Ugry, Bálint

Repository of the Academy's Library

Bálint Ugry   Humanisten und Ritter FRÜHNEUZEIT-INFO   179In der populären Version der Geistgeschichte war es üblichüber „mittelalterliche” Menschen oder „gotische” Kulturund im Gegensatz dazu von „Renaissance” zu sprechen.Diese einfache Ansicht ist heute für die Wissenschaft natür-lich unhaltbar. Die von der Albertina veranstaltete Aus-stellung und der dazu gehörige Katalog haben das Verdienst,in der Person und Zeit Maximilians den progressiven undauch den traditionellen Faktor veranschaulichen zu können,und die Persönlichkeit Maximilians gleichzeitig in seinenmittelalterlichen und neuzeitlichen Relationen zu verstehenund dem Publikum näherzubringen. Ähnliche Fragen wur-den in der ungarischen Kunstgeschichts- und Geschichts-schreibung bei der Zeichnung des Herrscherbildes und derZeit von Matthias Corvinus (1443–1490) berücksichtigt.Matthias, der große Gegner Friedrichs III., starb am 6. April1490 in Wien. Für das während seiner Regierungszeit dasletztemal im europäischen politischen Machtwettstreit er-scheinende, aber seine autonome Staatlichkeit bald ver-lierende Königreich Ungarn symbolisierte Matthias alsnationaler König in den späteren Jahrhunderten das letztegoldene Zeitalter Ungarns. Nach dem Tod von MatthiasCorvinus gelang es Maximilian und seinem Vater, die zer-splitterten Gebiete des österreichischen Herrschaftsbereichszu vereinigen.Die ikonische Figur Maximilians lebt im österreichischenGedächtnis als der Begründer einer durch lange Jahrhunder-te dauernden goldenen Epoche: Mit Kaiser Maximilian I.und seiner gezielten Heiratspolitik griffen die Habsburgervon Österreich ausgehend in die europäische Politik ein. Dieungarische Forschung ist sich mittlerweile einig, dass das mitden großen, kostspieligen Bauten geformte Herrscherbildvon Matthias durch ein Gemisch der Spätgotik und derRenaissance geprägt wurde.1 Das kann man auch bei dermaximilianischen Kunst beobachten.  Während die spät-gotischen Stilelemente in der Kunst bis 1500 dominiertenund der Traditionalismus der Formen auch später be-zeichnend war, wurden vor allem in der Malerei um 1500die bisher herrschenden Stilelemente der Spätgotik mitdem niederländischen Realismus und mit dem taufrischenKolorismus der norditalianischen Renaissance gemischt.Daneben zeigt die Vielfalt der Benutzung der Medien beider herrscherlichen Propaganda ein neues Verhältnis deshöfischen Mäzenatentums, in dem die mit der Öffentlich-keit am einfachsten kommunikationsfähige Druckgraphikeine privilegierte Rolle bekam.Die Lebenszeit Maximilians umfasste die Jahrzehnte um1500, eine Epoche der Wende der europäischen Geschichte,die wir als den Übergang vom späten Mittelalter zur Neuzeitbezeichnen. Diese Wende ist vor allem an dem prächtigen,von Albrecht Altdorfer und seiner regensburgischen Werk-statt auf Pergament gemalten Triumphzug (Abb. 1) und anden nach dem Tod des Kaisers gedruckten Bilderfolgen– welche die oben erwähnte gemalte Serie als Vorbild be-nutzte – sichtbar. Im Mittelpunkt der von Eva Michel undMaria Luise Sternath kuratierten Ausstellung steht der ur-sprünglich mehr als 100 Meter lange (und aus 109 Blätternbestehende) gemalte Festzug, das Kernstück der kaiserli-chen Gedächtnis-Projekte, der sich als ein Fries an der denAusstellungsraum zweiteilenden Wand 54 Meter lang er-streckt. (Nur die Blätter 49 bis 109 und das Autorenblatthaben sich erhalten.2) Der Zyklus war zum letzten Mal 1959in der umfangreichen Ausstellung über Maximilian I. in derAlbertina ausgestellt. Zwischen 2009 und 2012 erfolgte diekonservatorische Bearbeitung des gemalten Triumphzugs,der durch die spezielle Ausstellungsarchitektur zum erstenMal als fortlaufender Festzug gezeigt wird.3Den Repräsentationswert der im antiken Rom für die Glorieder sieghaftigen Heerführer und Imperatoren veranstalteten,triumphierenden Festzüge entdeckte die italienische Re-naissance wieder. Andrea Mantegna verewigte in den 1480erJahren im Palazzo Ducale in Mantua auf neun großformatigenLeinwänden den Triumphzug des aus den gallischen Kriegenheimkehrenden Gaius Iulius Caesar (heute London, TheRoyal Collection, Hampton Court Palace). Dieses Werk wardurch Kupferstiche nach Mantegnas Gemälden und dieHolzschnitte des Jacobus von Straßburg weit verbreitet. DasMotiv des Siegeszuges fand auch Kaiser Maximilian zweck-entsprechend für die Repräsentation seiner kaiserlichenMacht. Aber der maximilianische Triumphzug kann nichtHumanisten und Ritter. Erneuerung der Traditionin der maximilianischen Kunst„Maximilian I. und die Kunst der Dürerzeit“Ausstellung in der Albertina, Wien, 14. September 2012 – 6. Januar 2013VON BÁLINT UGRY (BUDAPEST)180   FRÜHNEUZEIT-INFO VERANSTALTUNGENallein auf die Kenntnis von Mantegnas Triumph Caesarszurückgeführt werden: literarische Beschreibungen antikerTriumphzüge waren auch schon im 15. Jahrhundert imDruck erschienen (Flavio Biondo, Roma Triumphans; RobertoValturio, De re militari), die beide am humanistischen Hofdes Kaisers sicherlich bekannt waren. Viele Gelehrten konn-te man im Kreis Maximilians finden: Dichter (wie der poetalaureatus Konrad Celtis), Astronomen, Kartographen, undauch Historiker, welche die der Legitimation des Hausesdienenden Ahnentafeln zusammenstelltende und die Tatendes Regenten besangen. Die Programme der großen kaiser-lichen Aufträge – wie der Triumphzug des Kaisers oder dieEhrenpforte – betreuten ebenfalls die Humanisten des Hofes.Das komplexe Programm des Triumphzugs wurde mit Hilfevon Maximilians Hofhistoriographen Johannes Stabius vomKaiser selbst konzipiert und von seinem Sekretär MarxTreitzsaurwein im Jahr 1512 nach dem Diktat Maximiliansschriftlich festgehalten.4Mit der Hilfe des zum Leben erweckten antiken Modells imTriumphzug und auch bei der Ehrenpforte wurden die für dieNeuzeit charakteristischen irdischen Aspekte von Ruhmund Gedächtnis in den Mittelpunkt des Programmes ge-stellt. Diese Werke umfassten alle wesentliche Elemente derkaiserlichen Selbstdarstellung, und dienten als Mittel derherrscherlichen Propaganda Maximilians und der Repräsen-tation der Glorie seines Hauses. Neben denkwürdigen Er-eignissen aus dem Leben des Kaisers und militärischenErfolgen zeigt der Triumphzug durch Porträts der Ahnen dieedle Herkunft des Kaisers, wie später die Bronzen an seinemKenotaph in der Innsbrucker Hofkirche. Die Bilder desTriumphzugs veranschaulichen die blühende Ritterkulturdes kaiserlichen Hofes und die Bestandteile des spätmittel-alterlichen höfischen Lebens wie Jagd und Turnier. DieTeilnehmer des Triumphzugs fallen als Ritter und Lands-knechte auf. Die Turnierritter, Musiker, Jäger, Fechter,Köche, Barbiere und Hofnarren, die in dem verlorenenersten Teil des Triumphzugs dargestellt wurden, – aber in derHolzschnitt-Ausgabe vorkommen – waren wesentliche Perso-nen der Hofgesellschaft. Das Ergebnis zeigt eine spezifischeund diffuse Beziehung, wo die spätmittelalterlichen Hof-haltung eine alte und neue, in der antiken Kultur wurzelndeForm bekommen hat, und wo auch der antike Triumphzugmit neuen Konnotationen angereichert wurde.Die Dialektik von Tradition und Innovation ist auch bei derhöfischen Porträtkunst bemerkenswert. Im Jahr 1477 heirate-te Maximilian die Erbherzogin Maria des Hauses Burgund,die Tochter Herzog Karls des Kühnen. Eine Erinnerungs-medaille wurde zur Vermählung vermutlich nach dem Ent-wurf von Giovanni Filangieri di Candida gegossen (heuteWien, Münzkabinett des Kunsthistorischen Museums). DieseMedaille war eines der ersten Beispiele des von AntonioPisanello durch das Medaillenporträt von Johannes VIII.Palailogos (1438/1439) nach der Antike ins Leben gerufenenneuen Porträtmediums, das bis Ende des 15. Jahrhundertsin Europa weite Verbreitung erlangte. Doch blieben diegotische Elementen und die mittelalterlichen Gattungenwährend Maximilians Regierungszeit auch lebendig, vorallem kann man das Fortleben der Gotik an den mit demkaiserlichen Hof nicht verbundenen Werken beobachten.Der Darstellung Maximilians in einem Blatt der SchedelschenWeltchronik von 1493 fehlt jede Individualisierung desrömischen Königs, und die eckigen, schematisierten Formendes Holzschnittes sind von der Renaissance weit entfernt.Zur selben Zeit – nach seiner zweiten Ehe mit Bianca Maria1     Albrecht Altdorfer und Werkstatt: Die deutschen Fürsten aus dem Triumphzug, um 1512–1515, Graphische SammlungAlbertina, Wien (Foto: Albertina)Bálint Ugry   Humanisten und Ritter FRÜHNEUZEIT-INFO   181Sforza – beauftragte Maximilian erstmals Ambrogio dePredis, den Hofmaler der Sforza, der später mehrmals inInnsbruck tätig war, und 1502 malte dieser das Porträt desKaisers (heute Wien, Gemäldegalerie des KunsthistorischenMuseums). Später wurden die deutchen Künstler des HofesVertreter der Renaissance wie Bernhard Striegel, HansBurgkmair und Albrecht Dürer.5 Der Hauptkünstler derEpoche war Albrecht Dürer, der wahrscheinlich zu Beginnder 1490er Jahren in den Niederlanden war und zweimalnach Venedig reiste. Burgkmairs Lehrzeit führte ihn 1488bis 1490 nach Colmar zu Martin Schongauer, der ihnnachhaltig beeinflusste. Auf seiner folgenden Wanderzeitdurch Oberitalien erfuhr er durch die venezianische Kunstentscheidende Eindrücke, und 1507 reiste er ein zweites Malnach Italien.Hans Burgkmair schuf auch jene Federzeichnung, die de-finitiv ein Entwurf eines Reiterstandbildes von Maximilianist (heute Albertina). Deren Idee entstand wahrscheinlichschon 1503 nach einem militärischen Erfolg Maximilians,aber die Realisierung wurde erst nach der Kaiserwahl ge-plant. Wenn das Denkmal ausgeführt worden wäre, hätte esin der Basilika St. Ulrich und Afra (wie der Bamberger Reiterim Dom St. Peter und St. Georg) oder auf dem Platz vor derKirche (wie das Reiterstandbild Colleoni von Verrocchio inVenedig oder Gattamelata von Donatello in Padua) gestan-den. Dem Kaiser war sicherlich Leonardos Projekt für dasReiterstandbild von Lodovico il Moro bekannt, da dieser derOnkel von Bianca Maria Sforza war. Auf der Zeichnung undauf einem durch den Entwurf inspirierten farbigen Holz-schnitt (Abb. 2) von Burgkmair erscheinen der Kaiser undsein Roß in Rüstungen, als Ritter und bewaffneter Verteidi-ger des Christentums. Maximilian identifizierte sich selbstmit dem Heiligen Georg und war ein großer Förderer des vonseinem Vater errichteten St.-Georgs-Ordens. Darüber be-richtet die Radierung Daniel Hopfers vom Jahre 1519.6 Diein der Antike wurzelnde Gattung des Reiterstandbildesverschmilzt hier mit der formalen Ausführung der zeitge-nössichen italienischen Vorbilder und bekam eine neue Be-deutung in der monarchischen Repräsentation Maximilians:gedenkt man nicht nur den Feldherrn, sondern an einen„athleta Christi” als Nachfolger des Heiligen Georg. Nochviele weitere künstlerische Beispiele könnten belegen,dass Maximilian eine Person des Mittelalters sowie der Re-naissance war, und die Kunst seiner Zeit durch das Gemischdieser zwei Mentalitäten bestimmt wurde.Anmerkungen1 Ernﬁ Marosi, Matthias Corvinus the medieval man: Gothicand Renaissance, in: Matthias Corvinus, the King: Traditionand Renewal in the Hungarian Royal Court 1458–1490. ed.Farbaky Péter – Spekner Enikﬁ – Szende Katalin – VéghAndrás, Exhibition Catalogue, Budapest History Museum,Budapest, 2008, S. 113–1272 Albertina, Inv. 25205–252633 Über die konservatorische Bearbeitungen: Elisabeth Thobois,Die Konservatorische Bearbeitung der Triumphzugminia-turen von Albrecht Altdorfer und seiner Werkstatt. (ManfredSchreiner, Dubravka Jembrih-Simbürger, Wilfried Vetter:Mal und Zeichenmaterialenin), in: Kaiser Maximilian I. unddie Kunst der Dürerzeit, hrsg. v. Eva Michel, Maria LuiseSternath, Ausst.-Kat. Albertina Wien, München/London/New York, 2012, S. 67–794 Eva Michel, “Zu Lob und ewiger Gedechtnus”. AlbrechtAltdorfers Triumphzug für Kaiser Maximilian, in: Kaiser Ma-ximilian I. und die Kunst der Dürerzeit, S. 49–655 Zur kaiserlichen Porträts siehe: Friedrich Polleroß, Traditionund Innovation, in: Kaiser Maximilian I. und die Kunst derDürerzeit, S. 101–1156 Larry Silver, Der Papier-Kaiser. Burgkmair, Augsburg und dasBild des Kaisers, in: Kaiser Maximilian I. und die Kunst derDürerzeit, S. 91–99; Polleroß, S. 112–1132 Hans Burgkmair d. Ä.: Maximilian I. zu Pferd, 1508,Graphische Sammlung Albertina, Wien (Foto: Albertina)

Humanisten und Ritter. Erneuerung der Tradition in der maximilianischen Kunst

Abstract

Similar works

Full text

Available Versions

Repository of the Academy's Library