O desenvolvimento do currículo na disciplina de Educação Visual e Tecnológica : a obra de arte como um caminho para a literacia artística

Tese de mestrado em Ciências da Educação (Área de especialização em Teoria e Desenvolvimento Curricular), apresentada à Universidade de Lisboa, através da Faculdade de Psicologia e de Ciências da Educação, 2007A reorganização curricular do Ensino Básico, prescrita através do Decreto — lei n° 6/2001, de 18 de Janeiro e as “Competências do Ensino Básico” desafiam a escola e os professores no sentido da (re) contextualização de práticas curriculares. Neste sentido, é pertinente desocultar o desenvolvimento do currículo na disciplina de Educação Visual e Tecnológica do segundo ciclo do Ensino Básico e compreender em que medida e como a obra de arte é um caminho para uma literacia artística. Quisemos, assim, conhecer, (re) interpretar e (re) criar os discursos dos alunos e professoras relativamente à utilização da obra de arte na disciplina de Educação Visual e Tecnológica. Tendo como referência o conceito de literacia em artes, explicitado no Currículo Nacional do Ensino Básico, estabelecemos como objectivos desta investigação, compreender as perspectivas das professoras acerca da literacia artística; compreender se e como as dimensões da literacia artística são consideradas na organização e desenvolvimento do processo de ensino aprendizagem (incluindo a avaliação) e, em última instância, compreender em que medida e como a obra de arte constitui, nos caso estudado, um caminho para uma literacia artística. Para o efeito, privilegiámos a investigação qualitativa e o estudo de caso de uma turma de 5.° ano, durante o desenvolvimento de uma unidade curricular designada por “Figura humana e reprodução da obra de arte”. Para tal, destaca-se o uso da observação participada e uma postura de vigilância crítica, enquanto observávamos e interagíamos com os alunos e as professoras. A análise dos dados e a sua interpretação foi suportada por um enfoque teórico que nos permitiu ler, interpretar e (re)criar o real observado. A nossa investigação permitiu-nos verificar que a obra de arte é uma ferramenta fundamental para o desenvolvimento curricular de Educação Visual e Tecnológica, permitindo aprendizagens significativas, o desenvolvimento da literacia artística nos alunos facilitando, simultaneamente, a inter e a transdisciplinaridade curricular prescrita pelo Decreto -Lei 6/2001.The curricular reorganization of the Basic Teaching, prescribed through the Decree-law number 6/2001, of the 18th of January and the “Competences of the Basic Teaching” challenges the school and the teachers in the direction of the new curricular practices. In this sense, it is relevant to discover the development of the curriculum in the subject of Visual and Technological Education in the second cycle of Basic teaching and it’s also important to understand how a work of art is a way to improve an artistic literacy. We wanted to know, to interpret and to create the speeches of the pupils and teachers about the use of the work of art in the subject of Visual and Technological Education. Having as reference the concept of literacy in arts, expressed in the National Curriculum of the Basic Teaching, we establish as goals of this investigation, to understand the perspectives of the teachers concerning the artistic literacy; to understand if and how the dimensions of the artistic literacy are considered in the organization and the development of the education and learning process (including the evaluation) and to understand if, in this study case, the use of the work of art it’s a way for an artistic literacy. For the effect, we privileged a qualitative and study case in a 5th year class, while they learn about the curricular unit “Human picture and reproduction of the work of art”. For such, we privileged the use of a participated observation and we adopted a critical posture in the field of our research, while we observed and we interacted with the pupils and the teachers. The analysis and the interpretation of the elements that we observed were supported by the theory that allowed the reading and the recreation of the reality observed. Our investigation showed us that the work of art is an important tool for the curricular development of the Visual and Technological Education; it allows significant learning and knowledge, and it seems to be extremely important for the students to develop their artistic literacy as well as a way to connect several subject's knowledge

Digital Manipulatives in primary school : let’s Learn?

This paper describes an intervention carried with a class of second graders. The study focused on the Mathematics and Art’s curricula outgoing from a digital manipulative (Magikplay) that was used to explore the game as a lever for the learning of concepts of geometry and art. The strategy used allowed the development of collaborative learning whereby students scaffold each other to solve the challenges presented by the game. The study revealed that the use of these tools promoted collaborative work, exchange of ideas and motivation for the creation of varied worksinfo:eu-repo/semantics/publishedVersio

Matéria-Prima, vol.6, nº1 (Jan./Abr. 2018)

Risco: educação artística: A educação artística enfrenta o risco de desaparecimento gradual do seu habitat da educação formal ao mesmo tempo que a sociedade civil cada vez mais a reclama, no contexto das instituições que dependem do sucesso dos públicos e dos visitantes. Assiste-se a uma contradição de termos que parece ser originária de uma liberalização cognitiva: este parece ser um paradigma para ficar. O neo-liberalismo vigente contribui de modo contraditório. Por um lado, diminui as cargas horárias e extingue disciplinas, expulsa os profissionais artísticos da sala de aula: cada vez há menos horas de contacto de educação artística, do ensino do desenho. Por outro lado, a dependência das lógicas de sponsorização obriga os gestores culturais a urdirem estratégias educativas dirigidas a massas cada vez maiores, a convocarem e a reivindicarem posicionamentos formativos, a procurarem implicar e criar mais audiências. O sistema precisa dos alunos que quer reduzir, numa contradição de termos evidente. O professor de artes, o mediador entre o mundo da arte e a premência educativa vê-se com uma injunção que dele exige uma operatividade quer como pedagogo, quer como artista, integrando várias dimensões numa só, numa incarnação exigente. A educação artística parece depender da criatividade dos seus agentes, da sua mobilização, do seu entusiasmo, da sua competência mobilizadora: os tempos estão adversos ao conformismo e assim se anotam muitas ações desassossegadas e, cremos, implicadas.info:eu-repo/semantics/publishedVersio