En su último libro Luis Felipe Vivanco: contemplación y entrega (2007), editado por la Imprenta Artesanal del Ayuntamiento de Madrid en una colección dirigida por Mario Hernández, Rafael Alarcón Sierra (director del Departamento de Filología Española, Universidad de Jaén) nos revela la trayectoria vital y poética de este poeta casi olvidado en las letras españolas. Como va siendo común con Alarcón Sierra –autor de las monografías Entre el modernismo y la modernidad: la poesía de Manuel Machad..

Fernández-Medina, Nicolás

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Bulletin hispanique
Université Michel de Montaigne Bordeaux 
112-1 | 2010
Actes du Colloque « langue, littérature, littéralité »
Rafael Alarcón Sierra, Luis Felipe Vivanco:
contemplación y entrega
Ayuntamiento de Madrid, 2007
Nicolás Fernández-Medina
Edición electrónica
URL: http://journals.openedition.org/bulletinhispanique/1206
DOI: 10.4000/bulletinhispanique.1206
ISSN: 1775-3821
Editor
Presses universitaires de Bordeaux
Edición impresa
Fecha de publicación: 1 junio 2010
Paginación: 454-458
ISBN: 978-2-86781-692-5
ISSN: 0007-4640
 
Referencia electrónica
Nicolás Fernández-Medina, « Rafael Alarcón Sierra, Luis Felipe Vivanco: contemplación y entrega », 
Bulletin hispanique [En línea], 112-1 | 2010, Publicado el 04 enero 2013, consultado el 23 septiembre
2020. URL : http://journals.openedition.org/bulletinhispanique/1206  ; DOI : https://doi.org/10.4000/
bulletinhispanique.1206 
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establecen –demostrando un conocimiento imprescindible de la tradición 
poética francesa asimilada desde sus inicios literarios por Manuel Machado– 
y que abren nuevas posibilidades de indagación muy distintas y amplias. 
Para los filólogos alcanforados que trivializan el trabajo de quienes nos 
dedicamos al estudio y edición de la poesía contemporánea, el de Rafael 
Alarcón Sierra es uno de los mejores ejemplos que cabe proponerse como 
de máxima especialización, tanta como la requerida para estudiar y anotar 
textos medievales o del Siglo de Oro.
Bibliografía citada
Rafael Alarcón Sierra, La poesía de Manuel Machado: Alma, Caprichos, El mal 
poema (estudio y edición crítica), Zaragoza, Prensas Universitarias de Zaragoza 
(Serie Microfichas), 1997.
– (ed.) (1997). «“Gloria… ¡la que me deben!”, Manuel Machado (1947-1997)», 
Ínsula, 608-609.
– (ed.) (1999). Manuel Machado, Cuentos completos, Madrid, Editorial Clan.
– (1999). Entre el modernismo y la modernidad: la poesía de Manuel Machado 
(Alma y Caprichos), Sevilla, Diputación Provincial de Sevilla.
– (ed.) (2000). Manuel Machado, Alma. Caprichos. El mal poema, Madrid, 
Castalia.
– (ed.) (2000). Manuel Machado, Impresiones. El modernismo (Artículos, crónicas 
y reseñas, 1899-1909), Valencia, Pre-Textos.
– (2008). El mal poema de Manuel Machado. Una lírica moderna y dialógica, 
Madrid, Biblioteca Nueva.
Almudena del OLMO ITURRIARTE
Rafael Alarcón Sierra, Luis Felipe Vivanco: contemplación y entrega, Madrid, 
Ayuntamiento de Madrid, 2007.
En su último libro Luis Felipe Vivanco: contemplación y entrega (2007), 
editado por la Imprenta Artesanal del Ayuntamiento de Madrid en una 
colección dirigida por Mario Hernández, Rafael Alarcón Sierra (director 
del Departamento de Filología Española, Universidad de Jaén) nos revela la 
trayectoria vital y poética de este poeta casi olvidado en las letras españolas. 
Como va siendo común con Alarcón Sierra –autor de las monografías 
Entre el modernismo y la modernidad: la poesía de Manuel Machado (Alma 
y Caprichos) (1999, Premio Archivo Hispalense) y Juan Ramón Jiménez. 
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Pasión perfecta (Espasa-Calpe, 2003), entre otras muchas publicaciones– el 
libro es de primer orden tanto en su crítica como en su bibliografía, e incluye 
además una docena de fotografías del poeta en diferentes épocas, algunas 
nunca antes publicadas. El libro de casi doscientas páginas viene emparejado 
con una antología ilustrada por Gustavo Torner, que recorre desde «Memoria 
de la plata» (1929) hasta el póstumo Prosas propicias (1976). La antología 
contiene una selección representativa de setenta y un poemas del quehacer 
poético de Vivanco en clásicos como «Fábula del gran Fausto», «Me asomo a 
tu belleza», «Mi canción de la torre más alta», «A caza», «Salmo improvisado 
de mis cuarenta años», «El descampado» y «La condición canina», y es un 
suplemento indispensable a la crítica de Alarcón Sierra.
El libro de Alarcón Sierra está dividido en varias secciones que avanzan 
cronológicamente por la vida y obra de Vivanco, desde su primera infancia 
en Madrid entre 1907 y 1921, hasta las décadas de los setenta y ochenta, 
época en la que su viuda María Luisa Gefaell y su hija Soledad intentan 
divulgar sus diarios (esfuerzo que culmina con la publicación de Diario 
(1946-1975) en Taurus en 1983). Lo que yace en el meollo del libro es 
recuperar la obra fundamental de Vivanco: una obra comúnmente relegada 
a un par de poemarios y hechos vivenciales dentro del canon literario español 
actual. Es por ello que el libro abre con en el siguiente interrogante: «¿Por 
qué Vivanco es un poeta apenas leído? » 
Las respuestas son varias en este libro y abarcan aquellos límites y prejuicios 
asociados con conceptos generacionales, historiográficos, filológicos y 
políticos, de la labor crítica propiamente dicha. «La crítica filológica más 
anquilosada», nos dice Alarcón Sierra, «no suele entender ni perdonar que 
un poeta salte alegremente las barreras y etiquetas que se le ponen en un 
momento dado» (10). Y Alarcón Sierra va sondeando sistemáticamente estos 
límites y prejuicios en la obra de Vivanco (y desmitificándolos, en cierta 
medida, especialmente en términos de no sólo la gran profundidad lírica-
emotiva de su poesía, sino también la afiliación falangista del poeta), que han 
perjudicado a lo largo de los años su plena recepción. Lo que ha puesto de 
manifiesto Alarcón Sierra –aportando de paso datos inéditos del poeta y lo 
que promete ser una nueva vitalidad analítica a aquellas intuiciones críticas 
que quedaron, en muchas instancias, meramente reseñadas por lectores 
como Aranguren, J. L. Cano, G. Diego y R. Gullón– es que Vivanco, antes 
que nada, era poeta, pero un poeta pensador que se puede ubicar dentro 
de la honda línea contemplativa de un Rilke, Vallejo, o A. Machado, en 
cuanto a sus preocupaciones existenciales fijadas en aquello que don Antonio 
denominó «lo esencial humano». Es así, por ejemplo, cómo los objetos de 
todos los días, las rutinas diarias, y las pequeñas revelaciones del ser en algún 
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momento dado, asumen formulaciones trascendentes para Vivanco.
Aunque se trata de un libro compacto y minucioso, es obvio que, ante 
todo, Alarcón Sierra quiso reavivar la voz de Vivanco para su lector. En 
cada página es imposible esquivar la voz del poeta; bien sea aquella voz más 
intimista de sus diarios, o aquella más seca y directa de su crítica, o quizás 
aquella más sugestiva de su poesía. En este aspecto, el libro recrea, sin duda 
alguna, la figura más humanizada de Vivanco dentro de la crítica actual. 
Es desde este punto de entrada como mejor se entienden, por ejemplo, las 
influencias literarias del poeta y cómo afectaron su visión ontológica-poética 
(influencias que incluyeron a Rilke, Vallejo, Cernuda, A. Machado, Claudel, 
Jammes, Neruda, Trakl, etc.), las razones que le motivaron a llevar a cabo 
sus múltiples proyectos críticos y narrativos a lo largo de los años (como 
su premiada Introducción a la poesía española contemporánea de 1957, o sus 
libros de memorias La humildad de ser poeta –libro inédito salvo algunos 
fragmentos–, y Los ojos de Toledo publicado en 1952), o la afiliación política 
al falangismo del poeta. 
En cuanto a la cuestión política, le dice Vivanco a Victoriano Rodríguez 
en 1972: «Poco antes de la guerra, mi desengaño de la República y la 
reconciliación con la familia, me llevó a un intento fallido de pasarme a 
derechas» (33). Este «intento fallido» al que se refiere Vivanco, sin embargo, 
duró –más o menos– hasta finales de la década de los sesenta, pero vemos 
que a partir de 1945 comienza el poeta a distanciarse paulatinamente de la 
Falange, optando «por una posición discreta, de exilio interior, negándose a 
colaborar en las actividades oficiales del régimen» (51). Este proceso de lenta 
retracción, de exilio íntimo y de desapego «discreto», como bien señala el libro, 
le causó varios estragos a Vivanco. No sólo tuvo que lidiar con la Falange en 
el ámbito político y laboral (consciente el régimen de su «tibia adhesión» a 
sus ideales), sino que tuvo que sentir, por lo que emerge fragmentariamente 
al cabo de los años en sus diarios y en algunos poemas como «Descansillo», 
«Negocios», y «La condición canina» en Prosas propicias, una sensación 
de honda culpa y remordimiento que brotó de su conformidad política 
y su silencio. «[H]ay una denuncia moral y una sátira», propone Alarcón 
Sierra, «muy intensa [en Prosas propicias] de todos los vicios de la sociedad 
franquista y de sus diversos estamentos» (145). En el poema «Infantes» de 
dicho poemario, por ejemplo, queda claro cómo quedó Vivanco, en cuerpo 
y alma, después de su larga experiencia falangista:
Camino y me alucino con el sepulcro a cuestas
Camino como un huésped mutilado celebrado y 
equívoco por dentro pero sucio por fuera de
tanta retirada y oposición tardía de tanto
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maldecir el predominio la enjundia y los
valores indudables de las tapias ajenas (15-20)
Y al margen de cómo se ha apreciado o ignorado la poesía y figura de 
Vivanco a raíz de su posición política (para algunos un tema decisivo, puesto 
que es verdad que nunca se opuso a la Falange frontalmente cuando bien 
podría haberlo hecho), esta faceta complicada del poeta poco se entendería 
en sus más amplias dimensiones sin los descubrimientos del libro de Alarcón 
Sierra.
Lo que se desprende con más nitidez de los análisis poéticos del libro es 
el proceso de depuración conceptual y poética a la que se somete Vivanco. 
Desde sus primeros ejercicios neorrománticos dedicados al amor en Cantos 
de primavera de 1936 (en los que predominan «un lenguaje bastante elevado, 
abstracto y genérico, que no hace apenas referencia a realidades concretas o 
circunstanciales»), hasta la obra más profunda posterior que culmina con 
sus Prosas propicias (en la que imperan los misterios del hombre en su pleno 
contexto vital, y en donde queda plasmada no sólo esa creciente preocupación 
por el tiempo de Vivanco, sino también la viva presencia de Dios), advertimos 
una continua búsqueda de una expresión lírica más inmediata, sencilla, y 
cotidiana. Después de leer a fondo la obra de A. Machado, Unamuno y 
Rilke, a principios de la década de los cuarenta, Vivanco se propone seguir 
un nuevo derrotero lírico más íntimo y trascendente: «[quiero] escribir un 
libro hacia dentro y hacia el otro mundo […] poemas del dios más intenso 
y menos preciso» (49). En 1949 aparece Continuación de la vida, que en 
buena medida da forma a este nuevo impulso creador. De esta fecha en 
adelante, Vivanco puliría su voz poética inagotablemente, y para 1957, 
creerá firmemente que «la poesía consiste en estar más cerca siempre: más 
cerca de una realidad» (82). 
Pero esta realidad de Vivanco, como nos la reconstruye hábilmente 
Alarcón Sierra, no es la realidad «comprometida» de los poetas sociales, sino 
una realidad que se relaciona más –al menos en espíritu e intimismo– a esa 
existencia heideggeriana del ser-en-el-mundo (y aquí conecta Vivanco, aunque 
tangencialmente, con algunos de los propósitos de la promoción del 50). 
Según Alarcón Sierra, en su Introducción a la poesía española contemporánea, 
Vivanco «sigue muy de cerca a Heidegger en varios aspectos […y] asume 
la afirmación central de [su] estética ontológica: “la poesía es la fundación 
del ser en la palabra”» (83). Luego publicaría Vivanco Memoria de la plata 
en 1958 (un poemario algo experimental que transforma completamente 
su escritura, la abre hacia nuevas perspectivas), y Lecciones para el hijo en 
1961, poemarios decisivos en su obra que dejan paso a los poemas que se 
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reunirán en Prosas propicias, su obra prima. Y toda esta trayectoria poética 
nos la presenta Alarcón Sierra con gran soltura y sutileza, sin perder de vista 
nunca la cuestión contemplativa y humana que yace en los cimientos de la 
poesía de Vivanco. En otras palabras, este libro resume y deja claramente 
delineado cómo llega a ser poeta Vivanco, particularmente en términos de 
su ambiente sociohistórico y sus preocupaciones personales. A este respecto, 
habría sido incluso más completo el libro si hubiera dedicado Alarcón Sierra 
unas páginas más a los fundamentos filosóficos de la obra de Vivanco a 
través de aquellas figuras tan transcendentales en su pensar como lo fueron 
Unamuno, A. Machado, Heidegger y Zubiri, pero se entiende que abarcar 
estos gigantes del pensamiento hubiera requerido otro tipo de aproximación 
y hasta otro tipo de libro.
Para el lector o estudioso de la obra de Vivanco, Luis Felipe Vivanco: 
contemplación y entrega de Alarcón Sierra es una lectura fundamental. En este 
libro, acompañado de su antología poética con una muestra de los poemas 
más significativos del poeta entre 1929 y 1976, se encontrará tanto Vivanco 
el poeta como Vivanco el hombre. Y estas dos facetas, que en verdad son una 
sola, hacen que el poeta reviva en este libro y recobre algo del reconocimiento 
perdido hasta hoy.  
Nicolás FERNÁNDEZ-MEDINA
Sables d’exil. Les républicains espagnols dans les camps d’internement au Maghreb 
(1939-1945), Andrée Bachoud & Bernard Sicot (dir.), nº spécial de : 
Exils et migrations ibériques au XXe siècle, n° 3 (nouvelle série), Université 
Paris Ouest Nanterre La Défense (BDIC/CERMI/ CRIIA). – Perpignan, 
Mare Nostrum, 2009, 316 p. – ISBN : 978-2-908476-72-9 EAN  : 
9782908476729 
L’ouvrage dirigé par Andrée Bachoud et Bernard Sicot sur l’exil des 
républicains espagnols vers l’Afrique du Nord, pendant et surtout à la fin de 
la Guerre d’Espagne, vient combler un vide historiographique important. 
La préface et les huit chapitres ont été confiés aux spécialistes de la question. 
Le livre s’ouvre sur un prologue de Christine Levisse-Touzé dont on connaît 
l’‘incontournable’ L’Afrique du Nord dans la guerre, 1939-1945. Le but est 
de montrer comment cet exil vers l’autre rive de la Méditerranée, bien que 
très inférieur en nombre au grand exode que connut la France, éclaire d’un 
jour nouveau les grands enjeux du siècle dernier et en particulier le passage 


Rafael Alarcón Sierra, Luis Felipe Vivanco: contemplación y entrega

http://journals.openedition.org/bulletinhispanique/pdf/1206

Rafael Alarcón Sierra, Luis Felipe Vivanco: contemplación y entrega

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