Tours et détours de la conversation dans le cinéma de Michel Soutter : Les arpenteurs

Est-ce un effet de réel que vise la conversation — par opposition au dialogue — dans une oeuvre cinématographique ? Cet article tente de montrer que, dans le cas des Arpenteurs, film de Michel Soutter, ses propriétés linguistiques et symboliques lui confèrent des fonctions plus créatrices : elle s’y révèle non seulement matériau, mais aussi moteur actanciel et modèle formel de l’oeuvre. L’étude se fonde sur une analyse, rhétorique notamment, de la représentation filmique, propose une interprétation originale et revient sur les propriétés théoriques de l’échange conversationnel. Réalisateur et scénariste suisse (1932-1991), Michel Soutter est l’auteur d’une vingtaine de films pour le cinéma et la télévision. Les arpenteurs a reçu le Prix du Jury à Cannes en 1972.Does conversation—as opposed to dialogue—aim for authenticity in an audiovisual work? This article attempts to demonstrate that, in the case of Les arpenteurs, a film by Michel Soutter, conversation’s linguistic and symbolic properties invest it with more creative functions: here it reveals itself to be not only a material, but also the actantial engine and formal model of the work. This study is based on an analysis—notably rhetorical—of film representation, proposes an original interpretation and reexamines the theoretical properties of conversational exchange. A Swiss director and screenwriter, Michel Soutter (1932-1991) made some twenty films for movies and television. Les arpenteurs was awarded the Grand Prize of the Jury in Cannes in 1972

Hommage à Béatrice Perregaux

Il n'est pas facile de s'imposer à la fois sur la scène universitaire et sur les planches. Béatrice Perregaux y était parvenue, qui s'est éteinte le 18 mars 1998 à l'âge de 61 ans. Ses premières reconnaissances officielles dans l'un et l'autre domaines, elle les obtint d'ailleurs la même année, en 1959 : la licence ès lettres de l'Université de Genève, avec un mémoire consacré à l'œuvre de Saint-John Perse, et le diplôme d'art dramatique du Conservatoire de la même ville, classe de Greta Proz..

Jouer Ionesco : la théâtralité réflexive de Jean-Luc Lagarce

Après d’autres dont il se voudrait le complément‚ cet article revient sur la mise en scène de La Cantatrice chauve présentée par Jean-Luc Lagarce en 1991‚ puis reprise en 2006 et 2007 à L’Athénée Théâtre Louis-Jouvet sous la supervision de François Berreur. L’analyse porte plus particulièrement sur le traitement de la didascalie initiale‚ sur la dernière partie du spectacle et sur le jeu des comédiens‚ dont elle dégage quatre caractéristiques majeures en vue de préciser les modalités du ludisme qui‚ répondant à sa manière aux aspirations théâtrales non mimétiques de l’écrivain‚ anime la pratique scénique de Lagarce. Une convergence est finalement suggérée entre cette pratique et l’intervention des corps et de l’espace dans le théâtre d’Ionesco‚ mise en lumière par Marie-Claude Hubert

Formes et dispositions du texte théâtral du symbolisme à aujourd’hui

Comment écrit-on pour le théâtre ? Ou, plus précisément, comment le texte de théâtre investit-il l’espace de la page ? Comment se dispose-t-il sur le papier ? Quelle forme emprunte-t-il ? L’objectif de ce volume collectif est d’étudier la question de la disposition du texte dramatique sur un large empan, de la fin du xixe siècle à aujourd’hui, dans ses multiples enjeux. Cette perspective paraît essentielle pour aborder une période extraordinairement riche du théâtre. En dépassant à ses débuts la traditionnelle opposition du vers et de la prose, elle a permis de définir de nouveaux horizons d’écriture - et donc de lecture et de représentation. Actuellement, comme en écho, on ne compte plus les exemples d’auteurs dramatiques qui exploitent, dans l’édition de leurs œuvres, les possibilités typographiques disponibles avec la généralisation des traitements de texte. L’ouvrage, principalement composé d’études monographiques centrées sur des exemples français, propose un parcours problématisé sur cette riche matière jusque-là peu explorée