본인의 작품을 중심으로

학위논문 (박사)-- 서울대학교 대학원 : 미술대학 미술학과, 2019. 2. 김성희.이 논문은 본인의 초현실적 주제를 가진 수묵화 작품을 바탕으로 하며, 그 배경이 된 일품(逸品)화풍을 중심으로 연구하였다. 작품의 배경 및 내용을 고찰하며 이를 통한 창작론·작가론을 제시하고자 한 것이 본고의 목적이다. 본인 수묵화 작품의 특징은 발묵(潑墨)·파묵(破墨), 호방한 붓질을 활용한 표현성과, 초현실적 상상력을 통한 자유로운 주제의 심상표현이라고 할 수 있다. 이는 미술사 및 화론의 일품론·일품화풍에 근거를 두고 있다. 일품론의 핵심은 기존의 화풍에 구애받지 않고자 하는 불구상법(不拘常法)의 정신이며 이는 작품 창작론에 기초가 되었다. 일품화풍은 창작론 측면의 일품론과 실제 작가들의 일품화풍으로 분류 할 수 있고, 이는 모두 작품 창작의 근거가 되었다. 일품화풍은 당대(唐代)에 발현되어 주경현(朱景玄)의『당조명화록(唐朝名畫錄)』에서 그 의미가 형성이 되고, 황휴복(黃休復)의『익주명화록(益州名畫錄)』에 이르러 화론사에서의 입지를 굳히게 된다. 작품창작에 근거한 일품화풍의 특징은 이러한 당·송대의 특징이며, 원·명·청에 이르러서는 그 의미가 세분화 및 일반화 되는 경향이 있어 본고에서 다뤄지는 창작론과는 거리가 생긴다. 그러나 명·청대의 개성적 화가들 중에서 당대의 일품화풍을 계승한 작가들 서위(徐渭), 팔대산인(八大山人), 석도(石濤) 등은 작품에 참고하였다. 이들의 작품은 고전적 일품화풍인 석각(石恪)과 양해(梁楷) 형식의 연장선으로 볼 수 있는 표현적인 작품들이다. 화론의 일품연구를 바탕으로 본고에서 제시하고자 하는 창작론은 첫째, 기존의 화법에 구애받지 않는 자유로운 화풍의 추구, 둘째, 시대의 흐름과 변화를 반영하는 화풍의 추구, 셋째, 화가의 감정과 개성을 강조하는 화풍의 추구이다. 작품 전체의 주제배경으로는 장자와 서구의 초현실주의, 도석인물화 및 풍류에 나타난 초현실성이 있다. 장자와 초현실주의 비교는 작품 전체의 주제와 관련된 철학적 배경이다. 장자와 초현실주의는 전쟁으로 인한 사회적 혼란 이후에 나타났다는 점, 현실극복의 의지가 있었다는 점에서 공통점이 있다. 차이점은 장자의 경우 현실 초월을 통해 궁극적·정신적 해방을 추구했으나, 초현실주의의 경우는 현실에 대한 불안과 억압된 정신 상태를 여과없이 표현했다는 것이다. 이 두 측면은 본인의 작품에서 복합적으로 나타나는데, 장자의 사상을 그대로 시각화하며 소요유(逍遙遊)의 노닒을 나타낸 작품군이 있는 반면, 현시대와 자아의 심리상태에 나타나는 불안의 요소들을 직접적으로 표현한 작품군도 있다. 장자의 소요유를 작화태도 및 작품 구상법으로 삼았는데, 심재·좌망(心齋·坐忘) 및 무위(無爲)는 노닒의 경지인 소요유를 위한 마음가짐의 상태라고 할 수 있다. 특히 무위를 초현실주의자들의 자동기술법(automatism)에 비유했다. 본인 작품의 도상을 만들어내는 근거 중의 하나로 초현실주의자들의 작품에서 나타났던 사물의 변형을 들 수 있고, 그 사상적 근거는 제물론(齊物論)이라고 할 수 있다. 초현실성의 몽환적 측면과 관련해서는 호접몽(胡蝶夢)과 정신분석학의 꿈을 작품의 기반으로 삼았다. 도석인물화에는 각종 신선과 그들의 마법이 등장하는데 이를 초현실성의 두 번째 주제로 설정했다. 중국의 방대한 신선관련 기록은 한국의 팔선도와 이를 그린 도석인물화에 영향을 주었으며, 이를 주관적으로 변형하여 본인의 수묵화에 반영했다. 풍류의 초현실성은, 그 목적성에 있다. 풍류 역시 장자와 마찬가지로 현실을 초월하기 위한 목적이 있었기에 초현실성의 주제로 분류할 수 있었다. 김홍도의 풍류그림과 신윤복의≪혜원전신첩≫에 나타난 풍류의 다양한 모습은 본인의 작품 중에서 음악 및 극예술에 영감을 받아 만든 것들에 참고가 되었다. 일품화풍 수묵화와 연관된 기법으로는 발묵, 파묵, 감필(減筆)을 대표적으로 들 수 있다. 감필의 전형적인 특징은 두드러지는 발묵과 파묵 효과, 형태의 요체파악을 통한 간략화이다. 화론에서 언급한 석각, 양해, 팔대산인, 석도에서 이러한 특징들이 나타나며, 황신(黃愼) 및 김홍도의 작품에서는 각 작가의 개성이 두드러지는 감필법이 나타난다. 김성희의 연구 중에 복잡한 구도 안에서 부분적인 감필법을 찾아낸 부분이 있었는데, 이는 본인 작품의 복잡한 구도를 설명하는 근거가 되었다. 부분적으로는 미점준(米點皴)을 활용하여 대기표현을 하였고, 성김[疏]·빽빽함[密], 이완[鬆]·긴장[緊]의 기준을 화면구성의 원리로 삼기도 했다. 또한 다양한 시점을 적용하여 중첩과 겹침을 표현하고 포치(布置)와 포백(布白)을 기준으로 구도를 만들기도 했다. 이 모든 요소들은 본인 화면의 시각적 서술구조를 만들어 내는데 활용되었다. 작품의 주제를 설정하는 과정에서는 방의 개념을 활용한 방법론을 사용한다. 방의 개념은 임모(臨摹)의 발전적 개념으로 원본 및 고인의 작품들을 근거로 하여 주관성을 펼치는 방법을 말한다. 이를 일품화풍 수묵화의 주제도출 및 화면구성의 방법으로 활용했다. 주제를 찾을 때 전통회화, 공연예술, 대중예술 등 다양한 다른 분야를 참고한 점은 방작을 현대적으로 활용한 부분이다. 방을 통한 방법론은 현대미술에서 중요해지고 있는 원본과 작품의 관련성과 연결지어 생각해볼 수 있는 부분이다. 지금까지 언급한 전체적인 주제, 기법, 방법론을 기초로 하여 제작한 수묵화의 주제들은 다양하게 세분화 된다. 자아탐구, 신선의 마법, 춘화, 현실비판, 마음의 휴식, 시공의 초월과 같은 주제들로 나누어 볼 수 있다. 공연예술 및 행위예술과 연관성을 갖는 작품들이 있는데 이는 수묵화 작품을 삼차원 공간 안에서의 요소로 고찰하면서 실험한 작품들이다. 특히 당대 일품화가들의 행위예술적 특징들을 백남준의 퍼포먼스에서 찾아볼 수 있는데, 이는 일품화풍을 종합예술의 형식으로 접목시킬 수 있는 근거가 된다. 본인의 퍼포먼스 기획작품 에는 신윤복 작품들을 안무로 만든 부분이 포함된다. 작품에 부분적으로 적용한 방작의 개념은 화면 안으로 전통회화 및 다른 장르의 요소들을 불러올 수 있는 근거가 되었다. 특히 확장적·창의적 개념의 방작으로 오페라, 음악, 문학 등을 반영한 작품들을 만들었는데 니벨룽의 반지 시리즈 에서는 벽화, 설치, 수묵화의 요소들이 한데 어우러진다. 공연예술과 행위예술의 시도를 통해 얻은 아이디어들은 다시 오페라, 재즈, 연극, 문학 등의 요소로 수묵화의 주제가 된다. 본인의 일품화풍 수묵화는 불구상법의 창작론, 장자, 초현실주의, 도석인물화, 풍류의 초현실성, 발묵·파묵·감필의 기법을 통해 형성되었고 음악·극예술·행위예술로 확장해 볼 수 있었다. 이러한 연구를 통해 현대미술의 분위기 속에서 전통회화와 화론을 기반으로 한 창작론 및 방법론을 제시하고자 한다. 주요어 : 일품(逸品)화풍, 수묵화, 초현실성, 장자, 도석인물화, 방(倣) 학 번 : 2013-30357Surrealistic Expression in the Yipin Style of Ink-and-wash Painting -based on my works- Kim, Eun Hyung Department of Fine Arts The Graduate School Seoul National University This paper was based on my own works of ink-and-wash painting on surrealistic themes, with a focus on the yipin(逸品, careless) style that serves as its backdrop. The purpose was to examine the works background and content to suggest of a discourse of creation and the artist. The yipin style may be categorized into yipin theory in terms of creative discourse and yipin practice by actual artists, both of which served as a basis for my creation. Yipin emerged as a style during the Tang(唐) Dynasty, with its meaning formulated in Zhou Jingxuans Tangchao Minghua Lu(唐朝名畫錄, Record of Famous Tang Painters)its stature in the history of art discourse had become firmly established by the time of Huang Xiufus Yizhou Minghua Lu(益州名畫錄, Record of Famous Painters of Yizhou). Rooted in my artistic creation, the characteristics of yipin were the characteristics of the Tang and Song Dynasty. By the subsequent Ming, and Qing Dynasties, the meaning of yipin exhibited tendencies of differentiation and generalization that result in some differences from my artistic discourse addressed in this thesis. At the same, some idiosyncratic painters from the Ming and Qing Dynasties who carried on the same legacy of Tang-era yipin painting served as references for my thesis. A particular underpinning for the art/artist discourse is a mindset of not being bound to preexisting artistic styles(不拘常法). This key element of yipin bears some connections with Zhuangzi(莊子), surrealism, and the concept of fangzuo(倣作, creative imitation). Both Zhuangzi and the surrealists sought to transcend and overcome their tumultuous historical circumstances, an attempt that led in turn to artistic thinking and creation. The fangzuo concept may be seen as connected to the yipin ethos of intangibility in its departure from the retreading of original works and its added element of subjective interpretation. Thematically, the context for my work as a whole can be found in Zhuangzi, the Western surrealists, and the surrealism manifested in Daoist/Buddhist figure painting(道釋人物畵) and pungryu culture (風流, meaning to enjoy arts). A comparison of Zhuangzi and the Western surrealists serves as a philosophical backdrop in terms of the works overall themes. Zhuangzi and the surrealists bear similarities in having emerged in the wake of war and the resulting social turmoil, and in having been committed to overcoming their circumstances. One difference is that Zhuangzi sought ultimate spiritual liberation through transcendence of reality, whereas the surrealists explored the unconscious by using art in an unfiltered expression of their practical fears and oppressive mental state. These aspects are both manifested in complex ways in my work: some visualize Zhuangzis ideas directly to depict strolling within stillness(逍遙遊), while others give direct expression to the elements of anxiety existing in the present era and the egos psychological state. Part of the process of exploring my works themes was a research effort in which elements associated with Zhuangzhi and the surrealists were paired: wuwei(無爲, non-action) with automatism, the equivalence of things(齊物論) with transformations, and the butterfly dream(胡蝶夢) with dreams within psychoanalysis. Daoist and Buddhist portrait paintings include images of various spiritual beings and their associated magical powersthese transcendent and mystical capabilities were treated a theme of my artwork in terms of surrealism. Chinas vast literature on spiritual was a source of influence on Koreas Eight Immortals imagery and its rendering in Daoist/Buddhist portrait art. A subjective transformation of this was incorporated into my surrealistic ink-and-wash painting. The surrealism of pungryu culture lies in its goal-directedness. As in Zhuangzis case, pungryu could be classified as a surrealistic theme in the sense that it had the goal of transcending reality. This study of surrealism had a particular influence on my works inspired by music and the dramatic arts. Representative examples of techniques associated with yipin ink-and-wash painting include splashed ink(潑墨), broken ink(破墨), and abbreviated brush drawing(減筆). These techniques influenced the basic canvas composition and served as basis for creating new compositions applying different standards. Mi dots(米點皴) were used to render the atmosphere, while standards of sparsity/denseness(疏·密) and tension/relaxation(鬆·緊) were applied as compositional principles. Superimposition and overlapping were also included through the adoption of different perspectives, while the layout of imagery and negative space(布置·布帛) served as standards in developing the composition. The methodology for selecting the themes of my work incorporated the concept of fang(倣, imitation). A conceptual advancement on the linmu(臨摹) approach, fang refers to a form of subjectivity based on original art masterpieces, which were adopted as means to identify themes for my ink-and-wash painting in the yipin style. The use of different genres including traditional painting, performing arts, and popular art as references for selecting themes was an example of a modern application of fangzuo(倣作). This imitation-based methodology warrants emphasis in traditional art discourse terms in connection with the relatedness between artworks and originals, which is a matter of increasing importance in contemporary art. My themes were differentiated in the process of developing surrealistic themes into various works of art, and subjective interpretations were produced according to different criteria including exploration of the self, mystical powers, pornography, critiquing reality, dramatic art, theater, and music. Through its partial application to works of art, the fangzuo concept in particular formed a basis for introducing elements of traditional painting and other genres into the canvas. The creative fangzuo concept was applied first analogically to music and then expanded into different genres from there. Connections with performance art and dramatic art were established through analysis of the ink-and-wash work in terms of elements within space beyond two dimensions, with the prominent presence of performance art characteristics in the work of yipin painters adopted as a reference. My works of ink-and-wash painting in the yipin were developed first through an artistic discourse of intangibility, the surrealism of Zhuangzi and the Western surrealists, and the use of splashed ink, broken ink, and abbreviated brush painting as techniquesfrom there, they were expanded into the realms of music, dramatic art, and performance art. My aim with this research was to propose a discourse of creation and method for the contemporary art environment based on traditional painting and painting theory research, while suggesting how this could be applied broadly to a range of artistic forms. keywords : Yipin Style(逸品畫風), Ink-and Wash Painting, Surreality, Zhuangzi(莊子), Daoist/Buddhist Figure Painting(道釋人物畵), Fang(倣) Student Number : 2013-30357목 차 Ⅰ. 서론 1 1. 연구의 목적 1 2. 연구의 내용 및 방법 4 Ⅱ. 일품화풍 수묵화의 역사적 전개 10 1. 일품화풍의 기원 및 형성 12 1) 일품의 형성과 화론적 배경 12 2) 당·송의 일품과 표현의 확장 15 2. 일품화풍 수묵화의 전개 35 1) 일(逸)의 변화 및 세분화 35 2) 명·청 작가들의 개성적 일품화풍 38 3) 일품론을 통한 창작론 47 Ⅲ. 일품화풍 수묵화의 초현실성 52 1. 장자의 심미관과 서구의 초현실주의 53 1) 배경의 유사성과 특징 대비 55 2) 무위(無爲)와 자동기술법 61 3) 제물론(齊物論)과 사물의 변형 70 4) 호접몽(胡蝶夢)과 초현실주의자들의 꿈 79 2. 전통 수묵화에 나타난 초현실성 87 1) 도석인물화에 드러난 초현실성 87 2) 풍류를 통한 초현실성 102 Ⅳ. 일품화풍 수묵화의 조형적 적용 114 1. 필묵의 현대적 적용 114 1) 발묵·파묵의 현대적 적용 115 2) 감필(減筆)의 현대적 적용 123 3) 미점준·횡점을 통한 대기표현 132 2. 구도의 현대적 적용 136 1) 성김[疎]·빽빽함[密], 이완[鬆]·긴장[緊]의 조화 136 2) 시점의 중첩과 겹침 140 3) 포백(布白)과 포치(布置)의 적용 146 4) 복합적 구도를 통한 시각적 서술구조 150 Ⅴ. 초현실적 심상표현을 위한 방(倣) 153 1. 방을 통한 주관성의 표현 155 1) 임모(臨摹)와 방의 의의 156 2) 명대의 창의적 방 164 3) 방의 현대적 의의 171 2. 방 개념의 확장과 장르의 복합성 175 1) 회화의 방과 음악의 변주 175 2) 방의 현대적 적용과 매체 179 Ⅵ. 일품화풍 수묵화의 초현실적 표현 186 1. 초현실적 수묵화의 유형과 표현 188 1) 자아탐구와 형태의 변형 188 2) 신선그림과 마법 195 3) 초현실적 춘화도 201 4) 초현실적 현실의 비판 207 5) 현실을 초월한 유희와 마음의 휴식 214 6) 타임머신과 시공의 초월 218 2. 종합예술 형식과 초현실적 수묵화 224 1) 평면의 입체화 및 수묵의 적용 224 2) 행위예술적 작화태도 229 3) 극예술과 초현실적 수묵화 247 4) 음악과 초현실적 수묵화 270 Ⅵ. 결론 285 참고문헌 293 Abstract 301Docto

충청남도와 경상남도 비교를 중심으로

학위논문(석사) -- 서울대학교대학원 : 환경대학원 환경계획학과, 2021.8. 이영성.Regional economic growth is achieved in two ways: increasing input of production factors and improving productivity. Existing studies have focused on improving productivity, believing that continuous growth is difficult through input of production factors. However, there is a limit to explain all the changes in economic growth in the actual region through productivity improvement. The regional economy is affected in a variety of ways based on economic, social, and geographical characteristics. Due to the influencing factors, local investment is active and the factor of production increases, which leads to economic growth. Nevertheless, existing studies were limited to regional internal factors and only analyzed factors for improving productivity. Therefore, this study tried to examine the factors of regional economic growth in various ways by focusing on international trade and regional industrial characteristics. In addition, it is expected that the impact will be different depending on the region and period. Chungcheongnam-do and Gyeongsangnam-do were selected as case regions that can show the difference in the impact of economic growth. The target period was divided into the period from 2002 to 2008 and the period from 2009 to 2017 based on the global financial crisis for the two regions to examine the difference. As a result of the analysis, the factors affecting the economic growth of Chungcheongnam-do and Gyeongsangnam-do were different. In Chungcheongnam-do, international trade factors expressed as exports per worker showed a positive effect. In addition, it was found that economies of scale and regional innovation factors appear stronger over time. On the other hand, in Gyeongsangnam-do, international trade factors showed insignificant results. The effects of economies of scale and regional innovation factors also decreased over time. The population size has a negative effect, and it is interpreted as slowing economic growth as the rate of increase of the elderly increases. Differences in economic growth factors of the two regions were interpreted based on differences in export markets and regional industrial characteristics. Chungcheongnam-do is expanding its exports to Asian countries based on its geographical advantage close to the West Sea. Accessibility to Incheon International Airport, which is growing as an export base for high value-added industries, has become a favorable condition for the development of high-tech industries in Chungcheongnam-do. On the other hand, Gyeongsangnam-do is adjacent to the East Sea and exports to countries such as the United States and Japan, but the rate of increase in exports was relatively low compared to other countries. In the 2010s, Gyeongsangnam-do showed an average annual export growth rate of -6%, showing a rather declining trend. Based on this, in Gyeongsangnam-do, the export value variable did not have any significant effect on regional economic growth, although the share of exports in the regional gross domestic product was higher than the national average. In addition, both the coefficient value and the significance decreased with the passage of time. This study is significant in that it extends the factors affecting regional economic growth to external factors and in that it identifies measures to improve regional economic growth. The slowdown in economic growth in Gyeongsangnam-do compared to Chungcheongnam-do can be explained by local internal factors, but it is difficult to explain why. This study tried to interpret the causes of economic growth based on international trade factors such as regional export markets, items, and changes in exports. Based on the analysis results, the economic growth improvement plans of the two regions were derived differently. In Chungcheongnam-do, continuous investment in the growth of the current export industry will have a positive effect on economic growth. It is expected that measures to foster human capital along with the development of high-tech industry-related technologies will be helpful. On the other hand, Gyeongsangnam-do needs change or innovation in the export industry. Policy support for the growth of small and medium-sized businesses in the manufacturing industry, which is the basis of export industries, should be provided, and investment in export-related infrastructure and human capital attraction should be made to induce business move-in and innovation.지역경제성장은 생산요소 투입 증가와 생산성 향상 두 가지 방법으로 이루어진다. 기존 연구는 생산요소 투입을 통해서는 지속적인 성장이 어렵다고 보고 생산성 향상에 집중하여 논의가 진행되었다. 하지만 생산성 향상을 통해서 실제 지역의 경제성장 변화를 모두 설명하기에는 한계가 있다. 지역경제는 경제·사회·지리적 특성을 바탕으로 다양한 영향을 받는다. 영향 요인으로 인해 지역 투자가 활발해져 생산요소가 증가하고, 이는 경제성장을 이끈다. 그럼에도 기존 연구는 지역 내부 요인에 국한되어 생산성 향상 요인을 분석하는 데에 그쳤다. 이에 본 연구는 국제 교역과 지역 산업 특성에 집중하여 다방면으로 지역경제성장 요인을 검토하고자 하였다. 또한, 지역과 기간에 따라 영향이 다르게 나타날 것으로 보았다. 경제성장 영향의 차이를 나타낼 수 있는 사례 지역으로는 충청남도와 경상남도를 선정하였다. 대상 기간은 두 지역에 대해 세계금융위기를 기준으로 2002년부터 2008년 기간과 2009년부터 2017년 기간으로 나누어 차이를 살펴보았다. 분석 결과로 충청남도와 경상남도의 경제성장에 영향을 미치는 요인은 서로 다르게 나타났다. 충청남도는 종사자 1인당 수출액으로 표현한 국제 교역 요인이 양의 영향을 보였다. 또한, 규모의 경제와 지역 혁신 요인이 기간이 지날수록 강하게 나타나는 것으로 나타났다. 반면, 경상남도는 국제 교역 요인이 유의하지 않은 결과를 보였다. 규모의 경제와 지역 혁신 요인 또한 기간이 지날수록 영향이 감소하였다. 인구 규모는 음의 영향을 나타내며, 고령층의 증가 속도가 높아져 경제성장을 둔화시키는 것으로 해석하였다. 분석 결과에 대한 두 지역의 경제성장 요인 차이는 수출 시장과 지역 산업 특성 변화 차이를 바탕으로 해석하였다. 충청남도는 서해와 인접한 지리적 이점을 바탕으로 아시아권 국가로 수출이 확대되고 있다. 고부가가치 산업 수출 거점으로 성장하고 있는 인천공항 접근성은 충청남도의 첨단산업 발전에 유리한 조건이 되었다. 반면, 경상남도는 동해와 인접하여 미국과 일본 등 국가로 수출하고 있으나, 해당 국가의 수출액 증가율은 다른 국가보다 상대적으로 낮았다. 2010년대 경상남도는 연평균 –6% 수출액 성장률을 보이며 오히려 감소하는 모습을 보였다. 이를 바탕으로 경상남도는 수출이 지역내총생산에서 차지하는 비중이 전국 평균보다 높음에도 불구하고 수출액 변수는 지역경제성장에 유의하지 않았다. 또한, 계수 값과 유의도 모두 기간이 지날수록 감소하였다. 본 연구는 지역경제성장에 영향을 미치는 요인을 외부 요인까지 확장하였다는 점과 지역별 경제성장 개선 방안을 확인하였다는 점에서 의의가 있다. 충청남도와 비교하여 나타나는 경상남도의 경제성장 둔화는 지역 내부 요인으로 현상을 설명할 수는 있지만 이유를 밝히기에는 어려움이 있다. 본 연구는 경제성장 원인에 대해 지역의 수출 시장과 품목, 수출액 변화 등 국제 교역 요소를 바탕으로 해석하고자 하였다. 분석 결과를 바탕으로 두 지역의 경제성장 개선 방안은 서로 다르게 도출되었다. 충청남도는 현재 수출 산업 성장에 지속 투자하는 것이 경제성장에 긍정적인 영향을 미칠 것으로 보았다. 첨단산업 관련 기술 개발과 함께 인적자본을 육성하는 방안이 도움이 될 것으로 보인다. 반면, 경상남도는 수출 산업의 변화 혹은 혁신이 필요하다. 수출 산업의 바탕이 되는 제조업 중소규모 사업체의 규모 성장을 위해 정책적으로 지원하고, 수출 관련 인프라와 인적자본 유치에 투자하여 사업체 입주와 혁신을 유도하여야 한다.제 1 장 서론 1 제 1 절 연구의 배경 및 필요성 1 제 2 절 연구의 목적 2 제 3 절 연구의 범위 및 방법 3 제 2 장 이론적 배경과 선행연구의 고찰 7 제 1 절 이론적 배경 7 1. 지역경제성장 이론 7 2. 이론 고찰 11 제 2 절 선행연구 고찰 12 1. 규모의 경제 12 2. 산업구조 13 3. 지역혁신 15 4. 집적경제 16 제 3 장 사례지역 경제현황 18 제 1 절 지역 일반 현황 18 1. 일반 현황 18 2. 산업 특화 26 제 2 절 지역 수출 현황 28 1. 수출액 비중 28 2. 항만/공항 수출액 34 제 4 장 분석 모형 및 연구 설계 36 제 1 절 분석 모형 36 1. 분석 모형 설정 36 2. 패널 모형 설정 37 제 2 절 변수 구성 38 1. 종속 변수 38 2. 독립 변수 39 3. 통제 변수 40 제 5 장 분석 결과 43 제 1 절 기초통계 43 1. 충청남도 기초통계량 43 2. 경상남도 기초통계량 45 3. 지역 비교 47 제 2 절 모형 검정 49 1. 시계열 자료 검정 49 2. 패널 모형 검정 50 제 3 절 분석 결과 54 1. 분석 결과 종합 54 2. 독립변수 55 3. 통제변수 56 4. 소결 59 제 6 장 결론 61 제 1 절 연구의 요약 61 제 2 절 연구의 시사점 및 한계 65 참고문헌 67석

고든 S. 우드, 『벤자민 프랭클린의 미국화 과정』

The Americanization of Benjamin Franklin by Gordon S. Wood. New York: Penguin Books, 2005. xvi, 299 pp.역사학자 고든 S. 우드(Gordon S. Wood)가 쓴 『벤자민 프랭클린의 미국화 과정』(The Americanization of Benjamin Franklin)은 출간 이래 거의 10여 년이 되어가지만, 프랭클린에 대해, 더 나아가 미국혁명에 대해 일반인들이 지닌 편견을 단번에 준다는 점에서 여전히 미국학도들의 필독서라 하겠다. 우드가 책의 시작 부분에서 밝히는 대로 프랭클린에 대한 편견과 선입관은 시공을 가리지 않고 다양하게 존재한다. 특히 이 인물에 대한 이해는 성공지향적 물질주의, 성공에 대한 실용주의적 집착, 비천한 부르주아의 돈벌이 가치관 등과 같은 중산층 자본주의의 부정적인 측면을 부각시키는 용어들로 점철되어 있는 상황이다(5). 게다가 우리는 미국혁명이라는 역사적 사건과 프랭클린을 손쉽게 연관지으며 건국 아버지로서의 그의 정체성을 아주 당연시하기도 한다(5). 그러나 우드는 프랭클린에 대한 이 같은 이해가 역사적 사실에 기반 하기보다 오히려 후세의 시대적 요구, 즉 평등주의를 지향하는 상업적 사회동력에 의해 만들어진것임을 분명히 한다(13). 즉 우드는 프랭클린의 이미지가 중산층 민주주의와 자본주의라고 정의할 미국의 국가 이데올로기와 결합하여 굳어지게 되면서 실제 그의 삶과는 거리가 생겨나게 되었음을 책 전체를 통해 조명한다. 단적인 예로 그는 프랭클린과 쉽게 동일시되는 중산층, 혹은중간 부류(middling sorts)의 신분이 원래 그가 열망하던 계급적 정체성이 아니었음을 밝힌다(55)

Childrens English Novels Lexically Appropriate for Korean Elementary School Students : A Corpus-Based Study

This study aimed to determine the number of word types that Korean elementary school students should know in order to comprehend English language novels for children. We selected 14 novels that are educationally appropriate for Korean elementary school students and analyzed the word types and tokens in a corpus of the novels. The study assumed that the students knew the 800 elementary-level basic word types in the Korean national curriculum and other comprehensible word types (e.g., loanwords, proper nouns, numbers). We then analyzed the number of word tokens that would be comprehensible to the students. The results showed that 2,613, 3,211, and 4,729 word types covered 90%, 95%, and 98% of the total token frequency, respectively. Of these, 151, 749, and 2,267 word types were found to be incomprehensible to the target students. Based on these results, we discuss suitable lexical sizes for comprehending childrens English novels and the role of teachers in supporting their students while reading these novel

Relationship between Gender Differences in the Principal‘s Emotional Leadership and Teacher‘s Job Satisfaction

최근 등장한 지도력 이론들은 지도자들의 정서와 감성적인 측면에 많은 무게 중심을 두고 있다는 공통점을 갖는다. 이와 같은 추세에 발맞추어 등장한 것이 감성리더십이다. 감성리더십이란 지도자 스스로 자신의 내면을 이해하고 구성원의 감성 및 필요를 배려하며, 그들과의 관계를 자연스럽게 형성하여 조직의 감성역량을 높이는 능력을 의미한다. 교육 현장에서도 지도자의 감성리더십에 대한 연구가 이루어진 바 있으나, 기존 연구들은 감성리더십이라는 독립변인과 관련 종속변인과의 관계를 분석한 것이 대부분이었다. 본 연구는 감성리더십에 있어 학교장의 성별이라는 배경변인을 추가하여 교사의 직무만족도와의 관계를 규명하였다. 남․녀 학교장이 보이는 지도성 행동에 차이가 있다는 선행 연구 결과를 토대로 학교장의 성(性)적 특성이 영향을 미칠 수 있다고 판단하였기 때문이다. 감성리더십과 관련하여 학교장의 성차가 고려된 연구는 처음 시도되었다는 점에서 본 연구의 의의를 찾을 수 있겠다. 이에 본 연구는 학교장 성별에 따른 감성리더십과 교사의 직무만족도의 관계를 규명하고자 한다. 즉, 학교장의 성별에 따라 발휘되는 감성리더십에 차이가 있고, 그로 인해 교사가 느끼는 관리자와의 직무만족도에 차이가 있을 것이라는 가정 하에 접근을 시도하였다. 이상의 연구 목적을 달성하기 위하여 설정한 연구 문제는 다음과 같다. 1. 초등교사들이 인식한 남․녀 학교장의 감성리더십에 차이가 있는가? 가. 교사의 성별에 따라 차이가 있는가? 나. 교사의 직위에 따라 차이가 있는가? 2. 초등교사들이 인식한 남․녀 학교장과의 직무만족도에 차이가 있는가? 가. 교사의 성별에 따라 차이가 있는가? 나. 교사의 직위에 따라 차이가 있는가? 3. 남·녀 학교장의 감성리더십과 교사의 직무만족 간에는 유의한 관계가 있는가? 가. 남·녀 학교장의 감성리더십과 교사의 직무만족 간에 상관관계가 있는가? 나. 남·녀 학교장의 감성리더십이 교사의 직무만족에 미치는 요인의 영향력은 어떠한가? 이를 규명하기 위해 우선 초등교사들이 지각하고 있는 학교장의 감성리더십을 학교장 성별에 따라 비교․분석하여 차이가 있는지를 알아보았다. 또한, 이를 교사 배경변인별 인식을 통해 좀 더 자세히 알아보기 위해 교사의 성별과 직위에 따른 인식차를 분석하였다. 다음으로는 초등교사들이 지각하고 있는 직무만족도를 파악하여 이를 학교장 성별에 따라 비교․분석하였다. 이를 다시 교사 배경변인 별로 나누어 교사 성별과 직위에 따른 인식차를 검증하였다. 마지막으로 남․녀 초등학교장의 감성리더십과 교사 직무만족 간의 상관관계를 파악하였으며, 학교장이 발휘하는 감성리더십이 교사 직무만족에 미치는 영향을 규명하였다. 남․녀 학교장의 감성리더십과 직무만족도는 질문지를 통해 조사하였다. 연구 대상은 서울시에 소재하는 초등학교 교사이다. 학교장이 발휘하는 감성리더십은 같은 학교에 근무하는 교사들에 의해 가장 잘 인식될 수 있기 때문이다. 단, 학교장의 리더십을 정확히 파악하기 위해서는 교사와의 동시 재직기간이 일정 이상 필요하다고 판단하였다. 따라서 학교장과 교사가 동시에 1년이상 재직한 경우를 대상으로 응답 대상을 한정하였다. 우선, 남교장 재직교의 초등교사 50명, 여교장 재직교의 교사 50명을 대상으로 질문지의 예비조사를 실시하였다. 예비조사의 결과, 학교장의 감성리더십 및 교사의 직무만족도를 측정하기 위한 질문지가 신뢰롭다고 판단되어 이를 그대로 본조사에 사용하기로 하였다. 본조사는 남교장 재직교 9곳의 초등교사 146명, 여교장 재직교 10곳의 초등교사 168명으로 총 314명에게 실시하였다. 수집된 자료는 SPSSWIN 12.0프로그램을 이용하여 분석되었으며 t검정, 상관관계분석, 회귀분석의 방법을 사용하였다. 본 연구를 통해 나온 결론을 요약하면 다음과 같다. 첫째, 교사들이 인식한 학교장의 감성리더십은 남교장보다 여교장이 더 높았다. 이를 감성리더십의 하위요인별로 분석한 결과에서도 대체적으로 여교장이 남교장보다 높은 점수를 얻었다. 자기인식능력을 비록하여 사회적 인식능력 및 관계관리능력에서는 매우 뚜렷한 차이를 보여 통계적으로 유의미한 결과를 보였다. 이러한 결과를 교사 배경변인별 인식을 통해 좀 더 자세히 알아보기 위해, 교사의 성별과 직위에 따른 감성리더십 인식을 분석해 보았다. 교사의 성별에 따른 남․녀 교장의 감성리더십 인식을 비교한 결과, 여교사가 남교사보다 여교장의 감성리더십을 높게 인식하였으며, 자기관리능력 또한 높게 평가하였다. 교사의 직위에 따른 남․녀 교장의 감성리더십 인식을 비교한 결과, 보직교사가 일반교사보다 여교장의 감성리더십을 높게 평가한 것으로 나타났다. 또한, 사회적 역량의 사회인식, 관계관리에서 여교장 하의 보직교사가 일반교사에 비해 뚜렷이 높은 점수를 보였다. 둘째, 교사들은 여교장 하에서 더 높은 직무만족을 느끼고 있는 것으로 나타났다. 이를 직무만족의 하위요인별로 분석한 결과에서도 대체적으로 여교장이 남교장보다 높은 점수를 얻었다. 여교장 하의 교사는 교직의식, 동료애, 자율성에 대해 남교장 하의 교사보다 높은 직무만족을 느끼고 있었다. 이러한 결과를 교사 배경변인별 인식을 통해 좀 더 자세히 알아보기 위해, 교사의 성별과 직위에 따른 교사의 직무만족도 인식을 분석해 보았다. 교사의 성별에 따라 남․녀 학교장 하에서의 직무만족도 인식을 비교한 결과, 남교장 하의 남교사는 여교사보다 자율성에 대해 높은 직무만족을 느끼고 있는 것으로 나타났다. 여교장 하에서의 경우, 교직의식에서 남교사가 여교사에 비해 높은 직무만족을 느끼고 있었다. 업무부담에서는 여교사가 높은 점수를 나타내어 남교사에 비해 더 높은 부담을 느끼고 있음을 알 수 있었으며, 혁신성에서는 여교사가 남교사보다 더 높은 직무만족을 느끼고 있는 것으로 나타났다. 교사 배경변인 중 직위에 따른 교사 직무만족도 인식을 비교한 결과, 여교장 하에서의 보직교사가 일반교사에 비해 교직의식, 자율성 면에서 더 높은 직무만족을 느끼고 있음을 알 수 있었다. 셋째, 남·녀 학교장의 감성리더십과 교사의 직무만족 간의 관계를 알아본 결과,직무만족의 하위요인 중 ‘업무부담’을 제외하고는 대체적으로 정적인 상관을 보였다. 즉, 남․녀 학교장 모두가 높은 감성리더십을 발휘 할 수록 교사의 직무만족도 역시 높아진다는 것을 알 수 있었다. 또한, 남·녀 학교장의 감성리더십 하위요인이 교사 직무만족에 미치는 요인의 영향력을 알아본 결과, 개인적 역량의 자기인식능력과 사회적 역량의 관계관리능력이 교사 직무만족에 유의미한 영향을 미치는 요인으로 나타났다. 즉, 학교장의 자기인식능력과 관계관리능력이 높을 수록 교사의 직무만족도가 향상됨을 알 수 있다. 남교장의 경우, 특히 사회적 역량의 관계관리요인이 교사직무 만족에 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 여교장의 경우에는 개인적 역량의 자기인식요인과 사회적 역량의 관계관리요인이 교사의 직무만족에 유의미한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 이렇듯, 남․녀 학교장은 교사들의 정서를 깊이 이해함과 동시에 높은 감성리더십의 발휘를 통해 교사들과 돈독한 관계를 유지할 필요가 있다. 학교장은 교사들이 지각한 감성리더십과 직무만족에 대한 결과를 토대로, 성별에 따른 지도성 행동의 한계를 인식하고 이의 극복을 위해 노력해야 한다. 이는 곧 교사의 직무만족으로 이어져 긍정적인 학교 분위기 조성에 기여할 수 있을 것이다.;The purpose of this study is to investigate the relationship between a school principal's emotional leadership and a teacher's job satisfaction. This study examined the effects of how a principal's emotional leadership impacts a teacher's job satisfaction through exploring a teacher's comprehension level on the principal's emotional leadership and analyzing how a teachers' job satisfaction is affected in terms of ones personal background. 314 teachers at 19 different elementary schools answered questionnaires about how a principal's emotional leadership affects their job satisfaction. The sub-factors of principal's emotional leadership consists of 'Self-Awareness', 'Self-Management', 'Social Awareness' and 'Relationship Management'. The sub-factors of a teacher's job satisfaction were camaraderie, workload, professionalism, innovation, teachers growth and independence. The statistical methods employed in this study were two independent sample t-tests, a correlation coefficient and multiple regression analysis. The conclusions on the basis of this study are as follows. First, the results of this study showed that female principals scored higher on emotional leadership perceived by teachers than male principals. With regard to the principal's emotional leadership according to teacher's background factors, there was a significant difference of recognition in gender and position. The female principal's emotional leadership was rated more highly by female teachers than male teachers. Likewise, the female principal's emotional leadership was rated more highly by head teachers of the group who were in higher positions than regular ones. Second, teacher's job satisfaction was found to be higher under female principals than under male principals. In relation to the teacher's job satisfaction according to their background factors, there was a significant difference of recognition in gender and position. Male teachers scored higher than female teachers in the sub-factor of 'independence' under male principals. They also scored higher than female teachers in the sub-factor of 'professionalism' under female principals. However, the sub-factor of 'workload,' was found to be higher among female teachers than male teachers who were under female principals. Female teachers scored higher than male teachers in the sub-factor of 'innovation' under female principals. According to the position, it was higher among head teachers of the group who were in higher positions than regular ones. Lastly, a principal's emotional leadership had a significant correlation with a teacher's job satisfaction. In analysing the principal's four sub-factors, which includes emotional leadership, 'Self-Awareness' and 'Relationship Management', it was found that these two factors influenced a teacher's job satisfaction immensely. In the case of male principals, the sub-factor of 'Relationship Management' highly affected teacher's job satisfaction. In the case of female principals, the sub-factor of 'Self-Awareness' and 'Relationship Management' was found to affect teacher's job satisfaction. In conclusion, a principal's emotional leadership affects a teacher's job satisfaction. Furthermore, the principal's emotional leadership can make a teacher's job satisfaction higher.Ⅰ. 서론 1 A. 연구의 필요성 및 목적 1 B. 연구문제 4 Ⅱ. 이론적 배경 5 A. 감성리더십 5 B. 직무만족 15 Ⅲ. 연구방법 27 A. 연구대상 27 B. 연구절차 29 C. 측정도구 31 D. 자료분석 35 Ⅳ. 결과 및 해석 36 A. 초등 교사들이 인식한 남·녀 학교장의 감성리더십 36 B. 초등 교사들이 인식한 남·녀 학교장과의 직무만족도 40 C. 남·녀 학교장의 감성리더십과 교사의 직무만족 간의 관계 45 Ⅴ. 논의 및 결론 50 A. 결과 및 논의 50 B. 결론 및 제언 56 참고문헌 60 부록. 본조사 질문지 66 ABSTRACT 7

A study on the administration of geography classroom

본 연구의 목적은 면담 조사 방법을 통하여 교과교실이 설치되어 있는 학교의 지리교과교실의 특성을 조사하고, 운영 현황을 파악하는 데 있다. 운영 현황은 지리교과교실 운영상의 효과와 문제점을 포함한다. 이에 따라 서울시 소재 일반계 고등학교 220개 학교를 대상으로 전화 조사하여 총 29개의 지리교과교실 설치 학교를 추출하였다. 그 중에 교과교실의 운영이 활성화되어 있는 15개 학교 중 방문조사에 응한 11개 학교와 연구과정에서 알게 된 경기도 소재 지리교과교실 1개를 포함하여 총 12개 학교를 방문조사 하였다. 조사대상은 각 학교의 지리교과교실과 교과교실을 운영하는 12명의 지리교사, 그리고 학교조사 이후 선정된 12명의 학생들이다. 본 연구의 결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 지리교과교실의 특성에 관해 조사한 결과이다. 사례학교들은 교과교실의 사용빈도, 교사 연구 공간의 유무, 자료제작 시설의 유무, 교사의 교실상주 유무에 따라 3가지 유형으로 나누어졌다. 또한 같은 유형의 교실이라도 교사 연구 공간의 구성, 학생 책상배열 형식에 따라서 그 운영 방식의 특성이 다르게 나타났다. 학생 책상 배열은 교실에서의 수업방식에 영향을 미치는 요인으로 작용하였고, 정면식으로 되어 있는 학교가 대부분이었다. 또한 지리수업에 필요한 각종 시청각자료를 활용하여 수업을 하고 있지만, 기본적인 수업방법은 ‘강의식’에 초점이 맞추어져 있었다. 둘째, 교사 측면에서의 운영상의 효과와 문제점에 관한 조사 결과이다. 교사들은 지리교과교실 운영상의 효과를 ‘수업의 효과성’, ‘교사의 수업 편의성’, ‘학생반응’을 중심으로 답변하였으며, “시청각 자료 제시와 활용에 효과적이다.”, “기자재의 사용과 관리에 효율적이다.”, “학생들의 긍정적인 호응과 흥미유발에 효과적이다.”라는 응답이 가장 큰 비중을 차지하였다. 또한 수업의 효과성은 주로 교과교실에 구비되어 있는 기자재의 활용에, 교사의 수업 편의성은 교과교실이라는 공간 자체에 더 큰 영향을 받는 것으로 나타났다. 지리교과교실 운영상의 문제점으로는 "어수선한 분위기와 이동시간의 소비", "교실관리의 어려움", "지리교사 간 또는 과목 공동사용에 따른 불편"을 지적하였다. 그러나 인터뷰한 12명의 교사들은 모두 교과교실 운영에 대해 문제점보다 효과가 더 많은 것으로 평가하였다. 셋째, 학생 측면에서의 효과와 문제점에 관한 조사 결과이다. 학생들의 반응은 성별, 학업성취도에 대한 차이는 발견되지 않았고, ‘이동의 부담 정도’와 ‘수업 집중도’에 대한 반응은 학교특성에 따라 뚜렷하게 나타났다. 학생들은 일반교실과 지리교과교실의 가장 큰 차이점으로 ‘시설과 기자재의 차이’, ‘수업방식의 차이’를 들었다. 특히, 교과교실의 환경적인 요인 즉, 시설과 기자재의 차이에 대한 영향이 보다 큰 것으로 나타났다. 따라서 인터뷰한 대부분의 학생들은 교과교실의 시설이나 기자재가 일반교실보다 좋기 때문에 교과교실에서의 수업이 보다 효과적이라고 응답하였다. 교과교실 수업의 이동 주체는 학생들이지만 예상과는 다르게 이동에 대한 부담은 크게 부각되지 않았으며, 그 이유는 이동에 대한 불편함보다 교과교실에서의 수업 효과성에 더 큰 비중을 두기 때문인 것으로 나타났다.;The purpose of this study is to examine the characteristics of geography classes in school where there are classroom sorted out by conducting an interview research method and to identify the administrative conditions. These conditions include the efficiency of organizing geography courses and its problems. As such, a telephone survey was conducted to 220 high schools in Seoul and drew out a total of 29 high schools in which geography classrooms were established. Among those schools, 11 out of 15 schools where administering classrooms were highly activated and one school with geography classrooms was acquainted during the research process in Kyounggi-do, thereby making a total of 12 schools that were paid a visit to further proceed with this research. The research subjects were the geography classrooms in the 12 schools and 12 geography teachers that organize them and 12 students who were chosen after the research on their schools. The results of this study are summarized as the following. First, in terms of the characteristics of the geography classrooms, the 12 schools were divided into 3 categories depending of the frequency of classroom use, research space for the teacher, facilities to create materials and the presence of the teacher in the classroom. Moreover, even within the same type of the classroom, the features of the administering methods varies in accordance with the structure of the teacher’s research space and the arrangement of the desks. The desk arrangement acted as a factor that influences the teaching methods in the classroom and most of the schools arranged the desks to face the front. To add on, although the audio-visual materials necessary for geography classes are used in the courses, the underlying basic teaching method was focused on the ‘lecture-based’ way. Second, the following is the research result of the administrative efficiency and problems in the perspective of the teachers. The teachers responded that the efficiency of organizing geography classrooms is mainly ‘effective instruction’, ‘convenient classes for teachers’, and ‘the students’ reaction’. To be specific, the majority said that the classrooms are helpful when “presenting and utilizing audio-visual materials”, “using and organizing the equipment”, and “drawing positive reaction from the students and their interest”. Furthermore, the efficiency of the course appeared to be more greatly affected by the usage of materials equipped in the classroom and the convenience of the teachers were based on the presence of the classroom itself. The problems of administering the geography classroom were “the time spent on changing classrooms and the disordered attitude”, “difficulties of taking care of the classroom”, and “the inconvenience of sharing the classroom with different geography teachers or courses”. However, the 12 teachers who were interviewed consented on the fact that the advantages of the classrooms outweighed the disadvantages. Third, the following is the research result of the administrative efficiency and problems in the perspective of the students. There appeared to be no differences in the gender and the academic accomplishments regarding the reaction of the students. Nevertheless, responses to ‘the burden of changing classrooms’ and ‘concentration in class’ were significantly different depending on the school characteristics. The students pointed out that ‘the differences in facilities and equipment’ and ‘the differences in the teaching methods’ largely contributed to the differences between the normal classrooms and the geography classrooms. In particular, the surrounding elements of the classroom; in other words, the differences in the facilities and equipment were indicated to have a greater influence. Therefore, as the facilities and the equipment of the geography classrooms are better than the normal classrooms, the interviewed students claimed that it is more efficient to learn in the geography classroom than in the normal one. Even if it was the students who changed the classrooms, the students did not have a great burden in switching classes unlike to what was expected. This was because they regarded the efficiency of learning in the course classroom as being more important than the inconveniency of switching classes.Ⅰ. 서론 = 1 A. 연구의 배경 = 1 B. 연구의 목적 및 필요성 = 3 Ⅱ. 선행연구 고찰 = 4 Ⅲ. 연구방법 = 11 A. 연구대상 및 선정방법 = 11 B. 측정도구 = 13 C. 연구의 절차 = 14 Ⅳ. 지리교과교실의 특성 = 15 A. 지리교과교실의 운영 형태 = 18 B. 지리교과교실 운영 방식의 특성 = 20 1. 교사 연구 공간의 구성 = 20 2. 학생 책상배열 형식 = 26 C. 지리교과교실의 시설 및 기자재 = 31 1. 칠판 = 31 2. 컴퓨터와 빔 프로젝터 = 32 3. 시청각 기자재의 구비 현황 = 35 4. 게시판의 활용 = 37 5. 자료제작 시설 = 39 Ⅴ. 지리교과교실 운영상의 효과 및 문제점 = 40 A. 운영상의 효과 = 40 B. 운영상의 문제점 = 45 Ⅵ. 지리교과교실에 대한 학생 반응 = 53 A. 이동의 부담 정도 = 54 B. 수업 집중도 = 57 C. 지리교과에 대한 흥미 = 59 D. 학습효과 = 60 E. 기타 특성에 따른 반응 = 61 Ⅶ. 결론 및 제언 = 62 참고문헌 = 67 부록 = 69 ABSTRACT = 7

(A) Study on the Divertissment in the Ballet Suite <Nutcracker Op. 71a> , by Pyotr Il'yich Tchaikovsky

표트르 일리치 차이코프스키(Pyotr Il'yich Tchaikovsky; 1840-93)는 19세기 러시아를 대표하는 작곡가로 민족주의적 전통에 서구의 음악어법을 접목시키어 실내악, 교향곡, 오페라와 발레음악들을 포함한 많은 관현악곡 등 다양한 쟝르에 걸친 많은 작품을 작곡하였다. 그 중에서도 발레음악은 차이코프스키에게 있어 가장 애착이 가는 장르였다. 차이코프스키는 그 당시까지 약 100여 년 동안 안무가에 의해 종속되어 있던 발레음악을 단순한 반주로서가 아닌 무용과 대등한 위치에 놓이게 하는데 커다란 공헌을 한 작곡가로, 차이코프스키 이전의 춤과 연극용 반주음악을 작곡한 륄리(Jean-Baptiste Lully; 1632-87), 라모(Jean-Philippe Rameau; 1686-1764), 글룩(Cristoph Willibald Gluck; 1714-87), 들리브(Cle'ment Philibert Le'o Delibes; 1835-91)보다 더욱 뛰어난 무용음악을 작곡하게 된다. 본 논문은 초·중·고등학교 음악감상 제재곡으로 널리 활용되고 있는 차이코프스키의 발레 모음곡 『호두까기 인형, Nutcracker Op. 71a』중 '디베르티스망, Divessement (일명 Character Dances)'의 분석·연구를 통하여 차이코프스키의 발레 음악에서 보여지는 다양한 음악적 특징을 알아보는데 그 목적이 있다. 연구방법으로는 다양한 문헌과 악보를 통하여 차이코프스키의 음악적 특징과 그의 발레음악의 특징을 고찰한 후, 『Nutcracker Op. 71』작품 전체의 구성에 대해 조사하였다. 그리고 본론에서는 발레 모음곡 『Nutcracker Op. 71a』중 가장 특색 있는 여섯 개의 춤곡으로 구성된 'Divertissement'를 분석함으로써 각 악곡에 사용된 선율적·화성적 요소와 작곡기법 및 곡의 특징에 관하여 알아보았으며, 분석 결과 다음과 같은 특징을 지닌다. 차이코프스키의 발레 모음곡 『Nutcracker Op. 71a』는 원 발레곡이 초연되기전, 『Op. 71』의 스물 네 곡 중 여덟 곡이 작곡자에 의해 모음곡으로 편성되어 먼저 공연되었다. 발레 모음곡 『Op. 71a』는 Overture in Miniature(작은 서곡), Divertissement(디베르티스망), 그리고 Waltz of the Flowers(꽃의 왈츠)로 구성되었으며, Divertissement은 March(행진곡), Dance of the Sugarplum Fairy(사탕요정의 춤), Russian Dance "Trepak"(러시안 춤곡 "트레팍"), Arabian Dance "Coffee"(아라비안 춤곡 "커피"), Chinese Dance "Tea"(중국 춤곡 "차"), 그리고 Dance of the Reed Pipes(갈대피리의 춤)의 여섯 곡으로 이루어졌다. 제 1곡 March는 관악기에 의해 연주되는 팡파레와 이에 응답하여 현악기에 의해 연주되는 선율이 교대로 전개되며, 제 2곡 Dance of the Sugarplum Fairy는 차임(chime)과 같은 효과를 내는 첼레스타(celesta) 음향이 인상적인 곡이다. 제3곡 Russian Dance "Trepak"은 러시아 전통 춤곡인 "트레팍"을 기본으로 하여 작곡되었으며, 제 4곡 Arabian Dance "Coffee"는 ostinato bass위에서 전개되는 heterophony적인 느린 선율이 특징적인 곡이다. 제 5곡 Chinese Dance "Tea"는 flute의 특징을 잘 이용한 곡으로 선율이 주로 flute에 의해 trill이나 3, 5, 6, 7, 9 연음부 등의 빠른 passage로 진행하고 저음의 bassoon과 음색의 대비가 분명하게 일어나며, 제 6곡 Dance of the Reed Pipes는 갈대 피리 소리를 flute으로 묘사하는 곡으로 주제가 반복적으로 되풀이되었다. 차이코프스키는 자신만의 창의적인 선율뿐만 아니라 민족주의적 전통을 수렴하여 러시아의 민속선율과 춤곡에서 선율적 소재를 차용하기도 하며, 러시아외의 유럽 여러 나라의 속요나 동요 등에서토 선율적 소재를 제공받기도 하였다. 춤곡의 특성상 단위 소절들이 반복되어 곡이 구성되며, 주로 동형진행과 반복 기법이 사용되고 있다. 화성사용에 있어서는 3화음을 중심으로 하며, 감7화음의 연속사용 및 지속저음의 사용, 그리고 ostinato bass등이 사용되었다. 악기의 사용에 있어서도 19세기 후기 낭만주의의 확장된 표준형 orchestra에 악기를 첨가하여 자신만의 음색을 찾고자 노력하였다. 즉, celesta나 bass clarinet등 그 당시 새로운 악기를 곡에 처음으로 사용함으로써 독특한 관현악 음색을 창출하며, 각 곡의 특성에 맞는 여러 종류의 타악기를 사용하기도 한다. 이상과 같이 차이코프스키의 발레음악 『Nutcracker Op. 71a』중 'Divertissement'은 각각의 곡의 성격이 매우 특징적인 춤곡들로 구성되었으며, 차이코프스키의 위대한 발레음악의 진면모를 보여주는 독창적이고 뛰어난 작품으로 그 당시까지의 발레음악의 지위를 높이는데 공헌하고 이후 많은 작곡가들이 발레음악을 작곡하게 하는 계기를 마련하게 되었다.;As a notable representative of nineteenth-century Russian composers, Pyotr Il'yich Tchaikovsky (1840-93) combined the nationalistic tradition with western musical language in composing a large number of pieces that covered various genres, such as ensemble, symphony, opera and much orchestral musics, including ballet music. Of these works, Tchaikovsky had a particular affection for ballet music. For the previous 100 years, the music composer occupied a subordinate position to that of the choreographer. Tchaikovsky changed this by making the music more than a simple accompaniment to the dance portion. Furthermore, he composed more remarkable ballet works than his predecessors who wrote dance and theater music, including Jean-Baptiste Lully (1632-871, Jean-Philippe Rameau (1686-1764), Christoph Willibald Gluck (1714-87), and Clement Philibert Leo Delibes (1835-91). The purpose of this thesis was to examine the various musical features shown in Tchaikovsky's ballet music by studying and analyzing the 'Divertissement' of the Nutcracker Suite, which is widely used in teaching Korean elementary, middle, and high school students. An examination was made of the structure of "Nutcracker" after considering Tchaikovsky 's musical characteristics and his ballet music throughout various documents and scores. In the main subject, by analyzing the 'Divertissement'(which is called, Character Dances), the most distinguishing feature, consisting of six dance works in this ballet suite. The melodic and harmonic features, compositional methods, and characteristics of the work were analyzed, and are as follows: Tchaikovsky ' s original music, "Nutcracker" consisted of twenty-four pieces, but was edited by the composer as a work of eight pieces for the original ballet, which was premiered in 1892. The ballet suite consists of Overture in Miniature, Divertissement, and Waltz of the Flowers, and the Divertissement is composed of six pieces: March, Dance of the Sugarplum Fairy, Russian Dance "Trepak", Arabian Dance "Coffee", Chinese Dance "Tea", and Dance of the Reed Pipes. The first piece, March, is developed with a fanfare played by woodwind instruments and a melody performed by string instruments alternately. In the second piece, Dance of the Sugarplum Fairy, the sound of celesta enhances the impressive effect of the chimes. The third piece, Russian Dance, is based upon a traditional Russian dance called "Trepak", and the fourth piece, Arabian Dance "Coffee" is a characteristic work with a slow heterophonic melody performed above an the ostinato bass. The fifth piece, Chinese Dance "Tea" makes good use of the flute in that the melody is played mostly with trills or fast passages which use triplet, quintuplet, sextuplet, septuplet and nonaplet figures, in contrast with the bassoon's tone color. In the sixth piece, Dance of the Reed Pipes, a flute is used to describe the sound of the reed pipes and the subject is continuously repeated. Tchaikovsky captured nationalistic traditions, as well as composing ingenious melodies, borrowing such ideas not only from Russian folk and dance music but also from European popular and children's songs. The main features of the dance music are repeated phrases and many usages of sequential progression and repetition. In these pieces, triadic chords are most prevalent, but consecutive diminished seventh chords, pedal bass, and ostinato are also used. In terms of instrumentation, he produced his own tone color by adding some instruments to the standard orchestra of the nineteenth-century late- Romantic period. For instance, he was one of the first to employ the celesta and bass clarinet to assist in the creation of a unique orchestral tone color, as well as treating the various instrumental groups in a new way. Moreover, he varied the percussion according to the character of each work. For the aforementioned reasons, 'Diverstissement' in "Nutcracker Op. 71a", consisting of these characteristic pieces, fully shows Tchaikovsky ' s great ability in composition. This work alone promoted the position of ballet music to the musical community of that time and provided opportunities for many composers of ballet music in the years to follow.목차 논문개요 = ⅰ Ⅰ. 서론 = 1 Ⅱ. Tchaikovsky 음악의 특징 = 3 1. Tchaikovsky 음악의 일반적 특징 = 3 2. Tchaikovsky의 발레음악 = 16 Ⅲ. Nutcracker Op. 71(1892)의 구성 = 22 1. 작곡배경 = 22 2. 악기의 편성 = 25 2. 줄거리 및 전곡구성 = 28 Ⅳ. Nutcracker Op. 71a 중 "Divertissement"의 분석 = 46 1. March = 46 2. Dance of the Sugarplum Fairy = 61 3. Russian Dance "Trepak" = 73 4. Arabian Dance "Coffee" = 81 5. Chinese Dance "Tea" = 94 6. Dance of the Reed Pipes = 100 Ⅴ. 결론 = 108 부록 = 111 참고문헌 = 112 ABSTRACT = 11

Luigi Dallapiccola's "Quattro liriche di antonio machado"

Schoenberg에 의해 착안된 12음 기법이 1950년대 말에 이르러 거의 모든 작곡가들에게 영향을 주었으며, 이 12음 기법은 다양한 방법으로 변형·발전하게 된다. Luigi Dallapiccola(1904∼1975)는 Italy 12음 음악의 선구자로서 12음 음악의 중심지였던 독일이 아닌 비독일계 작곡가라는 점에서 주목된다. Dallapiccola는 12음 기법에 엄격한 대위적 절차와 모방적 기법을 사용하였으며, 성악적 음악양식을 추구하여 '가사'를 가지는 성악곡이 많다. Viennese school과의 짧은 접촉에도 불구하고 Dallapiccola는 12음기법을 잘 적용·발전시켰고, 1940년대 초기 음열 작품의 시작으로, 1950년대에는 12음기법 과정의 엄격한 적용에 의해 마침내 1960∼70년대에는 구조적인 원숙함에 이르렀다. 본 논문에서는 Dallapiccola의 피아노와 소프라노를 위한 「Quattre liriche di Antonio Machado」를 분석함으로서 그가 사용한 12음기법 유형과 그의 음악적 특징을 알아보는데 목적이 있다. 연구방법으로는 제1·4곡의 분석을 통하여 음열과 화성의 구성방법 및 가사작법 등을 밝히고, 제 1곡과 제 4곡의 유사점과 차이점을 비교하였다. 제 1곡 "La primavera ha venido(봄은 왔습니다)"와 제 4곡 "La primavera, la primavera(봄! 봄!)"은 기본음열과 기본음열의 pcs.013과 pcs.025로 이루어진 derived set으로 구성되었다. 화음 구성에 있어서는 pcs.01과 05의 dyad가 가장 많이 나타나며 trichord, tetrachord도 사용되었다. 그리고 제 1곡은 원음정과 전위음정으로, 제 4곡은 원음정이 옥타브 도약 (octave skipping)을 통해 나타나고 있다. 곡의 구성 방법은 주로 반사모방(mirror imitation)기법을 자주 사용하며, 대위법적 구조를 보여준다. 가사배치에 있어 제 1곡은 syllabic과 melisma的인 것이 공존하며 제4곡은 melisma的이다. 리듬은 박자의 변화와 곡의 형식구조에 따라 변하고 있다. 결과적으로 Dallapiccola는 성악음악에 기원을 두고 이태리의 문학적·철학적 관념을 12음기법과 연결시키며 음열의 작은 단위(nuclei)를 바탕으로 반음계적인 대위적 방법의 사용을 통해 12음기법에 접근하였던 작곡가로 12음열을 사용하면서 한편으로는 낭만적이고 전통적인 음악요소를 포함하여 그안의 독창적인 음악세계를 구축하였던 작곡가임을 알 수 있다.;At the end of the 1950, twelve-tone method, observed by Schoenberg, affected most of the composers. Twelve-tone method is transformed and progressed in many ways. Luigi Dallapiccola (1904-1475) was the precursor of Italian twelve-tone method. He was noticed as a non-Germanic composer not in German where was the center of twelve-tone method. Dallapiccola used strict contrapunctal method and canonic method, pursued vocal style of music having words. In spite of short contact with Viennese school, Dallapiccola adopted and developed twelve-tone method. Begin with serial composition in early 1940, by strict application of twelve-tone method process in 1950, finally he reached constructed mastery at 1960-70. This thesis aimed at notify the style of twelve-tone method he used and his musical characteristic, analyzing ˝Quattre liriche di Antonio Machado˝ for piano and soprano. As a study method, showing series and harmonic organization through analyze 1st and 4th song and compare similarity and difference. 1st ˝La primavera ha venido˝ and 4th ˝La primavera, la primavera˝ are composed prime and derived set prime and pcs.013 and pcs025 of prime. In the harmonic organization, pcs.01 and 05's dyad was showed the most. Also trichord, tetrachord was used. 1st song is original interval and inverted interval. 4th song shows original interval by octave skipping. Songs constructive composition method was used mirror imitation in most case, it has contrapuntal structure. In arrangement of the words, 1st coexist syllabic and melisma, 4th is melisma. Rhythm is changed by measure and form structure of the song. In consequence, Dallapiccola originated in vocal music, connected an idea of Italian literature and philosophy with twelve-tone method. He approached twelve- tone method, using chromatic contrapuntal way, based with nuclei of series. He used twelve-tone method, on the other hand, he was the composer who constructed his own creative music, including romantic and traditional music element.목차 = ⅲ 논문개요 Ⅰ. 서론 = 1 Ⅱ. 본론 = 3 1. Dallapiccola의 음악 특징 = 3 (1) 음악특징 = 3 2. Quattro liriche di Antonio Machado中 제1·4曲의 가사와 음열특징 = 10 (1) 가사 = 10 (2) 음열특징 = 12 3. 제1곡 "La primavera ha venido"의 분석 = 18 (1) 형식과 음열의 사용 = 18 (2) 화음종류와 리듬구성 = 39 (3) 선율조직과 가사작법 = 48 4. 제 4곡 "La primavera, la primavera"의 분석 = 54 (1) 형식과 음열의 사용 = 54 (2) 화음종류와 리듬구성 = 66 (3) 선율조직과 가사작법 = 76 Ⅲ. 결론 = 84 참고문헌 = 86 ABSTRACT = 89 부록 = 9

Ultrastructure of the cementum and cemento-dentinal junction in human teeth

학위논문(박사)--서울대학교 대학원 :치의학과 구강해부학전공,2002.Docto