Trascending da-sein. breaks and continuities in the filmography of Ariagna Fajardo

Ariagna Fajardo´s films has been responsible in a great way of the approach of TV Serrana to an anthropological visual discourse. This filmmaker has synthetized the aspiration of the institution of collecting the Da sein of reality in the mountains and added to the practice the ontological Project that compromises her. Such phenomenological stands allows her, through the representation of everyday life –existentia– to raise the question that interrogates for being, trespassing what is in front of our eyes and discover in the process the essentia behind the fact. Since her entrance in the contemporary audiovisual landscape, Fajardo films has matured. This research pretends a review of her most important films with the intention of proving the abilities of cinematic technique, and at the same time revealing the sharpness of this filmmaker in contrasting discourses of diverse origin

En torno a la expresión de la «hombría» del esclavo y del cimarrón en dos conjuntos monumentarios en Santiago de Cuba

The present article examines «manhood» as a category connected to the image of the slave and the cimarrón in Cuba. It analyzes two monuments located in Santiago de Cuba, as samples of the particular expression that such association assumes in the cultural environment of East Cuba. The text explores how representations of genre are articulated with the political history in the process of re-signifying the past though art. Furthermore, the two monuments are compared in order to highlight the different expressions assumed by «manhood» as mechanisms of legitimation of hegemonic masculinity

En torno a la expresión de la «hombría» del esclavo y del cimarrón en dos conjuntos monumentarios en Santiago de Cuba

El presente artículo examina la «hombría» como categoría vinculada a la imagen del esclavo y el cimarrón en Cuba. Analiza dos conjuntos monumentarios ubicados en Santiago de Cuba, como muestra de la expresión particular que tal asociación toma en el entorno cultural del oriente cubano. El texto explora cómo las representaciones de género se articulan con la historia política en el proceso de re-significación del pasado a través del arte. Además, se comparan ambos monumentos para destacar las distintas expresiones que asume la «hombría» como mecanismos de legitimación de la masculinidad hegemónica.The present article examines «manhood» as a category connected to the image of the slave and the cimarrón in Cuba. It analyzes two monuments located in Santiago de Cuba, as samples of the particular expression that such association assumes in the cultural environment of East Cuba. The text explores how representations of genre are articulated with the political history in the process of re-signifying the past though art. Furthermore, the two monuments are compared in order to highlight the different expressions assumed by «manhood» as mechanisms of legitimation of hegemonic masculinity

Los modos del cine documental. Análisis de tres modelos

The present work is a theoretical study that compares the modes of documentary representation provided by Bill Nichols, Michael Renov, and John Corner. Such paradigms correspond to the increase of documentary studies from the beginnings of nineties of 20th century. They have become prominent guides for the reinterpretation of aesthetics and history of documentary film. The critical revision proposed here includes the analysis of specific examples of Cuban documentary films produced by Cuban Institute of Art and Cinematic Industry (ICAIC) between 1959 and 1991. The three models followed identify different theoretical backgrounds over which project the image of documentary, for that reason, this study argues for the triangulation of the categories in the exam of significant volumes of documentaries.El presente trabajo es un estudio teórico que compara los modos de representación documental proporcionados por Bill Nichols, Michael Renov y John Corner. Estos paradigmas corresponden al auge de los estudios sobre el documental de inicios de los años noventa del siglo veinte y han devenido matrices prominentes a partir de las cuales se reinterpreta la estética fílmica y la historia del documental. La revisión crítica que se propone aquí incluye el análisis de algunos ejemplos puntuales del cine documental cubano producidos por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) entre 1959 y 1991. Los tres modelos clasificatorios que se siguen identifican fondos teóricos diferentes sobre el que proyectan la imagen del documental, por esa razón, este estudio defiende la triangulación de sus cuerpos categoriales ante el examen de volúmenes significativos de documentales. 

Reflexiones en torno a la imagen-concepto de crisol en el relato antropológico cubano

Este trabajo explora la imagen-concepto de crisol según la formuló José Martí en su discurso Madre América de 1889, para describir cómo la nueva sociedad latinoamericana había surgido desde la sentina del colonialismo español. El texto también explora la interpretación de Joel James Figarola en su elucidación de la historia y sociedades de las naciones del Caribe. Tanto el documento de Martí como el de James estan adscriptos a lo que pudiera ser llamado "el relato antropológico cubano" en el sentido de la imagen que el pueblo cubano ha construido para retratarse a si mismo