유아평가에 관한 교사의 인식 및 실제

The purpose of this study is to analyze the teacher’s perception and practices of young children assessment activities in kindergarten and day care center. This study also intends to encourage teachers to pay more attention to assessment activities and to provide the basics pertaining to assessment activities. This study aims to investigate the teacher’s perception, practices, problems and possibilities of improvement in their assessment activities. Details of questions in this study are as follows : 1. Are there any differences between the teacher’s perception and practices of their assessment activities? 2. Are there any differences between the teacher’s perception and practices of their assessment activities depending on the variables such as, the teacher’s educational background, their degree of teaching experiences and type and size of the early childhood educational institution? 3. What are the problems and betterment of assessment activities recognized by the teachers? The subject of this study is 256 teachers with at least one year of teaching experiences in early childhood education from kindergartens and day care centers in Seoul. The instrument was a questionnaire method. The questionnaire was modified and used by the researcher, which was originally developed by Hae Kyung Hong(1996) based on NAEYC(1992)’s “Guidelines for Developmentally Appropriate Curriculum Content and Assessment for Young Children” and other literatures. In order to analyze the collected data, frequency, percentage, mean, standard deviation, Chi-square, one-way ANOVA, T-test, Scheffe’s test used. SPSS Programs was applied for the stastistical processing. Results of this study can be summarized as follows: 1. Teachers were found to understand the notion of assessment method (M=4.43), assessment result (M=4.31), assessor (M=4.23), the contents of assessment (M+4.23) and the object of assessment (M=4.23) in an order of decreasing manner. Teacher’s execution degree were found to be decreasing in the order of assessment method (M=3.79), assessment results (M=3.62), the contents of assessment (M=3.51), the object of assessment (M=3.42) and the assessor (M=3.15). Teachers pointed out that their practices of assessment underperformed their perception of assessment. 2. There were differences in teacher’s perception of assessment depending on the teacher’s educational background. The higher the teacher’s educational background, the more they understood assessment activities. The educational background of the teachers had a meaning relationship with their execution degree, with higher educational background resulting in better assessment activities. The variable including the teacher’s educational background had statistically meaningful relationship with the differences between the teacher’s perception and practices of assessment activities. The teacher’s teaching experience level didn’t have statistically meaning relationship with the teacher’s perception and practices of assessment activities. The variable including the teacher’s degree of teaching experiences had statistically meaningful relationship with the differences between the teacher’s perception and practices of assessment activities. The teacher’s type of the institution didn’t have statistically meaning relationship with the teacher’s perception and practices of assessment activities. The variable including the teacher’s type of the institution had statistically meaningful relationship with the differences between the teacher’s perception and practices of assessment activities. There were differences in teacher’s perception of assessment depending on the teacher’s the size of the institution. In the case of institution with more than seven classes, teachers were found to have low understanding of assessment. The teacher’s the size of the institution didn’t have statistically meaning relationship with the teacher’s practices of assessment activities. The variable including the teacher’s the size of institution had statistically meaningful relationship with the differences between the teacher’s perception and practices of assessment activities. Teachers pointed out that their practices of assessment underperformed their perception of assessment. 3. Problems in assessment recognized by the teachers were high ratio of children to teachers, lack of time for assessment caused by other activities, teacher’s lack of knowledge and understanding of assessment, question about the reliability and objectivity of assessment and lack of assessment tools. Teachers pointed out that more training for assessment, development of assessment tools, and lowering the children-teacher ratio and enhancing the teacher’s assessment ability were need for effective assessment. ; 본 연구는 유아교육 기관에서 이루어지는 있는 유아평가에 대한 교사의 인식 및 실제를 전반적으로 분석해 보고 바람직한 유아평가의 활용에 관한 기초자료를 제공하는데 그 목적이 있다. 따라서 본 연구는 유아평가에 대한 교사의 인식 및 실제, 문제점과 개선방향에 대해 살펴보고자 한다. 이와 같은 연구목적에 따라 다음과 같은 연구 문제를 설정하였다. 1. 유아평가에 관한 교사의 인식과 실제는 어떠한가? 2. 유아평가에 관한 교사의 인식과 실제는 교사의 변인(학력, 경력, 기관의 유형, 기관의 규모)에 따라 차이가 있는가? 3. 교사가 인식하고 있는 유아평가에 대한 문제점 및 개선점은 무엇인가? 본 연구에서는 서울 소재 유치원과 어린이집에 재직중인 1년 이상의 경력을 가진 교사 256명을 대상으로 하였다. 연구방법은 질문지 조사법이었고, 질문지는 홍혜경(1996)이 NAEYC(1992)의 유아의 발달에 적합한 교육과정 및 평가를 위한 지침과 문헌자료를 기초로 제작한 연구도구를 수정·보완하여 사용하였다. 수집된 자료를 분석하기 위해 빈도, 백분율, 평균, 표준편차를 산출하였으며, t 검증, 일원분산분석(one way ANOVA), χ²검증을 실시하였고 집단간 차이를 보인 경우 사후분석 Scheffe 검증을 실시하였다. 본 연구의 결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 유아평가에 대해 교사들은 유아평가의 하위범주중 평가방법의 적절성(M=4.31)에 대해 가장 잘 이해하고 있었으며, 그 다음으로 평가결과의 활용(M=4.31)에 대해 잘 알고 있었다. 이에 비해 평가목적의 중요성(M=4.23), 평가내용의 원리 및 범주(M=4.23), 평가자의 유형 및 역할(M=4.23)에 대해서는 인식과 이해의 정도가 상대적으로 낮은 것으로 나타났다. 그러나, 질문지의 점수 단계가 1-5점에 분포되어 있으므로 교사들의 유아평가에 관한 인식은 전체적으로 높음을 보여주고 있다. 또한 유아평가 실제에 대해 교사들은 평가의 하위범주중 평가방법(M=3.79)을 가장 적절하게 사용하고 있었으며, 다음으로 평가결과 (M=3.62)를 잘 활용하고 있었다. 그 다음으로 교사들은 평가내용의 원리 및 범주(M=3.51)과 평가목적의 중요성(M=3.42), 평가자의 유형 및 역할(M=3.15)가 어떠해야 하는지 평가실제에 반영하고 있었다. 이러한 교사의 인식정도와 실제정도를 비교해보면 실제정도가 인식정도에 비해 낮은 것을 알 수 있다. 특히 평가 하위범주중 평가자의 유형 및 역할은 인식과 실제의 차이가 가장 크게 나타났고, 다음으로 평가목적의 중요성, 평가내용의 원리 및 범주의 차이가 크게 나타났다. 둘째, 대학 이상을 졸업한 교사들이 전문대를 졸업한 교사들보다 유아평가의 모든 하위범주에 대해 인식을 잘하고 있는 것으로 나타났다. 또한 대학이상을 졸업한 교사들이 전문대를 졸업한 교사들보다 유아평가에 대해 실제수행도 잘하고 있는 것으로 나타났다. 교사들은 학력에 관계없이 유아평가에 대한 인식보다 실제는 미흡하게 수행하고 있다고 보았다. 경력 1년 이상-3년 미만의 교사들은 평가내용의 원리 및 범주, 평가방법의 적절성, 평가결과의 활용범주에 대해 다른 교사들보다 인식을 잘하고 있는 것으로 나타났다. 또한 경력 5년 이상의 교사들은 평가목적의 중요성, 평가자의 유형 및 역할범주에 대해 다른 교사들보다 인식을 잘 하고 있는 것으로 나타났다. 경력 1년 이상-3년 미만의 교사들은 평가내용의 원리 및 범주, 평가결과의 활용범주에 대해 다른 교사들보다 실제수행을 잘하고 있는 것으로 나타났다. 또한 경력 5년 이상의 교사들은 평가목적의 중요성, 평가방법의 적절성, 평가자의 유형 및 역할에 대해 다른 교사들보다 실제수행을 잘하고 있음을 나타났다. 교사들의 경력과 관계없이 평가에 대한 인식이 실제보다 높았다. 유치원 교사들은 어린이집 교사들보다 유아평가의 모든 하위범주에 대해 인식을 잘하고 있었다. 유치원 교사들은 평가결과의 활용, 평가자의 유형 및 역할에 대해 어린이집 교사들보다 실제수행을 잘하고 있는 것으로 나타났다. 또한 어린이집 교사들은 평가목적의 중요성, 평가내용의 원리 및 범주, 평가방법의 적절성에 대해 유치원 교사보다 실제수행을 잘하고 있음이 나타났다. 기관의 유형에 관계없이 교사들은 모두 평가에 대한 인식보다는 실제를 미흡하게 수행하고 있다고 보고 있었다. 1-3 학급의 기관에 재직중인 교사들은 평가목적의 중요성, 평가방법의 적절성, 평가결과의 활용에 대해 다른 교사들보다 인식을 잘하고 있는 것으로 나타났다. 또한 4-6 학급의 기관에 재직중인 교사들은 평가내용의 원리 및 범주, 평가자의 유형 및 역할에 대해 다른 교사들보다 인식을 잘하고 있는 것으로 나타났다. 이러한 결과 중 평가자의 유형 및 역할범주는 통계적으로 의의있는 차이를 보였다. 7학급 이상의 기관에 재직중인 교사들은 4-6학급 또는 6학급 이하의 기관에 재직중인 교사들보다 평가하는 사람과 그 역할에 대해 인식을 덜하고 있음이 나타났다. 7학급 이상의 기관에 재직 중인 교사들이 평가하위범주 모두 다른 교사들보다 실제수행을 잘하고 있음이 나타났다. 기관의 규모에 관계없이 교사들은 모두 평가에 대한 인식보다 실제를 미흡하게 수행하고 있다고 보고 있었다. 셋째, 유아평가시 나타난 문제점으로는 교사와 유아의 높은 비율(30.0%), 업무과다로 인한 평가시간 부족(23.5% ), 교사의 평가에 대한 지식과 인식 부족(13.5%) 등의 순으로 나타났다. 그리고 효과적인 평가를 위하여 가장 필요한 점은 평가에 대한 교사연수 실시, 적절한 평가도구 개발, 유아와 교사의 비율을 낮춤, 교사의 평가에 대한 능력향상 등으로 나타났다.논문개요 = iv Ⅰ. 서론 = 1 A. 연구의 필요성 = 1 B. 연구목적 및 연구 문제 = 4 Ⅱ. 이론적 배경 = 5 A. 유아평가의 개념 및 목적 = 5 B. 유아평가의 내용 = 9 C. 유아평가의 방법 = 13 D. 유아평가 결과의 활용 = 21 E. 유아평가의 평가자 = 24 Ⅲ. 연구방법 = 27 A. 연구대상 = 27 B. 연구 절차 = 28 C. 연구 도구 = 29 D. 자료분석 = 30 Ⅳ. 연구결과 및 해석 = 32 A. 유아평가에 관한 교사의 인식과 실제 = 32 B. 변인에 따른 유아평가에 관한 교사의 인식과 실제 = 34 C. 유아평가에 대한 문제점 및 개선방안 = 44 Ⅴ. 논의 및 결론 = 47 참고문헌 = 58 부록 = 66 ABSTRACT = 7

Embodiment of 'meeting' using circles

인간 삶에 있어서 만남은 보편적이고 기본적인 현상의 하나로, 사랑을 에너지로 한 인간과 인간간의 관계를 의미한다. 현대의 만남의 형태는 일회적이고 표피적인 현상이 심화되어가며, 인간적 교감을 상실한 채 도구화되어 가고 있다. 이러한 만남의 현상을 표현하는 것은 인간과 인간간의 관계성에 회복을 지향하는 의지가 될 것이다. 본 연구의 목적은 현대의 불완전한 인간과 인간의 만남의 현상을 圖의 상징을 이용하여 형상화하고, 분석하는데 있다. 본 연구의 내용은 창조적 정신 활동으로서의 예술과 정신의 관계에 대한 이론과, 만남과 의미와 가치를 이론적으로 전개하고 圖의 상징 의미와 표현된 작품들을 목적 표출하여 제시한다. 작품제작은 인간과 인간의 만남을 표현하는데 있어, 개체가 만나 완전한 하나를 이루는 오랜 상징인 원의 형태를 분리, 중첩시키므로서 현대의 불완전한 만남을 형상화하고, 조형적으로 분석하였다. 본 연구의 방법은 문헌조사와 작품제작 및 분석을 병행하였고, 분석 대상으로 제시된 작품은 7점이며, 표현주관에 의하여 나타난 시각적 특성을 중심으로 분석하였다. 본 연구의 결과는 원의 상징형식을 이용해 심리적인 교감을 갖지 못한 채 상실되어가고 있는 현대의 인간과 인간의 만남을 주관에 따라 표현하는 과정에서, 첫째, 인간으로부터 파생되는 만남은 思惟하고, 갈등하는 불완전한 인간자신의 내적인 만남과 타인과의 심리적 단절로 표피화된 외적인 만남으로 구체화되어 표현되었다. 둘째, 내적인 만남은 mass 내부에 형성되는 line과 space의 流動的인 흐름을 강조하였고, 외적인 만남은 mass와 line의 긴장 속에 외부지향적 공간으로 강조되었다. 셋째, 완전한 하나의 상징인 원의 형태를 절단하므로서, 불완전한 현대인의 만남을 형상화하였다. 넷째, 절단된 원은 직선과 곡선, 둥근절단면, 반원의 공간을 갖는다. 다섯째, 직선과 곡선, 둥근 절단면, 반원의 공간을 중첩시키므로 mass line, space의 조형적 특성을 얻고, 그것은 각각 힘, 힘의 방향성, 지향의지로 표현되었다.;With the loss of humanity and the absence of spirituality which the industrialization, mechanization and the chaos of values have brought about, modern society is faced with the cultural crisis. In this conflicting and disintegrating society Losing its way in the middle of pluralism and speritual decay. art as a spontaneous activity demanding the imagination and whole mind of the artist and as a meaningful form and symbolic language, requires to express the true language of the times on the assumption that there exist the human will and creative activity of spirit that search for order. In human Life, 'meeting' is both universal and inevitable phenomenon. Originally it signifies human relationship requiring love as its energy. But meetings in modern society are more and more becoming momentary and superficial. It is getting distorted into the means which has nothing to do with the real sympathy with and understanding of other human being. So, to expose the distorted forms of 'meeting' is a expression of will pursuing the restoration of true relationship. The purpose of this study is to analyze and embody the phenomenon of 'meeting' by using the symbol of circle. The contents of this study is to unfold the relationship between art and mind, significance and value of 'meeting' and symbolic meanings of circle theoretically and also to present the works selected arbitrarily. In producing the works, I tried to analyze and embody plastically the incomplete and distorted 'meeting' of our time. As for the method of this study, I carried out the bibliographical study and production and analysis of the works simultaneously. Seven works were presented as the subjects of analysis, which were analyzed focusing upon the visual characteristics revealed through the subjective expression. In this study I tried to subjectively express the meetings among men who are losing the ability to sympathize with one another. The results found through this process are as follows : First, meeting derived from man is expressed and embodied into two types - inner meeting of man with his own self who always speculates and conflicts, and outer meeting with another person that reveals the psychological severance. Second, as for the inner meeting, the flux of line and space which is formed in the inside of mass was emphasized, meanwhile outer meeting was emphasized by outer-directed space that is in the state of tension between line and mass. Third, alienated meeting in modern society which make it impossible for man to sympathize with his fellow human beings are embodied through the severance of circles which have traditionally been the symbols of the Whole One. Fourth, severed circles have the characteristics of straight line, curved line, circular section and the space of semicircle. Finally, overlapping of the straight line, curved line, circular section and space of semicircle achieves plastic qualities such as mass, line, space, and each of them in turn reveals power, direction of power and will of aspiration.논문개요 = ⅶ Ⅰ. 서론 = 1 A. 연구의 목적 = 1 B. 연구의 내용 = 1 C. 연구의 방법 = 2 Ⅱ. 이론적 배경 = 3 A. 예술과 정신 = 3 B. 만남의 의미 = 8 C. 圖의 象徵 = 12 1. 圓의 의미 = 12 2. 圓의 표현 = 15 Ⅲ. 표현 및 분석 = 26 A. 圓을 통한 만남의 형태분석 = 26 1. 圓의 절단 = 27 2. mass의 중첩 = 28 B. 작품분석 = 36 Ⅳ. 결론 = 59 참고문헌 = 60 ABSTRACT = 6

(An) Analysis of Mikyung Sohn's "Two Songs for Soprano and Piano"

New musical modes and usage have developed on new aesthetic bases at every time from the past to the present. The frequent use and expansion of the chromatic scale transformed the previous tonal system in the 19th century. This developed into atonal music. In the whole of the 20th century many composers used this new modality in their works with various foms. This thesis is an analysis of the work based on this atonal concept, "Two Songs for Soprano and Piano" through the content of the poems and the relations of pitches. This is a work to Lee, Hae-In's two poems, "The Ring of Flowers" and "To Pleasure". Each poem, of which the content and the subject is pleasure, is divided into sections according to the division by paragraphs. The formation of the melodies is also composed by the division of paragraphs so that one paragraph has one melody. In the first piece, the song is metaphoring the pleasure which is compared to the ring of flowers using augmented fourths and minor seconds. The content of the poem and the six figures related to it are knitted together organically. The pleasure that is the subject of the music is emphasized in the second piece, also. However, that is derived from the perfect fifth. This music expresses the will of the poet strongly in the augmented triad. The pleasure of the second song is compared to water. The image is represented by the use of the whole-tone scale. Through this work, the attempt was to show that the beauty of poems could be expressed through changes of structure such as pitches, figures, rhythm and form effectively, not necessarily through the beauty of melody itself.;과거로부터 현재에 이르기까지 각 시대별로 새로운 미(美)적 기준에 의해서 새로운 음악 양식과 어법이 변화 발전되었는데, 특히 19세기 말부터 전통적 개념의 반음음계의 빈번한 사용과 확장으로 기존의 도성체계가 무너지고 무도음악으로 전환되었다. 무조음악의 양태는 20세기 전반에 걸쳐 여러 작곡자들의 작품에서 다양한 형식으로 표현되었다. 본 논문은 이러한 무조적 개념을 기초로 하여 쓰여진 본인의 작품 "Two Songs for Soprano and Piano"를 분석한 것이다. 이 곡은 이해인의 2개의 시(詩)인 "풀꽃반지"와 "기쁨에게"에 곡을 붙인 것으로써 두 시는 모두 '기쁨'을 주제로 삼고 있다. 따라서, 곡의 구조면에서는 '기쁨'을 강조하는 음정관계를 중심으로 하여 첫곡에서는 증4도(tritone)와 단2도를 중심음정으로 삼았고, 둘째곡에서는 완전5도를 중심으로 작곡하였다. 또한 곡의 형식에 있어서는 시의 연의 구분에 따라 첫곡은 6개의 단락으로, 둘째곡은 5단락으로 각각 구성하였다. 그 외에도 시의 내용과 연관된 여러개의 음형(figure)이 유기적으로 엮어져서 곡 전체를 이끌어 가고 있다. 전반적으로 시(詩)의 서정적 이미지와 현대적 음악어법의 조화를 이루기 위해 급진적인 현대적 기법이나 음향 효과의 사용을 배제하였다. 본 곡을 통하여 시의 아름다움이 단순한 선율적인 아름다움에만 의존하기보다 음악적 내용과 구성에 있어서 음정, 음형, 리듬과 형식 등의 구조적 변화를 통해 시적 아름다움이 효과적으로 표현될 수 있다는 것을 보여주었다.목차 논문개요 Ⅰ. 서론 = 1 Ⅱ. 작품분석 = 2 A. 풀꽃반지 = 2 [1] 구조와 형식 = 3 (1) 주요음정 및 음형(Figure) = 3 (2) 형식 = 7 [2] Section 연구 = 8 B. 기쁨에게 = 31 [1] 구조와 형식 = 32 (1) 주요음정 및 음형(Figure) = 32 (2) 형식 = 37 [2] Section 연구 = 38 Ⅲ. 결론 = 55 참고문헌 Abstract Two Songs for Soprano and Pian

신경성장인자 수용체인 Trk과 p75의 복합체 형성에 관한 연구

학위논문(석사)--서울대학교 대학원 :치의학과 구강해부학전공,2006.Maste

Toni Morrison의 초기 소설에 나타난 흑인 여성 정체성의 문제

학위논문(석사)--서울대학교 대학원 :외국어교육과 영어전공,1999.Maste