술포네이션 폴리 부틸렌나프탈레이트 아이오노머의 열적, 기계적 성질 분석

Thesis (master`s)--서울대학교 대학원 :재료공학부,2001.Maste

수학 반전학습(flipped learning)에서 학생들의 참여 양상 및 참여 요인 탐색

학위논문 (석사)-- 서울대학교 대학원 : 수학교육과, 2015. 6. 권오남.현대 사회에서는 세계화, 다원화, 테크놀로지화가 일어남에 따라 학습자에게 요구되는 역량이 변화하고 있다. 이에 따라 세계적으로 21세기에 필수적인 역량들을 규명하는 연구가 진행되어 왔으며, 국내에서도 21세기 학습자 역량에 관한 논의가 활발히 일어나고 있다. 한국교육학술정보원(2011)은 21세기 학습자 역량으로 창의적 능력, 문제해결력, 의사소통, 협력, 테크놀로지 리터러시, 사회적 능력, 자기주도성 등을 제안했으며, 이러한 능력 함양을 위해 학습자가 참여적 지식 구성을 해야 한다고 강조했다. 하지만 현재 중등학교에서 주를 이루는 강의식 수업은 이에 부합하지 못한다. 강의식 수업에서는 교사의 일방적인 지식 전달과 학생들의 습득이 일어남에 따라 학생들의 상호작용과 참여가 제한되며, 이로 인해 학습자들은 21세기에 필요한 역량을 제대로 함양할 수 없게 된다. 이에 따라 수학 교과에서도 강의식 수업의 대안으로써 협동학습, 프로젝트 기반 학습, 탐구중심학습, 토론식학습 등이 시도되어 왔다. 이러한 방법들은 교실 내 학생들의 활동과 참여를 증진시킨다는 효과를 인정받았지만, 다량의 내용을 수업 시간 내에 학습해야 하는 중등학교 현실 상 어느 정도의 지식 전달식 강의와 병행될 수밖에 없었다. 반전학습(flipped learning)은 이러한 제한점을 극복할 수 있는 하나의 대안이 될 수 있다. 반전학습은 온?오프라인을 동시에 이용하는 혼합형 학습(blended learning)의 일종으로, 교실 밖에서 온라인 강의를 통해 습득한 개념을 바탕으로 교실 안에서 다양한 개념 적용 활동을 하는 교육 방식이다. 반전학습에서는 온라인 환경이 도입됨에 따라 지식 전달이 교실 밖에서 학생들에 의해 자율적으로 일어나며, 이에 따라 교실 수업에서 교사와 학생에게 시간적 여유가 확보된다. 이러한 반전학습 환경에서 교실 수업은 온전히 학생들의 활동으로 구성될 수 있으며, 학생들의 참여는 극대화될 수 있다. 이때 반전학습에서는 학생들이 능동적으로 지식을 구성하기 때문에 수업 참여가 학습과 직결된다. 이에 본 연구에서는 반전학습을 적용하려는 교사들에게 학생들의 참여에 대한 질적 정보를 제공하고자 수학 반전학습 사례를 탐구했다. 연구문제 1로 학생들의 참여 양상을 탐색했으며, 연구문제 2로 참여에 영향을 주는 요인을 도출했다. 본 연구에서는 서울특별시 소재 S중학교의 한 학급을 대상으로 수학 반전학습을 설계하고 실시하였으며, 10차시의 수업 동안 비디오 녹화, 모둠별 녹취, 온라인 수업 저널, 수업 협의회 녹취 등 다양한 방법으로 자료를 수집했다. 이를 바탕으로 Reeve(2013)의 분석틀에 의해 참여 양상을 파악했으며, 그 과정에서 연구문제 1에 대한 답이 얻어졌다. 그 후 학생들의 참여 양상에 의미 있는 변화가 있는 학생들을 대상으로 참여 요인에 대한 더 자세한 정보를 얻기 위해 인터뷰를 실시했으며, 이를 수업 관찰 자료와 종합하여 개방 코딩하였다. 그 결과 학생들의 참여에 영향을 주는 요인이 도출되고 분류되어 연구문제 2에 대한 답이 구성되었다. 연구결과 수학 반전학습에서 참여는 온?오프라인에서 양상이 다양하게 나타났다. 행동적 참여는 온라인에서 내용 정리 댓글을 다는 과정에서 주로 드러났으며, 오프라인에서는 구성원들의 참여구조의 변화 및 자발적인 전체 공유가 대표적인 참여 양상이었다. 인지적 참여는 공동체가 토론 및 상호작용을 통해 과제를 해결하는 과정에서 드러났으며, 개념 통합 및 심화, 다양한 전략 사용 등으로 나타났다. 정서적 참여와 주체적 참여는 주로 온라인 성찰게시판을 통해 드러났으며, 학생들의 정서 표현, 의견 제안 등의 형태로 나타났다. 한편, 이와 같은 수학 반전학습의 참여 양상은 여러 요인들의 영향을 받아 나타났으며, 본 연구에서 수업 참여 요인은 교사 요인, 공동체 요인, 교수 학습 매체 요인, 과제 및 수업 전략 요인, 학습 문화 요인 5가지로 범주화 되었다. 교사 요인의 하위 범주로는 교사의 피드백과 교사의 개입이 있다. 교사의 피드백이 가해질 때 학생들의 행동적 참여는 촉진되었고, 교사의 개입이 적절한 정도로 유지될 때 학생들의 행동적, 인지적 참여가 촉진되었다. 공동체 요인의 하위 범주로는 학생들의 피드백, 조장의 역할, 조원 간 관계가 있다. 학생들의 피드백은 학생 개인의 행동적 참여를 촉진했으며 인지적 참여에도 영향을 주었다. 또한 조장이 역할을 잘 수행할 때, 그리고 조원 간 관계가 친밀할 때 오프라인 수업에서 조원들의 행동적 참여가 촉진되었다. 교수 학습 매체 요인으로는 온라인 매체, 온라인 교사-학생 교류 공간이 있다. 시공간을 초월하여 수강이 가능한 온라인 강의는 수업 전후 학생들의 온라인 행동적 참여를 촉진했다. 또한 성찰게시판으로 대표되는 온라인 교사-학생 교류 공간은 학생들의 정서적 참여와 주체적 참여를 촉진하였다. 과제 및 수업 전략 요인으로는 과제 내용 및 난이도와 수업 전략이 있으며, 이는 행동적, 정서적, 인지적 참여 요인으로 작용했다. 과제 내용이 실생활 소재와 연계될 때, 그리고 과제 난이도가 지나치게 높지 않을 때 학생들의 행동적, 정서적 참여가 촉진되었다. 또한 동기 유발 전략은 학생들의 정서적 참여를 촉진했으며, 인지적 갈등 유발 전략은 학생들의 인지적 참여를 촉진했다. 한편, 수업 관찰 후 인터뷰를 통해 교실 분위기, 학습 규범으로 대표되는 학습 문화 요인이 추가적으로 도출되었다. 허용적인 교실 분위기와 온?오프라인 학습 규범은 전반적인 수업 참여에 긍정적으로 작용했다. 이 연구는 수학 반전학습에서 학생들의 참여 양상 및 참여 요인을 탐색하여 반전학습 교수?학습 상황에 대한 이해를 증진시킨다는 의의를 가진다. 이를 통하여 교사들은 학생들의 참여에 긍정적인 영향을 주는 요인들이 촉진될 수 있도록 학습환경을 보완할 수 있으며, 수학 반전학습의 교수?학습 지침을 얻을 수 있다. 또한 도출된 참여 요인들은 수학 반전학습에서 학생들의 참여를 판단할 수 있는 하나의 틀로서 그 의미를 갖느다. 결론에서는 연구문제 1과 2를 종합하여 각 참여 요인들이 행동적, 정서적, 인지적, 주체적 참여에 작용하는 과정에 대해 논하였으며, 반전학습에서 학생들의 침묵 및 수동적 참여를 다루는 후속 연구의 필요성을 언급하였다.I. 서론 1 1. 연구의 필요성 1 2. 연구의 목적 및 연구문제 3 II. 이론적 배경 5 1. 반전학습 5 1.1 반전학습의 개념 5 1.2 반전학습의 모형 8 1.3 반전학습 환경 설계 12 1.4 반전학습 적용 사례 15 2. 수업 참여 17 2.1 수업 참여의 정의 및 유형 17 2.2 수업 참여에 영향을 미치는 요인 20 III. 연구방법 26 1. 연구참여자 26 2. 수업 개발 27 2.1 수업 단원 및 주제 선정 27 2.2 수업 설계 및 준비 28 2.3 수업 실행 32 3. 자료의 수집 및 분석 34 3.1 자료 수집 34 3.2 자료 분석 37 3.3 타당도와 신뢰도 41 IV. 연구결과 43 1. 수학 반전학습에서 학생들의 참여 양상 43 1.1 행동적 참여 43 1.2 정서적 참여 47 1.3 인지적 참여 52 1.4 주체적 참여 55 2.. 수학 반전학습에서 학생들의 참여에 영향을 미치는 요인 59 2.1 교사 요인 61 2.1.1 교사의 피드백 61 2.1.2 교사의 개입 63 2.2 공동체 요인 65 2.2.1 학생들의 피드백 65 2.2.2 조장의 역할 67 2.2.3 조원 간 관계 70 2.3 교수 학습 매체 요인 72 2.3.1 온라인 매체 72 2.3.2 온라인 교사-학생 교류 공간 75 2.4 과제 및 수업 전략 요인 77 2.4.1 과제 내용 및 난이도 77 2.4.2 수업 전략 80 2.5 학습 문화 요인 84 2.5.1 교실 분위기 84 2.5.2 학습 규범 85 V. 결론 87 1. 요약 및 논의 87 2. 제언 92 참고문헌 95 부록 107 Abstract 121Maste

György Ligetis Études pour Piano (1985-2001) : Analysis and Suggestions Regarding Performance

학위논문 (박사) -- 서울대학교 대학원 : 음악대학 음악과, 2020. 8. 이민정최희연.본 논문은 죄르지 리게티(György Ligeti, 1923-2006)의 《피아노 에튀드》 제1, 2, 3권을 통해 리게티의 작곡 양식과 음악세계를 고찰하고, 분석을 바탕으로 연주법에 대해 논의하는 것을 목적으로 한다. 리게티는 정치적으로 특수한 상황 하에 놓여 있었던 20세기 동유럽에서 작곡 활동을 시작하여 고유한 음악 어법을 구축하고자 끊임없이 탐구한 작곡가이다. 리게티의 《피아노 에튀드》(Études pour Piano)는 전 18곡으로 1985년부터 2001년에 걸쳐 작곡되었는데, 이 시기는 그가 접해온 다양한 음악적 양식이 응축됨으로써 고유한 후기 음악어법이 성립된 시기이다. 《피아노 에튀드》는 이러한 그의 후기 음악어법을 대표함과 동시에 음악세계 전반을 보여주는 작품이기에 연구 대상으로서 매우 중요한 의미를 지니고 있다. 본 논문에서는 먼저 리게티의 음악세계와 그가 접한 다양한 음악적 양식을 살펴보고, 이것이 그의 《피아노 에튀드》에서 어떻게 나타나는지에 대해 알아보았다. 분석에 앞서 작품 개관에서는 각 곡의 전반적인 구조를 제시하였고, 작품의 분석은 크게 리듬과 음향으로 나눠서 리듬에 있어서는 첫째로 다차원적인 폴리포니의 형성, 둘째로 패턴의 전개방식을 살펴보았다. 또한 음향에 있어서는 첫째로 음향적 소재인 클러스터, 완전5도, 3화음과 7화음, 온음음계를, 둘째로 음향 형성 방식인 음향의 대비, 음향적 원근, 선적 중첩과 모방을 중심으로 살펴보았고, 이에 대한 분석을 바탕으로 연주법을 제안하였다. 문헌을 통해서 학습한 내용과 분석을 토대로 필자는 리게티 《피아노 에튀드》의 핵심은 다양성이라는 점을 확인할 수 있었다. 먼저 리게티가 영향을 받은 음악적 경험의 다양성이다. 악삭 리듬과 라멘트 모티브에 해당하는 민속 음악뿐만 아니라 전자음악과 다성부 작법의 영향을 받은 미크로폴리포니 기법, 또한 80년대 이후에 접한 자동피아노와 아프리카 음악 등이 리게티의 음악적 영감에 자극제가 되어 다양한 방식으로 전개되었다. 그리고 이러한 다양한 음악적 영감은 그의 《피아노 에튀드》에서 서로 결합되어 새로운 결과로 나타나고, 다양한 연주의 가능성을 제공한다. 이러한 사실은 연주를 위한 접근 방식에 있어서도 중요한 의미를 지닌다. 먼저 패턴 형성 과정, 리듬적 폴리포니와 같은 악곡을 구성하는 리듬적 특성을 이해하고 연주에 적용하는 것이 바람직하다. 둘째로, 리게티가 《피아노 에튀드》를 통해 의도한 음향적 시도에 연주자 또한 소리에 대한 상상력을 가지고 접근하고, 다양한 연주 기법적인 실험을 통해 구현할 필요가 있다. 셋째로, 이러한 과정에서 리게티의 연주에 관한 구체적인 지시를 따르되, 그의 음악 언어에 대한 이해를 토대로 실제 연주에 이를 적용하기 위한 재해석이 요구된다. 이를 통해 본 논문은 연주자의 관점에서 《피아노 에튀드》 각 곡에 나타나는 리게티의 다양한 음악적 시도를 구현하기 위한 이상적인 연주법에 대해 고찰하였다.This study discusses the interpretation of György Ligetis Etudes pour piano (1985-2001) from the performers perspective based on an analytical survey of the work. Three books of Ligetis piano etudes are prime examples of works that reflect his late compositional style and his own musical language. Ligeti was a composer who constantly sought to establish his own musical style, starting from his youth in Hungary during the 1950s, continuing his exploration of various musical styles until the 1980s when he began to establish his mature musical style. His Études pour Piano consists of 18 compositions in which he brought together his inspirations from various musical and non-musical ideas that had influenced him. Thus, Études pour Piano is a research subject of great significance. This study will therefore briefly overview Ligetis musical language and the various musical styles that he was influenced by, and will attempt to demonstrate and examine how they are integrated into the Études pour Piano. After giving overall structures of each etude, it takes elements of rhythm and sound as tools for analyzing the work. Rhythmic aspects include pattern-developing structures, asymmetric rhythms, and multi-layered rhythmic textures. In relation to sound, cluster, fifths, triads and seventh chords, and whole tone scales are materials that are looked at. Contrasts of sonorities, spatial treatment of sounds, overlapping of horizontal lines, and canon are techniques to create diversity of sound. This study also demonstrates how those elements appear in each of the 18 etudes. Based on the analysis above, it will be evident that Ligetis interests and influences range from traditional folk music to electronic music, as well as from the player piano music to African polyphony that he encountered in 1980s, and that they were developed in a multitude of ways in his music. They are treated differently in different works, and some of the ideas are fused together and reproduce even more interesting sound effects. For performers, the great amount of diversity in the musical ideas in his etudes provides various possibilities of interpretation in performance. Therefore, it is first of all important for performers to understand pattern-developing structure, and be able to apply it to actual performance. In addition, a careful consideration of Ligetis indications based on a clear understanding of his musical language is required to realize his intention and to reinterpret then. Moreover, performers also need to have musical imagination and a willingness to experiment with performance issues in order to recreate his various ideas in music.I. 서론 1 II. 리게티의 생애 및 음악세계 7 1. 생애 및 작품경향 7 2. 리게티 에튀드에 영향을 준 음악내적·외적 요소 19 2.1. 동유럽 민속 음악 19 2.1.1. 악삭 리듬(Aksak Rhythm) 20 2.1.2. 라멘트 모티브(Lament Motif) 22 2.2. 다성부 작법 25 2.2.1. 미크로폴리포니(Micropolyphony) 기법을 통한 음향적 관심 25 2.2.2. 다차원적 폴리포니(Multidimensional Polyphony) 28 2.2.2.1. 자동피아노(Player Piano) 음악 28 2.2.2.2. 아프리카 음악 30 2.3. 그 밖의 다양한 관심 33 2.3.1. 프랙탈 기하학(Fractal Geometry)과 카오스 이론(Chaos Theory) 33 2.3.2. 가믈란(Gamelan) 음악 37 2.3.3. 미니멀(Minimal) 음악 38 2.3.4. 재즈(Jazz)와 대중음악적 요소 40 III. 리게티 《피아노 에튀드》의 분석 및 연주법 제안 42 1. 작품 개관 47 2. 리듬적 측면에서의 분석과 연주법 75 2.1. 다차원적인 폴리포니 75 2.1.1. 폴리리듬(Polyrhythm): 제7곡, 제15곡 76 2.1.2. 폴리미터(Polymeter): 제5곡 81 2.1.3. 폴리템포(Polytempo): 제6곡 85 2.1.4. 비대칭적 리듬구조: 제4곡, 제11곡, 제13곡, 제16곡 88 2.2. 패턴의 전개방식 103 2.2.1. 무질서로 향하는 방향성: 제1곡 103 2.2.2. 반복과 변화를 통한 구조: 제8곡 116 3. 음향적 측면에서의 분석과 연주법 125 3.1. 음향의 소재 125 3.1.1. 클러스터(Cluster): 제10곡, 제13곡, 제14곡 126 3.1.2. 5도: 제2곡, 제8곡 142 3.1.3. 3화음: 제4곡 160 3.1.4. 7화음: 제5곡 163 3.1.5. 온음음계: 제7곡 166 3.2. 음향을 만들어내는 방식 170 3.2.1. 음향의 대비: 제3곡, 제13곡, 제16곡 170 3.2.2. 음향적 원근: 제2곡, 제4곡, 제12곡 188 3.2.3. 선적 중첩과 모방: 제9곡, 제15곡, 제17곡, 제18곡 195 IV. 결론 208 참고문헌 213 부록 - 연도별 건반악기 작품 목록 222 Abstract 224Docto