Composer et interpréter des rythmes

Chez les ’Aré’aré des Iles Salomon, les pièces pour ensembles de tambours à fente portent des titres – comme toutes les pièces de musique instrumentale. Des récits relatent l’origine de la composition, son rapport iconique avec des sons de l’environnement naturel ou humain. Tout son de la forêt ou de la mer (cri d’oiseaux ou d’autres animaux, frottement de branches d’arbres dans le vent, bruit des vagues, etc.) peut être à l’origine d’une composition, mais aussi les sons de la vie villageoise (bruits de travaux, pleurs d’enfants, etc.), y compris des paroles. Lorsque le compositeur a trouvé le motif rythmique, il choisit l’une des trois formules de base pour la répéter, la monnayer le cas échéant et combiner les segments rythmiques selon un ordre strict. Lors de la fête, le meneur lancera les différentes parties de la pièce par des cris, des onomatopées, des paroles ou par la frappe en solo. Les tambourinaires de l’ensemble joueront ensuite la pièce, dans un même mouvement synchrone, sur les instruments se distinguant par leur taille. A la différence de la musique de fête, les pièces du langage tambouriné sont frappées sur un seul tambour. Les signes identifiant les généalogies localisées sont composés, comme les pièces pour ensembles de tambours, d’après des sons de l’environnement. Par contre, les signes transmettant un message précis (l’annonce d’une mort, d’un vol, d’un interdit rompu, etc.) n’ont aucune référence à la structure de la langue parlée, mais symbolisent directement les concepts qu’ils représentent. Pièces musicales pour ensemble de tambours et pièces signalétiques des généralogies localisées peuvent être composées encore aujourd’hui ; le répertoire des messages tambourinés, par contre, est clos.Pieces for slit drum ensembles of the ’Are’are of the Solomon Islands have titles – as do all pieces of instrumental music. Narrative provides the origin of the composition, its iconic links with both the natural and human environment. All sounds of the sea and forest (the cries of birds and animals, the creaking of branches in the wind, waves breaking) may be the source of a composition, as may the sounds of village life (people at work, children crying, etc.) including speech. Once the composer has found the rhythmical motif, he chooses one of three basic formulas, repeats it, in some cases varies it, and combines the rhythmical segments following a strict order. When a feast takes place, the leader will introduce the different parts of a piece with cries, onomatopoeia, words or solo beats. The drummers in the ensemble will then play the piece, with the same synchronised movement, on instruments that differ due to their size. As opposed to the music of a feast, pieces of drum language are struck on a single instrument. Signs identifying localized genealogies are composed like pieces for drum ensembles, of sounds linked to the natural environment. On the other hand, signs transmitting a specific message (the announcement of a death, a theft, an interdict broken) bear no relationship to spoken language but directly symbolise the concepts they represent. Musical pieces for drum ensembles and pieces of loca­lized genealogies may still be composed today; the repertoire of drum messages however has come to an end

Talking balafons

It is evident that the relationship between natural language and balafon playing goes beyond mere imitation, or rather transposition, of tonemes and long and short syllables. Senufo balafonists not only reproduce linguistic statements: they produce them while also making music. Balafon tunes, with their underlying words, bring into play interactive communication, artistic creativity and aesthetic pleasure. THey bring joy to the musicians and to all those who take part in the event

Paroles de balafon

RésuméHugo Zemp, Paroles de Balafon.— À la différence des «langages tambourinés» qui ont fait l’objet de nombreux travaux, peu d’études ont été consacrées aux rapports langue/musique des xylophones en général, et des balafons d’Afrique occidentale en particulier. Cet article, consacré aux balafons chez les Sénoufo Kafibélé de Côte-d’Ivoire, met en relation des graphiques du jeu instrumental avec des spectogrammes d’énoncés parlés et chantés. Dans les deux cas, ils sont munis de transcriptions phonématiques et tonémiques. On démontre que les procédés de composition et de variations sont fondés sur le rythme et les tons de la langue naturelle.AbstractUnlike the oft studied «drum languages», little research has been devoted to the relations between language and music in the case of xylophones in general and western African balafons in particular. This study of the xylophones used by the Senufo Kafibele in the Ivory Coast compares graphics of playing the instrument with spectrograms of spoken and sung utterances; and provides phonematic and tonemic transcriptions of both. The procedures of composition and variations are shown to be based on the spoken language’s rhythm and tones

Recherches expérimentales sur le chant diphonique

La dénomination « chant diphonique » désigne une technique vocale singulière selon laquelle une seule personne chante à deux voix : un bourdon constitué par le son fondamental, et une mélodie superposée formée par des harmoniques. Cet article est issu de deux approches complémentaires : une recherche pragmatique par l’apprentissage et l’exercice du chant diphonique que Trân Quang Hai mène depuis 1971, et une recherche de visualisation conduite sur le plan physiologique et acoustique pour la p..

Heat stored in the Earth system 1960–2020: where does the energy go?

The Earth climate system is out of energy balance, and heat has accumulated continuously over the past decades, warming the ocean, the land, the cryosphere, and the atmosphere. According to the Sixth Assessment Report by Working Group I of the Intergovernmental Panel on Climate Change, this planetary warming over multiple decades is human-driven and results in unprecedented and committed changes to the Earth system, with adverse impacts for ecosystems and human systems. The Earth heat inventory provides a measure of the Earth energy imbalance (EEI) and allows for quantifying how much heat has accumulated in the Earth system, as well as where the heat is stored. Here we show that the Earth system has continued to accumulate heat, with 381±61 ZJ accumulated from 1971 to 2020. This is equivalent to a heating rate (i.e., the EEI) of 0.48±0.1 W m−2. The majority, about 89 %, of this heat is stored in the ocean, followed by about 6 % on land, 1 % in the atmosphere, and about 4 % available for melting the cryosphere. Over the most recent period (2006–2020), the EEI amounts to 0.76±0.2 W m−2. The Earth energy imbalance is the most fundamental global climate indicator that the scientific community and the public can use as the measure of how well the world is doing in the task of bringing anthropogenic climate change under control. Moreover, this indicator is highly complementary to other established ones like global mean surface temperature as it represents a robust measure of the rate of climate change and its future commitment. We call for an implementation of the Earth energy imbalance into the Paris Agreement's Global Stocktake based on best available science. The Earth heat inventory in this study, updated from von Schuckmann et al. (2020), is underpinned by worldwide multidisciplinary collaboration and demonstrates the critical importance of concerted international efforts for climate change monitoring and community-based recommendations and we also call for urgently needed actions for enabling continuity, archiving, rescuing, and calibrating efforts to assure improved and long-term monitoring capacity of the global climate observing system. The data for the Earth heat inventory are publicly available, and more details are provided in Table 4

Kanahele, George S., (éd.), Hawaiian Music and Musicians. An illustrated History

Zemp Hugo. Kanahele, George S., (éd.), Hawaiian Music and Musicians. An illustrated History. In: Journal de la Société des océanistes, n°70-71, tome 37, 1981. pp. 125-126

Thiel, P. Van (W. t.), Multi-tribal music of Ankole. An ethnomusicological study including a glossary of musical terms.

Zemp Hugo. Thiel, P. Van (W. t.), Multi-tribal music of Ankole. An ethnomusicological study including a glossary of musical terms.. In: Journal des africanistes, 1980, tome 50, fascicule 2. pp. 275-277

Le cinéma en ethnomusicologie. Notes et remarques

Zemp Hugo. Le cinéma en ethnomusicologie. Notes et remarques. In: Bulletin de l'Association française des anthropologues, n°16-17, Mai 1984. Audio Visuel, sous la direction de Colette Piault, Marc H. Piault et Christiane Bougerol . pp. 82-94

Music from South New Guinea

Zemp Hugo. Music from South New Guinea. In: Journal de la Société des océanistes, n°41, tome 29, 1973. pp. 383-384

McLean, Mervyn and Orbell, Margaret. Traditional Songs of the Maori

Zemp Hugo. McLean, Mervyn and Orbell, Margaret. Traditional Songs of the Maori. In: Journal de la Société des océanistes, n°60, tome 34, 1978. pp. 140-141