Habitação social no Brasil em perspectiva crítica: políticas públicas, criação arquitetônica e formas de vida urbana

OS PIONEIROS DA HABITAÇÃO SOCIAL, DE NABIL BONDUKI E ANA PAULA KOURY (ORGS.), SÃO PAULO, ED. UNESP/EDIÇÕES SESC, 2014, VOL. 1 – 400 P.; VOL. 2 – 512 P.; VOL. 3 – 296 P

Nas matas com pose de reis: a representação de bandeirantes e a tradição da retratística monárquica européia

This article is dedicated to the study of the adoption and diffusion of a pictorial convention - the royal pose established in the portraits by Hyacinthe Rigaud - seen in paintings and sculptures representing bandeirantes (paulistas' bushmen) that belong to the Museu Paulista. The Museum received these works of art, examples of the so called "historical painting", between 1903 and 1922, together with artifacts devoted to the evocation and celebration of the Paulista past as a guiding principle of the Brazilian History. The paintings and sculptures are understood as part of this interpretation, for they constituted a visual media capable of dignifying and praising characters of the sertanista (bushmen) period, mainly through the form they represented the body, showing both power and solemnity.Este artigo dedica-se ao estudo da adoção e difusão de uma convenção pictórica - a pose monárquica consagrada em retratos de Hyacinthe Rigaud - em pinturas e esculturas do acervo do Museu Paulista que representam bandeirantes. Estas obras de arte, exemplos do chamado "gênero histórico", ingressaram no acervo do museu entre 1903 e 1922, período em que a instituição passou a acolher artefatos voltados à evocação e celebração do passado paulista como eixo condutor da história brasileira. As pinturas e esculturas serão compreendidas como parte dessa interpretação histórica, na medida em que constituíram uma solução visual capaz de dignificar e exaltar personagens do período sertanista, mediante uma forma de representação do corpo que demonstrava poder e solenidade

The Ibirapuera Park and the construction of an identity of São Paulo

Between the years of 1953 and 1955, the Ibirapuera Park, one of the main green areas in the City of São Paulo, received the inauguration of three great monumental, sculptural and architectural landmarks, whose formal features allow us to understand the relation between plastic arts and the movements defending an identity of the city of São Paulo. This essay intends thus to point out the artistic specificity of these landmarks, at the same time that it considers them as urban symbolic artifacts, capable of distinguishing and aggregating old and new inhabitants of the city and of the state of São Paulo, as well as identifying them before other Brazilians.Entre os anos de 1953 e 1955, o Parque do Ibirapuera, uma das principais áreas verdes da cidade de São Paulo, acolheu a inauguração de três grandes marcos monumentais, escultóricos e arquitetônicos, cujas características formais permitem compreender a relação entre as artes plásticas e os movimentos afirmativos de uma identidade "paulista". Este texto pretende, assim, apontar a especificidade artística desses marcos, ao mesmo tempo em que os situa como artefatos urbanos de caráter simbólico, capazes de distinguir e agregar velhos e novos habitantes da cidade e do Estado de São Paulo, bem como de identificá-los perante os demais brasileiros