Bouches béantes et voix blanches dans le théâtre de Howard Barker

Abstract

Cet article examine les ambiguïtés de la question vocale dans l’œuvre de Howard Barker, dont le théâtre se présente comme une tentative de faire entendre la voix des morts. En comparant son travail de dramaturge et de peintre, il s’efforce de mettre en évidence le rôle paradoxal de la bouche dans son imaginaire, signe d’une voix qui refuse encore de se faire entendre. Il analyse ensuite la manière dont le dramaturge définit sans la faire entendre cette voix imaginaire et idéale à rebours d’une langue tantôt asthénique tantôt lyrique. C’est donc en creux, par défaut, que cette voix (si elle surgit) surgira : c’est ce travail d’évidement que l’article met en avant, tant au niveau de la page, que de la scène et de l’acteur.This paper explores the ambiguous treatment of vocality in the work of Howard Barker, whose theatre appears as an attempt to conjure up the voice of the dead. By comparing his plays and his paintings, it strives to underline the paradoxical function of the mouth in Barker’s imagination, where it functions both as a sign of and an obstacle to the emergence of the voice. The paper then analyses how the playwright delineates an imaginary and ideal voice that stands in contrast to both lyricism and banality in language. If this ideal voice is to be heard, theatre must first create an empty space in which it can resonate: it is this process of emptying out that is finally examined, on the page, on the stage, in the actor