythme et modernité / Abel Gance et Ricciotto Canudo ou l’Art de la lumière, « la Roue »

Il fallait être Barisien pour nous apporter plus de lumière sur le Barisien de Paris, dit aussi le Parisien de Bari, à savoir Ricciotto Canudo (Goia del Colle, Italie, 1877 – Paris, 1923), connu, le plus souvent incidemment, pour avoir élevé en 1923 le « cinématographe », comme on disait alors, au rang de « Septième Art ». Et depuis 1977, où il organisa le premier Colloque international pour célébrer le Centenaire de sa naissance, Giovanni Dotoli – dans le civil, professeur de Langue et de Li..

Esquisse d’une psychologie du cinéma

« Esquisse d’une psychologie du cinéma » qu’André Malraux écrit en 1939 et publie dans Verve en 1940, a connu plusieurs réécritures et un grand nombre d’éditions, complètes ou partielles, de 1946 à nos jours. L’auteur, consentant après la guerre à rééditer ce texte à l’intention des « bibliophiles » et se promettant de ne plus le réimprimer, trouve le terme même d’« esquisse » « bien ambitieux » pour des « notes » écrites sept ans plus tôt et nées de l’expérience du tournage de son film Sierr..

Lithium depletion in the sun

Physical properties of non-standard solar models including pre-main sequence phase, penetrative convention and microscopic diffusion are presented.We emphasize on 7Li depletion