Studying Requests focused on request strategies and expressions of advanced Japanese Korean Learners

본 논문에서는 기존의 요청 화행 연구가 요청 전략 실현에 초점을 맞추어 연구를 진행해 온 것과는 달리 요청 전략과 이 전략을 구현하는 활용어미와 표현을 통해 나타나는 요청 표현이 요청의 간접성을 반영하여 요청의 부담도를 줄이는데 어떠한 영향을 미치는지를 조사ㆍ분석하는 것이 주된 연구 목적이다. 또한 기존의 요청 화행 연구의 변인으로 설정된 친소 관계, 권력 관계에 더하여 요청의 성격에 따라 ‘요구’와 ‘부탁’으로 나누어 설정하고, 요청의 내용이 공적인지 사적인지 에 따라 ‘공적’과 ‘사적’으로 구분하였다. 마지막으로 친소 관계도 친밀도가 전혀 없는 낯선 관계인 ‘극소’를 추가 설정하여 각 변인에 따라 요청 전략과 요청 표현이 각 집단별 어떤 차이를 보이는지 고찰해보자 했다. 본 연구는 실험 참여자로 한국어 모어 화자(KNS) 집단, 일본어 모어 화자 집단(JNS), 일본인 한국어 학습자(JKL) 집단을 각각 40명씩, 총 120명을 선정하여 DCT를 통해 요청 전략과 요청 표현 양상을 조사ㆍ분석하였다. 본 논문의 구성은 다음과 같다. I 장에서는 연구의 목적과 필요성을 서술하고 요청 화행과 화용적 관점에서의 요청 표현 관련 선행 연구를 고찰함으로서 요청 화행 연구에서 요청 전략뿐만 아니라 요청 표현에 관한 연구의 필요성을 확인할 수 있었다. II 장에서는 요청 화행과 요청의 부담을 줄여주는 활용어미의 개념에 대해 살펴보았다. III 장에서는 본 논문을 위한 자료 수집 방법에 관해 기술하였다. 요청 상황 설정의 타당성 확보를 위해 상황조사를 실시하였고 본 실험의 신뢰도와 타당성의 확보를 위해 예비실험을 실시하였다. 또한 이를 통해 요청 전략의 분석의 틀과 요청 표현의 분석의 틀을 제시하였다. IV 장에서는 본 실험을 통해 얻어진 결과를 통해 요청 전략 분석과 요청 표현 분석을 각 변인별로 분석하였다. V 장에서는 연구 결과를 종합 분석하여 다음의 결과를 얻었다. 첫째, 요청 전략 실현 양상에 있어서 JKL 집단은 KNS 집단의 요청 전략 실현 양상과 JNS 집단의 요청 전략 실현 양상의 과도기적 성격을 보여준다. 둘째, 요청 표현 실현에 있어서 KNS 집단은 요청 전략이 직접적인 경우에는 간접적인 요청 표현을 통해 그 균형을 이루고자 했으나 JKL 집단은 요청 전략과 요청 표현의 상호 보완적인 사용에 이르지 못하고 직접적인 요청 전략 수행 시 그 전략을 실현하는 요청 표현도 직접적인 경우가 많았다. 또한 KNS 집단은 다양한 간접적인 요청 표현을 구사하였으나 JKL 집단의 경우, 한정된 간접적 요청 표현을 사용하였다. 본 논문의 가지는 의의는 다음과 같다. 첫째, 기존의 요청 화행 연구는 요청 전략의 실현 양상에 초점을 두고 연구ㆍ분석을 실시하였다. 그러나 요청 전략에 초점을 둔 연구는 한국어의 특징적인 요인인 활용어미와 표현을 통해서 나타나는 다양한 기능과 의미를 간과한 경우가 많았다. 본 연구에서는 요청 전략과 더불어 요청 표현의 실현 양상을 살펴봄으로써 KNS 집단은 요청 화행을 실현하는 경우, 요청 전략과 요청 표현의 상호 관계가 보완적이고 균형적으로 작용하고 있음에도 불구하고 JKL 집단은 그렇지 못함을 발견할 수 있었다. 둘째로, 요청의 변인을 기존의 연구와는 달리 세분화하여 조사ㆍ분석한 결과 변인에 따라 요청 전략과 요청 표현이 KNS 집단과 JKL 집단이 상이한 결과를 도출해냈다. 이는 한국어 교육 현장에 시사하는 바가 크다. 한국어 학습자가 제시된 요청 상황에 내포된 맥락을 인지하고 그에 적절한 발화를 가능케 하는 요인이 친소 관계, 관력 관계뿐만 아니라 요청의 성격과 요청의 내용, 세분화된 친소 관계 등이 있음을 밝혔으므로 이를 한국어 교육 현장에 적용하여 교수ㆍ학습의 이론적 근거를 마련했다는 점에 의미를 둘 수 있다.;In this present study, unlike other previous studies which focused on realization of request strategies, the main point is to research and analyze how request expressions affects minimizing imposition level of request according to indirectness of request. Also, add to social distance and social power, which are variables of existing request speech act , this thesis paper divides 'official' and 'private' according to the contents of request. At last, in the thesis, I set 'strangers‘, unfamiliar relationship that has no social relationship at all; therefore, it is aimed for finding how different request strategies and request expression are to each group according to each variables. 120 people, including 40 Korean native speakers, 40 Japanese native speakers, and 40 Japanese Korean learners, are selected to research and analyze the trend of request strategies and request expressions through DCT. The composition of the this paper is like the following. In chapter 1, through describing the aims and necessity of this study and investigating the previous studies related to request expressions, not only request strategies but also necessity of studying request expressions. In chapter 2, it defines the concept of Korean engings of sentences which minimizes imposition of requests. In chapter 3, it describes how to collect all the information for this paper. In order to gain validity of set-up of request situations and I also did pilot test in order to gain reliability as well as validity. In addition, through this experiment, it suggests the frame work of analysis of request strategies and request expressions. In chapter 4, it analyze request strategies and request expressions according to each variables, based on the results of this research. In chapter 5, it shows final result through synthesis analyzing all the research results. First, in terms of realization of request strategies, JKL group shows a transient phenomenon of realization of request speech act between KNS group and JNS group. Second, in terms of realization of request expressions, KNS group tend to balance using indirect request expressions when request strategies are very direct, however, JKL groups could not reach to the complementary coorperation of both request strategy and request expression and when JKL accomplish direct request strategies their the request expressions mostly comes direct. Also KNS groups it seeks the various indirect request expressions, however, in case of JKL groups, the limited indirect request expressions are used.Ⅰ. 서론 = 1 A. 연구의 목적 및 필요성 = 1 B. 선행연구 검토 = 3 1. 요청 화행 연구 = 3 2. 요청 전략, 요청 상황 설정 및 연구 방법 관련 연구 = 5 3. 화용적 관점에서의 활용어미 연구 = 7 C. 연구문제 = 11 Ⅱ. 이론적 배경 = 12 A. 요청 화행 = 12 1. 요청 화행의 개념 = 12 2. 요청 화행의 전략 = 15 B. 어미 활용과 요청의 간접성과의 관계 = 17 Ⅲ. 연구 방법 = 25 A. 상황 조사 = 26 1. 요청 상황 설정을 위한 변인 정의 = 26 2. 상황 조사 도구 및 절차 = 27 3. 상황 조사 결과 = 28 B. 예비실험 = 29 1. 예비 실험 도구 및 절차 = 29 2. 예비 실험 결과 = 30 C. 본실험 = 31 1. 실험참여자 = 31 2. 실험 도구 및 절차 = 33 D. 분석의 틀 = 37 1. 요청 전략 분석의 틀 = 37 2. 요청 표현 분석의 틀 = 43 Ⅳ. 연구 결과 및 분석 = 45 A. 요청 전략 분석 = 45 1. 집단별 전체 요청 전략 분석 = 45 가. 집단별 전체 주화행 요청 전략 비교 = 45 나. 집단별 전체 보조화행 요청 전략 비교 = 47 2. 변인별 요청 전략 분석 = 50 가. ‘요구’와 ‘부탁’의 요청 상황에서의 요청 전략 분석 = 50 나. ‘공적’ 요청 내용과 ‘사적’ 요청 내용에서의 요청 전략 분석 = 58 다. 친소 관계에 따른 요청 전략 분석 = 66 라. 권력 관계에 따른 요청 전략 분석 = 77 B. 요청 표현 분석 = 86 1. 주화행에서의 요청 표현 분석 = 86 가. ‘직접적 요청하기’ 전략에서의 요청 표현 분석 = 87 나. ‘주변적 언급하기’ 전략에서의 요청 표현 분석 = 92 2. 보조화행에서의 요청 표현 분석 = 96 가. ‘이유제시하기’ 전략에서의 요청 표현 분석 = 97 나. ‘상황기술하기’ 전략에서의 요청 표현 분석 = 101 V. 결론 = 106 참고 문헌 = 111 부록 = 114 <부록1> = 114 <부록2> = 118 ABSTRACT = 12

요한 제바스티안 바하의 건반악기를 위한 파르티타소고

바하는 그 당시 유럽 각 나라의 양식들을 잘 혼합시킨 음악가로서 바로크 음악양식 완성에 전념을 기울여 대위법 예술의 정점을 이룩하게 되었고 오페라를 제외한 당시 독일음악의 모든 영역에서 바로크 음악의 총 결산이라고 말할 수 있는 수 많은 걸작품을 만들어 냈던 것이다. 특히 바로크시대 고전조곡은 바하에 이르러 그 발전의 극치를 이루었으며, 바하는 고전조곡의 일반적인 특성과 형식을 그대로 사용했으나 프랑스, 독일, 이태리등 당시 유럽의 모든 양식을 자기의 개성 속에서 완전히 융합시켜서 음악사상 가장 뛰어난 조곡들을 남겼던 것이다. 바하는 7개의 파르티타 외에도 15개의 조곡, 즉 6개의 프랑스조곡, 6개의 영국조곡, 그리고 프랑스 조곡의 스켓취로 보이는 작은 규모의 조곡 3개를 썼다. 그중 6개의 파르티타는 영국조곡과 프랑스조곡에 비해 여러나라의 다양한 양식으로 쓰여진 뛰어난 작품으로 아름다움의 극치를 이루고 있어 각 파르티타의 세밀한 연구는 그의 음악을 깊이 이해하는데 더할 수 없는 도움이 되리라고 생각된다. 이 여섯 개 파르티타의 보다 나은 이해를 위해서 처음 서론에서는 그의 일생을 바이마르시대, 쾨텐시대, 라이프찌히 시대, 이렇게 세 시대로 나누어 음악사상 바하의 위치와 각 도시에서의 직무와 연관된 중요한 건반음악곡 들을 살펴 보았다. 본론에서는 파르티타가 왜 조곡과 같은 의미를 갖는 지를 설명한후 조곡의 역사적인 고찰을 하게 된다. 이러한 역사적 고찰은 13세기 무곡의 발생부터 시작되는데 16세기 접어들게 되면 둘, 셋의 곡들로 짝을 지어 춤과는 분리된 음악자체로 발전한 초기 모음곡의 형태를 이루게 된다. 17세기에는 모음곡의 발전이 불란서와 독일에서 각기 다른 경향을 보이는데 불라서에서는 기본악장을 두기보다는 여러 무곡들을 특별한 배열 순서 없이 같은 조성으로 모아 놓은 자유로운 구성법을 쓰고 선율을 장식적 두블로 장식하는등 양식화되고 세련된 모음곡으로 발전해 나갔다. 반면 독일에서는 J. J. Froberger 에 의해 17세기 중엽 Allemande-Courante-sarabande-Gigue 네 개의 무곡이 기본악장을 이루는 고전조곡이 창시된다. 여기에 optional 무곡과 서곡이 첨가되어 조곡의 완성을 이루게 되며 바하에 이르러서 고전조곡의 발전은 그 정점에 달했다. 그후 20세기가지의 조곡의 발달도 함께 짤막히 다루어 보았다. 그 다음 장에서는 고전조곡의 일반적 특성과 바하조곡 특성을 살펴 보았는데 즉 바로크시대 고전조곡의 리듬, 박자, 속도, 감정면의 특성과 악곡 형식을 다루었으며 이러한 일반적 고전조곡과 비교하여 바하 조곡의 특성도 함께 연구해 보았다. 이러한 연구를 거쳐 마지막으로 바하의 7개 파르티타 모두를 분석하는데, 고전조곡의 일반적 특성이 파르티타에서도 그대로 쓰였으므로 분석은 화성면에 중점을 두었다. 그 외에 여러 다양한 양식으로 된 각 서곡을 세밀히 분석하고 앞자에서 설명되지 않은 특별한 optional 무곡은 좀더 상세히 다루었다. 이와 같이 여러 측면으로 파르티타를 연구해 봄으로써 바하의 풍부한 창조력과 구상력, 그리고 형식의 완전한 기술적 숙련을 볼 수 있었다. 또한 바하가 조곡의 일반성격인 춤곡의 모음이라는 점을 견지하면서도 높은 예술로 그의 음악을 이끌어 올린 위대한 면모를 파악해 볼 수 있었다.;Brief Reserch From J. S. Bach's Partita Bach was a musician who mingled the conttemporary forms of European countries and devoted himself to complete the music forms of the Baroque period. He established the zenith of contrapuntral art, composing numerous masterpieces which can be appraised to have culminated. the Baroque music in all fields of German music except opera. Especially, the classical suite of the Baroque period was at the height of its development by Bach's time. Though Bach employed the general characteristics, and the forms of classical suite without any change, he left the most conspicuous suites through the history of music, in which he perfectly harmonized all of the contemporary forms prevalent in Europe; France, Germany, Italy, etc. with his individuality. Besides the seven partitas, Bach wrote fifteen other suites; the six French, the six English, and three smaller suites, that may have been sketches for the French. Among them, six partitas written in various kinds of forms from many countries are of ideal beauty, compared with English and French suites. The minute study of each partita will be of great help to understand his music. For the better understanding of these six partitas, first, in the chapter one, I observed Bach's position in the history of music and then surveyed. his achievement at each period and related his important keyboard music, by dint of dividing his life into three periods; Weimar periods, Cothen period, and Leipzig period. In the chapter two, I explained the reason why partita had the same meaning with suite, and made a historical study of suite. This historical study. begins from the appearance of optional dance in the 13th centuiy. From the l6th century, it made a pair of two or three pieces to form the early suite, which developed as the music itself, separated from dance. In the 17th century, the development of suite showed different trend respectively in France and tn Germany. In France, they employed rather the free method of composition which collected various optional dances in the same key without regular arrangement order than put the standard movement. They also made it highly stylized and refined, as could be seen in melodic lines decorated. While in Germany, in the middle of 17th century, J.J. Froberger invented the classical suite possessing the standard movement which consisted of four optional dances; Allemande-Courante-Sarabande-Gigue. Afterwards, the affix of optional dance and introductory piece to it led the perfection of suite. By Baoh's days, it reached at its apex. The brief survey of the development of suite in the 20th century is also dealt in this chapter, In the chapter three, the general characteristics and Bach's peouliarity of classical suite are related, that is, the rhythm, the beat, the tempo the emotional distrinction, and the structure of dance movement in the Baroque period. I studied the characteristics of Bach's suite by comparing them with the general classical suites. In the chapter four, I finally analized Bach's seven partitas and laid emphasis on the harmony, for the general trait of the classical suite was applied in the same way to partita. Besides that, I analized each. introductory piece in yarious aspects minutely and related in detail the special optional dance which was not explained in the former chapter. Through this research on partits in many aspects, Bech's abundant originality, his ability of plot, and his perfect teohnical expertness in form can be seen. Moreover, Bach's great features can be noticed, in the fact that he held on to the idea of dance suite and that at the same time achieved his lofty musical art.I. 서론 1 II. 조곡의 역사 8 III. 조곡의 특성 13 A. 고전조곡의 일반적 특성 13 B. 바하 조곡의 특성 15 IV. 파르티타의 악곡분석 18 A. BWV 825 파르티타 No.1 Bb장조(이미지참조) 20 B. BWV 826 파르티타 No.2 c단조 23 C. BWV 827 파르티타 No.3 a단조 28 D. BWV 828 파르티타 No.4 D장조 31 E. BWV 829 파르티타 No.5 G장조 34 F. BWV 830 파르티타 No.6 e단조 37 G. BWV 831 French Overture b단조 40 V. 결론 47 참고문헌 49 ABSTRACT 5

(An) Investigation of the Effectiveness of Computer Assisted Instruction in Music Education for the Development of Basic Musicianship Skills in the Class Piano

The purpose of this thesis is to experiment with a computer assisted instruction to increase the instructional effectiveness of a class piano program in the KangWon University. The MacGAMUT (Graded Aural Music Theory for Macintosh) was chosen to be used as a sample of the computer assisted music instruction for the study. For a period of 12 weeks, the writer has tried to find out the effectiveness of the selected music theory program and an effective way of combining computer assisted music instruction with the current class piano teaching method to increase the musical achievement of 20 prospective music teachers enrolling at the Kang Won University. The writer has undergone the followings : 1. Set up a null hypothesis (Ho: M1-M2 = 0 at a = 0.05) 2. Randomly divided a class into two groups, experimental group and control group, (N = 10 for each group) 3. Two groups took two kinds of pretests, the MLR Test of Ear-to-Hand Coordination and Advanced Music Audiation Test. 4. The experimental group was educated with MacGAMUT whereas the control group was exposed to a traditional class piano experience only. 5. Both groups were educated for 12 weeks by the researcher with the same teaching contents. 6. Both groups took post tests. 7. The writer analyzed the achievement of both groups and compared their scores with that of each other. After conducting 12 weeks of experiments, the writer find out the followings: There was no stastistically significant difference found in the achievement of the two groups. Therefor, the null hypothesis (Ho: M1 - M 2 = 0 )was retained at the probability level of 5 per cent. However, the experimental group has shown a higher level of achievement in the listening, listening and playing, audiation abilities that are critical to be a qualified music teacher. There was no language problem for prospective music teachers in using the MacGAMUT. With the above findings the writer draws conclusions of the study as follows: First, the computer assisted instruction in music could be the most effective way of teaching music literacy. Second, music theory instruction emphasizing the development of listening skills rather than the theory itself has more implications for the development of musical ability. Third, the computer assisted instruction in music helps the learner to develop and pursue his/her own study habit and creativity. Fourth, a good listening skill should be acquired prior to any music lessons. Fifth, the computer assisted instruction in music comes along with the modem philosophy of teaching music--a comprehensive musicianship. The writer also suggested the followings for the future studies: First, the Size of experimental group in the study should be increased and varied including not only college students but also all age groups to generalize the findings of the study. Second, the period of the study should be extended in order to have a significant result. Third, a computer lab should be established and an effective schedule for the lab should be developed to maximize the user's convenience. Fourth, many CAI programs in music (such as music theory programs, piano skills programs, winds instrument programs, music history programs) should be used in the experimental settings to test the effectiveness of CAI in music education.;본 논문에서는 많은 CAI음악 프로그램중에서, 효율도와 타당성이 높은 음악 기초이론 프로그램인 Graded Aural Music Theory for MacIntosh: MacGAMUT를 선택, 이를 클래스 피아노 교육에 12주간에 걸쳐 사용하여 컴퓨터를 이용한 음악학습의 효율도 및 클래스 피아노에 CAI의 접목 가능성을 검토하는 것을 목적으로 하였다. 연구자는 컴퓨터를 사용하는 음악교육 방법을 대학음악교육과정에 접목하려고 시도해 보았고 실제적 적용을 통한 바람직한 교육방법(클래스 피아노교육)을 구상해 보았다. 본 연구에 참여한 연구대상은 강원대학교 사범대학 음악교육과 1학년 클래스 피아노에 등록한 20명 학생들로 구성되었다. 교사들에게 필요한 음악 이론중 화음 감지능력, 음형 인지능력, 리듬 감지능력, 듣고 연주하는 능력 등을 CAI를 사용하여 교육한 방법과 그렇지 아닌 것을 비교함으로써, CAI가 우리나라 음악교사 준비 교육에 사용될때 실효성을 거둘 수 있을지 여부를 비교 연구하였다. 본 논문에서는 상기한 내용을 구체적으로 다음과 같은 절차에 의하여 수행하였다. 1. 실험집단과 통제집단의 능력과 성취도는 같다는 가설을 설정하였다. 2. 상기 가설을 검정하기 위하여, 20명의 학생을 무작위하게 10명씩 나누어, 실험집단과 통제집단으로 구성하였다. 3. 두 집단에 대하여 학습전 검사를 실시하였다. 4. 실험집단에 CAI의 한분야인 MacGAMUT를 교육하였다. 5. 실험집단과 통제집단에 Class piano를 똑같이 지도하였다. 6. 12주간뒤에 학습후 검사를 실시하였다. 7. 두 집단간의 차이점을 비교 분석하였다. 이상의 절차에 따른 연구 결과, 학생들의 음악적 능력(화음감지 능력, 리듬능력, 음형 인지능력, 듣고 연주하는 능력)성취도 비교에 있어서, 연구자는 설정한 가설(Ho:M1-M2=0)을 기각 할 수 있는 통계학적으로 의미있는 차이점을 유의수준 a=0.05 에서 발견할 수 없었다. 그러나, 청음능력, 듣고 연주하는 능력, 내청 능력등 음악 교사로써 반드시 갖추어야할 음악적 능력면에서 실험집단의 성취도는 통제집단의 그것에 비해 분명히 앞서고 있음을 보았다. 뿐만아니라 실험집단에 속한 학생들의 CAI에 대한 반응 역시 매우 긍정적이었다. 연구자가 관심을 모았던 프로그램 지시 용어인 언어의 문제에 있어서도 프로그램 자체가 제한된 문구를 반복적으로 사용하기 때문에 사용자에게는 전혀 장애 요인이 되지아니 하였다. 실험집단의 학생들은 교과시간 이외에도 많은 시간을 컴퓨터와의 학습에 소요하며 설정한 능력의 숙달을 위해 노력했음은 능력위주의 학습에 컴퓨터가 차지하는 비중을 재삼 확인시켜주었다. 본연구에서 얻어진 결론은 다음과 같은 이론적인 배경을 시사하고 있다. 첫째, 음악교육에 있어서의 CAI활용은 개별학습의 가장 효율적인 방법중에 하나가 될수 있다. 둘째, 귀의 발달과 병행되는 음악이론교육은 실음을 먼저 들려주고 뒤에 해당하는 이론을 가르치는 음악교육의 순서에 부합되어 학습효과가 기존의 선 이론 후 실음 교육방법에 비해 효율적이다. 셋째, CAI의 사용은 학습자의 창조성 및 개성있는 수업방법 개발에 도움을 준다. 네째, 좋은 귀의 개발은 각종 음악 학습의 기본으로써, 모든 음악 학습에 있어서 선행되어야 한다. 다섯째, CAI를 도입한 음악이론교육은 포괄적인 음악교육을 효과적으로 실시하려는 현대 음악교육의 동향과도 일치한다. 미국이나 같은 아시아권의 일본에 비해 우리나라는 음악교육에 있어서 CAI의 활용이 지극히 제한되어 있는 실정이다. 미비한 분야에 대한 효시적인 역할로서 필요성을 감안하여 실행한 본 연구는 첫째, 실험대상자(수)의 확대 및 다양화; 둘째, 연구 및 실험기간의 연장; 셋째, 컴퓨터 랩(Lab)의 설치 및 효율적인 운영; 넷째, 프로그램의 내용, 종류 및 정도의 다양화 등의 문제들을 앞으로의 연구과제로 남기고저 한다.목차 = ⅲ 논문개요 = ⅵ Ⅰ. 서론 = 1 A. 연구의 필요성 = 4 B. 연구의 목적 = 4 C. 연구의 제한점 = 5 D. 용어의 정의 = 6 Ⅱ. 클래스피아노의 현 실태 및 이상적인 방안 = 8 A. 이론적 배경 = 8 B. 현실태: 강원대, 이화여대, 목원대를 중심으로 = 10 C. 현 한국 실태에 알맞는 클래스 피아노 교과내용에 대한 제언 = 13 Ⅲ. 문헌 연구 = 20 A. MacGAMUT = 20 B. 음악학습을 위한 CAI 와 CAI의 역사 = 21 C. 검사 도구 = 25 1. 고등 음악 내청검사 (Advanced Measures of Music Audiation) = 25 2. The MLR Test of Melodic Ear-to Hand Coordination = 27 Ⅳ. 연구방법 및 과정 = 28 A. 연구의 대상 및 검사 도구 = 28 B. 클래스 피아노 학습내용 = 28 C. 컴퓨터 보조 학습 시간표 = 33 D. 자료 수집 도구 = 33 E. 자료 분석 및 통계 처리 방법 = 34 Ⅴ. 설문지 내용 및 검사 결과 분석 = 35 A. 설문지 결과 = 35 B. 검사결과 = 39 Ⅵ. 요약, 결론, 및 제언 = 49 A. 요약 = 49 B. 결론 = 50 C. 제언 = 51 참고문헌 = 54 ABSTRACT = 6