«San Tirso de Toledo», tragedia perdida de Lope de Vega

This paper studies the series of fictional circumstances surrounding Lope’s lost tragedy, San Tirso de Toledo (1597), which was specifically commissioned by the town hall of Toledo to show that the city had a new patron saint, as the Jesuit Jerónimo Román de la Higuera wanted. It recounts the clash of opinions that the issue provoked between the town hall and the primate cathedral, as well as how Lope took sides in the matter. The study also provides the likely source of the tragedy and its exact date.Se estudia en este trabajo el conjunto de circunstancias novelescas que rodearon la tragedia perdida de Lope San Tirso de Toledo (1597), encargo expreso del ayuntamiento toledano para demostrar que la ciudad contaba con un nuevo santo patrono, según quería el jesuita Jerónimo Román de la Higuera. Se da cuenta de las opiniones encontradas que suscitó el asunto entre el ayuntamiento y la catedral primada y cómo Lope se posicionó a favor de uno de los dos bandos. Se aporta también la muy posible fuente de la tragedia y la fecha precisa de la misma

Diego de Aguilar y Córdoba. «El Marañon». Estudio, edición y notas de Julián Diez Torres. Madrid / Frankurt, Iberoamericana / Vervuert, 2010. 422 pp.

Book's reviewSe ofrece una reseña de la edición crítica de El Marañon elaborada por Julián Díez de Torres

Las academias como fiesta social del Barroco: su reflejo en Antonio Enríquez Gómez

Academias morales de las musas (1642) by Antonio Enríquez Gómez is one of those miscellaneous works that make use of academia’s narrative artifice in order to compile poems, plays and other loose works. They are articulated upon the concurrence of several interlocutors who expound their ideas and feelings through compositions with different degrees of elaboration. In those verses, Antonio Enríquez Gómez pours his concerns about a life shaken by the persecution he suffered at the hands of the Inquisition because of his crypto-Judaism. Although he covers diverse themes, he is mainly concerned with providing moral reflections, and with the pessimist recreation of neo-stoic topics.Academias morales de las musas (1642) de Antonio Enríquez Gómez es una de las obras misceláneas que se sirven del leve artificio narrativo de la academia para dar acogida a poemas, piezas teatrales y otras creaciones dispersas. Se articulan a partir de la concurrencia de varios interlocutores que van desgranando sus ideas y sentimientos en composiciones más o menos improvisadas. El autor vierte en estos versos las inquietudes de una vida zarandeada por la persecución inquisitorial a que le abocó su condición de criptojudío. Dentro de la diversidad de tonalidades, domina la reflexión moral, la recreación de los tópicos neoestoicos impregnada de pesimismo

Cuevas ludens. Juegos retóricos y gráficos en Homage to Quevedo (1969)

From Homage to Quevedo (1969) of the Mexican artist Jose Luis Cuevas, I present the question of the game in Francisco de Quevedo, and, especially, in the illustrations that have inspired J. L. Cuevas. I put special attention in the rewritings of Quevedo’s universe in the drawings of J. L. Cuevas. I use critical and methodological references inspired in structuralism, formalism and constructivism, to that I add the contributions of Hans Belting, George Didi-Hubermann, W. J. T. Mitchell, and of the philosophers of postmodernism like G. Deleuze or J. Derrida.A partir de Homage to Quevedo (1969) del artista mexicano José Luis Cuevas, presento el tema del juego en Francisco de Quevedo, y, sobre todo, en las ilustraciones que han inspirado a J. L. Cuevas. Pongo especial atención en las reescrituras transgenéricas, transhistóricas y transculturales creadas por J. L. Cuevas. Utilizo referencias críticas y metodológicas estructuralistas, formalistas y constructivistas, a las que añado las aportaciones de Hans Belting, George Didi-Hubermann, W. J. T. Mitchell, y las de los filósofos posmodernistas como G. Deleuze o J. Derrida

Una biografía novelada de María Teresa León: «Cervantes, el soldado que nos enseñó a hablar»

En la biografía novelada se juntan, aparentemente contradictorios, el aspecto documental y científico de la historia con el subjetivismo y lo imaginativo de la ficción.Las cinco biografías noveladas de María Teresa León son, en el orden: El gran amor de Gustavo Adolfo Bécquer (Buenos Aires 1946); Rodrigo Díaz de Vivar el Cid Campeador (Buenos Aires 1954); Doña Jimena Díaz del Vivar. Gran señora de todos los deberes (Buenos Aires 1960); Menesteos, marinero de abril (México 1965); Cervantes, el soldado que nos enseñó a hablar (Madrid 1978). Llaman la atención inmediatamente dos elementos comunes: el haber sido escritas todas en el exilio, incluso la de Cervantes, última obra de la autora todavía exiliada en Roma, y su dedicación a figuras marcadas por un destino malhadado y heróico, y, cada una a su manera, ejemplares.La atención hacia los clásicos, y hacia Cervantes en particular, fue una constante en la generación de intelectuales que salieron de España después de la derrota. En la biografía de María Teresa se nota una fuerte compenetración entre escritores, la moderna y el antiguo, que llegará hasta la invención de detalles existenciales del biografiado, al que la autora ofrece su voz, su manera de pensar, sus ideales.Palabras clave: María Teresa León, biografía novelada, Cervante

Lourenço, A. Apolinário y Usunáriz, Jesús M.ª, (eds.), Poderes y autoridades en el Siglo de Oro: realidad y representación, Pamplona, Eunsa, 2012, 352 pp. ISBN: 978-84-3132-889-4

Book's reviewReseña de la obra

El entremés del niño caballero y las rescrituras burlescas de los libros de caballerías

In the second half of the XVII century, Spanish romances of chivalry continued providing the theater and courtly festivities with characters, topic and motifs. Antonio de Solís y Ribadeneira’s interlude, El niño caballero, picks up a number of motifs from the heroic archetype that characterizes the knight, and he rewrites them in a burlesque tone. Also, the theatrical interlude stages a play of dances that the actors, among them, the famous «Juan Rana» present to the public. The article is accompanied by the critical edition of the text.A mediados del siglo XVII los libros de caballerías españoles continuaban alimentado el teatro y la fiesta cortesana con personajes, temas y motivos. El entremés de Antonio de Solís y Ribadeneira, El niño caballero retoma así una serie de motivos del arquetipo heroico que caracteriza al caballero andante y los reescribe en clave burlesca. Asimismo, el interludio teatral escenifica un juego de bailes que presentan los actores, entre ellos el famoso Juan Rana. El artículo se acompaña además de la edición crítica del texto

Páginas previas

Table of contentsPáginas previas e índice de Hipogrifo, 1.2, 201