YAMAGUCHI, Hiroyuki

ヤマグチ, ヒロユキ

山口, 裕之

Japanese

Prometheus-Academic Collections

115Reports現象として考察しようとするこの研究プロジェクトは、アヴァンギャルドにおける芸術的・思想的方向性の一致を、アヴァンギャルド運動自体の当該のジャンル（文学・芸術・思想）の内在的発展の過程や地域・文化横断的な影響関係によってとらえようとするだけではなく、む ろ知覚とそのパラダイム転換というコンテクストに焦点を当てている。そのような視点からみるとき、歴史的アヴァンギャルドについてしばしば指摘されているように、外界の模倣的表象とし の写実 「自然主義」から、抽象性・構造性への転換は、キュビスムにみられ 具象物から幾何学性への還元であるにせよ、カンディンスキーな内的感情や構造性そのもの 表現 基づくものであるにせよ、知覚の相関項として 技術性と密接にかかわっ とみなすことができる。　アヴァンギャルドにおける知覚のパラダイム転換を検討しようとするとき、知覚と技術 との関係について、言い換えれば主体と広い意味でのメディア の関係について、そのどちらにアクセントを置くかによって、大きく二つの方向性を想定することができるかもしれない。これら二つ 方向は うまでもなく相互に密接に絡み合っている。　一つは、ジョナサン・クレーリーが彼の二つの主著で試みて国際シンポジウム「PERCEPTION IN THE AVANT-GARDE アヴァンギャルドの知覚」報告　山口裕之　二〇世紀初頭のヨーロッパで展開した芸術の諸領域・文学におけるアヴァンギャルド運動は、例えば、表現主義、シュルレアリスム、未来派、ロシア・アヴァ ギャルドのように、一方で個々の文化圏に固有の特質を明確に示すとともに、他方では、一九〇八年から一九一〇年頃にかけての抽象主義的志向の顕在化、あるいは幾何学性・構造性の展開にみられるように、ほぼ同じ時期にきわめて親近的な特質をもつ地域・文化横断な並行現象・対応関係となって存在する。前者のように、それぞれの文化に固有な運動である場合も その活動は、しばしば文化圏を横断するより大きな運動体へと展開してゆく。　二〇一六年七月二五日、二六日の二日間、東京外国語大学にて開催さ た国際シンポジウム「PERCEPTION IN THE AVANT-GARDE アヴァンギャルドの知覚」は、科学研究費・基盤研究（Ｂ） 「西欧アヴァ ギャルド芸術における知覚 パラダイムと表象システムに関する総合的研究」 （研究代表者：山口裕之）の一環として企画されたものである。このプロジェクトは、東京外国語大学「総合文化研究所」のメンバーを中心に、表象文化研究に携わる複数のヨーロッパ文化圏の研究者によって進められている。芸術・文学におけるアヴァ ギャルド運動を、文化横断的な研究体制によって一つの汎ヨーロッパ的116報告いるように、近代化のプロセスにおける「主体性の再形成」に焦点を当てる立場である。クレーリーは『観察者の系譜』において、外界の模倣的再現から新たな視覚表象へのパラダイム転換を、制作された「作品」に依拠するのではなく、 「観察者」の知覚と思考の枠組みそのも を考察の対象とすることによって、カメラ・オブスクラ な世界の把握から主体の側による表象の形成と う表象の転換点を一九世紀前半における科学的言説および技術性の転換に求めている。クレーリーはその際にパラダイム転換を一九世紀末のモダニズム（印象主義、セザンヌ）に求める従来の説明に対して距離をとっているのだが、そこには一九世紀前半に転換点を見いだそうとする彼の主張を際立たせるための戦略という側面もあるだろう。アヴァンギャルドそのもの ラディカルな知覚の転換が一挙 生じていることは見まがいようもない。われわれは現代 コンピューター・グラフィックス 典型的に見られるよ な、機械化され非身体的・非物質的で断片化された「視覚性」 念頭に置きながら、西欧近代における伝統的な視覚性がど ようにして抽象化の過程をたど とになったかをこういった 点からたどること できるだろう。　もう一つの立場は、例えばベンヤミンに典型的に見ることができるように、知覚の変容がメデ ア・技術性の転換によってもたらされるも ととらえる。 ういった考え方はメディア理論における基本的な枠組み うちに引き継がれているが、あまりにも図式的な技術と知覚との相関性の見取り図にとらわれるのではなく、むしろベンヤミンが技術メディアへ 劇 転換の時代 提示した新鮮な身体性のイメージに立ち返り、そのイメージに寄り添うことによって、より本質的な核心を浮き上がらせることができるかもしれない。例えば、 よく知られた 「視覚的無意識」というキーワードは、単に心理分析とのパラレリズムによってスローモーションやファーストモーションといった映画の技術的特質について言及しているだけでなく、素朴な身体的知覚・認識の彼方にあ 構造性を胚胎するアヴァギャルド芸術の一般的特質の一つに関わるものでもありうる。　二日間のシンポジウムは、全体として四つのセッションから構成されていた。一日目 最初のセッションの冒頭 おかれたシルヴィオ・ヴィエッタ氏（ヒルデスハイム大学名誉教授）の基調講演The Avant-garde and Perception: Towards a New Theoryでは、歴史的アヴァンギャルドを単 二〇世紀初頭の文化現象としてとらえるのではなく、古典古代にまで遡るヨ ロッパ文学の伝統の内部での文学的知覚にかかわるマクロの視点、特定の言語圏・特定の時代にかかわるミクロの視点、そして、このミクロの視点の圏 にある特定の作家の知覚という、三つ レベルでの知覚にかかわる長期 な傾向としてアヴァンギャルドが位置づけられ、それぞれがヨーロッパの合理性の進展に対する批判として機能していたという立場が示され　「不透明なガラス２」と題された第二セッションのラウンドテーブル・ディスカッションは、三月八日 同じく東京外国語大学で行なわれたシンポジウム「臨界のメデ ア アヴァンギャルドの知覚」のラウンドテーブル・ディスカッションの続編として行なわれた。登壇者の岡田温司氏 香川檀氏、田中純氏、松浦寿夫氏、和田忠彦氏は、そ ぞれまったく異 る領域・対象をめぐる論点を最初に提出しなが も 全体として不透明117Reportsでありながらも透過するメディアの技術性と知覚の問題に緩やかに収束してゆく場となっていった。　二日目は、技術と身体性、視覚性にかかわるテーマ（ 「アヴァンギャルドの身体性」 「視覚の詩学」 ）のもとに九つの発表が行なわれた。シンポジウム全体の最後にマルティン・ルター大学（ハレ・ヴィッテンベルク）のセルゲイ・ヴィリュコーフ氏の発表（ロシア語、通訳は佐藤貴之氏がおかれていた。自ら詩人でもあるヴィリュコーフ氏は、ロシアのアヴァンギャルドの詩人 作品を豊かなパフォーマンスによって朗読し、聴衆を引きつけていた。　シンポジウム全体を通して、あるテーゼを提示するというかたちをとることはなかったものの 複数の言語・文化圏の多様な領域の論点・視点が次々と示されていくなか、知覚と身体性をめぐるある種の収束感が形成 ゆ 、そ ような場になっていたと感じている。

Perception in the Avant-garde

http://repository.tufs.ac.jp/bitstream/10108/89038/1/trc0200014.pdf

Perception in the Avant-garde

Abstract

Similar works

Full text

Available Versions

Prometheus-Academic Collections