Franceschini, Mariachiara

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Zurich Open Repository andArchiveUniversity of ZurichMain LibraryStrickhofstrasse 39CH-8057 Zurichwww.zora.uzh.chYear: 2019Rezension zu Sheramy D. Bundrick, Athens, Etruria, and the Many Lives ofGreek Figured Pottery (Madison 2019)Franceschini, MariachiaraPosted at the Zurich Open Repository and Archive, University of ZurichZORA URL: https://doi.org/10.5167/uzh-176932Journal ArticlePublished VersionOriginally published at:Franceschini, Mariachiara (2019). Rezension zu Sheramy D. Bundrick, Athens, Etruria, and the ManyLives of Greek Figured Pottery (Madison 2019). Bryn Mawr Classical Review:online.BMCR 2019.10.30 on the BMCR blogBryn Mawr Classical Review 2019.10.30Sheramy D. Bundrick, Athens, Etruria, and the Many Lives of GreekFigured Pottery. Wisconsin studies in classics.   Madison:  University ofWisconsin Press, 2019.  Pp. 352.  ISBN 9780299321000 .  $119.95.  Reviewed by Mariachiara Franceschini, University of Zürich(mariachiara.franceschini@archaeologie.uzh.ch)PreviewNelle molteplici “vite” di un vaso attico tra Atene e l’Etruria, forme e iconografieassumono di volta in volta valore e significato diversi che si adeguano al contesto. Iltitolo programmatico di questa nuova pubblicazione di Sheramy D. Bundrickpreannuncia già il taglio che assumerà la disanima di un tema centrale nelle ricerche diceramografia antica: se le problematiche sono note nella storia degli studi, lareinterpretazione della questione in chiave “biografica” offre nuovi spunti di riflessione.Nel primo capitolo introduttivo (pp. 3–19), dopo aver ripercorso brevemente alcunistudi chiave sui vasi attici rinvenuti in contesti etruschi, l’autrice riscontra unosbilanciamento della ricerca, tesa tra gli estremi di un’interpretazione atenocentricaoppure, più raramente, di una lettura etrusca, con conseguente trascuratezza o deicontesti di ritrovamento o di quelli di produzione. Il volume si configura, quindi, comeun tentativo di riequilibrare l’esegesi, adottando come base metodologica il concetto di“biografia dell’oggetto” per ricostruire i rapporti tra produttori e acquirenti, nonché ilruolo dei commercianti (emporoi) come anelli di congiunzione in grado di influenzare ilprocesso di produzione e di consumo della ceramica attica. In base a queste premesseBundrick sceglie di riconsiderare alcuni corredi tombali etruschi [?] e di reinterpretare ivasi attici qui rinvenuti, valutando l’interazione tra forma vascolare, immagine econtesto. Il processo analitico porta a mettere in giusta evidenza l’intenzionalità deglietruschi nella scelta della ceramica, l’impatto del mercato etrusco sulle strategie diproduzione e il ruolo dei commercianti in questo processo (p. 18).Nel secondo capitolo “The Nature of the Athenian Vase Trade” (pp. 20–50) vengonoevidenziati gli elementi principali che permettono di ricostruire la biografia di un vaso.Per comprendere la reciprocità tra pittori, emporoi e acquirenti e l’intenzionalità dellestrategie commerciali mirate al mercato etrusco (contrastando—giustamente—ilpresupposto diffuso che l’élite ateniese fosse principale destinataria della ceramicafigurata), è necessario incrociare dati di diversa natura. Dall’analisi dei contesti diritrovamento si ricavano modelli di distribuzione e diffusione di forme vascolari,personalità pittoriche e, seppur più difficilmente, iconografie. L’analisi delle bottegheateniesi indica, così, una specializzazione e un graduale adattamento ad alcune forme omotivi anche influenzati dai desideri degli acquirenti, per tramite dei commercianti.Bryn Mawr Classical Review 2019.10.30 http://bmcr.brynmawr.edu/2019/2019-10-30.html1 von 4 15.10.2019, 20:04L’operato di questi ultimi è tracciabile attraverso fonti epigrafiche: marchi commerciali,registrazione di lotti o indicazioni di prezzo, che illustrano la trama della distribuzione,possibili commissioni o esigenze di distribuzione. Infine, il carico di relitti permette divalutare nel concreto, seppure in pochi singoli casi, la domanda degli acquirenti di cuigli armatori dovevano essere ben consapevoli.Il terzo capitolo “Context, Consumption, and Attic Vases in Etruria” (pp. 51–92) ciporta in territorio etrusco per chiarire l’uso e l’integrazione della ceramica nella culturamateriale locale, valutando il punto di vista degli acquirenti. Interpretate nel contesto diritrovamento, lo spazio liminale della tomba, le immagini attiche possono assumere perl’utenza etrusca un diverso significato: alcune scene di violenza, ad esempio, possonoessere lette come un avvertimento a non compiere atti di hybris. Assemblamenti di vasiallogeni e locali sembrano da associare in primo luogo al banchetto, facendo eco allanarrazione greca e romana della lussuria etrusca. Uno sguardo approfondito allerappresentazioni di kylikeia nell’iconografia funeraria etrusca porta, invece, l’autrice avalorizzare il ruolo performativo dei vasi in contesto funerario. Così, i dipinti dellaTomba del Barone potrebbero alludere a un rituale per il quale è rilevata ad esempioun’analogia con l’offerta della kylix di Oltos (Roma, Villa Giulia, 106462) all’ingressodella Tomba Martini Marescotti di Caere. L’assemblamento e la collocazione di oggettiin contesto tombale ne trasforma letteralmente e simbolicamente l’essenza, comeaccade ai vasi esplicitamente marchiati “per la tomba” attraverso l’iscrizione śuthina. Ilconfronto tra il corredo di una tomba a camera nella necropoli della Banditaccia a Caeree la Tomba di Brygos a Capua chiarisce poi come gli oggetti ivi deposti debbano essereconsiderati nell’insieme del corredo, amplificando il valore della tomba come spazioliminale. Nella composizione del corredo si manifesta l’esito di un’accurata scelta daparte degli acquirenti etruschi, agenti attivi del processo di selezione mirata a rimarcare,nel caso della tomba di Caere un ideale eroico, in quello della tomba di Capua unanarrazione ctonia. Un ultimo sguardo a una tomba a cassone presso la Cucumella aVulci ribadisce, enfatizzando temi dionisiaci e il ruolo di Fufluns in chiave escatologica,come le immagini, seppur di origine attica, parlino in contesto tombale un linguaggiopropriamente etrusco, prettamente legato alla sfera sepolcrale.Illustrato, così, il ruolo delle categorie di agenti coinvolti nel processo di produzione,distribuzione e uso dei vasi attici in Etruria, Bundrickne chiarisce nel concreto gli effetticonsiderando tre esempi relativi rispettivamente alla diffusione di forme vascolari (lecoppe a occhioni, pp. 93–126), di iconografie (legate alla sfera semantica dell’acqua,pp. 127–160) e dell’uso di ceramica attica come urna (pp. 161–206).Le botteghe ateniesi produttrici dei primi esempi di coppe a occhioni paiono avereparticolare interesse per il mercato etrusco, esportandole preferenzialmente in EtruriaMeridionale (specialmente a Vulci). Riflessioni sull’uso delle coppe a occhioni nelsymposion, sulla loro interpretazione in chiave apotropaica e sul possibile valore dimaschera sono state a lungo dibattute. A causa delle grandi dimensioni di alcuniesemplari e della distribuzione dei ritrovamenti, l’autrice sottolinea, al contrario, comel’interpretazione in chiave simpotica non sia sempre la più adeguata, se si pensa almercato etrusco come principale destinatario delle kylikes e alla tomba come contestodi utilizzo. Dall’analisi di alcuni corredi vulcenti di cui fanno parte coppe a occhioniBundrick ne afferma il significato escatologico e apotropaico piuttosto chel’associazione a usanze greche simposiache, prive di riscontro nei corredi tombalietruschi. In conclusione, tornando sulla nota kylix di Exekias a Monaco(Antikensammlung, 8729/2044), con la quale l’autrice aveva aperto la discussione sullecoppe a occhioni, e che permette nuovamente l’associazione di Dioniso/Fufluns alBryn Mawr Classical Review 2019.10.30 http://bmcr.brynmawr.edu/2019/2019-10-30.html2 von 4 15.10.2019, 20:04mondo ctonio, Bundrick accenna al fatto che la riparazione del piede possa implicare [?]un utilizzo della kylix prima di entrare a far parte del corredo—un aspetto, questo, cheforse avrebbe meritato più considerazione in sede esegetica.La sfera semantica marina è particolarmente diffusa nell’immaginario sepolcraleetrusco, laddove la navigazione simboleggia il passaggio all’aldilà. Oggetto di analisidel quinto capitolo “The Mastery of Water” sono due iconografie da sempre ricondottea ispirazioni prettamente ateniesi, per le quali si propone una reinterpretazione alla lucedel fatto che gli Etruschi, maestri di navigazione e di idraulica, fossero stati a loro voltaadeguati destinatari di queste immagini. Il motivo di Eracle che combatte Tritone pareda un lato rispondere alla crescente domanda di rappresentazioni dell’eroe in Etruria,come confermano i marchi commerciali. Nell’ottica etrusca, secondo Brundick,l’iconografia potrebbe simboleggiare il combattimento contro il male o, genericamente,lo sforzo eroico per il superamento delle difficoltà. Analogamente, vasi conrappresentazioni di fontane provengono per la maggior parte da sepolture etrusche, dovele interpretazioni ateniesi chiamate comunemente in causa—sia che abbiano a che farecon la fontana pisistratea, che con il ruolo e la condizione delle donne ateniesi o conmomenti rituali di varia natura—non bastano a motivare la presenza dei vasi. Anche inquesto caso i marchi paiono confermare l’intenzionalità dell’esportazione delleimmagini che, rivisitate alla luce del contesto funerario e dei relativi corredi, possonoessere associate sia a un modello di arete maschile legata all’esercizio fisico, cheall’immaginario femminile più pertinente alla sfera semantica del matrimonio. Lafortuna dei motivi legati all’acqua si motiva da un lato nelle capacità tecnologicheetrusche in merito di idraulica, dall’altro—e in modo convincente —nel ruolo sacrodell’acqua nelle manifestazioni di culto in Etruria. Da non trascurare in questa lettura ilforte e assodato legame tra Eracle e i culti delle acque. Senza sminuire il contesto diorigine delle immagini, dove rimane valida l’interpretazione greca, l’autrice suggerisceche la fortuna di queste iconografie sia dovuta piuttosto al desiderio di assecondare igusti degli acquirenti etruschi.Nel denso capitolo “Attic Vases as Etruscan Cineraria” viene trattato l’uso dellaceramica attica figurata nella funzione di urna cineraria, diffuso in territori etruschidove la cremazione ha lunga tradizione e dove coesiste l’impiego di ceramica locale. Ivasi attici si configurano in questo senso come un’opzione attraente, fornendo unmessaggio aggiuntivo trasmesso dall’iconografia. L’analisi viene effettuata attraverso ilconfronto tra comunità più o meno direttamente a contatto con il mondo greco in cui lapratica risulta diffusa e documentabile. A Tarquinia è frequente l’uso di anfore,evocative nella forma delle urne biconiche; le loro iconografie rimandano soprattuttoall’immaginario maschile eroico e guerriero, mentre solo una minoranza dei vasi sirivolge alla sfera femminile. Analoghe scelte semantiche legate a iconografie diguerrieri—in correlazione per altro col tema della morte precoce—si riscontrano neivasi-urna a Caere e Vulci. L’ultimo accurato esempio riguarda Foiano della Chiana, sitonell’entroterra dove la ceramica attica arriva mediata dai centri di Vulci e Chiusi, oattraverso la via Adriatica. Le iconografie spaziano in questo caso da motivi eroici, ascene musicali (nelle quali gli etruschi potrebbero aver valorizzato lo spettatore sedutocol bastone come simbolo di potere), all’inseguimento e uccisione di Orfeo (interpretatoin vista della trasformazione dopo la morte), al banchetto (tema diffuso ampiamentenell’immaginario funerario chiusino). Se nella cremazione, metafora del passaggio delcorpo a un altro stato, il defunto “avvolto” nelle immagini è da queste accompagnatonel suo viaggio (p. 202), nella scelta delle iconografie Bundrick non legge un desideriodi emulare Atene, quanto piuttosto l’integrazione di oggetti allogeni in pratiche eBryn Mawr Classical Review 2019.10.30 http://bmcr.brynmawr.edu/2019/2019-10-30.html3 von 4 15.10.2019, 20:04ideologie locali.Nell’ultima sezione “The Etruscanization of Attic Figured Pottery” (pp. 207–221)l’autrice ripercorre i principali risultati. Forma, tecnica e iconografia della ceramicaattica paiono influenzati attivamente dalla richiesta degli acquirenti, che si ipotizzamediata dagli emporoi dai quali ceramografi e pittori ateniesi avrebbero avutoinformazioni sui gusti dei clienti, apprendendo come rendere il proprio repertorio piùappetibile all’acquisto. Con questo la studiosa non vuole, però, negare il potenziale delmercato locale ateniese, quanto più evidenziare il ruolo attivo di tutti i partecipanti alle“vite” dei vasi attici. In un processo di adeguamento selettivo si palesa, così,l’interazione tra domanda e produzione in una prospettiva di globalizzazione e alcontempo di glocalizzazione, attenta, quindi, alle esigenze locali e all’uso dell’oggettoin tombe ben distanti dai contesti di produzione.Nell’insieme l’autrice riesce a presentare un punto di vista alternativo su un temacomplesso e discusso. Seppure non sia la prima a proporre di riequilibrare la relazionetra Atene e l’Etruria, rivalutando anche il ruolo dei commercianti (p. 14 n. 71), 1Bundrick riesce attraverso esempi chiari e ben selezionati a illustrare nel concreto comesia possibile valutare i rapporti tra produzione, commercio e acquirenti, inconsiderazione dei diversi punti di vista. Un altro pregio di questo lavoro consiste innuove identificazioni della pertinenza di alcuni vasi a corredi smembrati sul mercatoantiquario (ad es. p. 168, 172, 200) in modo da permettere una ricostruzione sempre piùoggettiva dei contesti di ritrovamento e in generale consentire di seguire le trame delle“vite moderne” dei vasi. Va rimarcato che lo studio riguarda la trattazione quasiesclusiva dei contesti tombali, una scelta metodologica (p. 13) comprensibile—inquanto le sepolture forniscono non solo l’ultima destinazione del vaso, ma anchemateriali conservati nella loro interezza e valutabili agevolmente nell’insieme delcorredo –il che porta ad accentuare l’interpretazione ctonia. Come possibile spunto perfuturi approfondimenti rimane la valutazione di altri contesti di ritrovamento abitativi osacrali (accennata nel primo capitolo, pp. 13–18).2Il volume—pregevole anche per il corredo iconografico, i pratici indici e la riccabibliografia—si configura nel complesso come un’opera valida e originalenell’approccio metodologico ed esegetico e costituisce una solida base per futuri studiin questa direzione.Notes:1.   Altri esempi in: C. Reusser, Vasen für Etrurien. Verbreitung und Funktionenattischer Keramik im Etrurien des 6. und 5. Jahrhunderts vor Christus (Zürich 2002),spec. 125–6. 146–51; L. Puritani, Die Oinochoe des Typus VII. Produktion undRezeption im Spannungsfeld zwischen Attika und Etrurien (Frankfurt 2009), 146-8.2.   In generale: M. Bentz – C. Reusser, Attische Vasen in etruskischem Kontext. Fundeaus Häusern und Heiligtümern, CVA DE Vol. 2 ( Munich 2004).Read comments on this review or add a comment on the BMCR blogHomeReadLatestArchivesBMCRBlogAboutBMCRReview forBMCRCommentariesSupportBMCRBMCR, Bryn Mawr College, 101 N. Merion Ave., Bryn Mawr, PA 19010Bryn Mawr Classical Review 2019.10.30 http://bmcr.brynmawr.edu/2019/2019-10-30.html4 von 4 15.10.2019, 20:04

Rezension zu Sheramy D. Bundrick, Athens, Etruria, and the Many Lives of Greek Figured Pottery (Madison 2019)

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