Lost Lady Dreams

Good-night, good-night sweet ladies, good-night good-night, good-night.— William Shakespeare, Hamlet Ophelia is not a major character in this tragedy, merely a minor player with ravaged expectations, a victim of failures not her own. Neither her king nor her father has kept her world from ruin; neither the prince nor her brother can restore it to order. However, in Cather’s novel, the “Lost Lady,” Marian Forrester, is the center of our interest: a woman whose “eyes, when they laughed for a mo..

Le bovarysme et la littérature de langue anglaise

La notion centrale de bovarysme retenue comme outil d'analyse a permis de mettre en relief, au-delà de ressemblances thématiques, une interrogation récurrente du texte littéraire sur le rôle de la lecture dans la définition de sa propre identité. Le roman de Flaubert et son héroïne constituent alors plus qu'une référence, une véritable déclaration de connivence entre auteur et lecteur / lectrice qui situe le roman au coeur d'un incessant processus de création/recréation, plus tard explicité par Umberto Eco comme celui de « œuvre ouverte ». A l'intertextualité affirmée se joint une dimension métatextuelle donnant au roman une portée autocritique qui dépasse le niveau du simple divertissement, sans pourtant nier la nécessaire facette Iudique. Ce que les études ici réunies ont montré, c'est que la critique littéraire la plus contemporaine n'est pas une construction in abstracto, mais bien une théorisation s'appuyant sur la trame même du. Récit romanesque, au-delà des modes, des époques ou des limites géographiques

‘The Desecration of the Temple’; or, ‘Sexuality as Terrorism’?: Angela Carter's (Post-)feminist Gothic Heroines

Carter's fiction sits uneasily in relation to both Gothic and feminist discourses, especially as they converge through the category of the ‘female Gothic’. Owing to her interest in pornography and her engagement with the sexual/textual violence of specifically ‘male Gothic’ scripts – for example, the Gothic scenarios of Sade, Poe, Hoffmann, Baudelaire and Stoker – Carter's Gothic heroines have frequently been censured as little more than objects of sadistic male desires by feminist critics. This article re-reads Carter's sexual/textual violations – her defiance of dominant feminist and Gothic categories and categorisations – through the problematic of (post-)feminist discourse and, especially, the tension between ‘victim’ and ‘power’ feminisms as prefigured in her own (Gothic) treatise on female sexual identity, The Sadeian Woman (1979). Mapping the trajectory of her Gothic heroine from Ghislaine in Shadow Dance (1966) to Fevvers in Nights at the Circus (1984), it re-contextualises Carter's engagements with the Gothic as a dialogue with both the female Gothic and feminist discourse