Fragmentación como interferencia en la obra de Salomé Nascimento

The purpose of this paper is to examine Salomé Nascimento’s artwork from a reconstructive methodology through fragments. Starting from the specific artwork: “Escola 18#4”, aspects as fragmentation or the book as representation base, are objects of research. In spite of a fragmented and many sided vision we can appreciate the whole work as the addition of different parts of the whole element which receded from the significance of the unity as a single elementinfo:eu-repo/semantics/publishedVersio

Artistas sobre outras obras

Criação, da emancipação ao resgate A criação pode traduzir-se como a transformação de pensamento em coisa. Quando os materiais ganham um sentido mercê de uma reorganização, uma intenção, esses materiais podem ser lidos.A arte tem uma prerrogativa sobre a utilidade: dispensa-a ontologicamente. Mas essa utilidade contraria-se na sua materialidade: qualquer peça de arte, aclamadamente inútil no seu valor facial, encontra-se ancorada na utilidade das máquinas e dos suportes que permitem a sua exibição. Na arte contemporânea costuma ser preciso ligar um aparelho. E a arte, parecendo cada vez mais livre e emancipada, exige cada vez mais cadeias de produção, divisão do trabalho, mercadorias, utilidades. Os 17 artigos reunidos neste número 14 da revista Estúdio abrangem as relações e as distâncias, os materiais e as pessoas, os vínculos temporários que suportam novos pensamentos. Fica patente, neste itinerário pleno de ligações entre pessoas, culturas, passados e presentes, a arte: uma ligação intermitente com os objetos, os materiais, que ora se tornam vestígios, ora cifrados, ora mediatizadores de uma ligação mais profunda que radica na condição humana.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Non image as mirage: dissemination and fragmentation in the current photograph

El objeto de mi trabajo de investigación es la fotografía contemporánea desde un punto de vista diseminado, fragmentario y múltiple. Lo que me lleva a pensar la fotografía de esta manera es cómo en el contexto actual todo está interconectado. La transmisión de información a través de dispositivos electrónicos se ha convertido hoy en un fenómeno mundial que incluso ha transformado la forma de fotografiar y vivir el momento de la toma. Los avances tecnológicos, la consolidación de Internet y las redes sociales o la popularización de aplicaciones como Whatsapp, son factores que determinan otra manera de experimentar la realidad. Todo ello incide en el uso que se hace de las fotografías y los aparatos captadores. En este proceso las fotografías digitales son cruciales porque redefinen los valores fotográficos. Son fragmentarias por su naturaleza digital. El píxel como elemento mínimo adquiere protagonismo y define un nuevo paradigma. El reciente discurso de la Postfotografía, abanderado por Joan Fontcuberta, afirma que el siglo XXI marca una forma distinta de entender la fotografía que rompe con los patrones tradicionales. Se observa que en la fotografía actual hay fragmentación y también multiplicidad. El medio se encuentra diseminado por la cantidad de herramientas a nuestra disposición. Las imágenes no son únicas porque ser múltiple está en su naturaleza. También influyen los aparatos que las crean y la avalancha visual que diariamente inunda las redes sociales o las fotografías que se multiplican en el sistema de carpetas de los ordenadores personales. La multiplicidad es un factor evidente en el medio fotográfico al igual que la fragmentación. El recorte fotográfico adquiere peso como concepto cuando Philippe Dubois expone que la fotografía se genera por un “golpe de corte” o "cut out". A través de la cámara se secciona la realidad y se escoge un fragmento que reúne esta doble dimensión de espacio y tiempo. Un instante que se congela y un encuadre específico que definirá la fotografía. Sin embargo esta conciencia de unidad dará paso a otro tipo de representación donde varias fotografías ofrecen más información que una sola. Lo que se plantea como problema de investigación es que la unidad no tiene por qué corresponder con la idea de un único elemento. Si interpretamos la unidad como un conjunto formado por varias partes aludimos a un ejercicio de reconstrucción desde lo particular de cada una a la globalidad del conjunto. De esta manera nos acercamos a un conocimiento de la realidad que utiliza la fragmentación en un acto paradójicamente aditivo. Al sumar la información de los fragmentos se consigue una visión mucho más rica y compleja. La mirada, al igual que la cámara fotográfica aísla y recorta la realidad para crear un fragmento fotográfico. Es la forma en que observamos el mundo, a través de distintas ojeadas lanzadas en diferentes direcciones. ¿Qué pasaría si se hacen coincidir todas estas ojeadas en un mismo plano compositivo? La respuesta la dio el Cubismo con las pinturas de Picasso y Braque cuando las perspectivas chocan entre sí para desarmar la idea de centro. La unidad sufre una ruptura y se disemina en múltiples puntos de vista variados y simultáneos. Con las técnicas del collage y el fotomontaje se da un paso más allá y se utiliza la fotografía como recorte de un recorte: un fragmento que se corta y se manipula para combinarse con otros y formar una nueva unidad compositiva. Esta conciencia de conjunto o unidad-múltiple no corresponde con la idea de elemento único y ofrece una visión poliédrica mucho más completa. Otro de los puntos clave es la aparición de los discursos postmodernos que tratan de desarticular las teorías de la modernidad. Autores como Jacques Derrida, Guilles Deleuze o Félix Guattari, entre otros se apoyan en los discursos de la diferencia, la fractura de la totalidad o la universalidad que se divide en localidades. Predomina un pensamiento no lineal, fragmentario, integrador y vinculante.O obxecto do meu traballo de investigación é a fotografía contemporánea dende un punto de vista diseminado, fragmentario e múltiple. O que lévame a pensar na fotografía desta maneira é como no contexto actual todo está interconectado. A transmisión da información a través de dispositivos electrónicos converteuse hoxe nun fenómeno mundial que incluso transformou a maneira de fotografar, de vivir o momento da toma e socializar. Os avances tecnolóxicos, a consolidación da Internet e as redes sociais o a popularización de aplicacións como Whatsapp, son factores que determinan unha forma distinta de experimentar a realidade. Todo iso incide no uso que facemos dos aparellos captadores e as fotografías. Neste proceso as imaxes fotográficas dixitais son cruciais porque redefinen os valores fotográficos. Son fragmentarias pola súa natureza. O píxel como elemento mínimo adquire relevancia e defínese un novo paradigma nas súas formulacións visuais e conceptuais. O recente discurso da Postfotografía, encabezado por Joan Fontcuberta, afirma que o século XXI marca unha forma distinta de entender a fotografía que forzosamente rompe cos patróns tradicionais. Obsérvase que na fotografía actual hai fragmentación e tamén multiplicidade. O medio encóntrase diseminado pola cantidade de ferramentas a nosa disposición. As imaxes non son únicas porque no está na súa natureza. Inflúen tamén os aparatos que as crean e a avalancha de imaxes que inundan diariamente as redes sociais o as fotografías que se multiplican nos sistemas de carpetas dos ordenadores persoais. A multiplicidade é un factor evidente no medio fotográfico igual que a fragmentación. O recorte fotográfico adquire peso como concepto cando Philippe Dubois expón que a fotografía xérase a través dun “golpe de corte” o “cut out”. Mediante a cámara se secciona a realidade e escóllese un fragmento que reúne esta dupla dimensión de espazo e tempo. Un instante que se conxela e un encadre específico que definirá a fotografía. Mais esta conciencia de unidade dará paso a outro tipo de representacións onde varias fotografías ofrecen más información ca unha soa. Polo tanto, o que se esgrime como problema de investigación consiste en que a unidade non ten por que corresponder coa idea dun único elemento. Se interpretamos a unidade coma un conxunto formado por varias partes aludimos a un exercicio de reconstrución dende o particular de cada unha á globalidade do conxunto. Desta maneira achegámonos a un coñecemento da realidade que utiliza a fragmentación para precisar nun acto que é contraditoriamente aditivo. Ó sumar información dos fragmentos conséguese unha visión máis rica e complexa. A mirada, ó igual que a cámara fotográfica, illa e recorta a realidade para crear un fragmento fotográfico. É a forma en que observamos o mundo, a través de distintas olladas lanzadas en diferentes direccións ¿Que pasaría se todas esas olladas se fan coincidir nun mesmo plano? A resposta deuna o Cubismo coas pinturas de Picasso e Braque cando as perspectivas chocan entre si para desarmar a idea de centro. A unidade sofre una ruptura e se disemina en múltiples puntos de vista variados e simultáneos. Coas técnicas do collage e a fotomontaxe dáse un paso máis aló e se toma a fotografía coma un recorte dun recortes, é dicir como fragmento que se corta e manipula para combinarse con outros e formar unha nova unidade compositiva. Esta conciencia de conxunto o unidade múltiple non ten por que corresponder coa idea dun único elemento. Ademais ofrece una visión poliédrica moito más completa. Outro dos puntos clave é a aparición dos discursos posmodernos que tratan de desarticular as teorías da modernidade. Autores coma Jacques Derrida, Guilles Deleuze ou Félix Guattari entre outros, apóianse nos discursos da diferencia, a ruptura co absoluto, a fractura da totalidade ou a universalidade que se divide en localidades. Predomina un pensamento non lineal, fragmentario integrador e vinculante.The object of my research work is contemporary photography from a disseminated, fragmentary and multiple point of view. What leads me to think about photography in this way is how in the current context everything is interconnected. All the information transmitted through electronic devices has now become a global phenomenon that has even transformed the way of taking photographs, living the shoot moment and socialize. Technological advances, the consolidation of the Internet and social networks or the popularization of applications such as Whatsapp, are factors that determine a different way of experiencing reality. And all this has an influence on the use of photographs and capture devices. In this process, digital photographic images are crucial because they redefine photographic values. They are fragmentary due to their digital nature. The pixel as a minimal element takes prominence and defines a new paradigm in its visual and conceptual approach. The recent Post-Photography speech, by Joan Fontcuberta, states that the 21st century marks a different way of understanding photography that forcibly breaks with traditional patterns. In this process it is observed that in the current photograph there is fragmentation and also multiplicity. The medium is scattered by the amount of tools at our disposal. Images are not unique because being multiple is in their nature. They also influence the devices that create them and the avalanche of images that flood social networks or the photos that multiply in the personal computer's folder system. Multiplicity is a factor present in the photographic medium in an inescapable way as well as fragmentation. The idea of photographic image as a cut is conceptually consolidated when Philippe Dubois exposes that photography is generated by a "cutting blow" or “cut out”. Through the camera the reality is sectioned and a fragment is chosen that brings together this double dimension of space and time. An instant that freezes and a specific frame that will define the photograph. However awareness of unity will give way to another type of representation where several photographs offer more information than a single one. So what is arisen as a research problem is that unity does not have to correspond to the idea of a single element. If we interpret the unity as a multi-part set we allude to a reconstruction exercise from the particular of each one to the global of the whole. In this way we approach an understanding of reality that uses fragmentation to specify in a paradoxically additive act. Adding the information of the fragments achieves a much richer and more complex vision. The look dissects just like the camera, isolates and trims reality to create a photographic fragment. It's the way we look at the world, through different looks thrown in different directions. What if all these views are matched on the same compositional plane? The answer was given by Cubism with Picasso and Braque's paintings when perspectives collide with each other to disarm the idea of centre. The unit suffers a rupture and spreads in multiple varied and simultaneous points of view. With collage and photomontage techniques it takes a step further. Photography is used as a crop from a crop. That is to say, as a fragment that is cut and manipulated to combine with others and it forms a new compositional unit. This awareness of set or multiple unity needn`t correspond to the idea of a single element. And besides, it offers us a polyhedral vision much more complete. Another key point is the emergence of postmodern discourses that seek to dismantle theories of modernity. Authors such as Jacques Derrida, Guilles Deleuze or Félix Guattari among others are based on the discourses of difference.The rupture with the absolute. The fracture of the whole. The universality that is divided into localities. Non-linear, fragmentary, inclusive and binding thinking prevails