La neopublicitat, la comunicació publicitària en el temps dels twitters

Introducci

Publicitat i contracultura

Since the birth of the avant-garde movements of the 20th century, there has been a mutually fruitful influence between the avant-garde and advertising. It is obvious that the avant-garde has a need for differentiation which it achieves through a great creative vitality. This ability to use differentiated creative language, the use of cuttingedge concepts to attract attention, is what makes avantgarde language and latterly, the esthetic trends of countercultural and “anti-system” movements interesting for advertising. The 60s, characterized by the definitive enthroning of creativity in the advertising message, remind us of the maturity of the sector and the ability of ads to become the principal icons of popular Western culture, in great part thanks to the countercultural language. Critical models are turned into trends which the cool-hunters recognize and adapt to brands of music, sports clothing, design, decoration and entertainment. The dynamic is unstoppable. The acceleration of a globalized world facilitates the appearance of new countercultural forms which, simultaneously, become fashionable

¿Evolución o revolución? Análisis de opinión y de percepciones por parte de los principales agentes transformadores de la cultura green en el ámbito del coche eléctrico en Londres y Barcelona

The current research wants to approach the reader to the definition of new communication policies in the usage and development of electric mobility in cooperation with universities of Barcelona, London and Milton Keynes (England) as well as companies and public administration from both countries. The first phase of the research was focused on describing the transformation agents- its perspectives and motivations-. The second phase of the research was to detect this agent’s influence in the public opinion. The results of the research were the following: the new communication structures, as is stated in the systemic theory, social synergy, also called Grassroots (Payne, 2009), is growing so consistently specially because the collective participation in setting the new mobility system within the framework of the sustainability an the incoming Green Culture. We notice a new demand by society that drive big companies that produce electric cars. We Perceive the obvious demand from social groups that somehow ‘ force ‘ or induce large companies electric car producers to adopt new sustainability and development policies in order to get social engagement (David et al., 2005 ) We perceive a new way of communicating “for and with the public”, while a higher praction is required due to new ways of social consumption. This leads us to the concept of “ Shared Interest” between consumer and organizations, precept established by Grunig (2009) through the idea of dialogue and communicative symmetry. In many markets, especially in English, social groups are calling for a greater community involvement through social organizations, in order to develop less environmentally harmful products. This social activism is positively sensitive to corporate values as well sensitive to the society values and creates a positive opinion towards opinion leaders and other kind of stakeholders that act as changing society agents. Electric vehicles suddenly appear as an evolution of the automotive industry and a sign of the revolution of the environmental polices.La presente investigación pretende colaborar en la definición de nuevas políticas de comunicación para el uso y desarrollo de la movilidad eléctrica en cooperación con universidades de Barcelona, Londres y Milton Keynes (Inglaterra) y empresas y administraciones de ambos países. En una primera fase se han investigado los agentes que contribuyen al cambio –sus percepciones y motivaciones-, y, en una segunda fase los efectos que han tenido sus opiniones en al opinión pública. Según lo estudiado podemos establecer los siguientes resultados: en relación a las nuevas estructuras comunicativas, según lo establecido por las conocidas teorías sistémicas, vemos que crece la sinergia social, en inglés Grassroots (Payne, 2009), en relación a la acción participativa de los nuevos sistema de movilidad entendidos como sostenibles que subyacen en la Cultura Green. Percibimos la demanda evidente por parte de los colectivos sociales que de alguna manera ‘obligan’ o inducen a las grandes empresas productores de coches eléctricos a adoptar nuevas políticas de desarrollo sostenible y/o de compromiso social (David et al., 2005) en que exista una actuación activa por parte de ciudadano y empresa. Percibimos una forma nueva de actuar para y con los públicos, en tanto que se pide mayor implicación y más proacción no sólo en la forma de consumir, sino en las nuevas formas de actuar ante la sociedad. Este concepto nos lleva al del “Shared Interest” entre consumidor y empresa, concepto evolucionado de uno de los preceptos establecidos en por Grunig (2009) a través de la idea de diálogo y de la simetría comunicativa. En muchos mercados, especialmente en el inglés, los grupos de opinión están pidiendo una mayor implicación de la comunidad a través de las entidades sociales, y de los grupos de interés en el desarrollo de productos menos dañinos con el medioambiente. Este activismo social positivo a favor de las empresas sensibles a los valores sociales está causando una opinión a priori positiva por parte de los varios stakeholders, líderes de opinión o agentes de cambio

La novel·la gràfica: un canvi d’horitzó en la indústria del còmic

Des de fa poc més d’una dècada, autors, teòrics i periodistes parlen de la novel·la gràfica com a àmbit en el qual el còmic, per fi, ha aconseguit un nivell de qualitat literari que obri, així, les portes de la legitimació cultural. En aquest article ens allunyarem de les perspectives d’estudi més comunes i qüestionarem la relació entre còmic, novel·la gràfica i literatura. Des de l’anàlisi de la indústria del còmic espanyola, parant especial atenció a la distribució i als canals de venda, buscarem indicis de si, tot i no ser literatura, la novel·la gràfica està propiciant una normalització de la indústria del còmic espanyola com a subsector de la indústria editorial.Only since just over a decade ago, authors, scholars and journalists have been talking about the graphic novel as a field in which the comic medium has finally achieved literature’s standard quality, opening the doors of cultural legitimization. In this article we will look at the relationship between comics, graphic novels and literature from a very different perspective. By the analysis of the Spanish comics industry, and paying particular attention to the distribution channels, we will look for indications of whether, despite not being considered literature as such, the graphic novel is leading to a normalization of the comic industry in Spain as a subsector of the book industry

El valor de los paradigmas de la historia del arte en la práctica del diseño gráfico

La historia del arte, en su camino para erigirse como una ciencia, ha ido adoptando y adaptando distintas metodologías de trabajo dependientes de los conocimientos y la cultura de cada época. En otras palabras, ha ido añadiendo prismas bajo los que observar su objeto de estudio, -la obra de arte-, que han dotado a la teoría del arte de una riqueza de interpretaciones y formas de acercarse a las imágenes de las que la teoría del diseño carece o bien aplica de forma más bien intuitiva y sin fundamentación teórica. Sin embargo, resulta algo evidente que las imágenes, sus formas, sus significados, así como lo que comunican son una parte consustancial del diseño gráfico. En este trabajo tratamos de descubrir si el conocimiento de la historia del arte resulta útil a los diseñadores. Creemos interesante saber si la investigación que proponemos armoniza con las necesidades profesionales del diseño y para observar si los métodos de análisis de la obra de arte son aplicables al diseño gráfico pretendemos conocer la opinión de los diseñadores sobre la utilidad de los diferentes paradigmas metodológicos del estudio del arte en relación a su actividad profesional. Por tanto, realizamos un cuestionario online a 274 diseñadores gráficos repartidos principalmente en Catalunya, Madrid, País Vasco, Valencia y Andalucía que nos ha permitido descubrir que los diseñadores gráficos se interesan especialmente por aquellos métodos que contribuyen a aportar conocimientos críticos sobre la realización formal de las piezas -ya sean pinturas o infografías- y sobre sus contenidos y significados.Art history, on its way to establish itself as a science, has been adopting and adapting different methods of work dependent knowledge and culture of each era. In other words, it has been adding prisms under which observe its subject, -the work of art, which have endowed art theory of a wealth of interpretations and ways of approaching the images that theory no design or applied rather intuitively and without theoretical foundation. However, it is evident that the images, forms, their meanings and what they communicate is an essential part of graphic design.In this paper we try to discover if knowledge of art history is useful to designers. We believe interesting to know whether the research we propose harmonizes with professional design needs and to see if the methods of analysis of the artwork are applicable to graphic design pretend to know the opinion of the designers on the usefulness of the different methodological paradigms of the study art in relation to their professional activity. Therefore, we conducted an online questionnaire to 274 graphic designers spread mainly in Catalonia, Madrid, Basque Country, Valecia and Andalusia that has allowed us to discover that graphic designers are especially interested in methods that help provide critical knowledge of the formal aspects of the pieces are paintings or-and infografías- and their content and meaning

Graphic design advertising

The increase in advertising media involves taking on the challenge of improving the training of graphic communication professionals and this book is a very timely contribution to help improve the training skills of advertising studies. There are various methodologies and processes to assess the effectiveness of images in advertising discourse and improve professional practice from experimentation, rigor and analysis and this text is a rigorous treatise on how to master the practice of graphic design from the criterion and not from instinct.El incremento de los soportes publicitarios implica asumir el reto de mejorar la formación de los profesionales de la comunicación gráfica y este libro es una aportación muy oportuna para contribuir a mejorar las competencias formativas de los estudios de publicidad. Existen diversas metodologías y procesos para valorar la eficacia de las imágenes en el discurso publicitario y mejorar la práctica profesional a partir de la experimentación, el rigor y el análisis y este texto es un tratado riguroso sobre como lograr dominar la práctica del diseño gráfico desde el criterio y no desde el instinto

Advertising tapas. Introduction and basics

Tapas de publicidad. Este libro es una introducción al mundo de la publicidad. Se dirige especialmente a quien se inicia en los estudios o en la profesión. Su estructura, inspirada en un menú gastronómico, incluye: Aperitivos (preguntas frecuentes y estereotipos), Entrantes (conceptos, marketing, técnicas, historia y actualidad), Platos principales (el proceso de trabajo al completo), Postres (marco ético-legal y tendencias) y Cafés y copas (la opinión de la profesión). Un contenido completo, explicado en tono ameno, con una atractiva dirección de arte y salpicado de campañas. Y de propina secciones como Agencias, El pinche cocina (propuestas de ejercicios) y BRANDadA (recomendaciones de libros, blogs y webs). ¿No te ha entrado hambre de saber más?Tapas de publicidad. This book is an introduction to advertising world. It's especially aimed at those who start in studies or in the profession. The structure, is inspired by a gastronomic menu. It includes: Appetizers (frequently asked questions and stereotypes), Starters (concepts, marketing, techniques, history and present), Main dishes (the whole work process), Desserts (ethical-legal framework and trends) and Coffee and drinks (interviews with professionals). A complete content, explained in a pleasant style, with an attractive art direction and dotted with campaigns photos. And to tip sections such as Agencies, exercise proposals and books, blogs and websites recommendations. Have not you been hungry to know more

El 5º Symposium grafica : la consolidación de un punto de encuentro académico y de investigación en diseño gráfico

Tic-tac, tic-tac. El tiempo es una máquina imparable de borrar recuerdos. Los días se suceden, los años se acumulan en las estanterías de la memoria y parece que no tengamos tiempos de apreciar lo mejor de lo bueno, lo regular de lo malo y lo malo de lo peor. Todo avanza tan deprisa que no podemos permitirnos saborear el momento. Pero han pasado cinco septiembres, cinco años en los que la revista gráfica y todo el equipo humano que la hace posible organizamos el proyecto del Symposium grafica. El proyecto nació con la esperanza de crear un punto de encuentro para los autores de la revista y los profesores de diseño y publicidad que sienten pasión por la comunicación gráfica y el universo de las imágenes. Y vale la pena pararse un momento parar saborear el éxito del último Symposium.Tic-tac, tic-tac. The time is an unstoppable machine to erase memories. The days follow one another, the years accumulate on the shelves of memory and it seems that we do not have times of perception the best of the good, the regulars of the bad and the bad of the worst. Everything is moving so fast that we cannot afford to svour the moment. Five years have gone, five Septembers, five years of the grafica journal and the entire human team that makes it possible to organize the grafica Symposium project. The project was born with the hope of creating a meeting point for the authors of the journal and the professors of design and advertising who have a passion for graphic communication and the universe of images. And it is worth stopping for a moment to savour the success of the last Symposium