This text intends to point out the relevance that carousels have had for architecture and for installation art. On one hand, carousels are highlighted as objects of architectural creation, particularly in the restauration of old pieces; and also as objects of study from architectural theory as seen in the work of Constant Nieuwenhuys, Peter Cook, Cedric Price, Ron Herron, David Braithwaite, Rem Koolhaas and Robert Kronenburg. On the other hand, carousels are remarked as objects of creation and study in the production of installation art, integrating sometimes characteristic features of architecture into its discourse. This can be observed in some pieces made in different countries in the last three decades such as Carousel (1988) by Bruce Nauman, Lavatio Corporis (1994) by SEMEFO, and Golden Mirror Carousel (2014) by Höller, and the texts derived from those works.Se señala la relevancia que el carrusel ha tenido para la arquitectura y las instalaciones artísticas. Por un lado, se destaca como objeto de creación arquitectónica, particularmente destacable por la restauración de piezas antiguas; y también como interés de estudio desde la teoría, como se aprecia en la obra de Constant Nieuwenhuys, Peter Cook, Cedric Price, Ron Herron, David Braithwaite, Rem Koolhaas y Robert Kronenburg. Por otro lado, se hace énfasis en su incidencia en la producción de instalaciones artísticas, donde en ocasiones integra rasgos propios de la arquitectura a su discurso. Esto se observa en trabajos realizados en diferentes latitudes en las últimas tres décadas, como Carousel (1988), de Bruce Nauman; Lavatio Corporis (1994), de SEMEFO; Golden Mirror Carousel (2014), de Carsten Höller; y los textos derivados de ellas
