Universidade de São Paulo. Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas
Abstract
Over the history of culture and religions, it is evident that the reference to the women have been retaken in many artistic expressions. The livingness, or should we say, survival of the feminine has conditioned itself to many types of representation – from the Greco-Roman origin to the Orthodox Catholicism or, in other words, from Pandora to Eva, and, in between times shaping the image of Virgin Mary. In this communication, we will propose the choose of a moment particularly interesting in the Luso-Brazilian literary historiography, by examining a sermon from Antonio Vieira, one of the most admired orators in the seventeenth century, fully directed to the women, in order to illustrate the representations of the feminine under Christianity. More specifically, we will analyze a sermon preached in 1651 for the religious women of Patriarca São Bernardo, from the Convento das Odivelas, in Portugal; its unity of sense, operated by the pragmatic logic, stablishes a critics over the habits of the nuns, who used to spent many hours in front of the mirror, considered by the preacher as a metonym of the ‘silent demon’, more daring than any other demon, even the persuasive serpent in Heaven. From this supposition, we can glimpse dislocations and recycles from the conceptual symbolism of hybris as unmeasured, as Vieira continually stablishes relations with the pagan world, demonstrating that the actions of the nouns are horrible, because they origin from two censurable trends: on one hand, these actions are an inheritance from Eva and, at the same time, are reprehensible, because they respond to an antiSocratic practice, full of exaggerations and non-moralizations. In this lecture, hybris symbols itself under vanitas – the vanities and futilities – reflected in the mirror as a disagreement between life in the cloister and the costumes of a nun, who exceeds the limits of behavior when she endeavors embellishment of body and forgets to embellish the soul.É evidente a retomada das referências à mulher em grande parte das manifestações artísticas ao longo da história da cultura e das religiões. A (sobre)vivência da figura do feminino, por sua vez, condicionou-se a formas diversas de representação – da matriz greco-romana à era do Catolicismo ortodoxo ou, em outros termos, da figura de Pandora à de Eva, plasmando, no intervalo dos tempos, como forma digna de imitação dos costumes, a imagem da Virgem Maria. Aqui, proponho pinçar um momento particularmente interessante na historiografia literária luso-brasileira, examinando um sermão de Antônio Vieira, orador sacro dos mais admirados no século XVII, dirigido inteiramente às mulheres, para ilustrar as encenações do feminino sob o prisma do Cristianismo. Especificamente, analisarei um sermão pregado, em 1651, para as religiosas do Patriarca São Bernardo, no Convento de Odivelas, em Portugal, cuja unidade de sentido, operada sob a lógica pragmática, é estabelecer uma crítica aos hábitos das freiras que passavam horas do dia em frente ao espelho, objeto este que, para o sermonista em foco, é uma metonímia do “demônio mudo”, que seria muito mais astucioso que qualquer outro demônio, até mesmo do que a serpente que persuadiu Eva no Paraíso. Partindo desse pressuposto, podemos entrever deslocamentos e reciclagens da simbologia conceitual da hýbris como desmedida, uma vez que Vieira continuamente estabelece relações com o mundo do paganismo, demonstrando que as ações das esposas do Céu – as freiras – são execráveis, pois são frutos de duas correntes censuráveis: por um lado, essas ações são herança de Eva pecadora e, ao mesmo tempo, são dignas de repúdio, pois vão ao encontro de uma prática antissocrática carregada de exageros e imoralizações. No fio condutor de nossa leitura, a hýbris é simbolizada nas dobras da vanitas – vaidades e futilidades – refletidas no espelho, significando um desacordo entre a vida no claustro e os costumes padrões de uma freira, que ultrapassa os limites do comportamento quando se empenha na ornamentação do invólucro carnal, esquecendo-se de embelezar a face da alma
