Images de la peur dans la peinture pré-romantique et romantique en France

Tandis qu’à Dresde, puis à Rome, Winckelmann vient de conforter les principes du Beau Idéal exaltant la sérénité apollinienne, base sur laquelle s’édifie alors un style néo-classique international, à Londres, Edmund Burke publie en 1757, Recherche philosophique sur l’origine de nos idées du sublime et du beau, dont le succès se répand dans toute l’Europe. L’émergence de cette nouvelle catégorie qui bouscule l’ordre serein du beau, traduit la mutation esthétique la plus importante du XVIIIe si..

L'éphèbe malmené dans l'œuvre de Gustave Moreau, une image récurrente révélatrice des fantasmes de l'artiste

Le corps malmené, violenté, brutalisé a fait l'objet, pour la période moderne et contemporaine, d'un certain nombre de travaux remarquables, mais souvent épars. L'étude des " corps saccagés ", vivants ou morts, pose la question d'une " cruauté résiduelle " et celle du transfert de la violence concrète vers l'imaginaire. Mais faire l'inventaire des corps dégradés, lacérés ou encore démembrés s'avère sans doute une entreprise démesurée. Il reste toutefois possible de multiplier les approches et de s'attacher aussi bien à décrire les corps brutalisés, qu'à s'interroger sur les logiques du passage à l'acte ou à analyser la " réception " des violences corporelles. Dans le même temps s'élabore une science des " indices ", étudiant les plaies et les traces sanguinolentes, tentant d'expliquer les crimes particulièrement horribles. À leur tour, des artistes se mettent à la recherche de la matérialité du corps, quitte à s'attacher plus particulièrement " à cette charogne des corps morcelés enfouie en chacun de nous ". Le crime individuel comme le massacre, les violences sexuelles à l'intérieur de la famille ou l'instrumentalisation des violences corporelles donnent au " corps saccagé " une actualité sans cesse renouvelée. Du corps des enfants violentés aux corps malmenés des soldats, il s'agit de varier les échelles d'analyse et d'examiner aussi bien les brutalités individuelles que les drames collectifs. Les usages du corps renseignent sur la volonté de savoir ce qui s'est passé : ils informent sur les pratiques inavouables à l'encontre des corps vivants ou morts ; ils fixent, selon les époques, les formes de violences corporelles jugées inacceptables

La vision littorale des Charentes-Maritimes par le peintre Louis-Augustin Auguin (1824-1903)

Note portant sur l'auteur L’action dynamique et salutaire que conduit aujourd’hui le Conservatoire du littoral en faveur des espaces naturels côtiers des Charentes — notamment les dunes comprises entre Saint-Palais et la Palmyre —, donne un relief singulier à l’entreprise pionnière menée entre 1862 et 1887 par le peintre Louis-Augustin Auguin sur ces mêmes lieux. Ses toiles qui procèdent alors d’une conscience patrimoniale et d’un désir identitaire articulent une véritable vision du paysage l..

Monticelli, la dernière période

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Jean-Roger Sourgen : peintre d'Hossegor et des Landes

Célébré par la critique et les écrivains d'Aquitaine, J.-R. Sourgen s'impose dans l'entre-deux-guerres comme le peintre d'Hossegor et des Landes. Le récit de son parcours biographique est suivi de clés pour tenter une définition de son style puis d'une étude abordant les diverses facettes de sa thématique en essayant de dégager le sens de sa quête et de sa vision landaise

La postérité du thème des voleurs et brigands de Léopold Robert dans la peinture française entre 1840 et 1870

Au cours des siècles, le thème du voleur suscite en peinture une abondante iconographie : il trouve ses lettres de noblesse avec la crucifixion du Christ et des deux larrons, de Jean Fouquet à Mantegna et Rubens, notamment. Le cercle des voleurs de l’Enfer de Dante est d’abord illustré dans les livres d’heures avant sa traduction graphique par Federico Zuccaro, ou les interprétations fantastiques de Gustave Doré. Le xviie siècle privilégie, avec Valentin de Boulogne, Georges de La Tour, Lione..

L'école bordelaise de paysage, (1860-1914)

Le retour de René Princeteau (1843-1914) dans le Libournais à partir de 1883 marque le début de ses grandes compositions célébrant la vie rurale. Le peintre quitte Paris en plein succès pour se réfugier dans sa propriété de Pontus à Fronsac où il va devenir durant l observateur attentif et passionné du monde rural, rythmé par les saisons et les travaux des champs. À travers ses oeuvres, Princeteau glorifie la campagne, exalte la fécondité, la richesse de la terre et le labeur des hommes. Le peintre suggère les odeurs, les reflets des sols retournés, l âpreté du travail aux champs, la morsure des vents d automne, la froideur de l hiver. Les derniers paysages, nés vers le déclin désenchanté de sa vie, expriment la totale indépendance picturale dans laquelle Princeteau, isolé dans son monde silencieux, se réfugie. Il renouvelle les éléments morphologiques du paysage et les associe dans des combinaisons inédites, exprimant son sens de la lumière et des atmosphères, leur prêtant une signification symbolique en rapport avec ses états d âme. Le peintre restera exigeant jusqu à la fin de sa vie. Ses tableaux sont en effet beaucoup plus qu une transcription simpliste de la réalité. Ce livre est le cinquième volet de la série consacrée à l oeuvre de Princeteau

La représentation picturale du littoral landais au XIXè siècle

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L’éphèbe malmené dans l’œuvre de Gustave Moreau, une image récurrente révélatrice des fantasmes de l’artiste

Soumise à des tortures ou victime de mutilations, la figure masculine semble singulièrement malmenée dans l’œuvre de Gustave Moreau, si on la compare à son pendant féminin, généralement triomphant. Dans son ambition à revitaliser la pratique de la Grande Peinture affadie par la tradition académique, l’artiste a porté son choix de manière récurrente sur les épreuves d’Œdipe et du sphinx, d’Hercule et de l’hydre de Lerne, sur le supplice de Prométhée, le martyr de saint-Sébastien. La tête d’Orp..

Fortune critique du peintre Jean-Roger Sourgen (1883-1978)

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