Monuments publics au XXIe siècle

Le monument n’est pas un objet simple tant il est comme protégé par son évidence. Il tient son caractère très particulier du fait d’être toujours situé au carrefour : entre plusieurs formes, entre plusieurs intentions, entre plusieurs réceptions (Fabre 2016 : 196). Ce numéro thématique est consacré à l’étude de la monumentalité contemporaine en Afrique subsaharienne. Il invite à réfléchir de façon concomitante aux intentions commémoratives des gouvernements commanditaires de monuments et aux ..

Biennale d’Art Bantu Contemporain : passeport ethnique et circulations artistiques en Afrique sub-sahélienne

Hosted by four African capitals and designed as a turn-over by Africans of « their » history, the Biennale of Contemporary Bantu Art created in 1985 is an emblematic example of transnational artistic exchanges not dominated by the colonial powers. Each of its seven editions were based on a simple premise, yet subject to controversy: the existence of a common culture between the Bantu. This article studies this event focusing to highlight the historical and political context in which it occurs. Through the analysis of various aspects of the Bantu Biennale, we will identify the extent of the identity (or the identification) of Bantu acts as a passport or, conversely, a yoke under the artistic circulations in sub-Saharan Africa

Le fond de l'art était rouge

Première République populaire d'Afrique, le Congo-Brazzaville se caractérise durant près de trois décennies par une production artistique originale, au service de l'édification de l'État socialiste. L'esthétique socialiste et les nouvelles modalités d'organisation de la sphère culturelle sont sous-tendues par divers transferts artistiques résultant de logiques politico-diplomatiques propres à la période de la Guerre froide : formation des artistes congolais à l'Est, circulation des images de propagande ou encore mise en place d'une organisation de masse propre aux artistes. Tenus d'assurer la propagande du régime, plusieurs artistes participent activement à la structuration de l'État, en élaborant par exemple le drapeau national. Cet article pose un premier regard sur le courant artistique socialiste congolais et questionne l'influence de l'URSS, de Cuba ou de la Chine populaire, sur la mise en place d'un art prolétarien « à la congolaise ».The first People's Republic of Africa, Congo-Brazzaville, produced original art in service to the building of the Socialist State for nearly three decades.  Different artistic transfers, resulting from the political and diplomatic logic proper to the Cold War, underpin Socialist aesthetics and new modes of organization in the cultural sphere: the training of Congolese artists in Eastern Europe, the circulation of propaganda images, and the establishment of a collective (mass) organization especially for artists.  Responsible for ensuring the regime's propaganda, several artists actively participate in structuring the State, including, for example designing the national flag.  This article takes an initial look at the Congolese socialist artistic movement and investigates the influence of the USSR, Cuba and China on the creation of “Congolese-style” proletarian art

Les monuments du septennat à Brazzaville

Les Monuments du septennat constituent une récente commande étatique passée à une compagnie d’exploitation nord-coréenne en vue du réaménagement et de la modernisation de la République du Congo. Édifiés sur les grandes places publiques de la capitale, Brazzaville, dans le cadre des festivités du cinquantenaire de l’indépendance, ces monuments se composent d’un obélisque, d’une colonne de l’indépendance, d’une statue de la liberté, d’une colombe de la paix et des statues de Fulbert Youlou et de Jacques Opangault (respectivement président et vice-président de la République de 1960 à 1963). La connotation politique de cet ensemble de monuments est forte, leur dénomination se référant explicitement au mandat présidentiel de Denis Sassou N’Guesso de 2002 à 2009. Cet article se propose d’étudier cet ensemble statuaire en tant que mise en scène de l’État et de ses nouveaux symboles, au travers de sa vocation à promouvoir une « renaissance nationale » et plus largement à construire la légitimité des élites actuelles.“Les Monuments du septennat” are a recent state commission given to a North Korean company, aiming at the modernization of the Republic of Congo. Built in the main squares of the capital, Brazzaville, as part of the festivities of the fiftieth anniversary of independence, these monuments include an obelisk, a column of independence, a statue of liberty, a peace dove and the statues of Fulbert Youlou and Jacques Opangault (respectively President and Vice-President of the Republic from 1960 to 1963). The political connotation of these monuments is strong, their denomination referring explicitly to the presidential mandate of Denis Sassou N'Guesso from 2002 to 2009. This article proposes to study these monuments as a staging of the State and its new symbols, through its vocation to promote a “national renaissance” and, more broadly, to reinforce the legitimacy of the current elites

Introduction

Art et Archives. Dans l’entre-deux-guerres, un tel rapprochement insuffla un nouvel élan de créativité dans le monde de l’art visuel occidental. Réputées réservées aux historiens et aux documentalistes, les archives furent peu à peu saisies par les artistes et intégrées dans leurs œuvres. Ces « passages à l’art » de l’archive (Heinich et Shapiro 2012) autorisaient de nouveaux discours historiques et mémoriels. L’historien de l’art allemand Aby Warburg contribua à initier ce brouillage entre a..

Entretien avec Philippe Artières

Historien spécialiste des écritures ordinaires contemporaines, ancien pensionnaire de l’Académie de France à Rome et actuellement directeur de recherche au CNRS, Philippe Artières a contribué à renouveler l’approche traditionnelle des archives. Par ses diverses collaborations avec des artistes, il offre un regard original sur la rencontre entre art et archives. Alice Aterianus-Owanga et Nora Greani — Dans votre parcours de chercheur, vous vous êtes intéressé à des objets et des formes d’écri..

Peindre le politique

Au moment des indépendances jusqu’à la fin des années 1980, deux pays séparés par une simple bande de fleuve, les deux Congos, empruntent des trajectoires diamétralement opposées : l’une communiste, l’autre anticommuniste. Cette période de l’histoire a laissé en héritage une production artistique (fresques, timbres, peintures sur toile, affiches, etc.) méconnue et encore jamais explorée dans une perspective comparative. Notre article analyse les imageries politiques congolaises en s’attachant à la circulation transnationale de motifs iconographiques. Il révèle qu’au-delà des discours et des positionnements politiques officiels propres à l’ère monopartite, l’art visuel des deux Congos laisse souvent entrapercevoir une réalité des pratiques ambiguë et contradictoire. Au travers de cette comparaison binationale, l’article se propose de contribuer à la connaissance des liens entre art et politique, par un biais géographique inédit.From independence until the late 1980s, two countries separated by a section of one river, the two Congos, went diametrically separate ways: Communist and anti-Communist. That historical period has left an overlooked legacy of artistic production (wall-painting, postage stamps, canvases, posters, etc.) that has never been investigated in a comparative fashion. This article analyses Congolese political imageries with particular emphasis on the cross-border circulation of iconographical motifs. It shows that outside the official discourses and positions of single-party rule, the visual art of the two Congos often provides glimpses of a reality that is in practice ambiguous and contradictory. Using this binational comparison, it seeks to contribute to the knowledge of the links between art and politics along unexplored geographical lines

Soixante ans de création à l’École de peinture de Poto Poto (Congo-Brazzaville)

RésuméCet article retrace les temps forts de l’émergence d’une école d’art congolaise appelée « École de peinture de Poto Poto » depuis sa fondation à Brazzaville dans les années 1950 durant la colonisation jusqu’à son actuel succès national et international. Il propose de considérer l’histoire de cette école comme reposant sur un « mythe fondateur », son créateur le Français Pierre Lods ayant tenté de faire ressortir des peintres une supposée essence purement africaine. L’étude des sources de financement et de l’évolution générale de l’esthétique de cette École, basée sur des enquêtes de terrain, permettra de mieux saisir sa place au sein de la vie culturelle congolaise. Par ailleurs, l’article interroge les limites de la production artistique actuelle des membres.AbstractThis article traces the highlights of the emergence of a congolese art school named “École de peinture de Poto Poto” from its creation in Brazzaville in the fifties during the colonisation to its current national and international success. It proposes to consider the story of this school as rested on a “founder myth”, its creator the French Pierre Lods having tried to bringht out the painters a supposed puraly african essence. The study, based on field research, of the funding sources and the general esthetic evolution of this school will help to understand its position in the congolese cultural life. Futhermore, this article questions the weaknesse of the current artistic production of the members

Avant que la « magie » n’opère. Modernités artistiques en Afrique

International audienc