Je cherche à poétiser, révéler, extraire divers fragments de ma vie personnelle constitués d’expériences autoréférentielles à la fois perceptives, affectives et relationnelles, à travers une mise en jeu intime et extime de mon corps en relation avec un objet signifiant. Ma pratique artistique se situe dans l’art performance et s’articule autour d’actions poétiques, parfois caricaturales, voire absurdes qui peuvent dialoguer avec d’autres disciplines dont le théâtre, la danse et le yoga. Ma recherche artistique consiste à réaliser des performances vidéo ainsi que des performances en direct, en solo ou en collaboration avec des artistes et (ou) des non artistes avec lesquels je suis intimement liée dans mon quotidien. C’est à partir de cette démarche en création que j’élabore la problématique suivante : comment et à quelles conditions la poétisation d’une expérience autoréférentielle peut-elle influencer une pratique performative à travers une mise en jeu intime de mon corps interrelié à l’objet signifiant? Mon objectif de recherche est de me positionner en tant que femme, mère monoparentale et artiste devant l’isolement, les conditions de vie contraignantes et exigeantes de la superfemme d’aujourd’hui. Ainsi, j’utilise ma pratique performative « comme moyen d’émancipation et d’affirmation de mon identité » (Babin, 2017, p. 7). Afin de répondre à ma problématique, je me réfère à des auteurs tels que Josette Féral, Peggy Phelan, Ariane Thézé ou encore Serge Tisseron pour couvrir l’aspect théorique de ma recherche-création. Je m’appuie également sur le travail d’artistes en art performance tels que Martha Rosler, Dana Michel, Sylvie Tourangeau, Marina Abramović et Ulay. En m’inspirant des pratiques d’analyses créatives (les PAC) et la soma-esthétique, j’ai choisi d’introduire un style rédactionnel qui se révèle en alternance entre des analyses descriptives et analytiques suivies de récits de création poétique. Enfin, ce mémoire rend compte de mon processus de création pour mon projet final Lancements intimes qui propose trois oeuvres installatives, sonores et vidéo ainsi qu’une performance en direct, soit en opposition ou en continuité avec mes expériences antérieures, mais toujours en lien avec l’objet signifiant
