Ai Weiwei, « Entrelacs »

En 2010, à Bruxelles dans l’exposition « State Of Things », au BOZAR, nous apercevions la figure sculpturale d’Ai Weiwei, en train de prendre un bain de pieds dans Rent-Rent Collection Yard (2007) de Li Zhanyang. L’encyclopédie qui paraît la même année, A History of Art in 20th-Century China, de Lü Peng, fait mention de l’artiste deux fois. Nous y apprenons qu’Ai Weiwei et ses amis fondent Xingxing Huahui et qu’il peint des aquarelles (l’une d’elles illustre l’ouvrage, Scene #4 de 1979). Cett..

J’ai deux amours

La collection d’art contemporain de la Cité Nationale de l’Histoire et de l’Immigration (CNHI) s’est constituée depuis son ouverture en 2007. L’acquisition des œuvres s’est faite en lien avec la thématique de l’immigration. La CNHI propose une présentation de cette collection à travers une exposition intitulée « J’ai deux amours ». Hou Hanru et Evelyne Jouanno (co-commissaires), expliquent dans le guide fourni que « l’immigration, qu’elle soit temporaire ou pérenne, n’est plus un passage mais..

Mami Kiyoshi

Mami Kiyoshi a participé dernièrement à l’exposition collective « Demeures » à la Cité Internationale des Arts à Paris. Le projet photographique qu’elle présentait s’intitulait New Reading Portraits. Ce projet se veut évolutif et collaboratif. D’une part, il s’inscrit dans une temporalité et une spatialité spécifiques et d’autre part, il invite des modèles – des gens ordinaires – à se faire tirer le portrait. À travers ces photographies, elle recherche bien plus qu’une simple figuration du pe..

Art contemporain et Cultural studies

Les Cultural studies recouvrent des domaines et perspectives d’investigation extrêmement variés. La revue Marges a choisi de se pencher sur les relations que ce champ de recherche entretient avec le domaine de l’art contemporain. La démarche se focalise à la fois sur des démarches singulières d’artistes et sur des questions plus larges (le statut de la danse contemporaine dans les pays du tiers monde ou les pratiques artistiques féministes et/ou pornographiques). « Art contemporain et Cultural Studies » s’inscrit dans une suite d’études menées par la revue Marges sur les conditions de la création en ce début de 21e siècle. Après « Valeurs de l’art contemporain », « Expositions sans artistes », « Langages de l’œuvre et de l’art », « Au-delà du Land Art » et « Démocratiser l’art [contemporain] », il est question cette fois-ci de poser le problème des limites entre art (contemporain) et pratiques culturelles (légitimes et illégitimes)

Au-delà du Land Art

Il est question ici d’encourager les points de vue critiques sur une mouvance artistique emblématique des années 1960-70, le Land Art, dont il s’agit d’interroger l’héritage. Comme la plupart des mouvements nés dans les années 1960, le Land Art cherchait à lier l'art et la vie, à arrêter de produire des œuvres destinées à être seulement admirées dans des musées. Dans le contexte contemporain où les notions de territoires, frontières, migrations, voire de développement durable, donnent lieu à des préoccupations communes aux artistes et aux responsables politiques, il s’agit de revenir sur ce que l’on pourrait considérer comme un legs du Land Art dans les pratiques et conceptions de la création artistique propres à notre époque

Démocratiser l’art [contemporain]

La question de la démocratisation de l’art, et en particulier de l’art contemporain, se pose avec beaucoup d’acuité à notre époque. Diverses initiatives vont dans le sens de l’accès du plus grand nombre à la création émergente la plus exigeante. Ces initiatives recouvrent toutes sortes d’objectifs sur lesquels il convient de revenir dans ce numéro. Démocratiser l’art (contemporain) s’inscrit dans une suite d’études menées par la revue Marges sur les conditions de la création en ce début de 21e siècle. Après Déplacements des pratiques artistiques, Valeurs de l’art contemporain, Expositions sans artistes, Langages de l’œuvre et de l’art et Au-delà du Land Art, il est question cette fois-ci d’encourager les points de vue critiques sur la question des relations entre création contemporaine et espace public