La Clase magistral en los Conservatorios Profesionales y Superiores de Danza Española y Flamenco

Los objetivos que se persiguen con estas preguntas es conocer el grado de satisfacción de la propuesta didáctica

Study fo r the T eaching - Learning P rocess es of F lamenco through interviews. A woman ’ s view

Regulated studies of flamenco made their appearance in the official curriculum after the entry into force of the Organic Law 1/1990, of October 3, 1990, on the General Regulation of the Educational System. Nevertheless, a good number of professionals carried out their studies in advance of said governmental disposition, thus explaining why their pedagogy followed the same channels. This research studies the way in which the teaching-learning process of flamenco music and dance is carried out, through women, within formal, informal and casual contexts. For this, we designed and validated a structured interview, which we implemented with a total of 6 teachers. The results, obtained through the categorical coding through the ATLAS.Ti show the lack of musical knowledge of those interviewed and the influence of teaching in the choreographic learning processes.Los estudios reglados de flamenco hicieron su aparición en el currí culum oficial a partir de la entrada en vigor de la Ley Orgánica 1/1990, de 3 de octubre de 1990, de Ordenación General del Sistema Educativo. Sin embargo, un buen número de profesionales realizaron sus estudios con antelación a dicha disposición gube rnamental, por lo que su enseñanza siguió los mismo s cauces. La presente investigación estudia el modo en el que se lleva a cabo el proceso de enseñanza - aprendizaje de la música y el baile flamenco, por medio de mujeres, dentro de contextos formales , no formales e informales. Para ello, se diseña y valida una entrevista estructurada, que es aplicada a un total de 6 docentes. Los resultados, obtenidos a través de la codificación categórica por medio del software ATLAS. t i ponen de manifiesto la falta de conocimient o musical de las entrevistadas , así como la influencia d ocente en los proces os de apren dizaje coreográficos

Digital competence and the use of technological resources by teachers in music conservatories and schools of music

At present, digital technology provides innumerable new possibilities in the field of musical education. Its tools are, a valuable mediator in teaching-learning processes at the levels of elementary and university education, and specialisation. This study examines the knowledge and use of technological resources in the specific sphere of teaching in elementary, intermediate and superior stages in music conservatories and schools of music. By means of an online questionnaire administered to 82 teachers in this field, significant data was obtained regarding said knowledge and use of technological tools. These results provide evidence that those tools are scarcely applied, whether in preparing classes or in learning processes in the classroom. The only positive data appears in connection with the use of sound and sheet music editors

Receptiveness of Spanish and flamenco professional dancers in their training and development

The concept of coaching is an important object of study in the development of sports coaches, and the relationship between athletes and coaches may define the professional life of the former. In the area of dance, the figure of the coach is represented by teachers, choreographers and directors; however, there are few studies that analyse the different forms of coaching and receptiveness in the training of dance professionals. Therefore, the aim of this study was to ascertain the receptiveness of professional Spanish dance and flamenco dancers to the coaching abilities of their respective teachers, directors or choreographers. The sample consisted of 143 dancers, 96 women (67.1%) and 47 men (32.9%) aged between 18 and 51 (30.52±7.86), who were students in their last year of a Higher Degree, or professionals from different companies specialising in Spanish dance and flamenco. The most relevant results show that there were significant statistical differences in receptiveness to coaching according to age, with the older dancers showing less receptiveness. Similarly, there were significant statistical differences according to the company in which the dancers carried out their professional work

Psychological coping strategies of Spanish dance companies

Dancing is the artistic physical activity par excellence. This discipline exerts a psychological strain for those who practice it, but there is scarce evidence on what environmental characteristics are adequate for dancers to evolve in optimum conditions. This study analyses the existing differences in the psychological coping strategies between Spanish Dance and Flamenco dancers from the best Spanish companies. This research is the first in achieving this kind of sample. A total of 14 highly prestigious professional dance companies participated in this study. All participants were asked to complete the Questionnaire of Coping Strategies (ASCI-28) created by Graupera, Ruiz, García and Smith (2011). The results showed significant differences in all the surveyed factors, being Sara Baras Company the one obtaining the best values in all variables, except for the performance under pressure. Therefore, this study shows how important effective strategies are for dancers to meet a higher performance and enjoyment of their discipline.La danza es la actividad física artística por excelencia y ejerce una enorme tensión psicológica para los que lo practican. Son casi inexistentes los estudios que se interesan por conocer qué particularidades del entorno de la danza son las adecuadas para que los bailarines se desarrollen de forma óptima. Este estudio analiza las diferencias que existen en las estrategias de afrontamiento psicológico entre los bailarines de Danza Española y Flamenco de las mejores compañías españolas, siendo el único en conseguir este tipo de muestra. Para ello participaron un total de 14 Compañías Profesionales de danza con gran prestigio nacional. A todos ellos se les aplicó el Cuestionario de Estrategias de Afrontamiento (ACSI-28) de Graupera, Ruiz, García y Smith (2011). Los resultados mostraron diferencias significativas en todos los factores del cuestionario, siendo la Compañía de Sara Baras la que obtuvo los mejores resultados a excepción del rendimiento bajo presión. Por lo tanto, este estudio demuestra como es importante proporcionar a los bailarines estrategias eficientes con las que lograr un mayor rendimiento y disfrute de su disciplina

Student's perceptions of the command and convergent discovery teaching styles in learning flamenco dance

Dance, both in its artistic and educational nature, has great potential in the development of physical, cognitive, creative and expressive capacities of individuals, and in the transmission of values and attitudes. At present, dance is used as a source of education in schools. However, teachers tend to use Teaching Styles that are unsuited to the requirements of educational programs. This study investigates the use of the Command Teaching Style compared to the Problem Solving Teaching Style in flamenco dance classes at a secondary level. A total of 26 students participated in this study, based on a Communication Channels questionnaire and semi-structured interviews. Analysis of the Wilcoxon test revealed that the group that received classes in the PS style had better scores in the cognitive (Mdn=4.54, p=.03), physical (Mdn=4.62, p=.01) and emotional (Mdn=4.41, p=.05) factors, but not in the social factor (Mdn=4.71). The qualitative analysis of the interviews demonstrated that although students felt adept in both styles, they perceive less coordination and physic tiredness with the Problem Solving style, and greater possibilities of creation, interaction with peers and enjoyment.La danza tanto en su naturaleza artística como educativa posee un gran potencial para el desarrollo de las capacidades físicas, cognitivas, creativas y expresivas del ser humano, así como para la transmisión de valores y actitudes. En la actualidad la danza se utiliza como una fuente de educación en las escuelas. No obstante, el profesorado tiende a utilizar Estilos de Enseñanza que no se ajustan a los requerimientos de los programas educativos. En este estudio se investiga el uso del Estilo de Enseñanza Comando frente al de Resolución de Problemas (RP) en clases de danza flamenca en ESO. Participaron en el estudio un total de 26 estudiantes, utilizándose un cuestionario de Canales de Comunicación y entrevistas semiestructuradas. El análisis de la prueba de Wilcoxon reflejó que el grupo que recibió la intervención con el RP presentó mayores puntuaciones en factor cognitivo (Mdn=4.54, p=.03), físico (Mdn=4.62, p=.01) y emocional (Mdn=4.41, p=.05) excepto en el factor social (Mdn=4.71). El análisis cualitativo de las entrevistas mostró que aunque los/as estudiantes se sienten hábiles en ambos estilos perciben una menor coordinación y cansancio físico con la RP, así como mayores posibilidades de creación, interacción con compañeros/as y diversión

The musical transcription of flamenco zapateado: a didactic proposal

The way of transmission of musical contents in the flamenco has occurred mainly by means of the observation, imitation and repetition in the binomial student-master. On the other hand, different authors and theories have questioned the possibility that the flamenco music could be transcribed. However, there are several proposals for transcription for the different musical instruments in flamenco including zapateado, however, so far, we have no record of a study that justifies the way to transcribe musically the zapateado. For this reason, this work tries to analyze three aspects present in the different musical transcriptions as: the compass, the right and left indications and the forms of blow to start from this analysis to make a proposal of notation that justifies these aspects in the musical transcription of the flamenco zapateado.La forma de transmisión de contenidos musicales en el flamenco se ha producido principalmente por medio de la observación, imitación y repetición en el binomio alumno-maestro. Por otra parte distintos autores y teorías han puesto en tela de juicio la posibilidad de que la música flamenca pudiera transcribirse. Sin embargo, existen diversas propuestas de transcripción para los diferentes instrumentos musicales en el flamenco incluido el zapateado, no obstante, hasta el momento, no tenemos constancia de un estudio que justifique la forma de transcribir musicalmente el zapateado. Por este motivo, este trabajo trata de analizar tres aspectos presentes en las distintas transcripciones musicales como: el compás, las indicaciones derecha e izquierda y las formas de golpe para partir de este análisis realizar una propuesta de notación que justifique dichos aspectos en la transcripción musical del zapateado flamenco

Propuesta didáctica de interacción música-danza para la formación del bailaor. Notación del zapateado flamenco.

Esta intervención tiene por objeto mostrar una propuesta de intervención que fue el resultado de una tesis doctoral que realicé sobre la enseñanza del ritmo del zapateado flamenco, y que se defendió en junio del 2011 en la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid. A diferencia de la forma de aprendizaje tradicional del zapateado, de forma oral, por medio de la imitación/repetición, esta propuesta se distingue por el aprendizaje del ritmo musical del zapateado a través del conocimiento y la comprensión que todo aprendizaje requiere. Esta propuesta está vinculada a una notación innovadora y específica del zapateado flamenco creada por la informatización de dicha notación del zapateado, incluyendo así el uso de las nuevas tecnologías en la enseñanza

Monographic: Musical heritage in the classroom: Dance, folklore and flamenco

El patrimonio musical forma parte delos bienes inmaterialesque determinala identidad cultural de un colectivo (UNESCO, 2005). El flamenco fue nombrado por la UNESCO (2010) patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. La Educación Artística debería tener como reto el conocimiento, conservación y transmisión de la cultura propia y ajena (SiankopeyVilla, 2004). Sin embargo, las piezas del folclore, de danza española y flamenco no están tan presente en lasaulas a pesar de que se reflejan en diversos objetivos y contenidos de la legislación. ¿Podría el alumno adquirir nociones básicas de cultura sin conocer los elementos fundamentales de la música y la danza más representativosde su país? (Riaño y Cabedo-Mas, 2013). Las aulas deberían ser un lugar para la recuperación y adaptación de repertorio popular, tradicional, para así conservar parte de nuestra cultura, folclore y el flamenco. De esta manera,podría perpetuarse una música y una danza que,actualmente,adolecen de un desconocimiento generalizado (Arévalo, 2009).De esta forma, este númerode la revista muestra dosartículos en el ámbito del flamenco y el folclore desdecontextos de enseñanza no formalyformal,respectivamente

Teaching Strategies and Styles in the Master Class of Official Spanish Dance and Flamenco Studies

Formal dance studies have been carried out in Spanish Conservatories, currently establishing three levels of teaching: Elementary, Professional, and Superior. It is there where various Master Classes are held by different professionals and where the students receive innovative teaching techniques, as the predominant Teaching Style in these centers is usually the traditional one. This study investigates the perception and satisfaction of 89 students of Professional and Superior teachings in a Master Class. A mixed methodology was used, with triangulation techniques. The results show great satisfaction of the students, being it greater in the students of Superior teachings.Los estudios formales de danza se han llevado a cabo en España en los Conservatorios, estableciéndose actualmente tres niveles de enseñanza: Elemental, Profesional y Superior. Es allí donde se llevan a cabo diversas Clases Magistrales impartidas por distintos profesionales y donde el alumno recibe técnicas innovadoras de enseñanza, pues el Estilo de Enseñanza predominante en estos centros suele ser el tradicional. En este estudio se investiga la percepción y satisfacción de 89 alumnos de enseñanzas Profesionales y Superiores en una Clase Magistral. Se utilizó una metodología mixta, con técnicas de triangulación. Los resultados muestran gran satisfacción del alumnado siendo mayor en los estudiantes de enseñanzas Superiores