고문헌 자료의 형태서지학과 디지털 기술의 융합: 물질성의 디지털화와 인문학적 해석

This article starts with the question of how to digitize the Materiality of the old literatures. So far, the documents digitization has mainly focused on storing their contents. However, in physical bibliography, which focuses on the form rather than the content of the book and finds traces of the era in which the book was made, the physical properties of the book become an important element. These are the paper, ink, bookbinding, and printing technologies that make up the book. These elements do not exist in the digital world if they are transformed as only text data. This paper is an exploration of how digital technology can be combined with the study of physical bibliography of ancient literature. I try to examine the digital technologies with that the material element can be converted into data, and consider its possibilities and limitations. I focused on finding studies that analyze materials in ancient literatures using digital technology and examining the applicability of these studies. Here, recently examples 1) visual data digitization technology and 2) literature material composition and printed information analysis technology were reviewed, and the points to be considered for literary interpretation of the material data were discussed. This study will serve as a new research on the materials of bibliography and a combination of digital technology

An Influence of Art Village having on to the Rise of Place Value and Regional Economy Activation

The purpose of this study lies in figuring out an impact of art village on the rise of place value and the development of brand asset. To achieve the purpose, this researcher drew out related implications from home and abroad cases, and then presented a strategy to revitalize art village from now on. The distinct features appeared from the abroad cases are as follows. First, cultural art area are formed through the creative activity of the people of various social stratum into the area. Second, the supply and demand in service related to art creation is come into being causing the birth of capital inflow and distribution turning the area into an art market. An example for that is the 798 Dashanzi Art Village in 1990s where a great many of art studios got into to form an art village. Another case is the Soho New York area where a great deal of people rushed to with the curiosity about the lives and artistic creation of avant-gardists, resulting in the inflow of all sorts of galleries, and art related businesses forming an artistic atmosphere for the area. Soho and Dashanzi are different from each other in their regional development, that is, they emerged under different economic systems, but became to have one thing in common which was the cheap rent for wide storehouse or attics with lofty ceilings suitable space to create works which were put to remodelling to adjust to a new era after many more artists started to reside there. This researcher picked out Paju Book City and Gwangju Biennale to analyze as the home cases. Gwangju Biennale continually open international exhibition to provide chances for the related regional industries, though a short term, causing inductive effects to rise regional competitiveness through image improvement. Furthermore, it carries on economic roles, various social. cultural roles establishing regional identification and enhancing its awareness and dignity, by extension' it even functions as a means to develop new things and supply them. As for Paju Book City, the publishing industry consists of small scale of individual business whose expertise are though very high, and so provided that the spatial tie formed by various businesses in the complex should be turned into functional tie, it would produce a linkage effect of securing an economy of scale through integration and contact. Such art village formed under such condition influences greatly on the area where it belongs in the way of rising the value and brand asset formation for the area, and following are the results of the analysis on its economic, sociocultural views. First, the expected economic effect of the area thanks to its designation as cultural art area is an increase in the regional income, strengthening of the regional financial power along with the development of related industries within the area which will be followed by regional increase in employment. Second, the formation of art village would bring about expected effect for the society and culture as a ripple effect. Like this, cultural and artistic fields used marketing help the people in the fields with their artistic activities bringing about many expected effects resulting in the rise of the regional value, the result of which is good for the local companies and government But, the change of the art village into a commercial natured form turns into a cause to weaken a true value of the art value. Accordingly, we need the strategy in developing art village suitable for the reality in our country. Hereupon, this study is to present the plans to develop art village adjusting to our country which are the formation of cultural facilities, use of events, formation of cultural industries. First, regarding the strategy for art village through the making of cultural facilities, this type, in fact, is mostly adopted to cultural policy-centered urban regeneration, which directly aims regional development . Second, it's the events- used art village strategy through which tourism business and employment could be grown on the back of the improvement of the pertinent urban appearance and environment through the opening of grand cultural events. Third, it's the cultural industries formation -used art village strategy which forms a general consensus in the view that culture creation industry can bring about many ripple effects, and promote urban economic activities.;본 연구에서는 예술특구가 지역가치상승과 지역경제 활성화에 미치는 영향을 파악하는데 그 목적을 두고 있다. 이를 위해 국외사례와 국내사례를 통해 그 시사점을 도출하고, 향후 예술특구의 활성화를 위한 전략을 제시하였다. 연구를 통해 국외 사례에서 나타난 특징은 첫째는 문화예술지역의 형성은 창작행위를 통한 다양한 사회 계층의 유입으로 이루어진다는 점이며, 둘째는 예술 창작과 관련된 행위들과 그에 부속된 서비스의 수요공급이 발생하면서 자본의 유입과 유통이 발생됨으로서 예술시장으로 변해간다는 점이다. 이러한 사실을 뒷받침해주는 것은 1990년대 따산즈 798 지역에는 많은 스튜디오들이 이주함으로서 예술인촌이 형성되었다. 또한, 뉴욕소호 지구에도 이렇게 사람들이 전위 예술가들의 삶과 예술창작에 대한 호기심을 갖고 모여들자 다양한 갤러리와 예술단체, 예술관계업체들이 유입되면서 예술적 분위기가 조성되었다. 소호와 따산즈는 지역적 형성동기에 있어 경제체제가 서로 다른 환경에서 태어났다는 점에서 차이가 있지만 한 가지 공통점은 모두 예술가 들이 싼 임대료, 넓기도 하면서 천장 고가 높은 창고나 다락방은 그들의 창작공간으로 적절했다는 점과 예술가들이 모여들면서 기존 건물을 새로운 시대에 맞는 용도로 변경하여 리모델링했다는 점이다. 국내의 사례로 파주출판단지와 광주비엔날레를 분석하였는데, 광주비엔날레는 국제 규모의 전시행사를 지속적으로 개최함으로써 단기적이나마 지역에서 개최되는 과련 산업을 진흥시킬 수 있는 계기를 마련해 줄 뿐만 아니라, 장기적으로 지역의 이미지 개선을 통해 지역경쟁력을 고양시키는 유발효과 또한 발생시키고 있다. 그 외에도 경제적 기능과 다양한 사회ㆍ문화적 기능을 수행하여 지역의 정체성을 확립하고 지명도와 품격을 고양시키며, 새로운 것을 발굴하고 보급하는 효과적인 수단으로 작용하기도 하였다. 파주출판단지의 경우는 출판 산업이 구성하는 개별업체는 소규모이면서 고도로 전문화된 업체형식이 대부분이므로 단지 전체에 다양한 업종이 모인 공간적 유대를 기능적 유대로 전환하여, 집적과 접촉을 통한 규모의 경제를 확보하는 연관효과를 가져올 수 있을 것이다. 이렇게 형성된 예술특구지역은 그 지역의 가치상승과 브랜드 자산 형성에도 지대한 영향을 미치는데, 이를 경제적, 사회문화적 관점에서 분석한 결과 다음과 같은 결과를 얻을 수 있었다. 첫째, 문화예술특구 지정에 따른 경제적 기대 효과는 지역소득의 증대와 지역 재정력이 강화되고, 지역내 연관 산업이 발전되고 고용이 증대된다는 점이다. 둘째, 예술특구 형성으로 인한 파급효과로 사회·문화적 기대 효과를 들 수 있다. 이처럼 문화와 예술분야를 이용한 마케팅은 문화·예술계의 창작활동을 도와주고 기업과 지자체 입장에서도 지역가치 상승에 유리한 여러 가지 기대효과를 가져온다. 그러나 이러한 상업적 변모는 예술특구가 지니는 진정한 가치를 쇠퇴시키는 원인으로 작용한다. 따라서 우리나라의 현실에 맞는 예술특구 개발전략이 필요하다. 본 연구에서는 국내의 예술특구 형성을 위한 개발전략으로 문화시설 조성을 통한 예술특구 전략, 이벤트 활용을 통한 예술특구 전략, 문화산업 조성을 통한 예술특구 전략으로 분류하여 다음과 같이 제시하고자 하였다. 첫째, 문화시설 조성을 통한 예술특구 전략이다. 이는 문화정책 중심의 도시 재생 중에서 가장 많이 나타나는 유형으로, 이러한 전략은 지역발전을 직접적으로 도모하는 개발 방식으로 작동한다. 둘째, 문화 이벤트 활용을 통한 예술특구 전략으로, 대형문화 이벤트의 주최는 해당 도시의 도시 면모와 환경의 개선을 통한 관광업과 복무업의 발전계기를 마련해준다. 셋째, 문화산업 조성을 통한 예술특구 전략으로, 문화창의산업이 다양한 파급효과를 가지고 있고, 도시의 경제활동을 촉진한다는 점에서 보편적인 공감대를 형성하고 있다.I.서론 1 A.연구의 필요성 및 목적 1 B.연구의 방법 및 범위 3 II.이론적 배경 5 A.문화예술과 지역경제 5 1.문화예술에 대한 인식변화 5 2.문화예술과 문화소비 7 3.문화소비의 특성 9 B.예술측구와 지역가치 상승 12 1.예술특구의 정의 12 2.예술특구의 브랜드 자산화 13 3.문화소비와 지역가치 상승 16 4.선행연구 17 III.사례연구 20 A.국외 사례 20 1.중국 북경 798 예술특구 20 2.스페인 빌바오(Bilbao) 예술특구 29 3.뉴욕의 소호 예술특구 35 B.국내 사례 41 1.파주 출판도시 41 2.광주 비엔날레 47 IV.예술특구의 효과분석 52 A.예술특구와 지역가치 상승 52 1.예술특구 형성이 지역가치 상승에 미친 효과 분석 53 2.사회ㆍ문화적 기대와 도시재생에 미친 효과 분석 56 B.지역가치 상승을 위한 예술특구 정책 및 전략 58 1.문화시설 조성을 통한 예술특구 전략 62 2.문화 이벤트 활용을 통한 예술특구 전략 62 3.문화산업 조성을 통한 예술특구 전략 64 V.결론 66 A.결론 66 B.제언 및 향후 연구방향 67 참고문헌 69 ABSTRACT 7

(THE) EFFECT OF CAREER SEARCH GROUP COUNSELING FOR SELF CONCEPT AND CAREER MATURITY

The purpose of the study is to find out how much have career search group counseling influence on self concept and career maturity. The issue in the study are as follows. First, After attending career search group counseling, will the self concept change into affirmative aspect the experiment group more than the control group? Second, After attending career search group counseling, will the career maturity go meaningful higher with the experiment group than the control group? Third, After attending career search group counseling, will there be no difference between junior and senior in the change of career maturity, self concept and the career maturity? All subjects in this study is the second year student in girl's middle school and the first year in girl's high school who want to join in career search group counseling. After the pre-test of self concept and career maturity inventory among 92 applicants for participating in career search group counseling spontaneously, they were assigned to each of the experimental group and the control group by random sampling. The experimental group were divided into two parts and they consists of 10 middle school student and 10 high school student. The program used in the career search group counseling are selectively examined, providing data for choosing career after understanding self-awareness, self-aptitude, interest, character, valueness, educational achievement, that is based in the four programs suitable for developing the ability of choosing career. The subjects of the experimental group participated in the career search group counseling program, for 26 hours, 6 weeks 12 times. The subjects of the control group did not receive any treatment during the same period. After the treatment, all subjects were tested on the self concept and the career maturity. The analysis of variable in regard to two (experiment group/control group) * two (junior/senior) is used in the process of data to see the difference between experimental group and control group. The results of this study are as follows. First, After attending career search group counseling, the self concept changed into more affirmative aspect the experiment group than the control group. Second, After attending career search group counseling, the career maturity went meaningful higher with the experimental group than the control group. Third, After attending career search group counseling, there was no difference between junior and senior in the change of career maturity, self concept and the career maturity. Therefore, concluding the result of this study, career maturity group counseling is supposed to be efficient for developing the changing of self concept affirmatirely and making career maturity go higher.;본 연구의 목적은 진로탐색 집단상담이 자아개념과 진로의식성숙에 미치는 효과를 밝히고자 하는 것이다. 본 연구의 문제는 다음과 같다. 첫째, 진로탐색 집단상담에 참여한 후 실험집단은 통제집단보다 자아개념이 긍정적인 방향으로 변화할 것인가? 둘째, 진로탐색 집단상담에 참여한 후 실험집단은 통제집단보다 진로의식이 의미있게 높아질 것인가? 셋째, 진로탐색 집단상담에 참여한 후 진로의식성숙도, 자아개념의 변화는 학년간에는 차이가 없을 것인가? 본 연구의 피험자들은 사전광고를 통하여 집단상담 프로그램에 자발적으로 참가하기를 희망한 서울시내의 같은 지역에 위치한 I 여자중학교 2학년, J 여자고등학교 1학년 학생들이었다. 참가 희망 학생 92명에게 자아개념검사, 진로의식척도의 사전검사 실시후 무선표집하여 실험집단, 통제집단에 각각 20명씩 배정하였고 실험집단은 한집단에 10명씩 두집단이며, 중학생 10명, 고등학생 10명으로 구성되었다. 진로탐색 집단상담에서 사용한 프로그램은 자기이해와 자신에 관한 적성, 흥미, 성격, 가치관, 교육적 성취등의 평가를 통해 자신을 파악하게 한 후 진로선택에 필요한 정보를 제공함으로서 진로에 대한 의사결정능력을 키우는 데 적합한 4가지 프로그램, 즉 서울시 교육연구원의 학생 인성교육 자료, 한국 여성개발연구원에서 실시한 여성사회참여훈련 프로그램, 한국교육개발원의 고등학교 진로교육지도 프로그램, 김 충기, 박 성수, 이 재창의 진로탐색 프로그램을 선별적으로 구성하여 실시하였다. 진료탐색 집단상담은 1주일에 2회 각각 2시간씩 총 11회 22시간, 마지막회는 4시간으로 총 12회 26시간을 각각의 실험집단에게 실시하였다. 통제집단은 같은 기간동안 아무런 처치도 주지 않았다. 진로탐색 집단상담이 끝난 후 자아개념의 긍정적 변화정도 및 진로의식 성숙정도를 측정하기 위하여 실험집단과 통제집단에게 진로의식성숙척도와 자아개념검사를 다시 실시하였다. 본 연구에서 사용된 도구는 자아개념검사(정 원식), 진로의식성숙척도(Career Maturity Inventory : CMI)이며 자료처리는 실험 - 통제집단별, 학년별 차이를 알아 보기 위해 상담후 각 검사의 요인별 점수의 증가량(사후검사-사전검사)을 종속변인으르 하여 2(실험집단/통제집단) X 2(중/고)의 이원변량분석을 하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 1. 진로탐색 집단상담에 참여한 후 실험집단은 통제집단보다 자아개념이 긍정적인 방향으로 의미있게 변화되었다. 2. 진로탐색 집단상담에 참여한 후 실험집단은 통제집단보다 진로의식이 의미있게 높아졌다. 3. 진로탐색 집단상담에 참여한 후 진로의식 성숙도, 자아개념의 변화는 학년간에는 차이가 없었다. 그리므로 위의 결과들을 종합해 보면, 본 연구에서 진로탐색 집단상담이 중학교 2학년 여학생들과 고등학교 1학년 여학생들의 자아개념을 긍정적으로 변화시키고 진로의식을 성숙시키는 데 효율적이었다고 할 수 있겠다.목차 = ⅲ 논문개요 = vi Ⅰ. 서론 = 1 A. 연구의 필요성과 목적 = 1 B. 연구 문제 = 4 Ⅱ. 이론적 배경 = 5 A. 자아개념이론 = 5 B. 진로의식성숙 = 7 1. 진로발달이론 = 7 2. 진로의식성숙 = 10 C. 자아개념과 진로의식성숙과의 관계 = 12 D. 진로탐색 집단상담 = 14 Ⅲ. 연구 방법 및 절차 = 18 A. 실험대상 = 18 B. 실험도구 = 18 C. 실험 절차 = 20 D. 실험 설계 및 자료 처리 = 21 Ⅳ. 결과 및 해석 = 22 A. 자아개념 변화에 미치는 진로 탐색 집단 상담의 효과 = 26 B. 진로의식성숙 변화에 미치는 진로탐색 집단상담의 효과 = 28 C. 진로탐색 집단상담에 대한 평가 종합 = 30 Ⅴ. 요약 및 논의 = 33 참고문헌 = 36 부록 = 39 ABSTRACT = 6

The Political Nature of Diplomacy toward Ming and Hwanghwajip Pulication in the Early 16th Century’s Joseon: Focusing on Literature and Diplomacy of the Literary Officials

본고는 중종 연간 세 차례에 걸쳐 이루어진 명나라 사신 접반 활동과 그들과의 수 창시를 모아 엮은 『황화집』 편찬에 주목하여, 명과 조선의 정치 상황과 외교 활동이 서로 어떻게 영향을 끼치는지, 그리고 이 시기 『황화집』 간행이 지니는 정치적 의미를 궁구한 것이다. 16세기 전반기 중종 연간에 일어난 명나라 황제의 교체, 훈구 대신과 사림 혹은 대신과 삼사의 정치적 대립, 문장으로 입신한 관각문인들의 흥성과 쇠락 등의 여러 사건들을 다각도로 검토하고 이 시기 『황화집』 편찬이 지니는 의미를 심층적으로 분석하였다. 『황화집』은 명나라 사신과 교환한 시를 모아 그들에게 선물하기 위해 만든 책이라는 점에서 태생적으로 ‘정치적’ 목적과 의도를 지닌 것이었다. 이 시기에는 모두 3차례 『황화집』을 편찬하였고, 그 분량이 다른 시기와 비교할 때 매우 많았다. 중종 시대는 다양한 정치 세력 간의 대립이 격화된 시기로서, 이 시기 문인들은 반복되는 정치적 갈등 속에 자신의 앞날을 예측할 수 없었다. 대명외교를 최우선 정책으로 펼친 중종의 의도에 따라 관각문인들은 뛰어난 문장력을 바탕으로 사행과 접대라는 외교 활동의 공간에서 불안한 자신의 정치적 생명을 보전할 수 있었다. 이 시기 『황화집』은 외교와 정치 기록물로서 『황화집』의 본질적인 성격이 가장 충실히 구현된 것이다. In this paper, the political aspect of Hwanghwajip (皇華集) was studied by examining how political and diplomatic policies of both Ming (明) China and Joseon Korea influenced each other, with focus on Korea’s receiving Chinese envoys during the period of King Jungjong (中宗). In the early 16th century, there were a change of emperor in the Ming Dynasty while Joseon was suffering political turmoil characterized by the rise and fall of the literary officials. That was reviewed in this paper from various angles. And the significance of Hwanghwajip publication during the period was also analyzed in depth. In this period, Hwanghwajip was compiled three times and the amount was thus very large compared to the editions published in other periods. Hwanghwajip was made with political purposes and intentions from the beginning as it was an anthology of poems to be presented to Ming envoys. The era of King Jungjong was a period in which conflict between various political forces became more intense than any other era, and thus literary officials of that time could not predict their future in the repeated political conflicts. However, due to King Jungjong’s intention to put diplomacy toward Ming as the top priority, officials of literary talents were able to maintain their political life in the diplomatic realm, receiving Chinese envoys with their excellent writing skills. As such, literary exchanges with Chinese envoys and the publication of Hwanghwajip were of utmost importance to them. The essential character of Hwanghwajip as a diplomatic and political documentary was most fully embodied in its edition published during this period

Western Types Technology and Korean Catholic Books in the Late 19th Century

우리나라의 근대 출판은 1883년 국가 차원의 근대인쇄소 박문국의 설치를 그시작으로 보고 있지만, 민간의 영역에서는 그 이전부터 천주교 사제와 개신교선교사들의 주도로 한글 신식활자가 개발되고 한글성서와 한글교리서가 출판되었다. 한글 신식활자 출판은 기독교 선교 활동과 함께 이루어졌다. 천주교 한글 서적은 1860년대 한양에 목판인쇄소가 비밀리에 설치되면서 본격적으로 ‘인쇄’ 를 통해 보급되었다. 그러나 1866년 병인박해를 당하며 폐쇄되고 조선에서의 천주교 서적 출판은 자취를 감췄다. 이후 1880년대 들어와 다시 조선에 목판인쇄 소가 설치되었고, 더불어 일본의 나가사키에 활판인쇄소가 설치되면서 본격적인 신식활자 인쇄가 시작되었다. 이렇게 조선의 전통 목판과 일본의 신식 활판이 1880년대 천주교 한글 서적 출판의 두 가지 양상이다. 선행 연구를 통해 사제들의 편지와 보고서, 공적 기록, 실물 활자 분석 등을 바탕으로 조선의 목판인쇄소와 일본의 활판인쇄소에 대한 개괄적인 정보들이 대략 정리되었다. 이제부터는 이들 천주교 한글 서적 출판이 지니는 의미를 문화사적 맥락에서 고찰할 필요가 있다. 본고에서는 조선과 중국․일본․서양의 출판 문화사의 흐름 속에서 이들의 출판이 지니는 위상을 찾는 작업을 시도하였다. 또한 그간의 연구가 ‘사제의 기록’과 ‘실물 활자(타이포그래피)’ 중심으로 이루어 졌다면, 본고에서는 실제 인쇄된 ‘책’ 자체에 집중하여 기록과 실물의 일치 및괴리되는 지점들을 찾아 당시 천주교 서적 출판의 실상을 구체적으로 파악하고자 하였다. 이는 곧 출판문화사적 맥락을 고려하면서 현전하는 책들의 인쇄 기술과 물질적 형태를 살피는 서지학적 조사를 병합하여, 이 책들이 지니는 사회문화 사적 의미를 찾는 작업이다. Modern publishing in Korea is typically traced back to the establishment of Parkmunguk(Office of Culture and Information) in 1883. However, privately, new Korean printing presses had been developed earlier, and Korean religious books were published under the guidance of Catholic priests and Protestant missionaries. The new era of Korean modern publishing coincided with Christian missionary activities. Catholic Korean books began to be distributed through printing when a woodblock printing press was clandestinely set up in Seoul in the 1860s. Unfortunately, it was shut down after Pyŏngin Persecution of 1866, causing Catholic book publishing in Joseon to disappear. Subsequently, woodblock printing facilities were re-established in the 1880s in Joseon, and concurrently, letterpress printing plants were founded in Nagasaki, Japan, marking the earnest beginning of new type printing of Joseon printing history. Thus, woodblock printing in Joseon and Japanese letterpress printing were the dual facets of Catholic Korean book publishing in the 1880s. This paper endeavors to explore the status of Catholic Korean book publishing within the broader context of publishing culture history spanning Joseon, China, Japan, and the West. While existing research has predominantly focused on priests' records and typography, this study emphasizes the books themselves, identifying discrepancies between records and actual artifacts. It meticulously examines the socio-cultural-historical significance of these books through bibliographic research, analyzing their printing technologies and material formats within the cultural-historical milieu of publishing

'한양가'의 출판 형태와 독자층의 성격-통속물과 고전의 사이에서

본고는 문헌의 서지형태에 주목하여 각 시기마다 다양한 형태로 등장한 필사본과 간행본들을 총망라하여 당시의 출판 공간과 제작 목적, 독자층의 성격을 분석하고, 〈한양가〉가 19세기 말 이후의 문화공간에서 인식되고 향유되던 모습들을 재구하였다. 〈한양가〉를 매개로 하여 19세기 말 조선에서 탄생한 ‘통속물’이 21세기의 ‘고전’으로 재탄생하는 과정을 ‘전통문학의 근대화’라는 관점에서 추적한 것으로, 문학작품을 통해 당시 사회문화의 일면을 살피는 작업이다

17세기 전반기 官僚文人의 山水遊記 硏究

학위논문(석사)--서울대학교 대학원 :국어국문학과 국문학전공,2001.Maste

Convergence of Bibliography and Digital Technology in Old Literatures: Digitization and Literary Interpretation of Materiality

This article starts with the question of how to digitize the Materiality of the old literatures. So far, the documents digitization has mainly focused on storing their contents. However, in physical bibliography, which focuses on the form rather than the content of the book and finds traces of the era in which the book was made, the physical properties of the book become an important element. These are the paper, ink, bookbinding, and printing technologies that make up the book. These elements do not exist in the digital world if they are transformed as only text data. This paper is an exploration of how digital technology can be combined with the study of physical bibliography of ancient literature. I try to examine the digital technologies with that the material element can be converted into data, and consider its possibilities and limitations. I focused on finding studies that analyze materials in ancient literatures using digital technology and examining the applicability of these studies. Here, recently examples 1) visual data digitization technology and 2) literature material composition and printed information analysis technology were reviewed, and the points to be considered for literary interpretation of the material data were discussed. This study will serve as a new research on the materials of bibliography and a combination of digital technology