Panel Talk on sound and imagel:  Nina Danino and Larry Syder, chaired by Gareth Evans,  Exhibition Events, For the Sake of the Image, curated by Suki Chan

Danino, Nina

Syder, Larry

English

Goldsmiths Research Online

GOLDSMITHS Research OnlineConference or Workshop Item Danino, Nina and Syder, LarryFor the Sake of the Image The publisher's version is available at: http://www.ninadanino.comYou may cite this version as: Danino, Nina and Syder, Larry. 2010. 'For the Sake of the Image '. In: For the Sake of the Image. Jerwood Visual Arts, London., United Kingdom8 March 2010. [Conference or Workshop Item]: Goldsmiths Research Online.Available at: http://eprints.gold.ac.uk/6726/This document is the author’s final manuscript version of the journal article, incorporating any revisions agreed during peer review. Some differences between this version and the publisher’s version remain. You are advised to consult the publisher’s version if you wish to cite from it. Copyright © and Moral Rights for the papers on this site are retained by the individual authors and/or other copyright owners.http://eprints-gro.goldsmiths.ac.ukContact Goldsmiths Research Online at: lib-eprints@gold.ac.ukFor the Sake of the Image Curated by Suki Chan Part of the Jerwood Visual Arts Encounters series 3 March – 1 April 2010 Jerwood Space, 171 Union Street, London, SE1 0LN For  the  Sake  of  the  Image  investigates  the  reciprocal  relationship between  moving  image  and  sound,  considering  sound  not  merely  as  an accompaniment  to  the moving  image  but  exploring  how  the  force  of  one multiplies the power of the other. Featuring the work of emerging artists Asnat Austerlitz, Richard Bevan, Juan Fontanive, Paul O’Kane, Mark Raidpere and Dan Walwin as well as exhibition curator, Suki Chan i , this exhibition is the next in the Jerwood Visual Arts Encounters series. “The  use  of  sound defines  space.  It  constructs places  and  narratives  that are not necessarily  seen. Combined with moving  images,  sound  initiates a particular  kind  of  encounter  between  the  audience  and  the  artwork.  From the use of emotive sounds that assist to transport the viewer to a personal space,  to  incidental  sounds which  grounds  the  experience,  sound  exposes the  physicality  of  the  medium  or  the  framework  in  which  the  artwork  is presented.” Suki Chan, Curator, For the Sake of the Image This exhibition is an enquiry into the relationship between image and sound and  includes artists  chosen  for  their personal and diverse approach  to  the subject. For the Sake of the Image features a broad range of work, including some  previously  unseen.  These  range  from works  created  in  conventional ways with simultaneously recorded footage and soundtracks, to those where the  sound  is  composed  and  added  retrospectively.  These  will  be  shown alongside  more  unconventional  approaches  to  the  definition  of  moving image work; works which play with pure  image,  silence,  incidental  sounds and kinetic movement. For  the Sake of  the Image  is Suki Chan’s  first exhibition as a curator. Her recent solo shows include Sleep Walk Sleep Talk, a major video installation commissioned  by  Film  and  Video  Umbrella  in  2009,  and  Interval  II, commissioned by the Chinese Arts Centre in 2008. She has been included inseveral  group  shows  in  the  UK,  including  in  Repetition  &  Sequence  at Jerwood  Space  in  2006.  Most  recently,  Suki  was  selected  as  one  of  six young British artists by Charles Saatchi to take part  in the BBC’s School of Saatchi.  Suki  graduated  with  BA  (Hons)  from  Goldsmiths  in  1999  and completed an MA in Fine Art at Chelsea School of Art in 2008. For  the  Sake  of  the  Image  demonstrates  the  Jerwood  Charitable Foundation’s  commitment  to  supporting moving  image within  the  Jerwood Visual Arts programme. Exhibition Events A  series  of  evening  events  at  Jerwood  Space  will  run  alongside  the exhibition from 6­8pm. 8th March 6­8pm Curator Suki Chan will be in conversation with exhibiting artists Asnat Austerlitz, Richard Bevan, Juan Fontanive, Paul O’Kane and Dan Walwin. Discussion Chaired by Sarah Williams. 22nd March 6­8pm A round table discussion chaired by Gareth Evans with Larry Sider and Nina Danino followed by a film screening of works by Nina Danino and Emily Richardson. Events are free but must be booked in advance. For further information and to  book,  please  contact  Parker  Harris,  or  check  the  Jerwood  Visual  Arts website. To accompany the exhibition there will be a publication with text written by Pamela Kember and Suki Chan. For further information: T. 01372 462190 E. jva@parkerharris.co.uk W. www.jerwoodvisualarts.org Listings info Title:  For the Sake of the Image Dates:  3 March – 1 April 2010 Address:  Jerwood Space, 171 Union St, SE1 0LN Gallery Opening Times:  Mon ­ Fri 10am – 5pm Sat & Sun 10am – 3pm Admission:  Free Nearest tube:  Southwark, London Bridge or Borough ­ ENDS ­ For further information contact Isabel Cooper at Parker Harris on 01372 462190 or isabel@parkerharris.co.ukNotes to Editors: Jerwood Visual Arts is a contemporary gallery programme of awards, exhibitions and  events  at  Jerwood Space, which  then  tours  nationally.  Jerwood Visual  Arts aims to promote and celebrate the work of  talented emerging artists across the disciplines of drawing, painting, sculpture, applied arts, photography and moving image.  Jerwood  Visual  Arts  is  a  major  initiative  of  the  Jerwood  Charitable Foundation. Encounters exhibitions aim to explore the issues and territories in the borderlands between the main disciplinary fields of the Jerwood Visual Arts programme. Previous exhibitions in the  Encounters  series  have  included  Space  to  Draw  (17  January  –  10  February  2008), Invisible Cities  (22  January – 22 February 2009),  Passing  thoughts and making plans  (4 November – 13 December 2009) and Inscription: drawing, making, thinking (13 January – 21 February 2010). The Jerwood Charitable Foundation is dedicated to imaginative and responsible revenue funding of the arts, supporting emerging artists to develop and grow at important stages in their careers. The aim of their funding is to allow artists and arts organisations to thrive; to continue to develop  their  skills,  imagination and creativity with  integrity. They work with artists across art forms, from dance and theatre to literature, music and the visual arts. For more information visit www.jerwoodcharitablefoundation.org Image Credits Carousel, Screen shot 2009­12­17 at 10.08.02, by Paul O’Kane Carousel, Screen shot 2009­12­17 at 10.08.44, by Paul O’Kane Carousel, Screen shot 2009­12­17 at 10.09.03, by Paul O’Kane i The Artists: Asnat Austerlitz graduated with an MFA from the Slade School of Fine Art, UCL in 2004  and  lives  and works  in  Israel. Her  work  explores  ideas  of  space,  time  and place  and  has  been  exhibited  in  the UK,  Israel,  Sweden  and  Japan. Her  practice takes the forms of drawing, video, photography, screen­print and sculpture. Richard Bevan graduated in 2008 with an MA Fine Art Media from Slade School of Fine Art (UCL), London. His work deals with the tension between film as a medium and light as its agent. Juan Fontanive is based in New York and graduated in 2006 with an M.F.A. from The Royal College of Art, London. His  interest lies in the beauty of sequential and repetitive movement. Not a conventional film­maker or video artist, his hand drawn characters  move  across  the  frame  of  ‘paper  films’  to  the  rhythm  of  clockwork mechanisms. Paul O’Kane recently completed a PhD in History of Ideas at University of London on  ‘Hesitation’  and  is  a  London­based  artist, writer,  tutor  and musician. Working across  numerous  disciplines  simultaneously  he  investigates  and  consolidates principles  of  art  and  thought  as  illuminated  via  various  filters,  differences  and juxtapositions. Mark  Raidpere  is  a  young  Estonian  artist  who  studied  film  studies  at  Tallinn Pedagogical University (2000­2003). He is established and well  represented  in his practice yet has rarely shown in the UK. Mark has shown a consistent search of thedynamic relationship between the evolution of self­identity and social events in the time  of  post­cold  war  transition.  His  work,  utilising  video  as  the  main  medium, explores the psychological states of those living in our time of radical social change. Dan Walwin graduated  in 2007 with BA Hons Fine Art  from Goldsmiths College, London. His video works to date explore the creation of cinematic scenarios, while examining  the  construction  of  mood  and  tension  in  cinema,  and  establishing connections between the context and surroundings  in which a work  is shown and the work itself.

For the Sake of the Image

Abstract

Similar works

Full text

Available Versions

Goldsmiths Research Online