La formación de espectadores, el desarrollo de públicos y la gestión de audiencias: Algunos conceptos y buenas prácticas para el fortalecimiento del sector teatral

Abstract

Consideramos fundamental comprender qué lugar ocupa el público y qué herramientas utilizamos para vincularnos con él. Para ello, nos proponemos caracterizar en primer lugar el concepto de público objetivo y su vital relevancia, desde el diseño de producción, en la concepción de cualquier proyecto, sin importar a qué sistema de producción pertenezca ni en qué circuitotransite luego. A partir de allí, analizamos tres modalidades: la formación de espectadores, entendida como las políticas culturales de fomento del hábito y la práctica de ver teatro; el desarrollo de públicos como las acciones orientadas al crecimiento del mercado y la demanda; y la gestión de audiencias, es decir el conocimiento y seguimiento de los vínculos con los asistentes a los espacios escénicos. Más allá de la conceptualización de cada uno de esos ejes de trabajo,complementamos este análisis con algunos ejemplos de buenas prácticas, que nos permiten pensar y proyectar posibles estrategias a futuro para seguir trabajando en el crecimiento del sector. Estas son acciones que se desarrollan en todos los mercados teatrales del mundo, si bien este trabajo hace foco en el territorio de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.Fil: Algan, Raul Santiago. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas; Argentina. Universidad Argentina de la Empresa; ArgentinaFil: Berstein, Brenda S.. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Filosofía y Letras. Instituto de Artes del Espectáculo "Dr. Raúl H. Castagnino"; Argentin